Guarda i Master in Lettere Europa 2019

Un corso online con workshop faccia a faccia facoltativi.

Sconto per l'early bird fino a £ 1,000.

Il Master in fotografia è strutturato per fornire le conoscenze, le conoscenze e le abilità necessarie per impegnarsi pienamente con l'evoluzione tecnologica e sociale del mezzo e per avere successo all'interno di industrie creative competitive e complesse.

Durante il corso sarai incoraggiato a scoprire la tua specializzazione individuale e realizzare il potenziale delle tue idee e della tua pratica. Ciò ti consentirà di dare un contributo significativo all'interno di una gamma di contesti professionali.

Riunendo professionisti di talento internazionale con la spinta al successo, all'innovazione e alla guida, il corso consente una dinamica impollinazione incrociata degli approcci nel campo e l'esplorazione di prospettive critiche.... [-]

QUESTO CORSO È EROGATO IN LINGUA INGLESE.

7a edizione - Le evoluzioni più recenti nel mondo dell’arte e della cultura vedono, da un lato, gli artisti e altri professionisti del settore coinvolti nel loro lavoro sia dal punto di vista creativo, sia da quello orientato al business. Dall’altro lato, l’idea e la funzione della cultura sono cambiate in direzione di un bene e un servizio pubblico, avente l’esigenza di staff con approccio imprenditoriale e particolare attenzione alle questioni della sostenibilità e del sociale.

Il Master in Business for Arts and Culture fornisce agli studenti un forte background teorico e pratico che consente loro di partire da un’idea e definire un business plan efficace a rendere l’idea realizzabile e generare innovazione. Grazie alla didattica fortemente personalizzata che supporta le lezioni tramite un servizio di tutoraggio, i partecipanti imparano a pianificare e gestire un progetto culturale o artistico nella sua interezza. Al termine del Master è possibile intraprendere una carriera all’interno di istituzioni pubbliche o private, dare avvio a una propria impresa o elaborare progetti per enti e organizzazioni no-profit.... [-]

The American College of the Mediterranean è orgoglioso di offrire un corso di laurea specialistica di due anni in pittura o scultura (Sculpture inizierà nell'autunno 2019) ad Aix-en-Provence, in Francia, attraverso la Marchutz School of Fine Arts. Il programma di 60 crediti è condotto in inglese e accetta artisti con interessi e background diversi. Il programma combina quotidianamente studi di lavoro, seminari, studi museali, studi sul campo in tutta Europa, opportunità di tirocinio professionale e un'opzione di residenza bassa.

Vedere, sinonimo di scoperta, riconoscimento e discernimento è un valore fondamentale della Marchutz School of Fine Arts. La missione del programma MFA è di collegare le preoccupazioni degli artisti contemporanei a uno studio del mondo visibile e di offrire agli studenti un punto di vista interculturale attraverso studi approfonditi nei musei e nelle gallerie d'Europa e nel bacino del Mediterraneo.... [-]

QUESTO CORSO È EROGATO IN LINGUA INGLESE.

8a edizione - Il Master in Arts Management è un percorso interdisciplinare che prevede una full immersion di un anno, unico per la sua formula itinerante. Il piano di studi si articola infatti presso le sedi di Firenze e Roma, cui si aggiunge Venezia, con un workshop di una settimana, per un ampio tour contemporaneo sulla formazione e sull’arte. L’Arts Manager è una figura professionale fondamentale nell’ambito delle istituzioni culturali pubbliche e private, presente in molteplici settori operativi: dalla gestione e progettazione di eventi e progetti artistici, all’identificazione di contenuti innovativi, alla pianificazione e sviluppo di attività di raccolta fondi e gestione delle risorse.... [-]

Questo programma biennale in animazione offre un curriculum che enfatizza le competenze tecnologiche digitali necessarie per esprimere idee creative. Il programma esplora l'animazione digitale come una forma di espressione visiva ed è progettato come un programma basato sulla pratica e sul processo per preparare gli studenti a lavorare come artisti indipendenti o per uno studio commerciale. Le competenze professionali e la comprensione del settore in Europa e negli Stati Uniti sono parte integrante del programma. Gli studenti possono anche scegliere di prendere lezioni per prepararli a diventare professionisti dell'insegnamento. Il programma offre una miscela unica di pratica in studio e formazione teorica e storico-artistica nei contesti europei e francesi.... [-]

Il Master in Graphic Design e Web ti offrirà una solida base di conoscenze per imparare come gestire ogni dettaglio di un prodotto grafico stampato e digitale. Dallo sviluppo di strategie e campagne agli standard visivi di base per realizzare qualsiasi progetto. Questo grado è insegnato esclusivamente in spagnolo.

