Lauree di secondo livello part time in Management dell'arte

Guarda 40 Master part time in Management dell'arte

Management dell'arte

Gli studenti accedono al master dopo aver completato una laurea di primo livello. Per ottenere un master, di solito è necessario completare da 12 a 18 corsi che spesso richiedono di svolgere test approfonditi e/o una tesi.

studi di management Arts in grado di fornire agli studenti una solida formazione sulla gestione, promozione e lo sviluppo delle organizzazioni artistiche e collegando queste associazioni, così come il collegamento di artisti e risorse culturali con il pubblico corretto.

Master part time in Management dell'arte

Ulteriori informazioni

Master In Design E Art Direction

Escuela Superior de Diseño de Barcelona
online 12 mesi November 2017 Spagna Barcellona

Con questo programma potrete imparare a visualizzare idee creative e interessanti e capire chi sei dirijes, l'ambiente in cui essi comunicano il messaggio e il carico emotivo che questo messaggio dovrebbe essere garantita. [+]

Master part time in Management dell'arte. Con questo programma potrete imparare a visualizzare idee creative e interessanti e capire chi sei dirijes, l'ambiente in cui essi comunicano il messaggio e il carico emotivo che questo messaggio dovrebbe essere garantita. Art Direction come una parte essenziale di qualsiasi azione di comunicazione commerciale, è impantanata in costante trasformazione. L'evoluzione dei mezzi di comunicazione, la tecnologia e le reti sociali rendono sempre più difficile determinare i limiti di questa disciplina. Questo nuovo ambiente può confondere le priorità quando si diventa un buon art director. Non è molto spazio per le ultime tendenze o la tecnologia, ma piuttosto il contrario. Dal momento che questo Maestro rivendichiamo perché è così importante avere un'idea visiva. Perché è essenziale per capire che dietro ogni azione di comunicazione v'è l'intenzione di influenzare, eccitare o convincere qualcuno specifica. Perché un direttore artistico può ottenere offuscato nel superfluo e ignorare completamente il fine ultimo di tutta la sua opera. direttori artistici sono manifestazioni di idee. Ma se queste idee non sono solo creativo, ma convincente, dobbiamo capire chi ci rivolgiamo l'ambiente in cui comunichiamo il messaggio e il carico emotivo che dobbiamo garantire ai nostri messaggi. Il lavoro di Art Director deve rispondere a questa visione. Un Master on line come si sta guardando è l'ambiente di apprendimento ideale per sviluppare questo tipo. La possibilità di formare una visione condivisa da studenti provenienti da tutto il mondo di lingua spagnola, si apre una nuova dimensione per l'apprendimento. Un'altra caratteristica del... [-]

Master In Scienze Della Formazione - L'istruzione Artistica

University of Nicosia
Campus 3 semestri September 2017 Grecia Atene Cipro Nicosia + di 1

Lo scopo del programma è duplice. Da un lato, aiutare lo studente ad acquisire profonda conoscenza nel campo di specializzazione attraverso (a) il monitoraggio dei corsi di formazione in un livello avanzato, (b) studiare la letteratura rilevante, e (c) interazione con Facoltà e altri studenti. [+]

