Lauree di secondo livello part time in Design Europa

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Design

Per master si intende il completamento di un programma di studio di secondo livello che prepara gli studenti ad approfondire la conoscenza di un argomento specifico o a fare progressi professionali. La maggior parte dei master è conferita da università statali o pubbliche.

Il design è una disciplina specializzata con una vasta gamma di applicazioni. La costruzione di un oggetto o di un processo è la chiave per soddisfare le esigenze dei clienti. Il pensiero individuale, la ricerca, l'analisi e il problem solving si combinano per fabbricare prodotti in contesti aziendali, educativi, amministrativi e nelle organizzazioni non profit.  

Europa, uno del mondo 's sette continenti, è generalmente conosciuta come la penisola occidentale dell'Eurasia. In secondo continente più piccolo, con 10.180.000 (km2), le raggruppa 50 paesi dell'area.

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Master in Visual Brand Design

Domus Academy
Campus 12 mesi September 2017 Italia Milano

Il Master in Visual Brand Design di Domus Academy è competenza e conoscenza approfondita del prodotto e dei modi di raccontarlo, per accogliere il consumatore e accompagnarlo nel mondo del brand, per incentivarlo a condividerne i valori, sia nel mondo fisico che in quello dei social media. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. Il Brand è immagine; simbolo; attenzione. E’ individuare il concetto astratto e dinamico dell’azienda e riuscire a trasmetterlo ai consumatori, è la capacità di evocare un modo d’essere, di ottenere una visualizzazione precisa, efficiente, che si presenti con un tono chiaro, identificatore e, step fondamentale, che abbia quel genere di input che cattura e disarma il consumatore. Perché la qualità dei marchi emerge sì dal dettaglio, ma allo stesso tempo emerge dall’insieme. E questa visione è determinante quando si arriva a competere in termini di promozione e reason why del prodotto. Progettazione. Narrazione. Grafica. Identità. Il Master in Visual Brand Design di Domus Academy è competenza e conoscenza approfondita del prodotto e dei modi di raccontarlo, per accogliere il consumatore e accompagnarlo nel mondo del brand, per incentivarlo a condividerne i valori, sia nel mondo fisico che in quello dei social media. A chi si rivolge Il Master in Visual Brand Design si rivolge a studenti con un curriculum di studi in Visual e Graphic Design, Design, Comunicazione, Marketing e a professionisti che già operano in questi settori. Opportunità professionali Il Master in Visual Brand Design ha l’obiettivo di formare Visual Brand Designer e Brand Manager dinamici, aperti alle innovazioni, visionari, versatili, diretti ed efficaci. Designer che abbiano un approccio ricco e complesso in grado di orientare i bisogni dell’azienda in una direzione nuova, sia come liberi professionisti, sia come dipendenti di aziende medio grandi operanti nei settori della moda, del design, degli eventi, delle manifestazioni fieristiche, dei servizi, dei media digitali o nella pubblica amministrazione. Programma Il Master in Visual Brand Design è un’occasione unica per acquisire competenze pratiche e una conoscenza approfondita su come progettare l’identità di una società e/o l’organizzazione, integrando le competenze di progettazione grafica con il pensiero strategico. Creazione di un’immagine. Naming. Identificazione dei valori fondamentali dei marchi e delle aziende. Visual design. Storytelling. Integrazione di progettazione grafica e pensiero strategico. Tecnica. Psicologia del consumo. Marketing. Questo è branding, nel suo significato più ampio, specifico e globale. Si tratta di un approccio integrato e trasversale, il cui scopo è quello di scoprire le caratteristiche identificative della società e di essere in grado di organizzarle in una brand identity coerente, in modo che il consumatore possa diventare suo sponsor spontaneo. Il Master in Visual Brand Design è basato su workshop, supportati da seminari, esercitazioni, conferenze, esercitazioni sul campo e progetti seguiti da esperti professionisti, attraverso una relazione pro-attiva con il Course Leader e i Project Leader. Il programma è organizzato in quattro moduli principali della durata di otto settimane ciascuno che comprendono corsi e workshop, seguiti da un periodo di internship di 8 settimane e una presentazione finale del portfolio. I workshop sono progetti assegnati agli studenti che offrono una conoscenza specifica in base al piano di studio del Master scelto. Il workshop inizia con la presentazione del brief definito dalla faculty, in collaborazione con professionisti esterni e aziende partner. Gli studenti saranno supportati da lezioni volte ad ampliare le loro conoscenze sul tema specifico, coinvolgendo progettisti, ricercatori, soggetti interessati e rappresentanti delle imprese. Ogni workshop si conclude con una presentazione aperta. Identity Design e Product Strategy sono i Core Workshop del Master in Visual Brand Design. Inoltre, gli studenti integrano il loro piano di studi scegliendo tra gli Elective Workshop – Envisioning, Experience Design – e la scelta libera di un workshop opzionale. I corsi, combinati con lezioni, esercizi ed esercitazioni, forniscono agli studenti gli strumenti e le esperienze appropriate per lo sviluppo della loro carriera professionale. Essi comprendono sia i temi fondamentali – Design Culture, Graphic Design Tools, Research and Design Methods and Tools – sia argomenti relativi allo sviluppo di ogni singolo stile di lavoro –Business for Design e Personal Branding. Internship L’internship presso determinate aziende di settore rappresenta una parte significativa del percorso formativo che permette di testare, approfondire e concretizzare ciò che è stato appreso nei workshop e nei seminari. Inoltre costituisce un’ottima opportunità per iniziare a creare una rete di contatti e conoscenze, utili per il proprio futuro professionale. Il Master offre due tipi di internship: – work experience presso un’azienda del proprio settore di interesse, – intensive workshop in collaborazione con un’azienda presso il Campus Domus Academy. Aziende Un network di professionisti e di aziende leader nelle diverse aree di interesse collabora e interagisce costantemente e con profitto con il Master in Visual Brand Design di Domus Academy, partecipando attivamente alla programmazione didattica, ai workshop e ai concorsi internazionali organizzati dal dipartimento. Il Master ha collaborato con: Bastard, Danone, Forevermark, Fundacion Escultor Berrocal, Glamour, Mondadori, Park Hyatt, Royal Rose, Smartbox, Unieuro. Accreditamento Dopo aver completato con successo il programma, gli studenti riceveranno un Diploma di Master di Domus Academy. Gli studenti in possesso dei requisiti previsti da NABA riceveranno al conseguimento degli studi il titolo di Master Accademico di 1 livello (60 ECTS) riconosciuto dal Ministero dell’Università e della Ricerca Italiano (MIUR) attraverso NABA – Nuova Accademia di Belle Arti Milano. [-]

Maestro Ufficiale Nella Creazione E Sviluppo Di Progetti Digitali

FDModa - LCI Barcelona
Campus 1 anno September 2017 Spagna Barcellona

L'obiettivo principale del Master in creazione e sviluppo di progetti digitali è quello di offrire una formazione avanzata e la natura specializzata che prepara gli studenti in modo competitivo per fornire soluzioni innovative e nuove proposte di valore ad un mercato che, da un punto di vista tecnologico E 'esponenzialmente attivo ed è in forte espansione. [+]