Rafforzerai la tua visione strategica e migliorerai le tue capacità per gestire progetti futuri. Creerai creatività per organizzare gli spazi di lavoro e le arti finali per l'impressione definitiva.

Otterrai un nuovo profilo professionale in grado di soddisfare le nuove esigenze di business . Ti insegneremo come gestire i software più diffusi del settore in modo da poterli utilizzare al massimo livello creativo . Sarai in grado di sviluppare e implementare progetti in un ambiente web e di progettare una strategia digitale efficace ponendo l'accento sul marchio e sull'esperienza utente .... [-]

Inizia la tua formazione come manager culturale e posizionati in un'industria emergente che sta creando posti di lavoro. Il corso di laurea magistrale in management artistico e culturale dell'UIC Barcelona ha un approccio pratico e internazionale al settore.

Acquisirai una conoscenza approfondita da una prospettiva imprenditoriale sui processi lavorativi coinvolti in prodotti e servizi culturali. Oltre ai temi in settori chiave, il programma include anche argomenti che promuovono la leadership e l'uso di nuove tecnologie.

Gli studenti imparano anche le dinamiche di lavoro dei due percorsi di specializzazione: le arti visive e il patrimonio culturale e le industrie culturali creative. L'obiettivo è quello di assicurarti di acquisire un profilo multidisciplinare e polivalente, in modo da poter lavorare nel campo delle politiche, delle istituzioni e dei progetti culturali. Il programma di questo master è strettamente legato alla città di Barcellona, ​​che vanta un panorama culturale di prima classe e numerosi progetti internazionali.... [-]

La parte finale è un compito pratico stabilito dal comitato di ammissione (3).

Come applicare?

Se si desidera applicare è possibile registrarsi sul Studielink, il sistema informativo nazionale per le università olandesi. Per saperne di più sulla registrazione e l'iscrizione. Termine per applicazione è il primo di maggio. Dopo la registrazione al Studielink, si riceverà una risposta da Zuyd.... [-]

Il programma "Digital Arts and Design" è una delle aree più innovative di studio del master. Ogni anno le tecnologie digitali penetrano in profondità in tutte le sfere della vita umana. Le arti non fanno eccezione. Una differenza importante in quest'area dell'arte è che artisti e designer digitali sono solitamente coinvolti in attività legate alle alte tecnologie e, di conseguenza, sono in prima linea nello sviluppo della scienza e della tecnologia.

Il vantaggio di questo programma educativo è un approccio più ampio al ruolo e al processo di formazione non solo degli ambienti interni ed esterni, ma anche di eventi urbani, festival, mostre, ecc. Il laureato può essere fermamente convinto di poter valutare obiettivamente il livello di l'ambiente soggetto-spazio e digitale e fornire raccomandazioni metodologiche che possono migliorarlo in modo significativo, oltre a implementare direttamente il progetto.... [-]

Il Master in Digital Art Curating offre formazione professionale e accademica nella cura di mostre ed eventi, gestione culturale, teoria dell'arte e del design e critica d'arte, con particolare attenzione alla creazione e all'utilizzo di nuove tecnologie.

La cura dell'arte digitale può essere considerata una delle attività più innovative nell'ambito della gestione culturale, poiché opera nel contesto contemporaneo e in continua evoluzione. Questo ruolo comporta una serie di pratiche culturali relative alle nuove tecnologie, tra cui:

La fotografia significa fornire un modello utile e interessante del mondo, uno che ci aiuta ad amare la realtà parlandone. Essere un fotografo non è più un mestiere di artigiano. La tecnologia digitale lo costringe a scrollarsi di dosso l'ossessione della tecnica in favore di una mentalità sempre più legata alla capacità di vedere, interpretare e narrare.