Durata (anni): 1,5 anni Qualifica conseguita: Formazione Scienze: Arti e della Formazione (MED, 1,5 anni o 3 semestri) Livello del titolo di studio: 2 ° ciclo (Master) Lingua di insegnamento: greca Metodo di studio: Full e part-time Crediti minimi: 30 ECTS minimi Crediti: 90 Profilo del programma: 7.1 Finalità Lo scopo del programma è duplice. Da un lato, aiutare lo studente ad acquisire profonda conoscenza nel campo di specializzazione attraverso (a) il monitoraggio dei corsi di formazione in un livello avanzato, (b) studiare la letteratura rilevante, e (c) interazione con Facoltà e altri studenti. D'altra parte, il programma mira a promuovere la capacità di ricerca attraverso (a), il monitoraggio dei corsi di ricerca quantitativi e qualitativi, (b) le indagini su scala ridotta nei vari corsi e / o redazione di Tesi di Laurea, e (c) partecipazione a seminari / conferenze contenuti della ricerca. In generale, l'obiettivo generale del programma è quello di aiutare lo studente a diventare un pensatore e scienziato educatore indipendente. 7.2 Obiettivi 1. Preparazione dei gestori del sistema di istruzione con una conoscenza più approfondita nelle arti e nel loro insegnamento. 2. Per monitorare lo stato di avanzamento della ricerca moderna nell'insegnamento delle Arti e familiarizzare con le ricerche necessarie e gli strumenti metodologici. 3. Per acquisire conoscenze specifiche, metodi e approcci che li aiuterà a innovare nel campo delle arti e il loro insegnamento. 4. Acquisire competenze per gestire gli aspetti pratici dell'insegnamento delle arti. 5. Selezionare e produrre materiale didattico in base alle tendenze attuali... [-]

Master In Teoria E Storia Dell'arte E Management Culturale

Universidad de La Laguna
Campus Part time 1 - 2 anni September 2017 Spagna Santa Cruz de Tenerife

Il Master in Teoria e Storia dell'Arte e Management Culturale si propone, al fine di fornire una formazione professionalizzante per il carattere e la ricerca in Teoria e Storia dell'Arte e laureati gestione culturale e laureati in arti e management culturale umanistico-oriented. [+]

Master part time in Management dell'arte. Il Master in Teoria e Storia dell'Arte e Management Culturale si propone, al fine di fornire una formazione professionalizzante per il carattere e la ricerca in Teoria e Storia dell'Arte e laureati gestione culturale e laureati in arti e management culturale umanistico-oriented. Specialità / Itinerari: itinerario di ricerca: Teoria e Storia dell'Arte: metodologie di ricerca. Itinerario professionalizzante: Cultural Management. profilo economico. Il profilo reddituale del Master in Teoria e Storia dell'Arte e Management Culturale sarà preferibilmente rivolge a laureati / laureati in storia dell'arte, scienze musica, filosofia, filologia e belle arti. offrire anche altri laureati in settori correlati, come laureati in scienze sociali o laureati in giornalismo, educazione, economia e scienze dell'informazione. Anche per gradi correlati come Architettura. Di conseguenza, i profili di reddito sono: 1. I laureati o laureati in Storia dell'Arte, Filosofia, Belle Arti, Architettura, lauree Conservatorio, laurea o di laurea in Storia e Scienza della Musica e Educazione Musicale. I laureati di Arte Drammatica. Inoltre, corsi di laurea relative a educazione e comunicazione. 2 °. Laureati da università straniere con i gradi che sono considerate equivalenti a quelle di cui al punto precedente. 3 °. I futuri laureati equivalenti qualsiasi gradi menzionati formazione. Gli studenti provenienti da altri paesi UE o dell'EHEA così come altrove, devono fornire un grado equivalente di titoli di cui, omologato o omologabile, conforme alla legislazione vigente in questo senso ULL. specializzazione professionale in Storia dell'Arte e Cultural Management richiede agli studenti una familiarità con oggi l'arte... [-]

Master In Arti E La Cultura: Arti Comparativi E Studi Dei Media

Vrije Universiteit Amsterdam
Campus 1 anno September 2017 Paesi Bassi Amsterdam Rotterdam

Il programma Arti Comparate e Scienze della Comunicazione si concentra sulle intermedialities in materia di cinema, televisione, media digitali, la letteratura e le arti visive. Intermedialities ... [+]

Master in Comparative artistiche e dello spettacolo

 

Il programma Arti Comparate e Scienze della Comunicazione si concentra sulle intermedialities in materia di cinema, televisione, media digitali, la letteratura e le arti visive. Intermedialities sono crossover e interrelazioni tra le arti e dei media, ma anche all'interno e tra i vari mezzi di comunicazione. Questi sono stati intensificati con l'arrivo dei media digitali e la "hypermedium" che nasce dalla sinergia sullo schermo di parole, immagini e suoni e attraverso la convergenza di cinema, la televisione, la radio, il giornalismo, e-book, e la fotografia su la rete.