Master in Creazione digitale e Sviluppo Progetti L'obiettivo principale del Master in creazione e sviluppo di progetti digitali è quello di offrire una formazione avanzata e la natura specializzata che prepara gli studenti in modo competitivo per fornire soluzioni innovative e nuove proposte di valore ad un mercato che, da un punto di vista tecnologico E 'esponenzialmente attivo ed è in forte espansione. Il progettista digitale è ora al centro di diverse famiglie e settori professionali come Comunicazione Audiovisiva, la creazione grafica settori Arti Grafiche Pubblicità Pubbliche relazioni e le interazioni di progettazione, e mostrando aumento delle sinergie spesso inglobato all'interno dell'industria chiama esperienze e sempre più orientata verso i media digitali, nonché indicare i vari studi di settore e relazioni locali e statali. Diversamente offre la maggior parte della formazione nel campo del design digitale, il fattore di differenziazione di questo Master in Creazione digitale e progetto di sviluppo è quello di formare ciò che è noto come Front End Designer (Front End o Frontend Designer) nel mondo del lavoro . Il Front End è costituito da tutto ciò che ha a che fare con quello che si vede e interagire in un progetto digitale, è il professionista che sia in grado di ideare, progettare e realizzare tutto il necessario sviluppo anche prima della produzione finale in modo che garantisce la fattibilità, l'efficacia e l'ottimizzazione progetti volti. Inoltre, gli studenti possono scegliere di specializzarsi in due aree, una più sperimentale e più orientato al mondo della creazione, divertimento e cultura, di sperimentare il cittadino intelligente e smart cities, e l'altra più concentrati sulla strategia persuasione, branded content, più settori di prodotti e servizi di consumo sviluppato e orientato. Obiettivi: Per formare professionisti specializzati nella creazione e sviluppo di progetti digitali avanzati con scelta di specializzazione in: Progetti per la pubblicità e la comunicazione strategica: gli studenti formeranno sulla ideazione e prototipazione di strategie di comunicazione digitali per marchi e le organizzazioni. Per quanto riguarda la formazione pratica, gli studenti possono optare per il web design e progetti di design mobili di interazione progettazione di applicazioni nello spazio: Lo studente sarà formata nella concezione e nello sviluppo di interaction design applicato allo spazio in generale cioè, vendita al dettaglio, l'intrattenimento, i monumenti, i musei, le infrastrutture e lo spazio pubblico ... Per quanto riguarda la formazione pratica, gli studenti possono optare per il design interattivo per città intelligenti e di procedere a un progetto pilota di interazione. Programma di studi: Scheda Dati Crediti: 66 ECTS Durata: 1 anno Titolo di studio: Master in Progettazione e Sviluppo di Digital progetti Lingua: itinerari offerta di specialità spagnole e inglesi di fronte: Digital Progetti Pubblicità e Comunicazione Strategica Progetti interaction design spazio interattivo Primo semestre Modulo I - Quadro teorico e contesto (8 CFU) Modulo II - Metodologia e processi di progettazione avanzati per i siti web e applicazioni interattive (12 ECTS) Modulo III - Programmazione, sviluppo e prototipazione di interfacce digitali (12 ECTS) Secondo semestre Modulo IV - Managing digital design (6 CFU) Specialità 1: progetti di comunicazione strategici e pubblicità (10 ECTS) Specialità 2: progetti di interaction design per lo spazio (10 ECTS) Maestro tesi (12 ECTS) Pratiche esterni (6 CFU) [-]

Master in Web e Digital Design

Scuola Politecnica di Design SPD
Campus 15 mesi October 2017 Italia Milano

L’obiettivo del Master in Web e Digital Design è la formazione di un ventaglio di figure professionali che sappiano operare con sicurezza nell’ambito della progettazione per i media digitali per produrre e condividere con le web community una nuova generazione di contenuti e servizi. Il programma offre un percorso di sperimentazione al confine tra design, digital marketing e tecnologia. Gli studenti affinano... [+]

I migliori Master part time in Design Europa. L’obiettivo del Master in Web e Digital Design è la formazione di un ventaglio di figure professionali che sappiano operare con sicurezza nell’ambito della progettazione per i media digitali per produrre e condividere con le web community una nuova generazione di contenuti e servizi. Il programma offre un percorso di sperimentazione al confine tra design, digital marketing e tecnologia. Gli studenti affinano le abilità di design insieme alla visione strategica del progetto, la conoscenza delle tecnologie e dei linguaggi con un solido background di project management per coordinare tutte le fasi del processo di sviluppo. Il piano di studi unisce competenze orientate alla direzione creativa con le abilità tecniche e a un background approfondito di webmarketing e comunicazione. L’intero programma si sviluppa nella relazione continua tra insegnamenti teorici e laboratori pratici che rivestono un’importanza cruciale nel processo di apprendimento e sintetizzano abilità e informazioni acquisite. I progetti seguono un workflow che abbraccia la definizione della strategia digitale e dei suoi obiettivi, il concept e il design dell’informazione fino alla programmazione front/back end. Essendo la user experience vissuta sempre più all’interno dei social network, il programma investiga i meccanismi secondo i quali le aziende adattano il loro business al nuovo scenario con particolare attenzione all’integrazione di contenuto e flussi di navigazione tra siti e piattaforme social e viceversa. L’impianto didattico nel suo complesso fornisce le competenze professionali per dialogare con le diverse figure coinvolte in progetti di comunicazione digitale. AMMISSIONE Al Master accedono laureati in Comunicazione, Grafica, Design e Architettura, Ingegneria informatica, Scienze dell’Informazione o equivalenti; candidati con significativa esperienza professionale nel settore. Il programma ha un numero limitato di posti. Il processo di ammissione è basato sull’analisi del curriculum e del portfolio del candidato e su un’intervista motivazionale. Le richieste di ammissione vanno indirizzate all’Academic Office SPD. Maggiori informazioni sono disponibili qui. DURATA La durata del Master è pari a 15 mesi, da Ottobre a Dicembre. La frequenza è obbligatoria e a tempo pieno. L’impegno totale è di 1500 ore/studente che comprendono le lezioni, le esercitazioni, il tirocinio e lo studio individuale. TIROCINIO Al termine del percorso d’aula, lo studente svolge un tirocinio di tre mesi presso aziende e studi del settore. LINGUA Il master è tenuto in lingua inglese. DIPLOMA Al superamento della prova finale viene rilasciato il Diploma di Master Universitario di Primo Livello di IULM e SPD. Il Master corrisponde a 60 crediti formativi CFU/ECTS. [-]

Master (ma / Msc) 3d Multimediale Stereoscopico

Ravensbourne
Campus Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Londra

Il corso si avvale di risorse tecniche avanzate di Ravensbourne e forti legami del settore per consentire di lavorare in modo collaborativo tra le discipline in 3D stereoscopico applicato [+]

MA / MSc 3D stereoscopico media

Il corso si avvale di risorse tecniche avanzate di Ravensbourne e forti legami del settore per consentire di lavorare in modo collaborativo tra le discipline in 3D stereoscopico ricerca applicata e di lavorare con tecnologie multimediali all'avanguardia per sviluppare e fornire supporto 3D immersivi a nuove piattaforme.

Il MA / MSc 3D stereoscopico di media taglia per gran parte del clamore dei media e il glamour associato con il 3D stereoscopico per offrire un'esplorazione a terra e profonda della zona. Lavorando con professionisti del settore e della tecnologia e la piattaforma fornitori S3D specialistiche, il corso incoraggia l'esame di tutte le parti della storia 3D stereoscopico. Questo include un esame della scienza e della teoria percettiva visione umana come tecnologie di cattura e di visualizzazione e guardando la biologia, psicologia e le tecnologie che stanno dietro l'attuale ondata di innovazione.... [-]