I fotografi devono essere interpreti attivi, efficaci e consapevoli del mondo contemporaneo. Questo è il motivo per cui le lezioni sono basate su un approccio educativo permanente. I nostri docenti sono esperti, competenti e bravi nel loro lavoro: questo assicura che i nostri studenti ricevano una formazione di alto profilo, che culmina nella possibilità di trovare un collocamento professionale in vari settori della produzione visiva, della comunicazione e dell'immagine, sia in Italia che a livello internazionale , da fermo... [-]

Formazione di eccellenza, stage, servizio di carriera, networking internazionale e molti altri vantaggi per il tuo sviluppo professionale e personale. Formule di insegnamento per ogni esigenza.

Il maestro nelle arti

Data di inizio: ogni anno, a marzo e ottobre

Il Master in Rome Business School and Cultural Management di Rome Business School scopo di fornire agli studenti eccellenti capacità e competenze per comprendere e gestire programmi, dipartimenti ed eventi culturali inclusa la capacità di sviluppare strategie di marketing e comunicazione efficaci per questo settore specifico delle arti e cultura nel settore globale.

Contenuto

Il programma Master in Fine Art è un corso di due anni che mira a dare agli studenti una base unica per il loro avanzamento futuro in ricerca, teoria e pratica artistica professionale. Il programma è rivolto a artisti emergenti che cercano di approfondire la loro pratica in un contesto orientato allo studio e al workshop e in cui sono incoraggiati a sviluppare le proprie iniziative. Contribuire al programma fornisce una visione equilibrata tra questioni locali e internazionali importanti per la società contemporanea.

L'obiettivo del Master in Fine Art è quello di sviluppare la capacità dello studente di lavorare come artista professionista. Il programma mira a riflettere le concezioni contemporanee di cosa significa lavorare come artista professionista e quindi offrire agli studenti l'opportunità di sviluppare le loro ambizioni individuali di lavorare professionalmente nel campo delle belle arti. Poiché l'obiettivo principale è quello di educare gli artisti, la creazione di opere d'arte, mostre e altre espressioni artistiche costituisce gli aspetti più importanti del programma di studio. Il programma fornisce anche una base per altri ruoli professionali in e relativi al campo dell'arte.... [-]

Fotografare vuol dire proporre un modello del mondo utile e interessante, che raccontando la realtà ci aiuti ad amarla. Il fotografo non è più un mestiere da artigiani. La tecnologia digitale lo spinge a “scrollarsi di dosso” l’ossessione della tecnica a favore di una logica sempre più legata al saper vedere, al saper interpretare e al saper raccontare.

Il fotografo deve essere un interprete attivo, efficace e consapevole della contemporaneità. E per questo le lezioni sono costruite sulla logica dell’aggiornamento permanente. La bravura, l’esperienza e la capacità di rompere gli schemi dei docenti coinvolti assicurano un percorso formativo di alto profilo. Al termine del quale, gli studenti hanno la possibilità di trovare posizioni professionali nel mondo della produzione visiva sia in ambito nazionale che internazionale, in varie aree della comunicazione e dell’immagine, dallo still & motion allo storytelling, dall’advertising agli ambiti corporate.... [-]

Il Master in Fashion Photography ha l’obiettivo di formare una figura professionale che, avendo già capacità, competenze tecniche e conoscenze in ambito fotografico, voglia acquisire un'approfondita competenza nel campo del Fashion: un autore e un artista, che abbia capacità progettuali e creative, associate ad una sensibilità estetica rivolta alla moda e in grado di utilizzare l'immagine fotografica come mezzo di comunicazione visiva. Il Fotografo professionista di moda unisce alle competenze tecniche quelle creative ed estetiche, con particolare attenzione alla percezione e comunicazione di stili di vita connessi alla moda.

Sbocchi professionali: Al termine del percorso formativo, può operare nei settori lavorativi dell’ambiente moda: editoria, web, televisione, agenzie fotografiche, post-produzione, libera professione, lavorando in qualità di Fotografo, Specialista nell’Editoria Fotografica di moda, Styling fotografico, Art Buyer, Studio Manager, Photo editor.... [-]