Master of Arts in Coreografia
Helsinki, Finlandia
DURATA
2 Years
LINGUE
Inglese, Finlandese, Svedese
RITMO
Tempo pieno
SCADENZA DELLA DOMANDA
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LA PRIMA DATA DI INIZIO
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TASSE UNIVERSITARIE
EUR 5.000 / per year *
FORMATO DI STUDIO
Nel campus
* quota di iscrizione annuale per gli studenti che studiano in inglese e che non sono cittadini dell'UE, del SEE o della Svizzera
Introduzione
Nota: nel 2024 non è disponibile alcuna ammissione. Contatta l' University of the Arts Helsinki per conoscere il prossimo momento possibile per presentare domanda!
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Diventa un artista con una voce personale mentre interagisci con la società e le sue mutevoli visioni dell'arte.
Perché studiare qui?
Il programma di Master in Coreografia comprende due anni di studi a tempo pieno che ti aiuteranno a diventare un artista indipendente. Svilupperai la tua consapevolezza critica e comprensione delle pratiche e delle strategie nella coreografia contemporanea e del rapporto interazionale tra arte e società.
Contenuto e obiettivo del programma
Il programma coreografico che porta al Master of Arts (Dance) consiste in due anni di studi a tempo pieno. Gli studi (120 cr) consistono in studi tematici su coreografia e progetti artistici personali, studi contestuali, studi opzionali e una tesi di laurea. L'attenzione si concentra sulle questioni e sui metodi centrali della coreografia contemporanea, sulla storia e sulle basi teoriche della coreografia e della performance contemporanea, nonché sulle opportunità di lavoro e sull'ambiente di lavoro di un artista. Anche i progetti artistici e le collaborazioni con studenti di altri corsi di laurea sia in Finlandia che all'estero svolgono un ruolo importante.
Il programma enfatizza un approccio alla coreografia storicamente consapevole, ma critico, aperto e basato sulla ricerca. Agli studenti viene offerto un ambiente di apprendimento diversificato, che supporta lo sviluppo artistico, l'interazione orientata al dialogo e la cooperazione e in cui le questioni pratiche e teoriche della coreografia contemporanea sono integrate nei processi artistici.
Il programma collabora con gli altri corsi di laurea di Uniarts Helsinki in vari modi. Offre agli studenti eccezionali opportunità di attività artistica, avvalendosi delle strutture per spettacoli e dei servizi di produzione dell'Accademia. Il programma è attivamente coinvolto in partenariati internazionali e cooperazione educativa, considerando la natura internazionale e il campo di attività del lavoro di un coreografo.
Il programma di Master in Coreografia migliora la preparazione degli studenti per gli studi di dottorato e la ricerca artistica, collabora con il Centro di ricerca sulle arti dello spettacolo dell'Accademia teatrale (Tutke) ed è anche un agente essenziale nella serie di pubblicazioni internazionali Kinesis dell'Accademia teatrale, che pubblica studi di ricerca su danza.
Oltre al direttore artistico del programma (il professore), il corpo docente è composto da insegnanti e professori in visita, docenti, artisti e altri esperti del settore.
collaborazioni
Il programma MA in Coreografia collabora con altri corsi di laurea dell'Università e con il Centro di ricerca sulle arti dello spettacolo (Tutke). Il programma ha anche un rapporto attivo con i professionisti della danza accogliendo artisti in visita e organizzando programmi di tutoraggio per gli studenti.
Mobilità internazionale
Il programma è attivamente coinvolto in partenariati internazionali e cooperazione educativa, considerando la natura internazionale del lavoro dei coreografi contemporanei. Gli studenti partecipano ad eventi di danza europei e visitano altri istituti di educazione artistica. Il programma riceve ogni anno numerosi insegnanti e artisti ospiti provenienti dal campo internazionale della danza e delle arti dello spettacolo.
Progetti artistici
Il programma MA in Coreografia offre agli studenti eccezionali opportunità per attività artistiche, avvalendosi delle strutture e dei servizi di performance dell'Accademia.
I requisiti di laurea comprendono quattro progetti artistici. Il loro scopo è supportare la visione personale, creativa e strutturata dello studente dei modi multidimensionali in cui la coreografia si manifesta come arte.
Insegnanti
I nostri insegnanti sono esperti esperti nel loro campo. Oltre al personale docente permanente, il programma accoglie regolarmente come ospiti i migliori esperti provenienti sia dalla Finlandia che dall'estero.
