Lauree di secondo livello in Design negli USA

Guarda i Master in Design negli USA 2017

Design

Per master si intende il completamento di un programma di studio di secondo livello che prepara gli studenti ad approfondire la conoscenza di un argomento specifico o a fare progressi professionali. La maggior parte dei master è conferita da università statali o pubbliche.

Il design è una disciplina specializzata con una vasta gamma di applicazioni. La costruzione di un oggetto o di un processo è la chiave per soddisfare le esigenze dei clienti. Il pensiero individuale, la ricerca, l'analisi e il problem solving si combinano per fabbricare prodotti in contesti aziendali, educativi, amministrativi e nelle organizzazioni non profit.  

Gli Stati Uniti rimangono destinazione più popolare al mondo per gli studenti internazionali. Università negli Stati Uniti dominano la classifica mondiale e il paese offre anche una grande varietà di emozionanti luoghi di studio. Sistemi universitari statali sono parzialmente sovvenzionati dai governi statali, e possono avere molti campus sparsi in tutto lo stato, con centinaia di migliaia di studenti.

Le migliori Lauree di secondo livello in Design negli USA 2017

Ulteriori informazioni

Master in Visual Brand Design

Domus Academy
Campus A tempo pieno 12 mesi

Il Master in Visual Brand Design di Domus Academy è competenza e conoscenza approfondita del prodotto e dei modi di raccontarlo, per accogliere il consumatore e accompagnarlo nel mondo del brand, per incentivarlo a condividerne i valori, sia nel mondo fisico che in quello dei social media. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Il Brand è immagine; simbolo; attenzione. E’ individuare il concetto astratto e dinamico dell’azienda e riuscire a trasmetterlo ai consumatori, è la capacità di evocare un modo d’essere, di ottenere una visualizzazione precisa, efficiente, che si presenti con un tono chiaro, identificatore e, step fondamentale, che abbia quel genere di input che cattura e disarma il consumatore. Perché la qualità dei marchi emerge sì dal dettaglio, ma allo stesso tempo emerge dall’insieme. E questa visione è determinante quando si arriva a competere in termini di promozione e reason why del prodotto. Progettazione. Narrazione. Grafica. Identità. Il Master in Visual Brand Design di Domus Academy è competenza e conoscenza approfondita del prodotto e dei modi di raccontarlo, per accogliere il consumatore e accompagnarlo nel mondo del brand, per incentivarlo a condividerne i valori, sia nel mondo fisico che in quello dei social media. A chi si rivolge Il Master in Visual Brand Design si rivolge a studenti con un curriculum di studi in Visual e Graphic Design, Design, Comunicazione, Marketing e a professionisti che già operano in questi settori. Opportunità professionali Il Master in Visual Brand Design ha l’obiettivo di formare Visual Brand Designer e Brand Manager dinamici, aperti alle innovazioni, visionari, versatili, diretti ed efficaci. Designer che abbiano un approccio ricco e complesso in grado di orientare i bisogni dell’azienda in una direzione nuova, sia come liberi professionisti, sia come dipendenti di aziende medio grandi operanti nei settori della moda, del design, degli eventi, delle manifestazioni fieristiche, dei servizi, dei media digitali o nella pubblica amministrazione. Programma Il Master in Visual Brand Design è un’occasione unica per acquisire competenze pratiche e una conoscenza approfondita su come progettare l’identità di una società e/o l’organizzazione, integrando le competenze di progettazione grafica con il pensiero strategico. Creazione di un’immagine. Naming. Identificazione dei valori fondamentali dei marchi e delle aziende. Visual design. Storytelling. Integrazione di progettazione grafica e pensiero strategico. Tecnica. Psicologia del consumo. Marketing. Questo è branding, nel suo significato più ampio, specifico e globale. Si tratta di un approccio integrato e trasversale, il cui scopo è quello di scoprire le caratteristiche identificative della società e di essere in grado di organizzarle in una brand identity coerente, in modo che il consumatore possa diventare suo sponsor spontaneo. Il Master in Visual Brand Design è basato su workshop, supportati da seminari, esercitazioni, conferenze, esercitazioni sul campo e progetti seguiti da esperti professionisti, attraverso una relazione pro-attiva con il Course Leader e i Project Leader. Il programma è organizzato in quattro moduli principali della durata di otto settimane ciascuno che comprendono corsi e workshop, seguiti da un periodo di internship di 8 settimane e una presentazione finale del portfolio. I workshop sono progetti assegnati agli studenti che offrono una conoscenza specifica in base al piano di studio del Master scelto. Il workshop inizia con la presentazione del brief definito dalla faculty, in collaborazione con professionisti esterni e aziende partner. Gli studenti saranno supportati da lezioni volte ad ampliare le loro conoscenze sul tema specifico, coinvolgendo progettisti, ricercatori, soggetti interessati e rappresentanti delle imprese. Ogni workshop si conclude con una presentazione aperta. Identity Design e Product Strategy sono i Core Workshop del Master in Visual Brand Design. Inoltre, gli studenti integrano il loro piano di studi scegliendo tra gli Elective Workshop – Envisioning, Experience Design – e la scelta libera di un workshop opzionale. I corsi, combinati con lezioni, esercizi ed esercitazioni, forniscono agli studenti gli strumenti e le esperienze appropriate per lo sviluppo della loro carriera professionale. Essi comprendono sia i temi fondamentali – Design Culture, Graphic Design Tools, Research and Design Methods and Tools – sia argomenti relativi allo sviluppo di ogni singolo stile di lavoro –Business for Design e Personal Branding. Internship L’internship presso determinate aziende di settore rappresenta una parte significativa del percorso formativo che permette di testare, approfondire e concretizzare ciò che è stato appreso nei workshop e nei seminari. Inoltre costituisce un’ottima opportunità per iniziare a creare una rete di contatti e conoscenze, utili per il proprio futuro professionale. Il Master offre due tipi di internship: – work experience presso un’azienda del proprio settore di interesse, – intensive workshop in collaborazione con un’azienda presso il Campus Domus Academy. Aziende Un network di professionisti e di aziende leader nelle diverse aree di interesse collabora e interagisce costantemente e con profitto con il Master in Visual Brand Design di Domus Academy, partecipando attivamente alla programmazione didattica, ai workshop e ai concorsi internazionali organizzati dal dipartimento. Il Master ha collaborato con: Bastard, Danone, Forevermark, Fundacion Escultor Berrocal, Glamour, Mondadori, Park Hyatt, Royal Rose, Smartbox, Unieuro. Accreditamento Dopo aver completato con successo il programma, gli studenti riceveranno un Diploma di Master di Domus Academy. Gli studenti in possesso dei requisiti previsti da NABA riceveranno al conseguimento degli studi il titolo di Master Accademico di 1 livello (60 ECTS) riconosciuto dal Ministero dell’Università e della Ricerca Italiano (MIUR) attraverso NABA – Nuova Accademia di Belle Arti Milano. [-]

