MA/MFA in Pratica registica contemporanea
Sidcup, Regno Unito
DURATA
13 up to 23 Months
LINGUE
Inglese
RITMO
Tempo pieno
SCADENZA DELLA DOMANDA
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LA PRIMA DATA DI INIZIO
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TASSE UNIVERSITARIE
GBP 48.300 *
FORMATO DI STUDIO
Nel campus
* Studenti internazionali MFA (240 crediti) | Studenti MFA Regno Unito e Repubblica d'Irlanda (240 crediti): £36200 | Studenti internazionali MA (180 crediti): £24150 | Studenti MA Regno Unito e Repubblica d'Irlanda (180 crediti): £18100
Introduzione
Questo programma avanzato e rigoroso di MA/MFA Contemporary Directing Practice offre un corso biennale esperienziale, in cui gli studenti svilupperanno il loro vocabolario e troveranno la propria voce e visione come regista, acquisendo e affinando una varietà di abilità, tecniche, strumenti e dispositivi.
Il programma di Master, interamente tenuto, dura 13 mesi e i laureati si qualificano a ottobre del secondo anno con la presentazione del loro progetto di ricerca indipendente.
Gli studenti MFA iniziano il secondo anno con la produzione di un atto unico, seguita da un modulo di collocamento professionale e, in particolare, da Writing & Directing for Camera (che porta alla scrittura di un cortometraggio, all'apprendimento del linguaggio cinematografico per la realizzazione di un film e alla direzione di attori per lo schermo). L'MFA si conclude con l'Independent Professional Directing Project da consegnare alla fine del programma.
Gli studenti sono supportati da una valutazione continua, da regolari esercitazioni con il direttore del programma e dal feedback dei tutor in visita.
Perché scegliere questo corso?
Formazione di esperti
Un terreno di gioco per la crescita personale e professionale e per la sperimentazione sotto la guida e l'insegnamento di artisti affermati; incontri professionali, conferenze e seminari con i principali autori teatrali britannici e internazionali. Si tratta di un'opportunità eccezionale per unirsi e collaborare con un gruppo eterogeneo e vivace di operatori teatrali emergenti in tutta la scuola post-laurea.
Un approccio unico
Padroneggiate le tecniche di regia, gli strumenti e il vocabolario psicofisico in questo viaggio esperienziale di scoperta, sviluppando la voce e la visione individuale del regista.
Risorse e strutture
Entrare a far parte della comunità di studenti creativi di Rose Bruford. Collaborare con studenti e professionisti di altri corsi e discipline, sia della scuola post-laurea che di quella universitaria, con accesso a vaste risorse e strutture del College, sia online che all'interno del campus.
Contatti di settore e networking
Sviluppare una rete professionale di relazioni creative. Tra i docenti, tutor e mentori in visita ci sono: Annabel Arden, cofondatrice di Complicite; Walter Meierjohann, regista teatrale; Tinuke Craig, regista teatrale; Amy Hodge, regista teatrale &; Sam Curtis Lindsay, direttore artistico Hackney Showroom; Jay Skelton; Sophie Fiennes, regista; Barbara Houseman; Timothy Sheader, direttore artistico Open Air Theatre; Emma Baggott, regista teatrale; Nikolai Foster, direttore artistico Curve, Leicester; Abigail Graham, regista teatrale; Jaz Woodstock-Stewart, regista teatrale; Mita Pujara e molti altri.
Durata
- MA 13 mesi
- MFA 24 mesi
Galleria
Ammissioni
Curriculum
Struttura del corso MA
Il MA dura un anno accademico prolungato di 13 mesi.
Comprende quattro moduli insegnati nel corso di tre trimestri consecutivi, seguiti da un progetto di ricerca indipendente che si traduce in una presentazione pratica del progetto documentata nel libro di esercizi del direttore.
Modulo 1: Incarnare lo spazio
- Parte 1: Una base di competenze e tecniche mente-corpo ad ampio raggio, che radica i registi nel linguaggio della narrazione improvvisata, ideata, collaborativa e coinvolgente
- Parte 2: Creazione e direzione di un pezzo ideato e di un progetto di adattamento
Modulo 2: Inquadrare lo spazio
- Ampliare la consapevolezza e il linguaggio del regista riguardo alla narrazione visiva e spaziale, alla composizione visiva e musicale e introdurre approcci alla collaborazione creativa regista-designer
Modulo 3: Il viaggio del regista
Il modulo principale è alla base del programma nel suo insieme.
- Dialogo con il drammaturgo: Preparazione del regista dalla pagina alla scena, lavoro con testi complessi, drammaturgia
- Laboratorio del regista: studio pratico e indipendente della scena e laboratori; un'esplorazione pratica dell'interazione regista-attore
Modulo 4: Pratica di regia professionale
Un progetto inter-programma di teatro contemporaneo britannico. Gli studenti dirigeranno uno spettacolo completamente realizzato in collaborazione con artisti, designer, lighting designer e studenti di arti tecniche della European Theatre Arts BA.
Modulo 5: Progetto di ricerca indipendente
Un'opera originale e indipendente; un'articolazione creativa della tua pratica. Il modulo è concepito come il culmine del programma nel suo insieme, con l'obiettivo di implementare le metodologie e le pratiche di lavoro assimilate e acquisite.
Struttura del corso MFA
Regia per il teatro e lo schermo
Il MFA Contemporary Directing Practice è un programma professionale di due anni. Fornisce una formazione per registi a coloro che desiderano un corso avanzato basato sulla pratica insieme a rigorosi studi accademici a livello post-laurea per sostenere e sviluppare il proprio lavoro come registi teatrali e cinematografici.
Year One
I moduli del primo anno sono condivisi con MA Contemporary Directing Practice. Sono previsti quattro moduli insegnati nel corso di tre trimestri consecutivi, come evidenziato sopra nella sezione Struttura del corso MA.
Year Two
Si compone di tre moduli insegnati nel corso di due trimestri consecutivi, seguiti dal progetto di regia professionale indipendente, che si conclude con una presentazione tra luglio e settembre, documentata nel quaderno di esercizi del direttore.
MFA Anno 2 - Modulo 5: Progetto di regia professionale indipendente (IPDP)
- IPDP Parte 1: Atto unico (settembre-ottobre 2022)
- Una produzione interamente realizzata di un atto unico, scelta dal regista
- IPDP Parte 2: Produzione finale indipendente (luglio-settembre 2023)
Basandosi sulla Parte 1 dell'IPDP, il progetto finale di regia professionale indipendente facilita la creazione di un'opera originale. È un'articolazione creativa della tua pratica affinata nel corso di due anni.
MFA Anno 2 - Modulo 6: Posizionamento professionale e Introduzione alla nuova scrittura
- Il tirocinio professionale è un filone continuo all'interno del modulo e viene intrapreso per un periodo prolungato da sei a otto settimane
- Lavorando ad un breve nuovo progetto di scrittura
MFA Anno 2 - Modulo 7: Regia per la telecamera
Il modulo offre una formazione cinematografica diversificata di 10 settimane. Si tratta di una combinazione di seminari di sceneggiatura, seguiti da un'introduzione al linguaggio e alle tecniche cinematografiche che culminano con gli studenti che girano e dirigono gli attori in una serie di scene del cortometraggio che hanno scritto.