Master In Innovazione E Design

Mälardalen University
Campus September 2017 Svezia Eskilstuna

Siamo convinti che un'ampia competenza nella innovazione e design da una prospettiva olistica è necessaria per affrontare le sfide future. Nel programma del Master Internazionale in Innovazione e Design, si acquisiscono conoscenze teoriche specialistiche e competenze pratiche per interagire in un mercato globale. Dopo gli studi si essere competitivi nel mercato del lavoro e preparato per gli studi di dottorato. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. Siamo convinti che un'ampia competenza nella innovazione e design da una prospettiva olistica è necessaria per affrontare le sfide future. Nel programma del Master Internazionale in Innovazione e Design, si acquisiscono conoscenze teoriche specialistiche e competenze pratiche per interagire in un mercato globale. Dopo gli studi si essere competitivi nel mercato del lavoro e preparato per gli studi di dottorato. Il programma Il programma del Master internazionale in Innovazione e Design è stato sviluppato in collaborazione con le parti interessate al di fuori del mondo accademico ed è mirato a creare un chiaro collegamento con il mercato del lavoro. Potrai acquisire competenze teoriche e pratiche, e di conoscere l'innovazione di gestione, i processi di progettazione e comunicazione nelle organizzazioni complesse. Il programma di studio prevede metodi di ricerca qualitativa e competenze a come collaborare con partner al di fuori della University di progetti interdisciplinari. Il programma stesso è multidisciplinare, che unisce discipline quali l'ingegneria, le scienze sociali e umanistiche, così come le prospettive tratte dalle arti. I corsi aiutano a sviluppare la vostra capacità di collaborazione multidisciplinare, sia a livello nazionale che internazionale. Potrai anche sviluppare la tua conoscenza in una zona definita da soli nel campo dell'innovazione e del design. Occupazione e prospettive future Dopo la laurea, si avrà una più ampia comprensione di concetti e teorie in innovazione e design. Potrete inoltre acquisire le competenze necessarie nei processi di innovazione per il servizio e lo sviluppo dei prodotti di operare in progetti internazionali che coprono le discipline umanistiche, scienze sociali, ingegneria e il settore della salute e del benessere. Il contenuto del programma di ampio respiro vi darà un solido vantaggio nel garantire una carriera ricerca accademica; sarà anche li preparerà per il lavoro di gestione qualificata nei settori pubblico e privato. Candidabilità Un diploma completato di laurea da un istituto di istruzione superiore di tre anni o più, pari a 180 crediti, nei settori di gestione dell'innovazione, information design, prodotto e lo sviluppo della produzione, economia industriale e la gestione, design industriale, progettazione, interaction design, ingegneria meccanica, o imprenditoria. Laureati con laurea in altri campi sono tenuti ad avere almeno un anno di esperienza di lavoro nelle relative campi del design e dell'innovazione. Un risultato del test TOEFL, con un punteggio minimo di 575 con un punteggio TWE di almeno 4.5 (PBT) o 90 con un punteggio TWE di almeno 20 (iBT) o un risultato del test IELTS con un punteggio complessivo di banda di almeno 6,5 e non è richiesto alcun punteggio di banda inferiore a 5,5 o equivalente. Esiti Innovazione e Design è il funzionamento del programma di un master internazionale come un ponte tra gli studi universitari, da un lato e, d'altra parte, gli studi di ricerca in innovazione e design all'interno dell'area di studio del terzo ciclo Mälardalen Università innovazione e realizzazione del prodotto. L'obiettivo del programma è rivolto agli studenti di sviluppare una conoscenza più approfondita di innovazione e design e di prepararsi così per il lavoro della leadership qualificata nei settori pubblico e privato, nonché diventare eleggibili per il terzo ciclo (post-laurea) studi. Il programma si basa sul primo ciclo sottopone information design, innovazione tecnologica e lo sviluppo del prodotto e di processo. Conoscenza e comprensione Al termine del corso di laurea lo studente deve: dimostrare la conoscenza e la comprensione di innovazione e design, tra cui un'ampia conoscenza all'interno della zona così come sostanzialmente più profonda conoscenza in determinate parti del campo, e anche una più profonda comprensione di ricerca e sviluppo in corso, e dimostrare la conoscenza metodologica di innovazione e design in profondità. Attitudini e Realizzazioni Al termine del corso di laurea lo studente deve: dimostrare la capacità, in modo critico e sistematico, di integrare le conoscenze e di analizzare, valutare e gestire fenomeni complessi, problemi e situazioni anche con informazioni limitate, dimostrare la capacità, in modo critico, indipendente e creativo, per identificare e formulare i problemi, a pianificare e realizzare, con metodi adeguati, le assegnazioni avanzate all'interno di determinati tempi, contribuendo in tal modo allo sviluppo delle conoscenze e anche per valutare questo lavoro, dimostrare la capacità, in nazionale e contesti internazionali, per spiegare in modo chiaro e discutere, oralmente e per iscritto, le conclusioni cui è giunto e le conoscenze e gli argomenti che costituiscono la base di questi in un dialogo con diversi gruppi, e anche dimostrare tali abilità come sono tenuti a partecipare ai lavori di ricerca e sviluppo o di lavorare in modo indipendente in qualche altra attività avanzate. Capacità di valutare e stimare Al termine del corso di laurea lo studente deve: dimostrare la capacità, in Innovazione e Design, a compiere valutazioni per quanto riguarda importanti aspetti scientifici, sociali ed etiche, e anche dimostrare consapevolezza degli aspetti etici del lavoro di ricerca e sviluppo, dimostrare comprensione le possibilità ei limiti della scienza, il suo ruolo nella società e la responsabilità degli esseri umani per come questo è usato, e anche dimostrare la capacità di identificare il suo / la sua necessità di ulteriori conoscenze e di assumersi la responsabilità per la sua / suo proprio sviluppo della conoscenza. Lingua di istruzione La lingua di insegnamento è l'inglese, e la letteratura corso è in inglese. Contenuto Il Master in Innovazione e Design è una formazione interdisciplinare basato sui tre primo ciclo soggetti information design, innovazione tecnologica e lo sviluppo del prodotto e di processo. Nei corsi inclusi nel programma, gli studenti lavoreranno con l'innovazione e il design da diverse prospettive per quanto riguarda la tecnologia, le scienze sociali, le scienze umane e le arti, che vengono portati insieme per promuovere le opportunità di processi innovativi. Nel programma, il focus sarà sui processi di innovazione e di design in progetti interdisciplinari e in collaborazione con aziende private o nel settore pubblico. Nel primo anno, gli studenti acquisiscono una conoscenza più approfondita nel campo principale di studio, innovazione e design, attraverso la definizione e identificare le sfide. Gli studenti dovrebbero essere in grado di posizionarsi nella materia e padroneggiare i processi ei modelli applicati nel campo principale di studio, ad esempio per quanto riguarda la pianificazione, gestione e realizzazione di progetti, tra cui la gestione del rischio, così come le tecniche per l'innovazione e processi di progettazione. Inoltre, gli studenti impareranno ad applicare metodi di ricerca, per lo più qualitativi, che sono di rilevanza nel campo principale di studio. Gli studenti dovrebbero essere in grado di motivare e problematizzare la scelta di teorie e metodi per la raccolta e l'analisi dei dati. Nel secondo anno, ci sarà l'opportunità di perseguire i propri studi all'estero. Gli studenti che desiderano farlo - o che desiderano studiare altrove in Svezia - progetteranno per questo durante il primo anno del programma. Coloro che desiderano continuare a studiare presso l'Università Mälardalen saranno offerti corsi opzionali corrispondenti ad un totale di 30 crediti. Questi permetteranno agli studenti di acquisire, all'interno della loro laurea, un profilo di conoscenze più pronunciato in innovazione e design. Infine, gli studenti sono tenuti a realizzare un progetto di laurea indipendente, che include l'identificazione critica e creativa e la formulazione di domande di ricerca e il completamento dei compiti qualificati con metodi adeguati e all'interno di determinati intervalli di tempo. Le scelte all'interno del programma Nel secondo anno del programma, gli studenti scelgono liberamente i corsi corrispondenti a 30 crediti, sia presso l'Università Mälardalen o in un'altra università in Svezia o all'estero. Laurea Il corso di laurea è progettato in modo che gli studi condurranno verso il raggiungimento dei requisiti per il seguente grado: Master of Science in Innovazione e Design Se il programma contiene componenti opzionali o facoltative, o se uno studente sceglie di non portare a termine un certo corso, le scelte fatte possono influenzare la possibilità di soddisfare i requisiti di laurea. Per ulteriori informazioni sui gradi e requisiti di laurea, consultare le regole di definizione locali che sono pubblicati (solo in svedese) sul sito dell'università. [-]