La piattaforma coreografica nordica (NCP)
Il programma partecipa allo sviluppo e alla creazione della cooperazione nordica nel campo dell'educazione MA in coreografia. Le parti coinvolte nel progetto di collaborazione sono la Scuola nazionale danese per le arti dello spettacolo, l'Accademia nazionale delle arti di Oslo e Uniarts Stockholm. NCP rientra nel programma annuale del corso di laurea in Coreografia, con diverse modalità di attuazione. La partecipazione al programma NCP fornisce agli studenti un ambiente di apprendimento dalle molteplici sfaccettature e amplia il loro futuro campo professionale offrendo la possibilità di fare rete con altri studenti e produttori.
Esito del programma
- Gli studenti che hanno completato il Corso di Laurea Magistrale in Coreografia possiedono una consapevolezza critica dei punti di vista che influenzano l'arte contemporanea, le strategie delle forme d'arte correlate e, più in generale, i movimenti, i cambiamenti e le sfide di una società globale. Sono in grado di leggere, osservare e identificare i modi in cui l'arte comunica nella società e come le forme d'arte cambiano nel tempo.
- Hanno le loro opinioni sugli approcci artistici alle questioni attuali e su quali forme di lavoro coreografico e di pensiero potrebbero produrre.
- Gli studenti hanno familiarità con diverse pratiche coreografiche e metodi di creazione della performance e sono in grado di organizzare il proprio processo artistico e di comunicarlo agli altri membri del gruppo di lavoro e ai produttori. Sono in grado di creare un'opera coreografica indipendente da un progetto, documentare il proprio lavoro e presentarlo ad altri.
- Gli studenti hanno familiarità con la ricerca artistica e il discorso teorico relativo alla coreografia e alle arti dello spettacolo e possiedono le competenze necessarie per gli studi post-laurea nel settore. Sulla base delle conoscenze e delle competenze offerte dal programma, gli studenti possiedono la prontezza a comunicare i problemi del proprio campo artistico e a riflettere autonomamente su questi problemi.
- Sono capaci di fare rete e di ricercare attivamente nuove forme di lavoro e diverse strategie operative all'interno delle arti.
- Sono in grado di percepire i diversi ruoli e opportunità dell'artista, ora e in futuro. Sono in grado di operare in modo creativo, critico e costruttivo nel campo dell'arte e della società, partecipando attivamente alla riforma collegiale della coreografia come forma d'arte e suo ambiente operativo.
Curriculum
Il punto di partenza degli studi è una concezione dell'arte come attività esplorativa e creativa, propositiva e sociale. L'arte opera a molteplici livelli sensuali, corporei, estetici e concettuali, evitando definizioni unidimensionali di valore strumentale e ridefinendo sempre il campo della libertà, della responsabilità e del significato sia personali che sociali.
L'arte contemporanea e l'artista sono visti come partecipanti in una realtà interattiva e connessa, in cui l'inclusione e l'impatto delle ecologie ambientali, tecnologiche e sociali richiedono una revisione e una rivalutazione costanti dell'agenzia coreografica e delle forme, dei metodi e dei mezzi dell'arte.
Negli studi, queste premesse sono indagate sia attraverso i punti di interesse dello studente sia attraverso le possibilità offerte dall'arte e dai processi, dalle pratiche e dalle concettualizzazioni della ricerca. Per l'arte della danza, questo significa uno studio attento di concetti fondamentali come coreografia, composizione, rappresentazione e contesto, ponendoli in nuove relazioni che possono essere processuali, multidisciplinari, virtuali e riflessive.
Anche la percezione corporea del movimento, l'esplorazione coreografica creativa e le relazioni performative, materiali e immateriali costituiscono elementi fondamentali dell'arte della coreografia. Insieme a temi e obiettivi specifici dell'opera, formano un quadro in cui pubblico e comunità, arte e artista si incontrano e in cui queste relazioni possono essere indagate e rinnovate all'interno di una specifica opera d'arte.
Complessivamente, gli studi offrono agli studenti un'interfaccia ampia, metodica, centrata sulla comunità e discorsiva per il campo e l'ambiente di lavoro della coreografia contemporanea.
Gli studi consistono in studi tematici in coreografia e progetti artistici, studi contestuali in performance e teoria contemporanea, produzione e studi sul campo professionale attraverso una rete nordica di collaborazione (NCP), studi opzionali e una tesi di laurea magistrale.
Borse di studio e finanziamenti
Si prega di visitare il sito web dell'università per ulteriori informazioni.