Lauree di secondo livello in Arti dello spettacolo Asia

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Arti dello spettacolo

I vantaggi di un Master estendono oltre migliorare il vostro potenziale di guadagno. Essi possono fornire competenze personali e professionali per accelerare il vostro sviluppo. Essi sono anche l'occasione per differenziarsi dai vostri coetanei, molti dei quali hanno qualifiche A-level e di laurea simili.

Come disciplina, le arti dello spettacolo si concentra in particolare sulle aree che richiedono manifestazioni in qualche modo. Ad esempio, questo può includere la musica, la danza e il teatro. Come un programma Arts, l'attenzione di questi corsi di formazione è quello di fornire una conoscenza dei componenti più intellettuali.

Gli studenti che completano una parte della loro laurea in Asia stanno crescendo in numero. Attualmente, la seconda e la terza sono maggiori economie in Asia. Senza limitazioni, gli studenti hanno descritto il loro tempo in Asia come la migliore esperienza della loro vita. Oggi, tre dei quattro paesi più popolosi del mondo sono in Asia: Cina, India e Indonesia.

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Ulteriori informazioni

Master In Esecuzione Di Gestione Delle Arti - La Scala Principale

MIP Politecnico di Milano School of Management
Campus A tempo pieno 18 mesi January 2017 Italia Milano

Il programma del Master è stato progettato per preparare i professionisti globali che possono portare un solido background culturale e artistico accoppiato con competenze economiche e manageriali per la produzione di spettacoli teatrali, con particolare attenzione Europa, Nord America e nei mercati emergenti. [+]