Master Program in Creative Advertising

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus 1 - 1 anno October 2017 Italia Milano

Con sede a Milano, il Master in Creative Advertising è un'iniziativa di NABA in collaborazione con la Media Design School di Auckland, in Nuova Zelanda. Gli studenti di questo master annuale svilupperanno le capacità di copywriting, storytelling e art direction in modo da poter creare campagne pubblicitarie su vari tipi di media. [+]

Media Design School leader mondiale nella formazione in creative advertising arriva in Italia. L' AdSchool di Media Design School è una realtà riconosciuta a livello internazionale per essere stata il trampolino di lancio di moltissimi professionisti nel settore pubblicitario. Da quest'anno, l'offerta accademica si arricchisce ulteriorimente e, oltre ai corsi che saranno erogati presso la sede centrale di Auckland, Media Design School aprirà un corso a Milano in collaborazione con NABA Con sede a Milano, il Master in Creative Advertising è un'iniziativa di NABA in collaborazione con la Media Design School di Auckland, in Nuova Zelanda. Gli studenti di questo master annuale svilupperanno le capacità di copywriting, storytelling e art direction in modo da poter creare campagne pubblicitarie su vari tipi di media. La prima parte del programma è dedicata ai fondamenti della pubblicità creativa, dalla terminologia ai migliori esempi pratici. Gli studenti saranno messi alla prova da aziende leader e professionisti esperti attraverso brief creativi concepiti per fornire loro una conoscenza professionale dei processi pubblicitari. Durante l'ultimo mese del master, gli studenti lavoreranno ad un progetto finale che sarà presentato a tutti i docenti della facoltà, ad esaminatori esterni e a critici. Nel corso del programma di studi, gli studenti avranno inoltre la possibilità di fare uno stage. PIANO DI STUDI: Pubblicità, Sociologia dei Processi Culturali, Project Design, Art Direction, Tecniche di Documentazione Audiovisiva, Tecnologie e Applicazioni Digitali, Nuovi Media. OPPORTUNITÀ PROFESSIONALI I diplomati acquisiranno le capacità per intraprendere una carriera n agenzie creative e studi di progettazione internazionali come: Creative director Brand consultant Media planner Copywriter Art director Oltre al Diploma di Master rilasciato dalla Scuola di Media Design di Auckland, gli studenti idonei riceveranno un Diploma di Master Accademico rilasciato da NABA e riconosciuto dal Ministero Italiano dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. MEDIA DESIGN SCHOOL La Scuola di Media Design in Nuova Zelanda è un istituto d'istruzione superiore privato altamente riconosciuto per i settori creativi. La scuola con sede a Auckland offre master specialistici in settori creativi emergenti e diplomi triennali nel campo dell'animazione in 3D, del media design, degli effetti visivi, game art e game programming. Gli ex studenti della Scuola di Media Design School hanno lavorato presso aziende del calibro di DreamWorks, Pixar, BBDO e Saatchi & Saatchi, e hanno lavorato a importanti produzioni tra cui The Hobbit e Avatar. [-]

Msc Strategia Digitale Di Moda

Glasgow Caledonian University, London (GCU London)
Campus 1 anno August 2017 Regno Unito Londra

Questo programma accademico di 12 mesi sarà univoco globale in quanto si concentra sull'adozione strategico, l'integrazione e l'ottimizzazione della tecnologia specifica per le diverse esigenze del settore moda. Sviluppato in collaborazione con alti operatori del settore, questo corso innovativo mira a sviluppare i laureati di essere i leader di pensiero digitali del futuro. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. La British School of Fashion è orgogliosa di avere i mondi primo Master in Strategia di moda digitale nel suo campus GCU London Fashion Street, con sede nel cuore di East London. Questo programma accademico di 12 mesi sarà univoco globale in quanto si concentra sull'adozione strategico, l'integrazione e l'ottimizzazione della tecnologia specifica per le diverse esigenze del settore moda. Sviluppato in collaborazione con alti operatori del settore, questo corso innovativo mira a sviluppare i laureati di essere i leader di pensiero digitali del futuro. Questo obiettivo sarà raggiunto attraverso distintivo approccio trans-disciplinare del programma per l'apprendimento e l'accento sulla industria impegno con Professore Onorario Masterclass, on-campus eventi di networking, brief di progetto aziendali dal vivo, visite del settore e uno stage di portamento di credito. Descrizione del programma Digitale è un settore in rapida crescita ed evoluzione, e questo è evidente nel settore della moda per cui i modelli tradizionali della domanda e dell'offerta sono sfidati e trasformati attraverso la tecnologia. La British School of Fashion, a fianco del British Fashion Council e Innovate Regno Unito, identificare che questi cambiamenti si traducono in una notevole lacuna nella conoscenza e le competenze in entrambi università e industria. Pertanto, la strategia digitale Master Fashion è stato creato appositamente per colmare questa lacuna. Il team del programma ha intrapreso sei mesi di intensa ricerca e consultato con una varietà di rappresentanti del settore, dalla moda, media, retail, il mondo accademico, la tecnologia, gli investimenti e il governo al fine di garantire la struttura e il contenuto del programma è stato giusto per il mercato. I risultati della ricerca di sviluppo hanno indicato che la natura nascente settore digitale modo richiesto un approccio unico. Pertanto, tre caratteristiche fondamentali sono evidenti: Integrato - digitale non è un 'add on', siamo convinti che la tecnologia può, e dovrebbe, essere un punto di differenziazione e quindi essere integrata in modo olistico sia a livello strategico e operativo tra tutte le funzioni aziendali Co-creativo - a causa della natura emergente del territorio soggetto, partecipanti del programma co-creare nuove conoscenze attraverso la valutazione critica e l'evoluzione dei quadri accademici tradizionali applicate a vivere del settore progetti di collaborazione Hybrid - il corso permetterà suoi laureati di sviluppare la miscela innovativa di capacità creative e di analisi necessarie per agevolare la cambiamento trasformazionale coinvolto nella digitalizzazione delle imprese di moda. Perché scegliere questo programma La strategia di Digital Fashion Master offre un equilibrio distintivo di rigore accademico e la prassi del settore in tutto il suo insegnamento e di valutazione, che è facilitata attraverso la sua rete di professori onorari, medico in Residence e la ricerca del personale attivo. Questo corso è il primo del suo genere a livello mondiale e, pertanto, i suoi laureati avranno un vantaggio della prima mossa sul mercato ed essere immediatamente distintivo. Conoscenze e competenze relative alla strategia digitale sono molto in aumento della domanda a livello globale e l'applicazione del presente nel settore della moda migliora ulteriormente le prospettive di occupabilità. Gli operatori del settore coinvolti nella ricerca sviluppo del corso hanno indicato che, a seguito del suo stage di credito fruttifero, struttura innovativa e attenzione per l'industria, che si aspettano i laureati del programma per avere posti di lavoro garantiti prima che completano. Possibilità di carriera per i laureati di questo programma sono: strateghi digitali, manager digitali, social media manager, responsabili di e-commerce, gestori di contenuti, gestori di innovazione, brand manager, responsabili marketing, visual merchandiser online, i blogger, consulenti e imprenditori. [-]

Ma In Tecnologie E Codici Di Comunicazione

Link Campus University
Campus 2 anni November 2017 Italia Roma

I programmi formativi sono caratterizzati da una forte componente sperimentale, il risultato delle varie attività di laboratorio volte a [+]