Master In Design Management

University of Bridgeport
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Bridgeport

Che comprende corsi di design thinking e della gestione aziendale, il Master di Studi Professionali in Design Management (MPS) di laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. [+]

corsi che comprende nella progettazione di pensare e di gestione aziendale, la Master in studi professionali in Design Management (MPS) laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. Disegno rappresenta una preziosa risorsa strategica - gli strumenti ei processi per risolvere problemi e innovare. La gestione di tale attività, la capacità di comprendere, ottimizzare e indirizzare che l'energia sta diventando vitale per il successo interno ed esterno di un'organizzazione. aziende leader della categoria come Apple, GE, Johnson & Johnson, Bose, e Schick sanno che si tratta di una verità commerciabile. La MPS in Design Management presso programma SASD è un programma intensivo di due anni per i professionisti della progettazione di tutte le discipline. I corsi sono specificamente pensati per i problemi del mondo reale che affrontano i progettisti e sono tenuti da importanti professionisti di gestione della progettazione. Le assegnazioni team-based si concentrano su pratiche e attuabili soluzione dei problemi, preparare gli studenti per utilizzare immediatamente le informazioni e le competenze che apprendono. I manager di progettazione che si laureano da SASD lasciano con le competenze e gli strumenti di base per applicare il design pensare di risolvere i problemi di business più pressanti del nostro tempo: la sostenibilità, responsabilità sociale, e di redditività. Informazioni sul programma design management utilizza processi cerebrali giuste per risolvere i problemi cervello sinistro. Si tratta di uno schermo afferrare dei primi risultati di una ricerca online per "gestione del design." Ci sono più documenti di report simili che progetta belle, suggerendo il risultato di un progetto di Design Management è un rapporto piuttosto che un oggetto. design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. competenza Rethink. E 'molto facile pensare che sei l'esperto sul proprio prodotto. Ma questo è un mito: i veri esperti sono i vostri clienti. Jamie Wong (Vayable) design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. DM unisce design, innovazione, tecnologia, gestione, e ai clienti di fornire un vantaggio competitivo attraverso la "triple bottom line": sociale / culturale, ambientale ed economico. Chi sono i responsabili di progetto? manager di progettazione conducono studi di progettazione e team di progettazione nelle industrie creative. manager di progettazione sono brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è usato in tutta l'organizzazione. responsabili di Dipartimento di Design, brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è utilizzato in un'organizzazione. L'importanza di percepire con precisione e la valutazione della qualità manager di progettazione lavorano con e portare gli altri a sviluppare soluzioni di business superiori. Per essere un leader efficace, è necessario avere due cose: un raffinato senso ed elevato di eccellenza, e un raffinato senso ed elevata della mediocrità (media, irrilevante). Il modo migliore per imparare qualità relativa è quello di confrontare il proprio lavoro con gli altri 'nel vostro ambiente immediato, cioè, confrontandolo con i tuoi compagni di classe' di lavoro. I nostri studenti imparano a conoscere la valutazione, la responsabilità, e comparativa, relativa qualità. Con questi mezzi, si sarà più in grado di migliorare la qualità del proprio pensiero. [-]

Architettura Laureato Gradi

NewSchool of Architecture and Design
Campus A tempo pieno 2 - 3 anni October 2017 Stati Uniti d'America San Diego

NewSchool offre molteplici corsi di laurea in architettura per soddisfare le esigenze specifiche della nostra industria. Molti dei nostri programmi sono NAAB accreditato. NewSchool può scegliere di concentrare i loro studi in entrambe le Neuroscienze per l'Architettura e Urbanistica sano. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. NewSchool offre molteplici corsi di laurea in architettura per soddisfare le esigenze specifiche della nostra industria. Molti dei nostri programmi sono NAAB accreditato. Su richiesta di ulteriori informazioni il nostro specialista iscrizione può spiegare le diverse offerte del programma più in dettaglio per aiutarvi a trovare il percorso che è giusto per te. Il Master in Architettura I laurea è un grado accreditato NAAB che prepara gli studenti a perseguire lo stato dell'architettura rilascio di autorizzazioni. Il programma è diviso in due tracce a seconda carriera scolastica dello studente. Gli studenti che hanno un bachelor in architettura da un programma che non era NAAB accreditati in grado di completare il programma in due anni. Gli studenti che hanno un diploma di laurea in un campo estraneo trascorreranno un anno aggiuntivo imparare i fondamenti di architettura e completare il livello in tre anni. Il Master in Architettura II laurea offre agli studenti che hanno già completato una laurea accreditati NAAB l'opportunità di sviluppare una più profonda comprensione dei principi di progettazione e teoria. Gli studenti acquisiscono le credenziali accademiche e l'esperienza pratica ci vuole intraprendere una carriera ricca di soddisfazioni nel campo dell'insegnamento, nonché occupazioni simili. Master of Science in Architettura Dalla pianificazione urbanistica al design interno, molte professioni oggi beneficiare di approfondito studio dell'architettura. Il Master of Science in Architettura presso NewSchool è progettato per gli studenti che vogliono arricchire la loro conoscenza del settore, ma non intendono perseguire licenza architettonico. Il programma è aperto a studenti che hanno completato un diploma di laurea in qualsiasi campo. [-]

Master In Animazione E Gli Effetti Visivi

Academy of Art University
Campus o online A tempo pieno 2 - 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Il MAE in animazione e effetti visivi programma si concentra sullo sviluppo di competenze in una delle molte aree di competenza all'interno del settore animazione e gli effetti visivi. Il programma educa gli studenti in tutti gli aspetti di animazione ed effetti visivi, dall'ideazione alla post-produzione. [+]