Master in Arti dello spettacolo Asia 2017. In collaborazione con Accademia Teatro alla Scala e IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Data di inizio: Gennaio 2017 Durata:18 mesi Formato: Tempo Pieno Costo del corso: 13.500 € Lingua di insegnamento:Inglese e italiano Località: Milano Qualificazione richiesto: di una laurea / o candidati senza una laurea formale che hanno un minimo di 3 a 5 anni di esperienza di lavoro Il Master in Performing Arts Management (MPAM) è un programma di 18 mesi progettato per gli studenti che che desiderano intraprendere una carriera manageriale nel settore dello spettacolo. Il programma è stato progettato in collaborazione con ACCADEMIA TEATRO ALLA SCALA e TEATRO PICCOLO DI MILANO. Gli obiettivi del programma sono quelli di sviluppare un senso di imprenditorialità, la capacità di espandere la rete nel settore artistico-culturale, acquisire il know-how per lavorare nel mondo dello spettacolo di essere in grado di comprendere le funzioni, le applicazioni e gli sviluppi, al fine per preparare gli studenti ad una carriera in qualsiasi area del business, dalla produzione alla commercializzazione e alla distribuzione. Il programma del Master è stato progettato per preparare i professionisti globali che possono portare un solido background culturale e artistico accoppiato con competenze economiche e manageriali per la produzione di spettacoli teatrali, con particolare attenzione Europa, Nord America e nei mercati emergenti. Centrare lo sviluppo di ogni singolo studente, il curriculum è dotato di un insieme organicamente strutturata di moduli e attività complementari e interdipendenti. Il corso degli studi introduttivo, affrontando le politiche culturali, di sensibilizzazione e di educazione, definisce gli obiettivi e gli obiettivi dei direttori di teatro. Il piano di corso prosegue fornendo metodi e strumenti - auditing, di marketing, di comunicazione e di pubbliche relazioni, di raccolta fondi, gestione del progetto, quadro legislativo - per consentire ai professionisti di realizzare progetti che siano in linea con un dato contesto economico e sociale contemporanea. Il corso è completato da uno stage presso un istituto di prestazioni di fama internazionale. Le cinque parole chiave OSMOSI: "Economia" e "cultura" sono due materiali perfettamente complementari, quando si tratta di arti dello spettacolo. L'obiettivo principale del Master è quello di creare professionisti con forti competenze in entrambe le aree. UNICITÀ: l'Accademia ha sviluppato un metodo di insegnamento di altissimo livello. Agli studenti viene offerta l'unica possibilità di vivere a 360 ° la dinamica del Teatro alla Scala, imparando direttamente dai professionisti che vi lavorano. RETE GLOBALE: collaborazione tra l'Accademia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business e il Piccolo Teatro di Milano mette gli studenti in una rete internazionale di contatti con teatri, festival e show istituzioni. Il Master permette anche di analizzare tutti gli aspetti dello spettacolo dal vivo attraverso testimonianze, seminari, incontri e molte altre dinamiche. Il corpo docente è composto da professionisti provenienti da Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, English National Opera, Opera de Rennes, Berliner Philharmoniker, Hong Kong Arts Festival, DeVos Istituto e WolfBrown. IMPARARE FACENDO: l'approccio didattico aiuta ad avere un contatto diretto con il mondo del lavoro. L'orgoglio del Master è lo stage, che si svolge presso le più importanti istituzioni italiane ed estere operanti nel settore. TUTORING: il personale di master assicura un costante supporto agli studenti, soprattutto in vista del confronto con il modo di lavoro. I moduli del programma politiche culturali, attività didattiche e di sensibilizzazione Teatri e festival come modelli La sostenibilità economica e controllo di gestione Risorse umane e organizzazione Marketing per lo spettacolo progetto Field (Piccolo Teatro) Raccolta fondi per lo spettacolo dal vivo comunicazione Trattativa Gestione e innovazione per lo spettacolo Emergenti analisi mercati Arti e mestieri dello spettacolo strumenti bibliografici per i progetti musicali (workshop) Gestione e sicurezza dell'approvvigionamento obiettivi del programma Per acquisire una visione globale del settore culturale internazionale, con un focus particolare sui mercati emergenti europei, nordamericani e; Per riconoscere l'importanza delle politiche culturali pubbliche a livello locale e internazionale e l'impatto sociale delle arti dello spettacolo; Per capire l'economia, la regolamentazione e l'organizzazione del settore arti dello spettacolo; Per studiare l'impatto delle nuove tecnologie sulle arti dello spettacolo; Per imparare a utilizzare il marketing, la gestione dei progetti e gli strumenti di raccolta fondi; Per vivere l'unicità delle tradizioni culturali italiane e la straordinaria esperienza della città di Milano; Per imparare facendo con progetti sul campo e stage presso istituzioni italiane e internazionali di fama. Ammissioni Partecipanti I candidati con una laurea o equivalente che desiderano intraprendere una carriera nelle arti dello spettacolo o settore culturale; I candidati con musica formale, le arti, l'istruzione o la danza che desiderano acquisire una conoscenza generale delle politiche culturali internazionali e sviluppare la loro gestione e capacità organizzative; I candidati senza una laurea formale che hanno un minimo di 3 a 5 anni di esperienza di lavoro in qualsiasi campo e desiderano intraprendere un cambiamento di carriera. la conoscenza generale del settore nonprofit sarebbe vantaggioso. Come iscriversi L'iscrizione al Master in Performing Arts Management si svolge una volta l'anno con corsi a partire ogni anno a gennaio. Scadenze I candidati dovranno presentare la domanda entro i termini per l'ammissione al corso di seguito indicate a partire nel gennaio successivo. I cittadini dell'Unione europea: 30 novembre extra UE i cittadini: il 30 ottobre Si prega di compilare il modulo di richiesta e inviare la seguente documentazione al vostro contatto scuola: CV Copia del passaporto o carta d'identità europea Certificato universitario o equivalente Certificato di inglese (se disponibile) Prova del pagamento della quota di iscrizione (80 €) Una volta che il modulo di ammissione è stato convalidato, uno dei direttori dei programmi vi intervista via Skype. I candidati che sono in grado di venire a Milano possono essere intervistati di persona presso l'Accademia Teatro alla Scala. Aiuti finanziari Gianluca Spina Associazione offre una borsa di studio vale euro 13.000 (lordo) è offerto a un candidato 2017/18 MPAM. La borsa di studio è il nome di Gianluca Spina che è stato il preside della MIP Graduate School of Business e professore ordinario in Business Management e Supply Chain Management presso il Dipartimento di Management, Economia e Ingegneria Industriale del Politecnico di Milano. I candidati sono scelti da un comitato di selezione che rappresenta sia la direzione del programma e l'Associazione. Per ulteriori informazioni sul programma, borse di studio del master e altri mezzi per finanziare gli studi si prega di contattare: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Master In Scienze Della Formazione - Educazione Musicale