Una buona conoscenza tecnica è la base per affrontare con successo la pianificazione e la creatività. I media digitali e la velocità di evoluzione delle ICT (Information and Communication Technologies) in effetti sfida continuamente nuovi professionisti. Tre anni Laurea di primo livello e corsi di studio del Master sono concepiti per fornire strumenti ESSENCIAL necessari per coinvolgere queste sfide. Un corso gratuito di lingua italiana sarà offerto a tutti gli studenti che hanno pre-applicano per la prima settimana di giugno. Attraverso la continua ricerca e lo studio, poi, sarà padrone del mondo digitale da utilizzare come strumento per la creazione di prodotti all'avanguardia e di progettare nuovi servizi e più emozionante per gli utenti. Corso di studio I programmi formativi sono caratterizzati da una forte componente sperimentale, il risultato delle varie attività di laboratorio finalizzate a "rendere reale", in collaborazione con centri di ricerca all'interno dell'università e con altri soggetti ad esso correlati, gli aspetti teorici trattati durante le lezioni. Un'altra caratteristica unica del corso è la presenza di un corpo docente altamente qualificato e rappresentato da figure di spicco del mondo della ICT e interaction design, che hanno una significativa esperienza sia a livello nazionale che internazionale. Questi possono quindi garantire il trasferimento di esperienze, competenze e conoscenze accumulate nel corso della loro carriera per gli studenti iscritti. PRIMO ANNO Metodologia e tecniche della ricerca sociale Sociologia dei linguaggi della comunicazione Sociologia dei nuovi media e social network Semiotica manufatti e teoria dell'immagine Interaction Design I Elementi di Programmazione I (web e mobile) Corso integrato di comunicazione Psicologia cognitiva Banche dati di analisi e visualizzazione SECONDO ANNO Laboratorio di computer grafica, modellazione e stampa 3D Interaction Design II e Design Lab Interfacce Inglese per la comunicazione multimediale Materiali a scelta Competenze [-]

Master In Design Di Servizio

POLI.Design, Universitari del Politecnico di Milano
Campus 1 anno October 2017 Italia Milano

Il Master in Service Design è un programma internazionale di formazione - ha insegnato interamente in lingua inglese - si è concentrata su un approccio user-centered e lo sviluppo di idee di servizio dalla ricerca contestuale alla prototipazione. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. SCENE EXTRA "La struttura e l'economia della nostra società sono cambiate molto negli ultimi dieci anni, accompagnato da un sostanziale potenziamento tecnologico. Durante la nostra vita quotidiana abbiamo sempre entrare in contatto con una grande varietà di interfacce di servizio che ci permettono di eseguire molte attività. Queste esperienze e le prestazioni devono essere progettati. Ciò richiede entrambe le imprese e le organizzazioni del settore pubblico di aggiornare e ampliare le proprie competenze di progettazione, produzione e distribuzione. Il Master in Service Design è stato volutamente creato in risposta alla crescente domanda di professionisti specifici in grado di gestire la complessità di progettazione di un servizio. Per raggiungere questo scopo, il programma Master di Specializzazione integra teoria generale con metodologia e l'esperienza pratica finalizzato alla creazione di soluzioni complesse sistemiche che si fondono componenti materiali e immateriali ". Stefano Maffei TIMING Data di inizio: Ottobre 2017 Didattica: da ottobre 2017 a aprile 2018 Stage: da aprile a settembre 2018 Data di fine: settembre 2018 PANORAMICA attraverso la sua Consorzio POLI.design, Il Politecnico di Milano dedica un programma specializzato di formazione di livello superiore a progettazione di servizi. Il Master in Service Design è un programma di formazione internazionale - ha insegnato interamente in lingua inglese - si è concentrata su un approccio user-centered e lo sviluppo di idee di servizio dalla ricerca contestuale alla prototipazione. L'idea generale dietro il master nasce dalla consapevolezza dei profondi cambiamenti che si sono verificati nello sviluppo e nella fornitura di servizi-prodotti da parte delle imprese e delle organizzazioni del settore pubblico, e il loro impatto radicali sulle competenze professionali e le capacità aziendali. E 'quindi essenziale quello di formare professionisti in grado di costruire e gestire nuovi modelli fisici e virtuali di esperienza di servizio e di interazione. La complessità di concepire, produrre e fornire un servizio richiede cultura dell'innovazione, il pensiero creativo, e lo scambio culturale. Al fine di rafforzare la capacità dello studente, il Master si basa su un modello di formazione che unisce una serie di abilità ampio e poliedrico e conoscenze metodologiche attraverso: I moduli multidisciplinari progetti sperimentali con le aziende reali coordinati da accademici e professionisti internazionali servizio di prototipazione e learning-by-doing RISULTATI PROFESSIONALI / futuro impiego Il Master di Specializzazione in Service Design forma specialisti nella progettazione di servizi per le imprese e le organizzazioni del settore pubblico. obiettivi generali del programma sono per la produzione di esperti e consulenti con una cultura del progetto, la visione e la capacità di progettare, gestire e organizzare la concezione e la realizzazione di un servizio; per costruire competenze specifiche, e di sviluppare l'innovazione e l'imprenditorialità. Al termine del programma, i partecipanti saranno in grado di: Elaborare modelli di innovazione sistemici per i servizi Foster auto-imprenditorialità Distribuire competenze teoriche per operare all'interno del sistema complesso Utilizzare strumenti di progettazione di servizi specifici e gestire riprogettazione Osservare e analizzare l'esperienza degli utenti di costruire una visione user-centred di interazione complessa Gestire il servizio ideazione, progettazione e sviluppo Numerose le opportunità di lavoro sono a disposizione di laureati del Master Service Design. ruoli potenziali sono i seguenti: il servizio di design come un consulente specializzato in un agenzia di design; il servizio di design come consulente o dipendente di organizzazioni del settore pubblico, centri di ricerca, imprese e autorità; il servizio di design come consulente o dipendente di organizzazioni del settore privato, centri di ricerca, aziende e organizzazioni; il servizio di design come un libero professionista (start-superiore). AMMISSIONE sono disponibili per ogni edizione del Master di Specializzazione in Service Design un massimo di 30 posti. Il Master di Specializzazione invita domande di candidati con una laurea, master, o diploma di livello universitario in design, architettura o ingegneria. Oppure possono essere specialista in discipline non politecnici, per i quali le competenze politecnici possono migliorare in modo significativo la loro prima formazione professionale. Gli obiettivi del Master di Specializzazione sono i seguenti: per migliorare le competenze di base degli studenti con background in scienze umane da loro arredare con conoscenza teorica ed esperienza pratica nella progettazione di servizi; per fornire la formazione specifica richiesta per affinare le capacità progettuali degli studenti che hanno già acquisito esperienza nel settore della progettazione; di fornire i mezzi necessari per migliorare l'esperienza professionale degli studenti già nel mondo del lavoro. [-]

Master In Design: Moda E Del Tessile

Bath Spa University
Campus 1 anno September 2017 Regno Unito Bath

Moda e Tessili mira a sviluppare il processo creativo per i designer in collaborazione con il marketing di valore e capacità imprenditoriali. [+]

Master in Design: Moda e Tessili Moda e Tessili mira a sviluppare il processo creativo per i designer in collaborazione con il marketing di valore e capacità imprenditoriali. Il corso è rivolto a progettisti, designer ambiziosi-maker o artisti tessili che desiderano sviluppare le opportunità all'interno della professione e che potrebbe voler creare da soli o con altri in piccole squadre.