 

 

Corsi di base Il programma è costruito attorno a quattro corsi principali: Concetti di lettura di intermedialità, Cross-Media Storytelling, crossmediale Mostre, e L'arte del confronto: The Cinematic City. Il primo semestre è costituito da due corsi di introduzione alla base quadri teorici di studi intermedialità:... [-]


Master (MFA) Fotografia

Academy of Art University
Campus o online 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Trasforma la tua passione in una carriera. Presso l'Accademia di scuola di fotografia di Art University, avete tutte le possibilità e le risorse per ampliare la propria passione in un corpo finito di lavoro. Imparare da una facoltà di professionisti che lavorano e cominciare la vostra nuova avventura oggi. [+]

Master part time in Management dell'arte. Trasforma la tua passione in una carriera. Presso l'Accademia di scuola di fotografia di Art University, avete tutte le possibilità e le risorse per ampliare la propria passione in un corpo finito di lavoro. Imparare da una facoltà di professionisti che lavorano e cominciare la vostra nuova avventura oggi. Master of Fine Arts (MFA) Grado Il Programma di AMF fornisce pratica avanzata e lo studio intensivo del mezzo fotografico. Core curriculum copre prospettiva storica, avanzato sviluppo teorico e concettuale nel tradizionale, sperimentale e fotografia digitale cattura, post-produzione e l'uscita. Il programma culmina con un progetto di tesi formale e completo corpo di lavoro che sostiene la tesi e vetrine visione unica di ogni studente e di talento. Requisiti Fotografia Unità MFA Grandi 27 unità Regia Studio 18 unità Graduate Liberal Arts 12 unità Elettivi * 6 unità TOTALE 63 unità * Per approvazione regista Requisiti MFA Fotografia laurea Il completamento di Final progetto di tesi Minimo 2.0 GPA cumulativo Voto minimo di C in tutta la necessaria 63 unità MFA Programma Learning Outcomes Gli studenti laureati dovranno soddisfare i seguenti criteri di prestazione degli studenti: MFA Tesi Progetto Produrre un progetto di tesi di livello avanzato all'interno di una specializzazione digitale o tradizionale, che dimostrino padronanza e la sintesi delle abilità insegnate nel programma. Sviluppo Tesi Progetto Proporre un concetto solido adatto per la raffinatezza e lo sviluppo. Selezionare un progetto adeguatamente impegnativo e fattibile. Presente un corpo coeso di lavoro Articolare con successo... [-]

Maestro - La Storia E La Metodologia Della Storia Dell'arte / Ricerca Moderna E La Tecnologia Di Progettazione Nell'arte

Far Eastern Federal University
Campus 2 anni September 2017 Federazione Russa Vladivostok

Il programma è rivolto alla formazione dei maestri nel campo dell'arte bizantina, la comunicazione interculturale, arte popolare e la creatività, l'arte dell'Estremo Oriente e dei paesi delle isole del Pacifico, innovazione artistica nell'arte del XX secolo. [+]