Il MFA in animazione e effetti visivi programma si concentra sullo sviluppo di competenze in una delle molte aree di competenza all'interno del settore animazione e gli effetti visivi. Il programma educa gli studenti in tutti gli aspetti di animazione ed effetti visivi, dall'ideazione alla post-produzione. Comunicazione, collaborazione e gestione del tempo competenze sono enfatizzate in tutto il programma per garantire i laureati sono acclimatati alla cultura professionale intenso che li attende. MFA Animazione & Video Requisiti Effetti Unità Grandi 27 unità Regia Studio 18 unità Graduate Liberal Arts 12 unità Elettivi * 6 unità TOTALE 63 unità * Per approvazione regista MFA Animazione & Video Requisiti Effetti laurea Il completamento di Final progetto di tesi Minimo 2.0 GPA cumulativo Voto minimo di C in tutta la necessaria 63 unità MFA Programma Learning Outcomes Gli studenti laureati dovranno soddisfare i seguenti criteri di prestazione degli studenti: MFA Tesi Progetto Presentare un concetto tesi originale degno del grado MAE Dimostrare la fattibilità del progetto di tesi Produrre un progetto professionale-standard, con contenuti di attualità per l'industria, in mostra la capacità tecnica e artistica. Competenze tecniche Dimostrare struttura con tecnologia di animazione e software. Abilità di presentazione Chiaramente discutere il lavoro e flusso di lavoro con un comitato di revisione, usando la terminologia del settore. Effettivamente lanciare idee per il comitato di revisione Creare visivamente accattivanti, materiali di presentazione di qualità professionale Pre-produzione Skills (Progetto di sviluppo) Realizzare progetti che dimostrano attenzione: la ricerca, il pensiero analitico, dettaglio, la flessibilità nella soluzione dei problemi, e la revisione. Collaborazione Collaborano per produrre efficacemente progetti creativi Readiness professionale Presentare una vasta demo reel / portafoglio dimostrando di livello professionale raggiungimento di abilità speciali Dimostrare la responsabilità per la pianificazione di progetti complessi, priorità compiti e rispettare scadenze di progetto. flusso di lavoro di progetto di documento. Abilità speciali: animazione tradizionale Dimostrare una forte capacità di disegno e struttura con l'anatomia, proporzioni, figura, animali, prospettiva, colore e design, e la composizione Sviluppare storie visive che supportano le situazioni comiche o drammatiche storie scena attraverso le scelte di posizionamento della telecamera efficace Disegnare convincenti caratteri, layout, storyboard, animatic e Applicare i principi di animazione per creare movimento animati e spettacoli Abilità speciali: storyboarding Dimostrare una forte capacità di disegno e struttura con la composizione e il colore e il design Creare studi di valore che creare l'atmosfera per ogni scena, l'applicazione di una comprensione della fonte di luce. Dimostrare continuità nella narrazione visiva attraverso efficaci scelte di posizionamento della fotocamera Abilità speciali: Animazione 3D Applicare i grandi principi di animazione Creare pezzi che mettono in risalto l'espressione e l'emozione storie scena attraverso le scelte di posizionamento della telecamera efficace Abilità speciali: Modellazione Convincente modellare forme in 3 dimensioni che dimostrano una conoscenza approfondita dell'anatomia e della forma scultorea. Visualizzare una serie di set di abilità di modellazione comprese le superfici dure e organico. Creare trame che verranno applicate alla superficie di modelli. Produrre turnaround e wireframe standard di settore Abilità speciali: Effetti visivi Progettare effetti digitali che soddisfano le esigenze del linguaggio figurato. Creare immagini credibili combinando elementi provenienti da fonti diverse Comporre scatti per forza narrativa Academy of Art University Learning Outcomes I laureati della Academy of Art University dimostreranno la capacità di: Produrre un corpo di lavoro adatto per la ricerca di opportunità professionali nel loro campo scelto di arte e design. Risolvere i problemi creativi nel loro campo dell'arte e del design, tra cui la ricerca e la sintesi di tecnica, estetica e conoscenza concettuale. Comunicare le proprie idee con professionalità e connettersi con il loro pubblico previsto usando visivi, orali, scritte e capacità di presentazione relativi al loro campo. Esegui decisioni tecniche, estetiche e concettuali sulla base di una comprensione dei principi di arte e design. Valutare il lavoro nel loro campo, tra cui il proprio lavoro, utilizzando una terminologia professionale. Riconoscere l'influenza delle principali tendenze culturali ed estetiche, sia storici che contemporanei, per i prodotti di arte e design. Apprendere le competenze professionali e dei comportamenti necessari per competere nel mercato globale per l'arte e il design. Visita www.academyart.edu per conoscere meglio i costi totali, student loan debito mediana, potenziali occupazioni e altre informazioni. Accreditata membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MAE-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Maestro credenziali). corso di laurea recitazione non è attualmente offre corsi on-line. ** B.Arch è attualmente in stato di candidatura. [-]

Maestro Di Studi Professionali Nella Progettazione Illuminazione Interna

New York School of Interior Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Lower East Side

La MPS in Interior Lighting Design (MPS-L) è un anno, titolo post-professionale che fornisce rigorosa formazione professionale nell'area dell'illuminazione naturale e artificiale per l'ambiente interno. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. NYSID è alla posizione # 2 corso di laurea negli Stati Uniti by Design Intelligenza La MPS in Interior Lighting Design (MPS-L) è un anno, titolo post-professionale che fornisce rigorosa formazione professionale nell'area dell'illuminazione naturale e artificiale per l'ambiente interno. Come ogni interior designer o un architetto può dire, illuminazione interni fantasiosi ed economica è fondamentale per il successo di qualsiasi spazio interno. Modifica delle tecnologie, le nuove leggi che mandato l'efficienza energetica e la domanda di ispirazione, di soluzioni innovative hanno creato un forte bisogno di specialisti nella progettazione illuminazione interna. NYSID ha risposto a questa esigenza con un programma che espone gli studenti a una serie di conoscenze e competenze che fornisce laureati con un equilibrio di tecniche concettuali e pratici per l'esecuzione di design di successo. Il lavoro di corso affronta la storia e la teoria del lighting design, principi di sostenibilità in cui si riferiscono alla disciplina, sistemi naturali e artificiali di illuminazione e di controllo, di progettazione integrata dei sistemi, così come l'analisi finanziaria, il rispetto del codice, e di manutenzione del progetto. Il programma prevede corsi di studio di lighting design che integrano acquisito conoscenza e la ricerca, mentre ad esplorare gli ambienti residenziali, commerciali e istituzionali. I laureati sono disposti a sostenere l'esame di certificazione proposta dal NCQLP (Consiglio nazionale per titoli per i professionisti di illuminazione). Il programma richiede studio a tempo pieno Tutte le classi sono la sera e nei fine settimana I candidati devono avere una laurea in interior design, architettura, ingegneria, o in un campo strettamente correlati e un portafoglio avanzata [-]