Struttura del corso e contenuti

Il corso è offerto sia in modalità pieno e part-time. Si tratta normalmente di un anno (3 trimestri) di durata a tempo pieno la modalità o 6 trimestri in modalità part-time. I primi due trimestri comprendono sessioni di insegnamento e dei progetti valutati, mentre del progetto del Maestro nella parte finale del corso è quello di progetto negoziata solo.Completamento dei primi 2 moduli sul cavo di corso per l'assegnazione di un certificato di specializzazione, e il completamento dei primi 4 moduli consente il conseguimento del Diploma di Specializzazione. Successivo completamento del modulo MA doppia porta al conseguimento di Design MA: Moda e Tessile. Ti verrà presentato a capacità di ricerca e metodi, sviluppo dei prodotti, la gestione e metodi di progettazione, marketing e capacità imprenditoriali. L'enfasi del corso è imparare il modo migliore per presentare idee, e dove e come metterli sul mercato. Il corso si sviluppa attraverso seminari, lezioni, esercitazioni, altoparlanti in visita, critiche di gruppo, ricerche di mercato e la ricerca personale. Si consiglia di prova di un prodotto sul mercato. Ciò può avvenire attraverso l'esperienza in prima persona, o attraverso la collaborazione con studi e agenti per designer, negozi e mercati di artigianato (per i produttori di design), o con gallerie e spazi pubblici (per gli artisti tessili). Gli studenti propongono un percorso di studio attraverso il corso di esplorare e ricercare una zona scelta di tessuti a maglia, stampa, tessitura, ricamo o per moda o interni, o in fashion design. ... [-]


Master Of Arts - Media, Arte, Design E Tecnologia Logia

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Campus 2 anni September 2017 Paesi Bassi Groningen

Ciò che è MADTech (Media, Arte, Design & Technology) tutto questo? In poche parole è questo: gli artisti a fare cose strane con la tecnologia. Questo significa che si imbarcherà in un maestro in cui tutto è possibile. Potrai visualizzare e creare arte in modi difficilmente si può immaginare in anticipo. Potrai effettuare esperimenti, armeggiare e giocare con la tecnologia, le idee e mezzi di comunicazione. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. Fine Arts - Media, Arte, Design & Technology (MADtech): www.hanzegroningen.eu/madtech Che cosa è MADTech (Media, Arte, Design & Technology) tutto su? In poche parole è questo: gli artisti a fare cose strane con la tecnologia. Questo significa che si imbarcherà in un maestro in cui tutto è possibile. Potrai visualizzare e creare arte in modi difficilmente si può immaginare in anticipo. Potrai effettuare esperimenti, armeggiare e giocare con la tecnologia, le idee e mezzi di comunicazione. Potrete esplorare le possibilità più oltraggiose la combinazione di arte e tecnologia hanno da offrire. Al centro di questo maestro sono il vostro sviluppo artistico e l'atteggiamento verso la ricerca. Grazie alla combinazione di un atteggiamento riflessivo e abilità concettuali critica, scoprirete prospettive inaspettate, con conseguente emozionanti opere multimediali d'arte. Ordinate il nostro catalogo qui. In tutto questo maestro potrete esplorare i punti di vista del passato, presente e futuro, ampliando il modo di pensare e di guardare il mondo. Scoprirete le connessioni tra arte e scienza, di laboratorio e ricerca applicata, supporto stabile e instabile, la tecnologia vecchia e nuova, locali e forme globali della società. Questo è un processo collettivo: si condivideranno idee e intuizioni con i tuoi compagni, apprendere come gli altri vedono il mondo. Inspiring l'un l'altro a guardare oltre i confini e di avventurarsi lontano dalla pista battuta. Allo stesso tempo, si estenderà la vostra conoscenza, padronanza di nuove competenze e di riflettere sul vostro ruolo come artista. Questo master attira studenti da un sacco di diversi sfondi, paesi e culture. Questa varietà arricchisce la vostra esperienza, non solo ampliando il vostro punto di vista personale, ma anche di dare l'opportunità di costruire una rete internazionale di valore. Si svilupperà la propria visione artistica, lavorando in una pratica ibrida e prendendo l'opportunità di condividere la tua arte con il mondo. Struttura Prima si è ammessi al MADTech programma di master, si elabora un ampio panorama della ricerca artistica che si desidera effettuare. Cos'è che ti affascina di arte e tecnologia? Quali esperimenti vorresti effettuare? Nel corso della procedura di ammissione si discutere le proprie idee con noi. Una volta ammesso, le vostre idee formano l'inizio dei prossimi due anni. Il primo anno di questo programma di master è principalmente di esplorare il vostro campo scelto. Potrai effettuare i propri esperimenti, armeggiare con la nuova tecnologia in fase di programmazione creativa e di esplorare le possibilità di ricerca in pratiche artistiche. Questo è il modo potrai migliorare le proprie competenze e conoscenze, per conoscere la pratica artistica, la creazione di nuovi concetti e scoprire le possibilità della tecnologia di ricerca artistica. Nel suo primo anno si spendono un sacco di tempo in Hybrid Arts Lab, dove potrete ideare e realizzare i propri esperimenti. Inoltre potrete partecipare a corsi di teoria e di ricerca presso l'Università di Groningen e partecipare ad un corso comune di ricerca 'Immagine & esperienza in una società tecnologicamente caricata' con i maestri studenti dell'Università di Groningen. C'è anche un sacco di tempo per discutere i risultati degli esperimenti, laboratori, progetti di ricerca e i propri progressi con gli altri studenti, esperti e pubblico. Inoltre, vi permetterà di visitare le istituzioni competenti, feste, luoghi di lavoro e centri di ricerca: singolarmente o in gruppo. Durante il primo anno sarà gradualmente concentrarsi su ciò che si vuole veramente fare nel secondo anno. Potrai sviluppare e affinare la vostra piano di ricerca, che si svolgerà nel secondo anno e che sarà la base della vostra tesi di laurea. Alla fine del primo anno una valutazione del vostro lavoro determinerà se si è pronti per entrare nel secondo anno. Dopo il 1 ° anno All'inizio del secondo anno si inizierà a lavorare sul progetto finale. Potrai dedicare la maggior parte del tempo a lavorare su questo progetto. Si spendono un sacco di tempo in laboratorio, a lavorare sul progetto di ricerca. Ci saranno classi, ma inferiore al primo anno. Le autorità di vigilanza consigliare e guidare e incoraggiare i vostri progressi. Il vostro obiettivo è quello di realizzare il vostro progetto di ricerca e scrivere la vostra tesi finale. Ci saranno un sacco di opportunità per condividere quello che hai imparato e sperimentato con gli altri durante le sessioni, dibattiti e presentazioni. A seconda di cosa avete bisogno, chiederemo docenti ospiti di contribuire alla supervisione del progetto di ricerca. Durante una serie di dialoghi pubblici studenti del secondo anno discuteranno il loro lavoro con docenti ospiti e gli altri, aiutandovi a migliorare il vostro lavoro e portarlo ad un livello successivo. Durante il vostro tempo con noi sarà parte di una comunità in cui l'istruzione, la ricerca e la pratica artistica si incontrano e si rafforzano reciprocamente. Per la parte teorica di questo maestro si frequentare le lezioni su temi rilevanti come la storia dell'arte, la psicologia dell'arte e della filosofia dell'arte presso l'Università di Groningen. soggetti e progetti supplementari Oltre alle sessioni regolari e le classi si avrà la possibilità di partecipare ad una serie di conferenze presso l'Università di Groningen sulla storia, l'arte, la psicologia della filosofia dell'arte e arte. Potrete inoltre prendere parte a un corso di ricerca congiunta sulla ricerca e sviluppo / Art Practices New Media con maestri studenti dell'Università di Groningen. È inoltre possibile realizzare progetti del Centro di ricerca applicata e di altri partner Hanze. Durante il secondo anno è possibile applicare per i premi prestigiosi per studenti eccellenti di belle arti, come la borsa di studio George Verberg possibilità internazionali Oltre al focus sul progetto finale, vi permetterà di visitare festival internazionali, come Ars Elettronica di Linz e il Transmediale di Berlino. Potrai anche andare su un viaggio di studio intensivo a New York. Dopo la laurea Come un Master of Fine Arts è possibile continuare a impostare il proprio pratica artistica, individualmente o come membro di un collettivo artistico. [-]

Master In Fisica E Tecnologia Dei Materiali Avanzati

Universitatea De Vest Din Timisoara
Campus 2 anni September 2017 Romania Timisoara