Panoramica del programma Il programma è rivolto alla formazione dei maestri nel campo dell'arte bizantina, la comunicazione interculturale, arte popolare e la creatività, l'arte dell'Estremo Oriente e dei paesi delle isole del Pacifico, innovazione artistica nell'arte del XX secolo. competenza acquisita conduzione di studi culturali; realizzazione di progetti creativi indipendenti, dal razionale pianificazione aziendale sviluppati da start-up, un leader nel campo della cultura e dell'arte. Vantaggi competitivi orientata alla pratica di formazione sulla base di musei, teatri, biblioteche, gallerie d'arte, centri espositivi; combinazione flessibile di ricerca si avvicina nel teorica, storica, istruzione e formazione sulla organizzazione del progetto d'arte in condizioni moderne; possibilità di continuare la loro formazione in scuola di specializzazione in base a dell'Estremo Oriente Università Federale sul tema "Teoria e Storia dell'Arte"; Consiglio tesi su arte e cultura. L'area di attività professionale e l'occupazione le autorità pubbliche tutela del patrimonio storico e culturale; musei; Gallerie d'arte; scuole d'arte e scuole; reparti di ricerca e di progettazione delle organizzazioni artistiche e turismo; centri di ricerca; media. curriculum approssimativa problemi reali della Storia dell'Arte (Metodologia problemi reali della metodologia della storia dell'arte) approcci interdisciplinari in storia dell'arte contemporanea e la teoria Problemi di studiare l'arte dell'Estremo Oriente Organizzazione di attività di art-progetto Organizzazione di attività congressuali ed espositive Metodologia della ricerca scientifica (metodologia di ricerca) Le tendenze e scuole di storia dell'arte straniera (storiografia) Le tendenze e scuole di storia dell'arte russa (storiografia) problemi metodologici della ricerca arte paleocristiana e bizantina (problemi metodologici nello studio di paleocristiana e bizantina)... [-]

Master in Contemporary Art Markets

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus 1 anno October 2017 Italia Milano

Il master in Contemporary Art Markets è un percorso di studi intensivo volto a fornire strumenti efficaci per interpretare le strutture e le dinamiche del mercato dell'arte, con particolare attenzione per i linguaggi contemporanei. Il corso prevede lezioni teoriche in aula, stage curricolari, visite a gallerie, fiere, fondazioni e musei. [+]

Master part time in Management dell'arte. 5 BORSE DI STUDIO CONCORSO CONTEMPORARY ART MARKETS. Scadenza: 12 Maggio Il master in Contemporary Art Markets è un percorso di studi intensivo volto a fornire strumenti efficaci per interpretare le strutture e le dinamiche del mercato dell'arte, con particolare attenzione per i linguaggi contemporanei. Il corso prevede lezioni teoriche in aula, stage curricolari, visite a gallerie, fiere, fondazioni e musei. Il master in Contemporary Art Markets consente allo studente di entrare in contatto diretto con il sistema dell'arte grazie a lectures e workshop con affermati professionisti del settore. Il Master in Contemporary Art Markets collabora con una rete di istituzioni, collezioni e centri d'arte di fama internazionale: gallerie d'arte, case d'asta, fiere, istituzioni museali, fondazioni, centri d'arte, centri per la sperimentazione artistica, festival, riviste, progetti editoriali e siti di informazione specializzata. Il percorso formativo si compone di due cicli: il primo è dedicato all'attività d'aula e di workshop, il secondo a stage, conferenze e alla preparazione del progetto finale. Gli insegnamenti teorici si sviluppano attorno a due aree tematiche principali: l'area umanistica affronta i linguaggi dell'arte moderna e contemporanea, la storia delle collezioni private e museali, le attività di valorizzazione del patrimonio artistico. L'area economico-giuridica si concentra sulle strutture operative del mercato dell'arte e sui processi economici che lo caratterizzano, affrontando in dettaglio gli aspetti legali, manageriali e tecnico-amministrativi. Gli studenti avranno modo di svolgere un periodo di stage a completamento del percorso, per mettere a frutto le nozioni acquisite ed entrare in... [-]

