Master in pratica curatoriale

Questo corso è tenuto in lingua inglese

Oggi curare l'arte contemporanea richiede tante competenze quanti sono i contesti e i linguaggi artistici. Mentre un solido background culturale è importante quanto le capacità di gestione e comunicazione, ciò che è ancora più cruciale per un curatore del 21° secolo è costruire una rete stabile di relazioni per rendere tangibile e ampiamente espandibile un progetto curatoriale.

Per questo motivo, grazie al prestigio e alla posizione unica della città di Venezia, i partecipanti hanno l'opportunità di impegnarsi in modo critico e attivo nei dibattiti attuali sulla pratica curatoriale e sull'arte contemporanea e di operare nel contesto della Biennale, incubatore di eccellenza e innovazione. Il corso porta gli studenti ad apprendere praticamente il mestiere di Curatore in tutte le sue forme, anche grazie ad una Facoltà internazionale che comprende alcuni tra i più importanti professionisti del mondo dell'arte. In questo modo, i partecipanti conoscono i metodi curatoriali applicati da istituzioni come la Collezione Peggy Guggenheim, la Fondation Pinault, la Fondazione La Biennale di Venezia e Christie's.

Bersaglio

Questo percorso di studi è rivolto a studenti laureati che desiderano specializzarsi nel settore curatoriale e intraprendere la propria carriera professionale in musei, gallerie, fiere o case d'asta. Precedenti studi nel campo delle arti e del management sono un vantaggio ma non obbligatori.

Metodologia e struttura

La durata del corso è così suddivisa: sette mesi di lezioni frontali, attività di laboratorio e visite a musei e gallerie, integrati con studio autonomo e sviluppo del progetto, e tre mesi dedicati all'elaborazione di un Progetto Finale che può essere svolto da solo o in gruppo.

La sua struttura è divisa in tre parti principali:

Area culturale - La prima parte fornisce agli studenti una solida introduzione alla storia dell'arte moderna e contemporanea e un'analisi critica delle tendenze recenti.

Competenze e competenze - La seconda parte insegna competenze e competenze specifiche necessarie per sviluppare una pratica lavorativa efficiente nei settori dell'organizzazione e della gestione di mostre. Il corso analizza quali attività di marketing vengono svolte al fine di aumentare l'audience dei diversi target e il suo coinvolgimento.

Pratica - La terza parte è dedicata all'attività curatoriale e all'allestimento. Gli studenti, in gruppo o da soli, lavorano su specifiche idee curatoriali al fine di sviluppare vere e proprie proposte progettuali, che faranno parte del loro portfolio personale insieme al loro Progetto Finale.

IED si sforza di costruire un ambiente favorevole e una relazione collaborativa con i partner. Ecco perché IED fornisce gli strumenti necessari per supportare i potenziali studenti nell'esplorazione delle opportunità, nel prendere decisioni informate e nel progettare il proprio futuro.

Grazie alla metodologia innovativa e al successo professionale degli studenti IED, i Ministeri dell'Istruzione e della Ricerca dei paesi in cui IED opera direttamente – Italia, Spagna e Brasile – hanno accreditato ufficialmente la maggior parte dei corsi IED Undergraduate e Master.

Al termine del Master, i partecipanti possono intraprendere la carriera in musei e gallerie no profit, nonché in gallerie commerciali, fiere e case d'asta. Considerano anche ruoli in aree emergenti come la critica, l'istruzione, la consulenza e la gestione degli studi di artisti.