MFA in Studio Art

Offerto dalla School of the Museum of Fine Arts della Tufts University, il Master of Fine Arts in Studio Art è un rigoroso programma interdisciplinare che prepara gli studenti laureati a una carriera come artisti professionisti radicati nell'innovazione artistica e nella creatività. Il curriculum in studio integra abilità pratiche e critiche attraverso diversi mezzi e discipline. Il programma MFA enfatizza la pratica individuale intensa e avanzata in studio, le collaborazioni creative, i tutoraggi e il rigoroso discorso accademico.

Approccio accademico

Gli studenti laureati di livello master che frequentano SMFA a Tufts sviluppano competenze professionali avanzate nelle arti visive, inclusa la comprensione di questioni sia attuali che storiche; la relazione tra quelle idee e le idee del mondo più ampie; lo sviluppo di un corpo di lavoro con idee e teoria; e la realizzazione di quell'opera in una mostra di tesi finale. C'è anche un'enfasi sulla pratica professionale, ovvero le competenze necessarie per sviluppare e sostenere una carriera.

Corsi MFA

L'SMFA presso la Tufts University MFA in Studio Art è un corso di laurea biennale da 68 crediti definito da un approccio interdisciplinare all'istruzione avanzata attraverso le arti. Il curriculum è progettato ed eseguito da una facoltà di artisti professionisti e studiosi.

Corsi in studio

I corsi in studio seguiti dagli studenti MFA saranno guidati dai loro interessi. Attraverso il tutoraggio individuale e una stretta consulenza accademica, svilupperai ed espanderai ulteriormente le tue capacità di produzione e ricerca.

Gli studenti esplorano pratiche tradizionali o ibride supportate da una serie di spazi e risorse nel nostro campus. Un fotografo o un pittore, ad esempio, può scegliere di esplorare come la stampa, le arti letterarie o l'animazione potrebbero arricchire la loro pratica.

seminari

Durante il loro tempo alla SMFA, gli studenti laureati MFA seguono il corso MFA Mentorship and Advising. Esplorano e analizzano una serie di argomenti nell'arte contemporanea e iniziano a definire la loro relazione con queste idee attraverso conferenze, discorsi, scritti, ricerche e presentazioni di artisti in visita in modi che sono rilevanti per la loro pratica artistica. Gli studenti imparano a dialogare in un contesto seminariale; costruire relazioni e rapport con i propri colleghi; e migliorare la loro leadership e capacità analitiche. Il corso MFA Mentorship and Advising consente agli studenti di conoscere la loro coorte, le reciproche opere d'arte e gli interessi di ricerca. Inoltre, gli studenti laureati MFA devono registrarsi per Graduate Group Critique, dove si impegnano in una critica rigorosa del loro lavoro e del lavoro dei loro coetanei.

Corsi di arti e scienze liberali

Gli studenti laureati MFA seguiranno due corsi di storia dell'arte di livello universitario o di studi sui materiali visivi e due corsi opzionali di arti e scienze liberali di livello universitario scelti da un'ampia gamma di argomenti avanzati. Gli studenti sono incoraggiati a scegliere corsi rilevanti per la loro pratica in studio.

Critiche e recensioni

Gli studenti MFA partecipano ai comitati di revisione alla fine dei primi tre semestri. I comitati di revisione fungono da punti di controllo durante i due anni per valutare i progressi e fornire opportunità per un discorso ponderato riguardo al loro lavoro.

Tesi e mostra

Durante il secondo anno, gli studenti MFA sviluppano una tesi e la presentano durante la mostra di tesi di gruppo MFA. Questo è l'evento culminante del loro programma biennale.

Requisiti di laurea

Gli studenti MFA devono completare un totale di 68 crediti del corso in arte in studio, comprese le lezioni di arti liberali e scienze. Ciò include il corso obbligatorio di tutoraggio e consulenza MFA e la critica di gruppo di laureati.