La morfologia immagine e sperimentare l'arte visiva programma Masters, in lingua inglese, offre la cornice per la ricerca e lo sviluppo di concezioni di arte contemporanea e di sperimentare forme inter-mezzo di espressione visiva e comunicazione attraverso la creatività, le competenze teoriche e tecniche, trascorre istallazione, arti grafiche, aree scultura e pittura. [+]

La Facoltà di Fisica offre un programma di laurea (con tre specializzazioni: fisica, fisica medica e informatica-fisica) e tre programmi di Master strettamente collegati alla ricerca svolta dai docenti. Due dei maestri programms sono dati completamente in inglese. Questi programms sono progettati per preparare gli studenti non solo per gli studi avanzati nel campo della fisica, ma anche per l'occupazione dopo la laurea in fisica e altre discipline legate alla scienza e alla tecnologia. studenti di talento possono continuare il programma di Master con un progetto di dottorato nella scuola di dottorato della facoltà che si concentra su tre temi principali: fisica dei materiali, fisica teorica e computazionale e fisica medica. Il Master in Fisica e tecnologia dei materiali innovativi, in lingua inglese, si concentra sulla comprensione e manipolare le proprietà fisiche dei materiali per scoprire le nuove caratteristiche di rilevanza applicazione. i titoli dei corsi principali Complementi di fisica teorica Complementi di fisica molecolare e atomica Il magnetismo di nanosistemi Fisica dei processi di cristallizzazione segno di plastica e oggetti Complementi di fisica della materia Che Nucleo competenze sono sviluppate? Abilità generali: applicazione creativa dei metodi di ricerca e soluzione dei problemi; Elaborare studi e relazioni per l'applicazione per la pubblicazione; Capacità di azione creativa e indipendente nel risolvere i problemi, valutazione critica e comunicazioni dimostrativi; Capacità di leadership e capacità di orientamento chiare per sviluppare ulteriormente la crescita professionale. Competenze professionali: Capacità di ottenere materiali con proprietà definite; Capacità di caratterizzare specifiche proprietà dei materiali in relazione con le loro applicazioni; Abilità nell'utilizzo di attrezzature di laboratorio per l'ottenimento di cristalli e nano-microsistemi; Capacità di utilizzare tecniche sperimentali per crescere materiali laser e caratterizzare con metodi ottici e spettroscopiche; L'uso di metodi di indagine della struttura dei materiali; L'uso del computer e di software per la simulazione numerica di fenomeni fisici nei metodi di crescita dei cristalli; L'apprendimento di un sistema di conoscenze fondamentali coerenti e funzionali in scienza dei materiali; Ottimizzazione di cristallo apparecchiature crescita mediante simulazione numerica; Confronto dei risultati sperimentali con modelli teorici. Trasversali Abilità: Adattabilità alle nuove situazioni di prendere decisioni e assumersi responsabilità; La capacità di gestire progetti complessi e di sviluppare partenariati in ambienti economici; Creatività e iniziativa nel risolvere problemi complessi. [-]

Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto

Accademia di Costume e Moda
Campus 1 anno October 2017 Italia Roma

L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. Il Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto, (60 CFA) intende approfondire una formazione culturale e professionale nell’ambito del costume, dalla progettazione alla realizzazione. È un percorso di studi intensivo teorico-pratico di ricerca scientifica e laboratorio operativo, in grado di offrire importanti strumenti progettuali e tecnici volti alla progettazione, modellazione, applicazione di tecniche sartoriali, realizzazione parrucche, trucco e maschere, attraverso l’utilizzo concreto di laboratori, tecniche, studi ed applicazioni per una preparazione artistico-culturale volta ad acquisire capacità organizzative, progettuali ed operative. Sbocchi Professionali Il Master forma figure professionali quali assistente costumista, consulente costumista, costumista professionista, in grado di lavorare in realtà teatrali nazionali ed internazionali per l’Opera Lirica e il Balletto in quanto capace di analizzare ed interpretare il tema, eseguire una ricerca storica, realizzare i bozzetti, campionare, seguire il lavoro della sartoria, progettare gli accessori, il trucco e le parrucche. Destinatari Possono accedere al Master candidati con: Diploma Accademico di I Livello oppure Laurea, attinenti al corso di studi del Master: SI. Diploma Accademico di I Livello o Laurea, differenti da quelli sopraindicati e/o non attinenti al percorso formativo: SI, previa valutazione del Consiglio di Corso sull’idoneità della candidatura. Professionisti con comprovata esperienza nel settore e/o Studenti in possesso di specializzazioni e/o titoli di studio non universitari e/o accademici attinenti al percorso formativo: SI, previa valutazione del Consiglio di Corso sull’idoneità della candidatura e riceveranno solo un certificato di partecipazione. Durata Il Master ha la durata di un anno accademico e prevede una frequenza obbligatoria per almeno l’80% del corso per accedere all’esame finale. Il percorso formativo è organizzato e suddiviso in una serie di principali aree tematiche e prevede tre sessioni di verifica. Sono previsti Lezioni teoriche, seminari con esperti del settore, attività di laboratorio, esercitazioni e studio individuale guidato, visite a sartorie, produzioni, teatri, musei, gallerie e mostre. In considerazione del numero di richieste, il Master è a numero chiuso, al fine di mantenere qualità e livello di studio, per accedervi è necessario aver superato con successo una prova di ammissione con un colloquio e la presentazione di un Portfolio. Per info richiedere il Prospectus del Master di I Livello L’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto. Al termine del Master gli studenti riceveranno il Diploma di Master Accademico di I Livello rilasciato dall’Accademia Costume & Moda e riconosciuto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. Al termine del Master gli studenti riceveranno il Diploma di Master Accademico di I Livello rilasciato dall’Accademia Costume & Moda e riconosciuto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. [-]

MBA / Master In Marketing & Digital Brand Management M2

INSEEC Chambéry campus
Campus 2 semestri October 2017 Francia Chambéry

Il / MSc Digital Marketing & Brand Management M2 MBA è un corso di tre periodo di 357 ore di formazione faccia a faccia che vale la pena di 60 ECTS o 26 degli Stati Uniti crediti. Tutti i corsi sono tenuti in inglese. [+]

Il / MBA Digital Marketing & Brand Management M2 Master è un corso di tre periodo di 371 ore di faccia a faccia di formazione che vale la pena di 60 ECTS o 26 degli Stati Uniti crediti. Tutti i corsi sono tenuti in inglese. Il corso si propone di fornire agli studenti internazionali con le conoscenze e le competenze necessarie per lavorare in modo efficiente in un ambiente globale concentrandosi su: conoscenza Brand Management, strategia digitale e Leading business e delle strategie aziendali, nonché in profondità di Gestione e Marketing Mobile Marketing competenze per sviluppare le abilità pratiche necessarie per operare in un ambiente di lavoro professionale: gestione di team multiculturali su diversi siti utilizzando efficace, strategia editoriale decisionale abilities.Community Management. OPPORTUNITÀ DI CARRIERA Questo corso può essere applicato direttamente a lavorare in Digital Marketing e Comunicazione, Community Management, Marketing, Enogastronomia Marketing, Brand Management e comportamento dei consumatori. Requisiti di ammissione Msc: candidato Interessato con BSc. SNPP. Laurea (4 anni di studi universitari debitamente compilati o 5 anni per studenti cinesi) con il livello di inglese competenza linguistica necessaria per studiare in inglese. MBA: candidato interessato con BSc. Laurea (3 anni di studi universitari debitamente compilati o 4 anni per studenti cinesi) e almeno 2 anni di esperienza lavorativa in una posizione di middle management con il livello di competenza della lingua inglese necessarie per studiare in inglese. IELTS: 6.5 -7.0 (con banda punteggio non inferiore a 6,0), TOEIC: 750 - TOEFL: 550 - TOEFL iBT: 80 Proficiency francese: nessun pre-requisito. -As-a-Lingua Straniera Francese istruzioni incluso nel programma. Presentare la domanda e documenti richiesti via e-mail: akpallattu@inseec.com. Candidati lista desideri saranno contattati 1 settimana dopo l'invio delle applicazioni. È inoltre possibile visitare il link del programma nel nostro website:http://masters.inseec.com/programmes-msc-mba/masters-2/international/master-international-digital-management.cfm per i requisiti, le scadenze e una lista di controllo dei materiali. DOCUMENTI NECESSARI CON IL MODULO DI ISCRIZIONERM: 2 foto formato tessera 1 fotocopia del passaporto o carta d'identità 1 copia dei diplomi o certificati comprovanti un minimo di 3 anni di istruzione superiore completato (3 anni per gli studenti in Cina) Trascrizioni di documenti 1 lettera di presentazione da uno dei tuoi professori Prova di English Proficiency COSTO PROGRAMMA 8 700 € - Pagamento in Euro, su filo o assegno. [-]