Master Of Science In Design E Gestione Strategica (esecutivo Globale)

Parsons School of Design at The New School
online & campus combinato Part time 18 mesi July 2017 Stati Uniti d'America Greenwich Village

Parsons School di New School of Design, uno degli istituti di design più importanti del mondo, ha creato un programma di gestione alternativa per i leader emergenti che cercano di essere in prima linea di innovazione nelle loro organizzazioni. Questo programma fornisce un accesso, rigoroso percorso per i professionisti che lavorano per guidare il cambiamento e applicare del mondo reale, del 21 ° secolo migliori pratiche aziendali che hanno un impatto immediato e futuro dell'economia globale di oggi. [+]

Parsons School di New School of Design, uno degli istituti di design più importanti del mondo, ha creato un programma di gestione alternativa per i leader emergenti che cercano di essere in prima linea di innovazione nelle loro organizzazioni. Questo programma fornisce un accesso, rigoroso percorso per i professionisti che lavorano per guidare il cambiamento e applicare del mondo reale, del 21 ° secolo migliori pratiche aziendali che hanno un impatto immediato e futuro dell'economia globale di oggi. In una complessa economia globale caratterizzato da standard in rapida evoluzione per la produzione e la gestione di informazioni, servizi ed esperienze, i leader devono mostrare flessibilità e la capacità di innovazione. Accademicamente rigoroso e l'industria concentrata, l'esecutivo MS globale è appositamente progettato per i professionisti di lavoro, preparandoli per creare fiducia, gestire, e la progettazione di piombo organizzazioni process-driven. Come uno dei nostri simili, nel corso di circa 18 mesi vi unirete a un gruppo selezionato di circa 25 colleghi in una serie di seminari di tre giorni tenutosi a Parsons Paris, in combinazione con l'apprendimento on-line, hands-on studi e le esperienze globali in new York e Shanghai. Attraverso questo programma, che richiede solo circa 18 giorni di distanza dalla sede, si otterrà la conoscenza pratica di approfondita Design thinking e il suo potere per creare un cambiamento positivo a livello globale modelli di business sostenibili principi chiave della evoluzione dell'economia globale innovazione nel design e leadership Capacità di gestione per progetti e team creativi Governance, i regolamenti, e come entrambi stanno trasformando l'economia globale di oggi Inoltre, si costruire relazioni professionali e personali per tutta la vita con i vostri compagni di classe, docenti programma, e leader del settore. Dettagli del programma L'evoluzione New Global Economia Creativa Il Master Global Executive of Science in Design Strategico e Gestione risponde alla profonda ristrutturazione delle economie sviluppate ed emergenti in tutto il mondo. A differenza di master tradizionali di progettazione e gestione, questo programma incorpora design thinking, progettazione di servizi e misure connesse alla sostenibilità. Come un disegno strategico e studente laureato gestione, ci si concentra sulla evoluzione dell'economia globale e sono esposti a sofisticate prospettive reali per le imprese, le operazioni, la sostenibilità, la gestione, la leadership, l'imprenditorialità, l'innovazione del design, e la ricerca del design. Progettazione e gestione on-line e sul Global Campus Un programma 36-credito, l'Executive Master Globale of Science in Design Strategico e Gestione unisce imprese, la gestione, e la leadership corsi con un design centrato lavoro in studio. Il programma è un'esperienza unica e globale e moderna, che unisce intensivi weekend al nostro campus Parsons Paris e conveniente moduli di apprendimento, flessibili on-line che continuano per sette settimane dopo ogni intensiva. Le classi sono presi uno alla volta - che consente di bilanciare facilmente la scuola, il lavoro e la vita. Corsi è completata da corsi intensivi di studio di una settimana con sede a Parigi, New York City, e Shanghai, che vi dà accesso in prima persona ad accelerare l'economia globale di oggi in alcuni dei suoi hub premier. Nuovi modelli di business Coursework incorpora all'avanguardia analisi dell'economia basata sull'informazione digitale, che aiutano gli studenti a sviluppare nuovi modelli di business e disegni organizzativi per le industrie creative. Molte classi sono strutturati per replicare scenari di settore del mondo reale. Queste classi forniscono l'esperienza hands-on nella progettazione, gestione e migliorando studi di progettazione ad alta intensità e creativi - e aiutare gli studenti a sviluppare la loro capacità di ispirare e guidare team creativi. Industria Messa a fuoco L'Executive Master Globale of Science in Design Strategico e programma di gestione cerca studenti che saranno i cambiavalute di gioco della nuova economia e le sue nuovi attori - aziende digitali, reti di informazione sociale, e gli individui co-produzione. E 'adatto per precoce a metà carriera professionisti interessati a far progredire nei loro campi e le aziende scelte, posizionandosi come leader dell'industria sostenibile. Questo programma è progettato su misura per alto potenziale leader emergenti di oggi e variatori di carriera che cercano di completare le loro progettazione e capacità imprenditoriali con l'applicazione professionale. Gli studenti sono esposti a nuovi contesti e pratiche del settore, sia all'interno che all'esterno delle industrie ad alta intensità di design. Progettato per i professionisti Questo programma è appositamente predisposti per soddisfare le esigenze dei professionisti che lavorano lavorando da un "modello di coorte", in cui tutti gli studenti avviare il programma, allo stesso tempo, prendere gli stessi corsi nello stesso ordine - un corso alla volta - e laureati insieme. Inoltre, il formato misto di apprendimento on-line e on-campus intensivo è appositamente progettato per consentire la massima flessibilità nella classe di bilanciamento, il lavoro e la vita. Il collegamento alla New School collegamenti del programma con l'industria sono abbinati dal suo posto nelle comunità intellettuali di Parsons, Parsons Paris, e la nuova scuola. Modellato sul grande successo del programma MS-SDM a Parsons, del Executive Master globale si basa su punti di forza della nuova scuola come leader nella formazione globale e on-line, offrendo di una settimana integrato sezioni studio a Parigi, New York, e Shanghai, in coppia con sei a tre intensivi giorno che dare il via ogni corso e continuano on-line dalla comodità della propria casa - sulla vostra scheda. Le borse di studio non sono disponibili. i cittadini statunitensi possono beneficiare di aiuti finanziari federali. [-]

Maestro Di Belle Arti In Arti Digitali

DigiPen Institute of Technology
Campus A tempo pieno Part time 2 - 4 anni September 2017 Stati Uniti d'America Redmond + di 1