University of Nicosia
Campus A tempo pieno 3 semestri September 2017 Cipro Nicosia Grecia Atene + di 2

Lo scopo del programma è duplice. Da un lato, aiutare lo studente ad acquisire profonda conoscenza nel campo di specializzazione attraverso (a) il monitoraggio dei corsi di formazione in un livello avanzato, (b) studiare la letteratura rilevante, e (c) interazione con Facoltà e altri studenti. [+]

Durata (anni): 1,5 anni Qualifica conseguita: Istruzione: Scienza Music Education (MED, 1,5 anni o 3 semestri) Livello del titolo di studio: 2 ° ciclo (Master) Lingua di insegnamento: greca Metodo di studio: Full e part-time Crediti minimi: 30 ECTS minimi Crediti: 90 Profilo del programma: 7.1 Finalità Lo scopo del programma è duplice. Da un lato, aiutare lo studente ad acquisire profonda conoscenza nel campo di specializzazione attraverso (a) il monitoraggio dei corsi di formazione in un livello avanzato, (b) studiare la letteratura rilevante, e (c) interazione con Facoltà e altri studenti. D'altra parte, il programma mira a promuovere la capacità di ricerca attraverso (a), il monitoraggio dei corsi di ricerca quantitativi e qualitativi, (b) le indagini su scala ridotta nei vari corsi e / o redazione di Tesi di Laurea, e (c) partecipazione a seminari / conferenze contenuti della ricerca. In generale, l'obiettivo generale del programma è quello di aiutare lo studente a diventare un pensatore e scienziato educatore indipendente. 7.2 Obiettivi 1. Preparazione dei gestori del sistema di istruzione con una conoscenza più approfondita in Musica e Musica Pedagogia e didattica. 2. Per analizzare le dimensioni filosofiche, sociologiche e psicologiche di istruzione e di capire la loro importanza per l'insegnamento e l'apprendimento efficace in Musica. 3. Per acquisire conoscenze specifiche, metodi e approcci che li aiuterà a innovare nel campo della musica e del loro insegnamento. 4. Acquisire competenze per gestire gli aspetti pratici dell'insegnamento della musica e progettare interventi educativi per soluzione efficace dei problemi in vari contesti. 5. Selezionare e produrre materiale didattico in base alle tendenze attuali nella didattica della musica, valorizzare e sviluppare la creatività musicale degli studenti. 6. Per monitorare lo stato di avanzamento della ricerca moderna nell'insegnamento della musica e familiarizzare con le ricerche necessarie e gli strumenti metodologici. Prospettive di carriera: Laureati del programma sono le seguenti possibilità: 9.1 Per cercare posizione di gestione a livello di scuola (ad esempio, Manager, Assistant Manager) e / o del Ministero dell'Educazione e della Cultura (ad esempio, Inspector). 9.2 Per lavorare come formatori presso l'Istituto Pedagogico. 9.3 Capire posizione accademica presso un istituto di istruzione superiore. L'accesso a studi ulteriori: Laureati del programma possono proseguire gli studi di dottorato. [-]

Master In Musica

University of Nicosia
Campus A tempo pieno Part time 3 semestri September 2017 Cipro Nicosia Grecia Atene + di 3

Il programma MMus è progettato per migliorare gli studenti? qualifiche esistenti e la loro capacità di eccellere in un ambiente professionale di oggi, dove i musicisti devono possedere una formazione eccezionale sia come insegnanti e artisti. [+]