Master in Arts Management

IED – Istituto Europeo di Design Rome
Campus 11 mesi January 2018 Italia Roma

Il Master in Arts Management è un percorso interdisciplinare che prevede una full immersion di dodici mesi, unica per la sua formula itinerante. Il piano di studi si articola nelle due prestigiose sedi di Firenze e Roma, cui si aggiunge Venezia, con un workshop di una settimana, per coinvolgere gli studenti in un grand tour contemporaneo della formazione e dell’arte, con particolare attenzione rivolta alle professioni del futuro. L’Arts Manager è una figura professionale fondamentale nell’ambito delle istituzioni culturali pubbliche e private, dove opera in molteplici settori operativi: dalla gestione di progetti artistici all’identificazione di contenuti innovativi, dalla progettazione di un'articolata programmazione di eventi alla pianificazione e allo sviluppo delle attività di raccolta fondi e gestione delle risorse. [+]

QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN INGLESE A chi è rivolto: Il Master in Arts Management si rivolge a laureati in Lettere e Scienze Umanistiche con indirizzo Arte o Spettacolo, Scienze della Comunicazione, Beni Culturali, Accademia di Belle Arti, Architettura, provenienti da tutto il mondo e interessati a sviluppare la loro conoscenza artistica attraverso un percorso di studio che tocca le principali città d'arte italiane. Struttura e metodologia: Il Master in Arts Management si articola in due moduli operativi caratterizzati da un percorso di studio distinto in relazione alla città in cui ha luogo, ciascuno con un esame e un progetto finale. Alcune delle materie del corso sono trasversali ai moduli, altri insegnamenti sono invece specifici ed esclusivi di ciascuna delle sedi. Firenze - Progettazione di mostre ed eventi Il modulo di Firenze si concentra sullo sviluppo di competenze specifiche per la pianificazione delle diverse fasi organizzative di un evento culturale: dalla creazione dei contenuti per l’evento stesso al progetto di un piano per l’individuazione di partner e sponsor fino alla gestione della comunicazione. In gruppo, con il supporto dei docenti e del coordinatore del corso, i partecipanti possono pianificare e creare uno o più eventi culturali con committenze reali. Roma - Direzione Artistica: focus sui festival L’obiettivo di questo modulo semestrale è sviluppare un nuovo approccio alla gestione del patrimonio artistico, coniugando la grande cultura che la città interpreta a livello internazionale con la vivacità degli scenari che caratterizzano la sua urban culture. Col supporto delle nuove tecnologie, sono esplorate... [-]

Master in Curatorial Practice

IED – Istituto Europeo di Design Venice
Campus 12 mesi March 2018 Italia Venezia

Il Master in Curatorial Practice si rivolge a studenti post-laurea provenienti da tutto il mondo che vogliono specializzarsi professionalmente nell’ambito della curatela, applicata alla progettazione di mostre ed esposizioni per musei, gallerie, fiere, case d'asta, etc. Studi pregressi nel campo delle arti e della gestione di progetti sono auspicabili, ma non essenziali. [+]

Master part time in Management dell'arte. QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN INGLESE A chi è rivolto Il Master in Curatorial Practice si rivolge a studenti post-laurea provenienti da tutto il mondo che vogliono specializzarsi professionalmente nell’ambito della curatela, applicata alla progettazione di mostre ed esposizioni per musei, gallerie, fiere, case d'asta, etc. Studi pregressi nel campo delle arti e della gestione di progetti sono auspicabili, ma non essenziali. Metodologia e Struttura Il corso offre un’analisi approfondita del sistema dell’arte contemporanea, in uno scenario internazionale che va dal secondo dopoguerra agli ultimi trend, dedicando particolare attenzione alla conoscenza delle principali istituzioni e professionalità che vi operano, nonché agli aspetti più strettamente legati all’organizzazione di mostre, ai programmi proposti da musei e gallerie no-profit, alla gestione dei progetti, alla scrittura, all'editoria ed alle attività proprie delle gallerie private. L'insegnamento prevede l’alternarsi di lezioni teoriche, attività di ricerca ed esercitazioni pratiche, svolte sia a livello individuale che in gruppo, mentre gli ultimi 3 mesi del corso saranno dedicati all’elaborazione del progetto finale di tesi. Nella volontà di fornire agli studenti una preparazione completa, il Master ha un approccio molto pragmatico, che fornisce loro una metodologia e li guida al contempo lungo un percorso step-by-step che li porterà alla realizzazione di un reale progetto espositivo. Per questo motivo la sua struttura è divisa in 3 parti principali: - THEORY AREA La prima parte del corso fornisce agli studenti una solida introduzione alla storia dell’arte moderna e contemporanea, accompagnata da un’analisi critica delle recenti tendenze.... [-]