Orientata verso artisti professionisti e candidati con un diploma di laurea in arte o in un campo relativo, il programma unisce principi belle arti, tra cui un forte accento sulla figura disegno, scultura [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Orientata verso artisti professionisti e candidati con un diploma di laurea in arte o in un campo relativo, il programma unisce principi belle arti, tra cui un forte accento sulla figura disegno, scultura, e la storia dell'arte, con un approccio pratico per la produzione di studio d'arte che aiuta gli studenti a sviluppare sia la loro abilità personali e voce artistica. Opzioni Part-Time a tempo pieno e Gli studenti hanno la possibilità di iscriversi a questo programma a tempo pieno per due anni, o iscriversi part-time e diffondendo il loro carico di corso in quattro anni. Ammissioni Informazioni I candidati al Master of Fine Arts in programma Digital Arts dovrebbe avere esperienza nei seguenti settori: disegno, disegno di figura, la storia dell'arte, la composizione, la modellazione 3D, l'animazione, la scultura, la teoria dei colori, e pittura digitale. I candidati devono inoltre fornire un portafoglio arte di 15 a 20 campioni di opere d'arte da considerare per l'ammissione. Argomenti trattati Con il tempo la laurea, gli studenti del programma MFA saranno in possesso dei seguenti requisiti: - Ampia esperienza di produzione in 3D, tra cui la possibilità di utilizzare il 2D più attuali e applicazioni grafiche 3D nel settore, così come tradizionali competenze di belle arti come il disegno , scultura, e pittura. - Una profonda conoscenza del processo creativo e il 3D pipeline di produzione grafica, compresa la capacità di gestire progetti dal brainstorming al completamento. - Forti capacità di ricerca, soprattutto per quanto riguarda la storia dell'arte, i riferimenti progettuali di carattere, e anatomia. - Una specializzazione nella modellazione, scultura, o il carattere d'arte, così come una voce unica e personale altamente sviluppato come dimostra la loro tesi. Prospettive di carriera Laureati del programma MFA saranno qualificati per perseguire una serie di ruoli entry e di livello intermedio sia nella produzione artistica e il mondo accademico, tra cui: - 3D Modeler - Animatore - Artist Character - Artist tecnico - Texture Artist - Senior Artist - Senior Animator - anziano Character Artist - Professore di Belle Arti [-]

Ms In Materia Di Imprenditorialità E Di Design (entd)

University of Delaware, Alfred Lerner College of Business and Economics
Campus A tempo pieno 11 mesi September 2017 Stati Uniti d'America Newark

Il master in imprenditorialità e Design (ENTD) è un programma di laurea del Lerner College of Business & Economics e coinvolge partenariati tra il Programma Corno d'imprenditorialità, il Collegio di Dipartimento di Ingegneria Meccanica di Ingegneria e il College of Arts & Sciences. Il programma prevede, corsi esperienziali interdisciplinari incentrati sull'imprenditorialità, creatività e design e prototipazione e sviluppo di nuovi prodotti. I corsi sono aumentati da opportunità di arricchimento, come concorsi di finanziamento, programmi di mentoring, eventi di networking e una varietà di risorse utili. Completamento dei corsi e la partecipazione alle attività di arricchimento necessari fornisce agli studenti le conoscenze, le competenze, le connessioni e l'accesso alle risorse necessarie per manifestare l'innovazione e prosperare in un mondo in rapido cambiamento. [+]

Il master in imprenditorialità e Design (ENTD) è un programma di laurea del Lerner College of Business & Economics e coinvolge partenariati tra il Programma Corno d'imprenditorialità, il Collegio di Dipartimento di Ingegneria Meccanica di Ingegneria e il College of Arts & Sciences. Il programma prevede, corsi esperienziali interdisciplinari incentrati sull'imprenditorialità, creatività e design e prototipazione e sviluppo di nuovi prodotti. I corsi sono aumentati da opportunità di arricchimento, come concorsi di finanziamento, programmi di mentoring, eventi di networking e una varietà di risorse utili. Completamento dei corsi e la partecipazione alle attività di arricchimento necessari fornisce agli studenti le conoscenze, le competenze, le connessioni e l'accesso alle risorse necessarie per manifestare l'innovazione e prosperare in un mondo in rapido cambiamento. Il programma utilizza un modello di coorte in cui un gruppo selezionato di studenti è ammesso ogni anno. Questi studenti prendono la maggior parte dei loro corsi insieme in una sequenza standard che consente una esperienza di apprendimento coesa, nonché lo sviluppo di forti relazioni con gli altri studenti e docenti del programma. Non vediamo l'ora di accogliere la nostra prima coorte di studenti ENTD per il 2015 - anno accademico 16. Il programma ENTD è progettato per la partecipazione a tempo pieno. Ciò consente il completamento del programma in 11 mesi. I primi 2 mesi, lug-AGO, vengono spesi completando corsi on-line; i restanti 9 mesi, set-mag, sono spesi nel campus per sfruttare appieno le risorse fisiche dell'Università. Il programma è ideale per neolaureati con le imprese, ingegneria, arte e altri gradi che sono interessati ad acquisire una preziosa esperienza in materia di imprenditorialità e di design. Contenuti e degli elaborati per i corsi obbligatori mirano a preparare gli studenti per lanciare start-up, l'innovazione nelle imprese consolidate, e sviluppare soluzioni sostenibili ai problemi sociali. Opzioni elettive consentono l'esplorazione di interessi individuali. Il termine ultimo per applicare è il 31 maggio o fino a quando la coorte è pieno. Le decisioni di ammissione sono stati fatti su una base mobile. [-]