Master in Arti dello spettacolo Asia 2017. Durata (anni): 1,5 anni Qualifica conseguita: Musica (MMus, 1,5 anni o 3 semestri) Livello del titolo di studio: 2 ° ciclo Lingua di insegnamento: Inglese / Greco Metodo di studio: a tempo pieno e part-time sono possibili. Crediti minimi: 30 ECTS minimi Crediti: 90 Profilo del programma: Il Programma MMus è progettato per migliorare gli studenti? qualifiche esistenti e la loro capacità di eccellere in un ambiente professionale di oggi, dove i musicisti devono possedere una formazione eccezionale sia come insegnanti e artisti. Di conseguenza, il programma prevede MMus uguale enfasi sugli studenti? formazione artistica e pedagogica nella loro area specifica prestazione, insieme a corsi che miglioreranno la loro capacità di condurre una ricerca indipendente e perseguire una carriera caratterizzata da formazione continua auto-motivato nel loro campo. Prospettive di carriera: Musicisti performative, insegnanti di musica, professionisti delle arti (gestione, lavori di fondazione, ecc), studiosi di musica L'accesso a studi ulteriori: I laureati di questo grado avranno diritto di continuare per ulteriori studi post-laurea in qualsiasi campo della musica, così come riferito musica studio dell'educazione. Questo può includere il lavoro verso un master supplementare o un dottorato di ricerca o DMU. Requisiti di laurea Lo studente deve completare 90 ECTS e di tutti i requisiti del programma. È necessaria una media minima cumulativa punto di grado (CPA) di 2,0. Pertanto, anche se un 'D' è un grado PASS, al fine di ottenere un CPA di 2,0 una media di 'C' è richiesto Risultati di apprendimento In caso di superamento di questo programma, gli studenti dovrebbero essere in grado di: 1. Dimostrare competenze tecniche elevate di espressione artistica. 2. Conoscenza rapida di una grande varietà di repertorio musicale. 3. Eseguire in una varietà di situazioni d'insieme e situazioni personali. 4. Pratica e provare in modo efficace, da solo e con i gruppi. 5. Dimostrare un elevato livello di alfabetizzazione musicale. 6. Dimostrare un elevato livello di capacità uditiva, creative e ri-creative. 7. Comunicare efficacemente oralmente un iscritto. 8. Dimostrare un livello avanzato di capacità tecnica ed espressiva sul loro studio primario. 9. Dimostrare la conoscenza avanzata con repertorio rilevanti per il loro studio principale. 10. Dimostrare alta comprensione della corrente ricerca teorica sulla natura della performance musicale. 11. Dimostrare elevata conoscenza dei principi teorici della pedagogia musicale, tra cui attuali teorie dell'apprendimento. 12. Gestire gli aspetti imprenditoriali della loro carriera come artisti e insegnanti. 13. Condurre una ricerca indipendente in ogni zona del riferito musica borsa di studio, ma soprattutto nelle aree di studi sulle prestazioni e la pedagogia relative al loro studio primario [-]

Master In Istruzione Superiore Musicale Specializzata

Holy Spirit University of Kaslik - USEK
Campus A tempo pieno October 2017 Libano Jounieh

Dipartimento dell'istruzione superiore e Specialized Educazione Musicale [+]

Dipartimento dell'istruzione superiore e Specialized Educazione Musicale Le opzioni proposte dal Dipartimento dell'istruzione superiore e Specialized musicale educazione sono i seguenti: Strumento musicale Occidental canto arabo classico canto Composizione musicale Solfeggio / Dettato Questo reparto è destinato a studenti della Scuola di Musica che hanno il loro diploma di maturità , hanno raggiunto il ¾ del programma strumento o cantare, e vogliono perfezionare il dominio della performance e dell'interpretazione. Al termine degli studi, gli studenti verrà rilasciato un Bachelor, Master, Dottorato in Specializzata Superiore Formazione Musicale in una delle seguenti specializzazioni: Strumento musicale, Occidental canto classico, canto arabo, composizione musicale, Solfeggio / Dettato. [-]

Master In Performing Arts Management

Paris-Sorbonne University Abu Dhabi
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Emirati Arabi Uniti Abu Dhabi

Entro il prossimo decennio, l'emirato di Abu Dhabi è pronta a emergere come una importante città culturale con i piani di creazione di un patrimonio artistico della regione. [+]