Master In Riabilitazione E Restauro Del Patrimonio

laSalle Barcelona Postgraduate
Campus September 2017 Spagna Barcellona

L'Università di riabilitazione Maestro e Heritage Restoration (MGICR) forma professionisti nel campo della riabilitazione e del restauro, con un alto livello di conoscenze teoriche e pratiche in aspetti di diagnosi, tecniche di intervento o la conoscenza di elementi lesioni costruzione di sistemi tradizionali. [+]

Il Maestro di riabilitazione e restauro del patrimonio (MGICR) professionisti nel campo della riabilitazione e del restauro, con un alto livello di conoscenze teoriche e pratiche in aspetti della diagnosi, tecniche di intervento o la conoscenza delle lesioni degli elementi costruttivi della forma sistemi tradizionali. Il programma risponde anche alla domanda attuale dalla costruzione di avere un professionista con la capacità di sviluppare, con garanzie, gestione industria processo di costruzione di una prospettiva olistica e con la particolare attenzione di ciascuna delle loro specialità offerta. Il Master è il 4 ° migliore in Spagna per il settore reale gestione dello stato secondo Ranking Eduniversal. Che ti prepari? formare professionisti nel campo della riabilitazione e restauro professionisti con un alto livello di conoscenze teoriche - aspetti pratici della diagnosi, tecniche di intervento, la conoscenza delle lesioni degli elementi costruttivi dei sistemi tradizionali: soffitti (ceramica , legno, cemento, cemento alluminoso, acciaio) elementi verticali e fondazioni. Forma in aspetti legislativi e normativi di intervento in edifici storici e la consapevolezza sui valori di tutela del patrimonio. Per chi è coinvolto? Architetti e tecnici di alto livello, ingegneri, Terza industriali e tecnici che vogliono estendere le conoscenze acquisite nei settori di formazione della loro carriera, nel contesto della gestione complessiva del processo di costruzione e da una trasmissione eminentemente pratico e di business potenza prospettiva di accumulato esperienza, attraverso un insegnante specializzato. Gli studenti che completano il Master in Gestione costruzione integrale Avranno le competenze necessarie per entrare nel mondo del lavoro, in qualsiasi... [-]

Master In Direzione Di Fotografia Pubblicitaria, Moda E Arte

Seeway - Barcelona
Campus Part time 9 mesi October 2017 Spagna Barcellona

Il Master in fotografia professionale e la specializzazione Pubblicità in Fashion e Lifestyle presenta un ideale per la produzione di riferimenti professionali e in grado di generare tendenze dal loro ambiente creativo personalità. [+]