Master In Design Per La Sostenibilità

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

A SCAD, avrete tutti gli strumenti, guida e ispirazione è necessario per salvare il mondo. Il nostro progetto per il programma di sostenibilità si concentra sulla preparazione degli studenti a sperimentare il cambiamento organizzativo, l'innovazione tecnologica e materiale, di difesa dei cittadini e più come un leader del settore. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Progettare un futuro sostenibile A SCAD, avrete tutti gli strumenti, guida e ispirazione è necessario per salvare il mondo. Il nostro progetto per il programma di sostenibilità si concentra sulla preparazione degli studenti a sperimentare il cambiamento organizzativo, l'innovazione tecnologica e materiale, di difesa dei cittadini e più come un leader del settore. Potrete beneficiare della nostra, ambiente collaborativo dinamico, dove i progetti rivoluzionari come SCADpad® e le partnership con i più grandi marchi del mondo accadono ogni giorno. Master in design per la sostenibilità Disponibile a: - Savannah SDES 501 Comunicazione Visiva e presentazione * SDES 502 Il fattore umano, Design Thinking * SDES 503 Fondamenti di Graduate Research * DMGT 740 pratiche sostenibili in Disegno Idus 711 Metodi di ricerca contestuale Teorie SUST 704 Applicate di Sostenibilità SUST 708 Principi di Materiali sostenibili SUST 713 Interdisciplinare Studio I: Progettazione Leadership SUST 748 Design for Sustainability MA progetto finale - Regia elettive † - Regia elettive † - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 45 ore * MFA in Design per la sostenibilità Disponibile a: - Savana SDES 501 Comunicazione Visiva e presentazione * SDES 502 Il fattore umano, Design Thinking * SDES 503 Fondamenti di Graduate Research * ANTH 701 globale Teoria culturale BIOL 700 Scienza e Sostenibilità Ambientale DMGT 740 pratiche sostenibili in Disegno Idus 711 Metodi di ricerca contestuale SDES 739 Biomimicry Metodologia Teorie SUST 704 Applicate di Sostenibilità SUST 708 Principi di Materiali sostenibili SUST 713 Interdisciplinare Studio I: Progettazione Leadership SUST 743 Interdisciplinare Studio II: Vita sostenibile Laboratorio SUST 779F Graduate Campo stage † SUST 779T Graduate Teaching Stage † SUST 791 Design for Sustainability MFA Tesi I: Pianificazione e Ricerca SUST 792 Design for Sustainability MFA Tesi II: Progettazione esecuzione - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo Scegli una concentrazione: Ambiente costruito ARCH 760 Progettazione sostenibile HIPR 701 Conservazione Storia e Teoria Inds 721 Emerging materiali interni URBA 725 Ecologia urbana gestione DMGT 710 Design, Caos e Complessità DMGT 783 Design Futures: Tendenze, lungimiranza e intuizione SERV 753 Servizio, Innovazione e Impresa SUST 725 Progettazione Leadership e trasformazione ambientale Packaging e la stampa Grds 702 Graphic Design Studio: Pratica metodologica Grds 717 Pratiche Graphic Design sostenibile Grds 730 grafica 3-D Studio Grds 754 Graphic Design Studio: Visual Information Practice Prodotti DMGT 720 Design Innovation Sviluppo e Strategie di Marketing DMGT 783 Design Futures: Tendenze, lungimiranza e intuizione IDUS 713 Industrial Design Studio I: Discovery per progettare soluzioni IDUS 733 Imprenditorialità per i progettisti Corso totale di studio di 90 ore * Opportunità di lavoro in design per la sostenibilità Diventa un architetto del paesaggio. Diventa un pianificatore di trasporto. Diventa uno stratega di design. Disegno SCAD per alunni di sostenibilità implementare le loro innovazioni a studi di progettazione di fama mondiale e perseguire iniziative imprenditoriali. Continuano a creare beni di consumo zero rifiuti, progettazione case e spazi di lavoro ad alta efficienza energetica, e pianificare le aree urbane sostenibili, armati di strategie all'avanguardia cruciali per il successo nel mondo del design moderno. Lancia la tua carriera come professionista: Interior designer sostenibile Edilizia e costruzioni consulente Design strategist Corporate Manager Responsabilità sociale Architetto paesaggista Sviluppatore di prodotti sostenibili Servizi Sostenibilità progettista Sostenibile graphic designer Trasporti planner E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: American Institute of Architects Barnes & Noble Starbucks Coffee Company Hewlett Packard IDEO Intel CH2M Hill Steelcase Subaru [-]

Master In Design Mostra

Fashion Institute of Technology
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America New York

Nel programma di Master of Arts in Exhibition Design, imparerai a creare esperienze ambientali che informare, intrattenere, e ispirare. Si concentrano sul ruolo e il rapporto con gli altri membri del team mostra del designer, mentre considerando la mostra [+]

Master in Exhibition Design

Nel programma di Master of Arts in Exhibition Design, imparerai a creare esperienze ambientali che informare, intrattenere, e ispirare. Si concentrano sul ruolo del progettista e relazione con gli altri membri del team di esposizione, mentre considerando la mostra dal punto di vista della comunicazione, progettazione e fabbricazione.

Questo intenso programma di un anno è stato progettato per i candidati con esperienza professionale, nonché per neolaureati. Sulla base di una vasta gamma di discipline tra cui interior design, graphic design, industrial design, la produzione mostra, l'architettura e l'illuminazione, potrete esplorare i metodi, le tecniche e le tecnologie necessarie per creare mostre per una varietà di luoghi, dai musei alle fiere di spazi pubblici.... [-]


Maestro Del Design

IIT Institute of Design
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Chicago