Architettura D'interni Maestro

Zuyd University of Applied Sciences
Campus 2 anni September 2017 Paesi Bassi Maastricht

Al Master di Architettura degli Interni si impara a sviluppare un concetto di uno spazio in base alle proprie idee e la visione artistica e realizzare quel concetto. [+]

I migliori Master part time in Design Europa. architettura d'interni maestro Al Master di Architettura degli Interni si impara a sviluppare un concetto di uno spazio in base alle proprie idee e la visione artistica e realizzare quel concetto. Che cosa può questo Master Interior Architecture offrire? Percezione ed espressione nell'architettura dell'interno Ciò che rende un determinato luogo così caratteristico? È alla luce, rientrano in un angolo specifico attraverso le finestre di vetro? Il materiale e colori delle sedie, tavoli, tende, pareti, pavimento? I suoni specifici della stanza? Il tocco, l'odore di cose? La gente…? Aspetti fenomenologici determinano l'atmosfera di un interno. Il nucleo Interni a nostro Maestro Interior Architecture è di nicchia, sfumatura o un aspetto dell'architettura, ma un atteggiamento fondamentale nei confronti del mondo circostante. Il nucleo di questo Master è la comprensione di un luogo in tutte le sue manifestazioni, prima di iniziare a trasformare a causa di nuove esigenze e requisiti. Cosa imparerai? Si impara a sviluppare un concetto di uno spazio in base alle proprie idee e la visione artistica e rendersi conto che il concetto. Parte importante è come presentare le vostre conclusioni come una componente essenziale del vostro disegno architettonico. Ad ogni assegnazione verrà chiesto di disegnare le connessioni tra il proprio lavoro e quello di altri e tra il lavoro e il pubblico. Inoltre si farà un contributo attivo in progetti di collaborazione. Nei due anni che studi a Maastricht si otterrà la possibilità di approfondire le vostre competenze di progettazione, personale interpretazione della situazione professionale e talento artistico. Otterrete conoscenza del tema, approfondimenti e competenze basate sulla propria ricerca applicata. Lingue Inglese / olandese. I docenti parlano anche tedesco. Per chi? Programma Il Master di due anni è aperto per voi se avete una laurea in Progettazione Architettonica, o un programma di un'altra laurea, e se si hanno le competenze di aspirazione desiderati. Carico di studio Normalmente si studiare e lavorare presso l'Accademia per circa 20 ore a settimana. Inoltre si dovrà studiare a casa per circa 20 ore a settimana. Crediti Il programma comprende 120 crediti europei in totale. DURATA A tempo pieno per la durata di due anni accademici, da settembre a luglio. Il primo anno Il proprio atelier Nel primo anno si lavorerà nel proprio atelier, dove si soddisfano le assegnazioni ipotetici e dove si valuta il processo di progettazione step-by-step con i vostri docenti. In queste assegnazioni potrete esplorare materialità, la luce, il tempo, la scala e la composizione. Assigments Iniziamo un'assegnazione con escursioni in luoghi diversi, in cui si prova questi con i sensi e esplorare con lo stato del nostro tempo di mente, dal di dentro. Si ricerca l'anatomia del luogo, indurre l'empatia e costruire la comprensione. A formulare l'intenzione di come riequilibrare la coreografia significato e si esemplificare il significato previsto come una struttura costruita di materialità esplicito. In questi incarichi la ricerca e l'analisi teorica giocano un ruolo chiave. Il vostro progetto di laurea Valutazione master finale Nel secondo anno si concentrerà sulla vostra tesi e pezzo finale. Il vostro progetto di laurea è la valutazione master finale. Con questa valutazione si prova che si è in grado di esercitare la professione. Vi posizionarsi come architetto d'interni e si presenta al mondo esterno in modo che si può costruire le basi per una futura carriera. Offre anche la possibilità di un contributo critico al dibattito su temi di attualità, ed è importante per l'ulteriore sviluppo del settore. Liberi di scegliere Il tema del progetto finale è libero di scegliere, ma ancora abbastanza vicini nel senso degli interni. È un'ipotesi in un contesto abitato. La selezione e la motivazione del progetto di laurea è parte del piano di laurea che viene inviato. Si dovrà concludere il luogo e l'idea primaria dell'intenzione. Tesi e modello anatomico Il vostro progetto di laurea è costituito da due strati collegati: la tesi e il modello anatomico. La tesi deve costituire la base del progetto, basato su linguaggio e ricerca teorica in senso storico, filosofico, culturale e socio-politico. Il modello anatomico è l'attuazione concreta della vostra intenzione e comprende tutti gli elementi spaziali. Il team di docenti Il Maestro lavora con grandi professionisti: architetti, architetti d'interni, rappresentanti di altri settori, come gli storici dell'arte, per la massima connessione con gli sviluppi attuali, il contributo delle loro conoscenze professionali, e l'esperienza professionale. Diploma e il riconoscimento Quando avete completato con successo il programma si ottiene il grado di Maestro di Architettura degli Interni. Il grado è riconosciuto dall'Unione degli olandesi Interior Architects (BNI) e si può registrare dopo un periodo di pratica due anni presso l'Architect Fondazione Register (Stichting Bureau Architectenregister). Regolamento didattico e di esame (OER) I regolamenti didattici e di esame (per i quali l'acronimo olandese è OER) forniscono tutte le informazioni necessarie in merito al contenuto del corso, il supporto accademico fornito, e il modo in cui sono organizzati gli esami. Essi contengono anche informazioni sui requisiti di ammissione. Scarica il file pdf della corrente OER (in olandese) per questo anno accademico. Requisiti di ammissione Si sono ammissibili se sei un laureato con una laurea in Progettazione Architettonica, o un programma di un'altra laurea, se si hanno le competenze di aspirazione desiderati. Quando non è possibile soddisfare questi requisiti di ammissione si ha la possibilità di richiedere un esame di ammissione. Per fare ciò, invia un portafoglio e lettera di accompagnamento alla segreteria programma. Tutti gli studenti che sono ammissibili saranno invitati nel mese di luglio per la valutazione della quantità assunta. Procedura di ammissione Non appena abbiamo ricevuto il vostro modulo di domanda vi inviteremo per la procedura di ammissione, che si compone dei seguenti passi: Una preselezione basata sulla lettera di motivazione, diploma e portfolio digitale. Un colloquio di motivazione e la valutazione del vostro portafoglio. Un'assegnazione pratico. Quando si passa la preselezione (1) vi inviteremo per la valutazione di aspirazione che si terrà a Maastricht per una giornata intera *. Durante questa giornata sarete messi alla prova sulla vostra idoneità per il programma. È possibile visualizzare e discutere esempi del lavoro nel vostro portafoglio con il comitato di ammissione (2). La parte finale è un compito pratico stabilito dal comitato di ammissione (3). * O via Skype, se si vive all'estero e non hanno la possibilità di venire a Maastricht. [-]