Master in Arti dello spettacolo Asia 2017. PANORAMICA Il Master in Performing Arts Management di due anni prepara gli studenti a carriere a livello mondiale nel settore stimolante e redditizio of Performing Arts. Performing Arts è una scelta di carriera favorevole che eleva comprensione delle culture, arricchisce la società, e sostiene l'eredità delle nazioni. Grazie al sostegno metodologico e intellettuale degli insegnamenti occidentali e regionali, gli studenti impareranno le questioni strategiche vitali agli aspetti culturali della regione e oltre. Imparando le applicazioni tecniche, esigenze professionali e la qualità e il ritmo di artista e luogo di gestione, gli studenti diventeranno sostenitori efficaci di arti dello spettacolo. Gli studenti potranno ampliare la loro comprensione circa l'identità della musica e dello spettacolo specifici per la regione. Con cross-promuovere il meglio di entrambi i mondi, gli studenti impareranno a mettere in evidenza i contributi regionali a ovest e adattare le forme occidentali di show dal vivo e creare sinergie con altre forme di arti visive come il cinema e il video. La nostra facoltà è composto da illustri professori e professionisti esterni che hanno raggiunto fama mondiale e impartire una conoscenza approfondita di approcci innovativi e contemporanei in arti dello spettacolo e della gestione locale. Il riconoscimento internazionale Paris-Sorbonne Abu Dhabi fornisce l'esperienza combinata di tre fama mondiale università francesi, tra cui Paris-Sorbonne, Paris-Descartes University e Università Pierre e Marie Curie. Questo ricco patrimonio di eccellenza congiunta è ora disponibile in Abu Dhabi sotto il Ministero della Pubblica Istruzione ed è riconosciuta in tutto il mondo. networking Ogni classe avrà un numero ridotto di studenti provenienti da diversi paesi. Una rigorosa procedura di selezione ingresso garantirà la qualità del grado e vi permetterà di espandere la vostra rete personale con alti potenziali compagni. STRUTTURA La laurea in Performing Arts Management è in lingua inglese e si estende su un totale di quattro semestri in due anni, a partire da settembre. Il programma del corso progettato esclusivamente comprende corsi serali e week-end in considerazione degli studenti che intendono unire i loro studi con il lavoro e professionisti che lavorano. [-]

Master In Sound Design

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

Perseguire la tua passione per il sound design alla prima e unica università a conferire BFA, MA e AMF gradi nel campo. Sarete immersi in un curriculum che modella il flusso di lavoro di produzione dei media professionali, prendendo il vostro lavoro al livello successivo prima ancora che si laurea. [+]

Il suono di successo Perseguire la tua passione per il sound design alla prima e unica università a conferire BFA, MA e AMF gradi nel campo. Sarete immersi in un curriculum che modella il flusso di lavoro di produzione dei media professionali, prendendo il vostro lavoro al livello successivo prima ancora che si laurea. A SCAD, potrete anche beneficiare di collaborazione con i coetanei di altri film e media digitali reparti, che lavorano insieme per sviluppare film, animazione e videogiochi. Master in sound design Disponibile a: - Savannah CINE 703 Metodologia della ricerca in studi sul cinema SNDS 705 Produzione miscelazione SNDS 729 Teoria e pratica in Sound Design SNDS 730 punteggio a Picture SNDS 734 ADR e Foley miscelazione SNDS 737 Gioco Audio Design * SNDS 743 Postproduzione Metodologie * SNDS 749 Sound Design MA progetto finale - A livello di 700 ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 45 ore MFA in sound design Disponibile a: - Savannah CINE 703 Metodologia della ricerca in studi sul cinema SNDS 705 Produzione miscelazione SNDS 729 Teoria e pratica in Sound Design SNDS 730 punteggio a Picture SNDS 734 ADR e Foley miscelazione SNDS 737 Gioco Audio Design * SNDS 741 Effetti sonori e dialogo Editing SNDS 743 Postproduzione Metodologie * SNDS 755 Sound Design Studio MFA SNDS 756 Sound Art e installazione SNDS 761 Audio Signal Processing SNDS 776 Surround Sound per Media SNDS 779F Graduate Campo stage † SNDS 779T Graduate Teaching Stage † SNDS 790 Sound Design MFA Thesis - 700 a livello ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 90 ore Opportunità di lavoro in sound design Diventa un mixer di produzione. Diventa montaggio sonoro. Diventa un educatore audio. SCAD laureati sound design hanno vinto Emmy e Golden Reel Awards e lavorato in film premio Oscar - in parte, perché questi alunni hanno studiato con i docenti autorevoli che hanno scritti libri sul tema e collaborato a film come "Le Iene", "Die Hard "," Indiana Jones e l'ultima crociata "e" Ocean 's Eleven ", e spettacoli televisivi come" Due uomini e mezzo "e lanciare la sua carriera da professionista" Futurama ".: Miscelatore Produzione Montaggio sonoro Game designer audio Montaggio dialoghi Montaggio musiche ADR e Foley mixer Live sound designer teatro e mixer Audio Editor per libri su nastro E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: Turner Broadcasting Disney Soundelux NBC Sony Giochi Sony Pictures Danetracks Cane cattivo Wildfire Studios [-]