Il Master di Design programma (MDE) accoglie studenti provenienti da tutto il mondo. Laureati diventare leader di pensiero, ricercatori, strateghi e agenti di cambiamento al più influente organizzazioni globali. Essi dimostrano nuove soluzioni ancora possibili ai problemi più difficili del nostro tempo. In breve, essi rendono il nostro mondo migliore ... [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Il Master di Design programma (MDE) accoglie studenti provenienti da tutto il mondo. Laureati diventare leader di pensiero, ricercatori, strateghi e agenti di cambiamento al più influente organizzazioni globali. Essi dimostrano nuove soluzioni ancora possibili ai problemi più difficili del nostro tempo. In breve, essi rendono il nostro mondo migliore. In tutto il maestro del design programma gli studenti collaborano in team multidisciplinari su progetti reali con i partner nel settore sanitario, affari, CPG, educazione civica e altro ancora. I progetti si concentrano sulle sfide locali e globali, affrontare i problemi attraverso l'innovazione, rigore e creatività. Bloomberg Businessweek riconosce IIT Institute of Design come una delle migliori scuole di design del mondo. Oltre a progettisti con esperienza, incoraggiamo gli studenti senza alcuna formazione di progettazione da applicare. Un programma della Fondazione di nove mesi fornisce competenze e l'esperienza dei prerequisiti. Circa il 50% degli studenti proviene da ambienti non-design, come le imprese, ingegneria, arti liberali, informatica, e l'architettura. Corsi Il Master di Design è di due anni, corso di laurea di 54 ore di credito. Oltre l'80% dei corsi in programma sono elettivi (seminari e workshop) che permette agli studenti di personalizzare il loro programma di studi. Gli studenti possono scegliere corsi che vanno attraverso communication design, product design, la pianificazione strategica, la ricerca degli utenti, interaction design e progettazione di sistemi. Alumni Coltivare sviluppo di carriera è una priorità per gli studenti di identificazione. La scuola ospita RecruitID, un evento di due volte l'anno che attira migliori organizzazioni globali che desiderano assumere i laureati ID (o stage estivi sicuri per gli studenti del primo anno) per una serie di posizioni generalmente legati a innovazione e nuove opportunità di business. Posizioni includono strateghi, ricercatori, progettisti, innovazione e responsabili della comunicazione. I datori di lavoro gli studenti di identificazione del valore e laureati per la loro capacità di assumere problemi complessi attraverso l'applicazione di metodi rigorosi. Le organizzazioni hanno impiegato nostri laureati come: - Progettazione Planner - Progettazione Strategist - Senior Strategist Innovazione - Direttore del Product Development - Direttore Innovazione Metodi - Direttore della Ricerca per l'utente - Brand Strategist - Direttore di Interaction Design - Informazioni Senior Architect - Direttore della Strategia e del Nuovo Business Development Cronometraggio 4 semestri (2 semestri aggiuntivi con il programma della Fondazione) 54 ore di credito (30 ore di credito supplementari con il programma della Fondazione) È richiesto tempo pieno di residenza per il programma di Master of design Applicare Avviare l'applicazione per il programma di Master of design di oggi. Per completare l'iscrizione è necessario fornire le seguenti: Portafoglio di lavoro. 5-15 pagine che dimostrano il pensiero critico, il concetto di esplorazione, e le soluzioni proposte. Per i candidati senza una laurea di design di laurea, un test GRE / GMAT sarà richiesto invece di un portafoglio. (GRE minima 310/340 o 3.0 / 6.0, GMAT minimo 600/800 o 3.0 / 6.0) Dichiarazione degli obiettivi educativi. 1-3 pagine con obiettivi di carriera e le ragioni per studiare presso l'Institute of Design. Un'intervista aggiuntivo (per telefono, Skype, o di persona) può essere richiesto. Curriculum vitae. 2-4 anni di pratica professionale è tipico, ma non obbligatorio. Saranno prese in considerazione stage full-time, lavoro volontario e progetti freelance. Trascrizioni di tutti i gradi precedenti. Gradi devono provenire da un istituto scolastico accreditato con un minimo GPA cumulativo 3.0 / 4.0 o equivalente. Per i candidati internazionali senza, è richiesta una prova TOEFL o degli ietls un master da un organismo accreditato in lingua inglese all'università di laurea o. (TOEFL minimo di 100, degli ietls minimo 7) Le lettere di raccomandazione. Tre lettere di referenze professionali o accademici che commentano sui vostri obiettivi e abilità. Quota di iscrizione. 100,00 $ [-]

Maestro Del Design D'interni

Harrington College of Design
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Chicago

Mentre gli strumenti tradizionali di interior design restano essenziali, i progettisti ora anche utilizzare più computer-aided tecnologia, al servizio di più-diverse applicazioni, e concentrarsi sulla sostenibilità e scelte socialmente responsabili più che mai. [+]

Master in Interior Design Mentre gli strumenti tradizionali di interior design restano essenziali, i progettisti ora anche utilizzare più computer-aided tecnologia, al servizio di più-diverse applicazioni, e concentrarsi sulla sostenibilità e scelte socialmente responsabili più che mai. Conseguimento di una laurea diploma di laurea consente un più avanzato livello di pratica per interior designer in cerca di servire al meglio le esigenze della comunità globale. Harrington College of Design Master di programma di interior design, creato per gli studenti che hanno completato il loro diploma di laurea in interior design, architettura o un programma correlato, sottolinea l'applicazione della ricerca basata sulle prove di specialità di design personalizzati. Il programma prevede corsi di base di teoria di interior design e metodi di ricerca, nonché studio, con corsi in cui si integrano teoria e metodo attraverso l'applicazione nel progetto a base di lavoro.(Gli studenti con una laurea in un campo estraneo alla progettazione d'interni possono considerare Maestro Harrington 's of Arts in programma di interior design.) ... [-]


Master In Interior Design

Universidad Europea de Madrid (UEM)
Campus Part time 9 mesi

Formiato dove gli strumenti principali sono la creatività, tecnologia e comunicazione. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Inizio 11 dicembre Weekend Schedule campus Alcobendas aspetti differenziali: Formiato dove gli strumenti principali sono la creatività, tecnologia e comunicazione. competenze acquisisce ancora necessari per definire, coordinare, gestire, integrare e coordinare tutti i processi coinvolti nella creazione delle potenze spaziali. studi professionali e importanti: Rockwell Group, A-cero, Steelcase, Studio TS, DIMAD / Matadero, linea Studio tra gli altri. Perché studiare design nel UNIVERSITARIO EUROPEO Come un contenuto adattato alla realtà del settore. Facoltà è composto da professionisti e studi importanti. Le migliori strutture con Digital Manufacturing Workshop - riconosciute dal MIT FabLab, un HUB lavorando con apparecchiature digitali e multimediali con aule attrezzate con tutte le risorse software e hardware che di solito progettano i reparti. I nostri studenti ottengono un vero e proprio spaccato del mondo del design e collegati con i maggiori studios. Esso offre la possibilità di iniziare la vostra carriera con i nostri studi pratiche. [-]

Maestro Del Design

Media Design School
Campus A tempo pieno 30 settimane

Il Master di Design è adatto a neolaureati in un design legati disciplina o professionisti del settore che hanno sei o più anni nel settore creativo. [+]