Master part time in Management dell'arte. Il Master in Fotografia Professionale e pubblicità nella loro specializzazione in Fashion e Lifestyle presenta un ideale per la produzione di riferimenti professionali e in grado di generare tendenze dal loro ambiente creativo personalità. Lo spirito del Maestro, che trascende fotografia pura e copre una vasta gamma di competenze di altre aree e discipline del mondo del fashion design e della comunicazione nasce dalla volontà di coniugare le esigenze di un mercato del lavoro in continua ridefinizione con aspirazioni individuali e visioni di ogni partecipante. Il suo asse di specializzazione è la fotografia di moda e lifestyle a sua confluenza e intersezione con la Direzione Artistica. Il programma, orientato alla creatività e all'innovazione, che copre tutti gli aspetti essenziali necessari per gestire la concettualizzazione, sviluppo e l'attuazione di progetti visiva commerciale, pubblicitaria e completa personali, qualità professionale e una forte impronta autore. sommario Titolo di studio: Laurea Crediti: 40 ECTS Orario: martedì e giovedì dalle 18:30 alle 21: 30h Modalità: Barcellona Semestre: da ottobre a giugno. osservazioni: formazione in aula. 100% guida pratica. Piccoli gruppi. Obiettivi L'obiettivo formativo del Master è quello di formare i partecipanti come uno dei principali professionisti con l'iniziativa e stile, offrendo la conoscenza di dominio, strumenti, processi e metodologie a tecnici, estetici e gestionale, favorendo sempre più l'espansione delle proprie inclinazioni e competenze. Sarete in grado di controllare l'intero processo di creazione e produzione e si può postularte come autore e creatore di tendenze. Piano di studi Il Master... [-]

Master in Art and Design

Across the Pond
Campus 1 anno August 2017 Regno Unito Aberdeen Belfast Brighton Canterbury Cardiff Chester Cirencester Colchester Edimburgo Epsom Exeter Falmouth Farnham Glasgow Guildford Huddersfield Leeds Leicester Lincoln Liverpool Londra Loughborough Manchester Newcastle upon Tyne Norwich Nottingham Oxford Reading Rochester Sheffield + di 28

[+]

COME PUÒ ATTRAVERSO L'AIUTO stagno? [-]

Master in Fashion Brand Management

POLIMODA Istituto Internazionale Fashion Design & Marketing
Campus 9 mesi October 2017 Italia Firenze

Il programma più aggiornato e completo per la figura visionaria e attiva, creativa e comunicativa, con una personalità carismatica, quale quella del Brand Manager. Uno specialista nel creare, preservare e ridefinire l’identità di un brand, capace di parlare al subconscio e vincere la battaglia nelle menti dei consumatori. [+]

Master part time in Management dell'arte. Il programma più aggiornato e completo per la figura visionaria e attiva, creativa e comunicativa, con una personalità carismatica, quale quella del Brand Manager. Uno specialista nel creare, preservare e ridefinire l’identità di un brand, capace di parlare al subconscio e vincere la battaglia nelle menti dei consumatori. Questo master si divide in tre moduli principali. Vision: quell’equilibrio tra uomo, società e industria che rende il brand rilevante. Management: il marketing strategico di un modello di business applicato a scenari reali. Communication: la creazione e diffusione di un messaggio basato sui sensi che sappia sedurre ed aggregare. Fashion Brand Management è tenuto da docenti provenienti dal settore e ospiti internazionali. Comprende visite a fiere di settore, sfilate, aziende e musei aziendali. I due progetti principali del corso, il rebranding di un marchio affermato e lancio di un brand emergente, saranno realizzati con la tutorship del Direttore del Polimoda e potranno essere utilizzati per il per il portfolio. L’anno accademico, della durata di 9 mesi, va da ottobre a giugno oppure da aprile a dicembre, per un totale di 700 ore di insegnamento, pari a 80 crediti formativi. Sono richiesti la conoscenza della lingua inglese e l’obbligo di frequenza. I candidati saranno selezionati tramite il processo di ammissione che consiste in un questionario di orientamento e un colloquio con i leading teacher del corso. Piano di studi Le tre tematiche Vision, Management e Communication si traducono concretamente nei seguenti moduli: Contemporary Fashion Fashion system; l’identità... [-]

Master in Arts Management

IED – Istituto Europeo di Design Florence
Campus 11 mesi January 2018 Italia Firenze