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

[+]

Master in Arti dello spettacolo Asia 2017. Disponibile a: - Savannah ARTH 701 Contemporary Art CLC 580 Collaborazione * Disponibile a: - Savannah ARTH 701 Contemporary Art ARTH 702 Critica d'Arte CLC 580 Collaborazione * PROD 750 Visualizzazione Digitale per Scenografie PROD 770 pratiche professionali in Scenografia Lancia la tua carriera come professionista: Art director Tema progettista parco E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: [-]

MFA In Arti Dello Spettacolo

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

Se il vostro sogno è quello di esibirsi sul palco o in film, come la voce di un personaggio animato amato o il volto di una pubblicità indimenticabile, è possibile raggiungere un pubblico globale a SCAD. I nostri studenti ricevono l'istruzione mirata e innumerevoli opportunità di passo sotto i riflettori. [+]

Carriere creative sotto i riflettori Se il vostro sogno è quello di esibirsi sul palco o in film, come la voce di un personaggio animato amato o il volto di una pubblicità indimenticabile, è possibile raggiungere un pubblico globale a SCAD. I nostri studenti ricevono l'istruzione mirata e innumerevoli opportunità di passo sotto i riflettori. Potrai gomito a gomito con i più grandi attori della nostra epoca al Savannah Film Festival, e studiare sotto professori che sono a loro volta premiati interpreti, sceneggiatori e registi - tutti perché, a SCAD, la tua passione prende il centro della scena. MFA in arti dello spettacolo Disponibile a: - Savannah PERF 701 Graduate Improvvisazione Tecnica per Screen e Stage PERF 705 arte del combattimento per Screen e Stage PERF 708 Tecnica Vocale per Screen, stage e Voice-over PERF 711 Contemporary dramma in Context PERF 718 Avanzata Voice and Speech per Live e Recorded Media PERF 721 Stili di prestazione: testi classici e Periodo PERF 731 Stili di prestazione: Realismo PERF 735 sulla fotocamera Tecnica Prestazioni PERF 741 Stili di prestazione: Recitazione Contemporanea PERF 745 on-fotocamera stili di recitazione PERF 755 on-fotocamera Tecniche di Audition PERF 770 Branding, self-marketing per il Performer PERF 775 on-fotocamera stili Comedy PERF 777 Applicazioni in Performance PERF 790 Performing Arts MFA Thesis - A livello di 700 ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 90 ore Opportunità di lavoro in arti dello spettacolo Diventare un attore. Diventa direttore del casting. Diventa direttore di scena. Studenti universitari e laureati hanno l'opportunità di esibirsi in vetrine di Atlanta, Los Angeles e New York, hanno partecipato agenti, direttori del casting e produttori. Negli ultimi anni, gli studenti SCAD hanno vinto la borsa di studio Kennedy Center Irene Ryan recitazione, il più prestigioso concorso di arti dello spettacolo e il premio che agiscono nel settore dell'istruzione superiore. Lancia la tua carriera come professionista: Attore Art director Direttore del casting Modello Romanziere Drammaturgo Stand-up comedian Scenografo Direttore di scena E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: Espresso teatro dell'attore Alliance Theatre idolo americano Great Lakes Shakespeare Festival Interlakes Estate Teatrale Kennedy Center dell'American College Theater Festival Oregon Shakespeare Festival Paskal Rudnicke Casting Rolling Stone Magazine [-]

Arte Vocale (classica E Pop)

Sholokhov Moscow State University for the Humanities
Campus A tempo pieno 2 - 2,5 anni September 2017 Federazione Russa Mosca