Il Maestro del design è adatto a neolaureati in un design legati disciplina o professionisti del settore che hanno sei o più anni nel settore creativo. Lavorare in un ambiente simulato settore, i nostri studenti post-laurea saranno chiamati a ricercare idee importanti, risolvere problemi e creare soluzioni progettuali in risposta ad una serie di slip del mondo reale. Questi slip richiedono i nostri studenti di lavorare in collaborazione con gli altri al fine di creare una vasta gamma di prodotti, servizi digitali e creative e approcci attraverso una moltitudine di piattaforme multimediali. Questo approccio interdisciplinare basato su un progetto significa che i laureati completeranno il programma con un impressionante portafoglio pieno di pratico e rilevante esperienza di lavoro per mostrare ai loro datori di lavoro attuali o futuri. Percorsi di carriera Possibili carriera percorsi per i laureati del Diploma post-laurea in Design includere posizioni strategiche e di progettazione all'interno di studi di progettazione, aziende e agenzie di consulenza: design project manager; Systems Designer; Merchandising e branding sviluppatore o stratega; progettista sostenibilità; Interactive Designer; Le tecnologie mobili di design; User Experience Designer; analista di progettazione; Schermo progettista; animatore digitale; Informazioni progettista; product designer e sviluppatore; progettista di servizio; Transmedia progettista; Packaging design; Marketing ed esecutivo delle comunicazioni; Direttore creativo; Pubblicità Studio Director; media manager; Editore; insegnante di disegno secondaria; consulente di progettazione; design manager. Componenti del corso Durante il maestro del design, si hanno i seguenti compiti lavoro di corso: Due (30 crediti ciascuno), NZQF livello 8. Maestro proposta (15 crediti), Livello NZQF 9. Progetto Master (45 crediti), Livello NZQF 9. One (no-credito) componente Postgraduate Toolbox. Candidabilità Per essere ammessi al Master in Design, i candidati devono: In possesso di una laurea con lode che è rilevante per la progettazione (ad esempio, Design - Grafica, Belle Arti, industriale, prodotto, Scienze Cognitive / Psicologia, Ingegneria del Software, Informatica, Ingegneria informatica; O Un Diploma post-laurea che è rilevante per la progettazione; O Un corso di laurea ed esperienza professionale in un campo del design legati, come approvato dal Consiglio Accademico Media Design School. [-]

Corso Di Laurea In Pianificazione Sostenibile Del Paesaggio E Del Design

The Conway School
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Conway

Il programma Conway è un vivace mix di lezioni in classe, lavoro in studio applicato, presentazioni degli studenti e visitatori, lavoro sul campo, visite in loco, e le discussioni informali in cucina collettiva. [+]

I migliori Master in Design negli USA 2017. Il programma Conway è un vivace mix di lezioni in classe, lavoro in studio applicato, presentazioni degli studenti e visitatori, lavoro sul campo, visite in loco, e le discussioni informali in cucina collettiva. Schizzi nel campo Gli studenti imparano da docenti, gli uni dagli altri, dagli ospiti e dalle loro esplorazioni dei loro siti di progetto e delle comunità in cui sono incorporati questi progetti. L'ambiente è personale, collaborativo, e rigoroso-apprendimento è guidato da studenti motivati ​​che lavorano per le comunità reali per risolvere problemi reali e pressanti. Il programma Conway è costruito intorno a quelle reali progetti per clienti reali. I progetti sollevano problemi, domande e sfide-di domande tecniche di ingegneria sito, per le questioni etiche riguardanti il ​​coinvolgimento della comunità o l'uso razionale delle risorse, per questioni pratiche su come la resilienza può essere costruito in sistemi a fronte di future-che incerto guidano il lezioni, discussioni e di campo e lavoro in studio che compongono il resto del programma completamente integrato, multidisciplinare. Assegnazioni-grafiche di classe, tecnici e di supporto scritto project work. Una settimana tipica a Conway Siamo piccoli. Ciò significa che possiamo modificare la pianificazione in un momento di preavviso carico il furgone e andare in gita per vedere cosa succede quando una diga crolla; visitare un sito del progetto nel corso di una festa di strada della comunità; aggiungere una classe per introdurre un nuovo software che è diventato improvvisamente disponibili. Noi, però, abbiamo un programma settimanale regolare. Progetti Ogni studente Conway lavora su tre progetti, uno per ogni termine. In autunno, gli studenti hanno il loro progetto di design proprio sito, in genere un paio di ettari o meno uno studente di ubicazione di una nuova casa in un sito non sviluppate, adattando un sito costruito a nuovi proprietari o usi, la progettazione di un centro educativo o giardino di mercato per un piccola azienda agricola, o di lavorare su un parco tasca o piccola proprietà trust terra. Grazie a questo primo progetto, gli studenti imparano le basi del processo di progettazione: sito ricognizione e la valutazione, la definizione / raffinazione degli obiettivi del progetto e le esigenze del cliente, ed esplorare soluzioni che funzionano con i sistemi naturali in loco. Piccoli gruppi di studenti lavorano e sono responsabili della gestione dei progetti-invernali e primaverili. Progetti invernali sono più grandi progetti di pianificazione territoriale, come ad esempio un piano di sicurezza alimentare per una città o una regione, un piano di gestione per una proprietà di fiducia terra o parco regionale, un piano generale del campus, o una strategia di conservazione terreni agricoli. Progetti primavera sono anche a scala comunitaria, ma con maggior dettaglio, come ad esempio un disegno Vie, un parco o struttura ricreativa, oppure un piano di recupero per un ex sito industriale. Gli studenti imparano anche dalla loro esposizione regolare per altri progetti-30-35 diversi progetti in tre scale distinte studenti. Tutti sono progetti reali per i clienti reali. Gli studenti sono esposti anche in questo modo a potenziali datori di lavoro in trust territoriale, urbanistica e pianificazione regionale dipartimenti, organizzazioni comunitarie e agenzie non-profit. Classi Le lezioni di teoria design, grafica, abilità informatiche (come InDesign e GIS), ingegneria sito, e umanistiche supporto e trarre dalle esperienze degli studenti nei progetti. Presentazioni degli studenti Gli studenti danno presentazioni settimanali per docenti e compagni di classe, sempre più confortevole articolando la narrazione dei loro progetti e rendere gli argomenti convincenti per particolari soluzioni di design e progettazione. Verso la fine di ogni trimestre, gli studenti danno presentazioni formali davanti a una giuria composta da tre designer esterni professionisti esperti, progettisti, ed ecologisti-che offrono consigli che gli studenti possono poi incorporare nelle ultime due settimane del termine. Studio Facoltà passare da scrivania a scrivania nei giorni in studio per la consultazione individuale e di squadra. Dopo la facoltà tornare a casa, gli studenti continuano ad imparare in studio gli uni dagli altri. Visitatori Almeno una volta alla settimana, un esperto esterno in un rilevante esempio argomento-per, diritto ambientale, la progettazione della bioedilizia, habitat della fauna selvatica, o ambientale giustizia, dà una lezione presso la scuola. Spesso rimangono per il pasto di gruppo che segue, e talvolta passano il tempo in studio per parlare con gli studenti sui progetti. Campo di lavoro La settimana si conclude con un viaggio in van-per una fitodepurazione, un ufficio regionale di pianificazione, una palude tremante, un innovativo parcheggio, o con il lavoro sul campo, per conoscere in pietra, costruzione del tetto verde, o di un edificio stagno. [-]