Il Master in Arts Management è un percorso interdisciplinare che prevede una full immersion di dodici mesi, unica per la sua formula itinerante. Il piano di studi si articola nelle due prestigiose sedi IED di Firenze e Roma, cui si aggiunge Venezia, con un workshop di una settimana, per coinvolgere i partecipanti in un grand tour contemporaneo della formazione e dell’arte, con particolare attenzione rivolta alle professioni del futuro. L’Arts Manager è una figura professionale fondamentale nell’ambito delle istituzioni culturali pubbliche e private, il suo intervento è legato a molteplici settori operativi: dalla gestione di progetti artistici all’identificazione di contenuti innovativi, dalla progettazione di un'articolata programmazione di eventi alla pianificazione e allo sviluppo delle attività di raccolta fondi e gestione delle risorse. Il Master prevede la partnership di grandi istituzioni culturali, tra le quali Fondazione Palazzo Strozzi, MIBAC, Federculture, Peggy Guggenheim Collection. [+]

QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN INGLESE A chi è rivolto: Il Master in Arts Management si rivolge a laureati in Lettere e Scienze Umanistiche con indirizzo Arte o Spettacolo, Scienze della Comunicazione, Beni Culturali, Accademia di Belle Arti, Architettura, provenienti da tutto il mondo e interessati a sviluppare la loro conoscenza artistica attraverso un percorso di studio che tocca le principali città d'arte italiane. Struttura e metodologia: Il Master in Arts Management si articola in due moduli operativi caratterizzati da un percorso di studio distinto in relazione alla città in cui ha luogo, ciascuno con un esame e un progetto finale. Alcune delle materie del corso sono trasversali ai moduli, altri insegnamenti sono invece specifici ed esclusivi di ciascuna delle sedi. Firenze - Progettazione di mostre ed eventi Il modulo di Firenze si concentra sullo sviluppo di competenze specifiche per la pianificazione delle diverse fasi organizzative di un evento culturale: dalla creazione dei contenuti per l’evento stesso al progetto di un piano per l’individuazione di partner e sponsor fino alla gestione della comunicazione. In gruppo, con il supporto dei docenti e del coordinatore del corso, i partecipanti possono pianificare e creare uno o più eventi culturali con committenze reali. Roma - Direzione Artistica: focus sui festival L’obiettivo di questo modulo semestrale è sviluppare un nuovo approccio alla gestione del patrimonio artistico, coniugando la grande cultura che la città interpreta a livello internazionale con la vivacità degli scenari che caratterizzano la sua urban culture. Col supporto delle nuove tecnologie, sono esplorate... [-]

Master in Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali (Milano) - percorso in italiano

Il Sole 24 ORE Business School
Campus 10 mesi October 2017 Italia Milano

Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. [+]

Master part time in Management dell'arte. Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. STRUTTURA Il Master, a tempo pieno, numero chiuso e frequenza obbligatoria, ha una durata complessiva di 10 mesi: 6 di aula e 4 di stage.PROGRAMMAIl percorso formativo si articola in tre momenti principali: la formazione in aula, le verifiche alla fine di ogni modulo e i project work, lo stage. Il programma in aula è diviso in moduli per un totale di 120 giornate d'aula e affronta, con un taglio pratico e innovativo, le seguenti tematiche: I CORSI PROPEDEUTICI Economics di base Fondamentali di storia dell'arte contemporanea I MODULI DI STUDIO Il "sistema arte": struttura e caratteristiche del settore Il mercato dell'arte e gli investimenti in beni artistici Organizzazione e gestione di istituzioni e progetti artistici e culturali Il marketing e la comunicazione delle istituzioni e dei progetti artistici e culturali Tecnologia e multimedialità per valorizzare l'arte e i beni culturali Diritto e legislazione dei beni e delle attività culturali Politiche di finanziamento pubbliche e private ai progetti culturali Arte e cultura per il territorio e il turismo L'industria culturale: cinema, audiovisivo e teatro. Logiche gestionali e case histories STAGE Lo stage, parte integrante del percorso formativo, rappresenta un'importante opportunità di ingresso privilegiato e... [-]