Il programma del Master si propone di preparare interpreti altamente qualificati, cantanti e maestri d'arte vocale a tutti i livelli di istruzione. [+]

Il programma del Master si propone di preparare interpreti altamente qualificati, cantanti e maestri d'arte vocale a tutti i livelli di istruzione. Studenti universitari hanno l'opportunità unica di dialogo creativo con i cantanti del nostro tempo, come ad esempio Artisti del Popolo della Russia B.N.Kudryavtsev, N.V.Baskov, Artista onorato della Russia V.M.Syutkin noto cantante pop S.M.Penkin e altri. Il risultato di master è un concerto e la protezione della tesi del maestro sui problemi di attualità della teoria e le tecniche dell'arte vocale. L'unicità del programma del Master:

Tutti studenti cantanti attraverso le rappresentazioni teatrali di voce classica; Tutti i laureandi forniti vozmozhnosst maestri diversi generi di musica classica, pop, jazz e musica popolare; La combinazione di teoria e pratica della voce con la fornitura di una vasta rete di basi pratiche La partecipazione a diversi concorsi e festival vocali, tra cui il Concorso Internazionale "Le Muse del mondo" ("Arte Moderna e Istruzione"). Tutti gli studenti hanno la possibilità di servire le conferenze scientifiche e pratiche e pubblicare articoli; La capacità di scrivere un documento di ricerca alla voce, la seguì in tesi pererostaniem. Il programma ha una componente didattica che permette di padroneggiare la tecnica di insegnare voce a diversi stadi di educazione musicale. Certificazione finale - che partecipano al programma di intrattenimento o le prestazioni di progetto e di protezione (se lo si desidera, è possibile sostituire il testo del progetto musicale di tutela della tesi di master). ... [-]

Master In Musica

University of Aberdeen
Campus A tempo pieno Part time August 2017 Regno Unito Aberdeen

Le applicazioni sono particolarmente apprezzati dai potenziali studenti post-laurea con interessi nei seguenti settori: Musica scozzese che comprende sia 'arte ' musica (in particolare dei secoli fine del 18 ° e 19 °) e la musica tradizionale (in particolare violino musica); manoscritti musicali scozzesi e l'inizio del stampati edizioni. [+]

Master in Musica

Gradi di ricerca: MPhil, PhD

La nostra ricerca

Le applicazioni sono particolarmente apprezzati dai potenziali studenti post-laurea con interessi nei seguenti settori:

Musica scozzese Compreso 'arte ' musica (in particolare dei secoli fine del 18 ° e 19 °) e la musica tradizionale (in particolare violino musica); manoscritti musicali scozzesi e antiche edizioni a stampa.

Early Modern Musica Tudor e di Giacomo musica, Peter Philips, inglese e musica per tastiera olandese; fonti manoscritte di tastiera, liuto, ensemble e musica vocale.

Composizione, composizione elettro-acustica.

Eventi ... [-]


Master In Musica Vocale

University of Aberdeen
Campus A tempo pieno Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Aberdeen + di 1

Un programma innovativo Master specializzato in musica vocale e corale, guidata dal compositore illustre matrimonio reale professor Paul Mealor destinato a compositori, musicologi, interpreti e le altre parti interessate, in musica corale [+]

Master in Musica Vocale

Un programma innovativo Master specializzato in musica vocale e corale, guidata dal compositore illustre matrimonio reale professor Paul Mealor destinato a compositori, musicologi, interpreti e le altre parti interessate, in musica corale

Programma di Lunghezza

MMU 12 mesi a tempo pieno, 24 Mesi part-time PGDip 9 mesi a tempo pieno PgCert 4 mesi a tempo pieno

Obiettivi

Il corso è rivolto a compositori, esecutori e musicologi con un reale interesse e la passione per la musica corale. Sotto la guida esperta di corali specialisti, gli studenti saranno immersi nelle aspetti tecnici, storici e culturali della musica corale e saranno guidati e aiutati nella scoperta della propria voce distintiva attraverso lo studio dei grandi maestri corali, passati e presenti . Gli studenti lavoreranno a stretto contatto con un coro professionale in residenza, l'apprendimento di valore delle competenze pratiche nella corale-orchestrazione, direzione d'orchestra e la formazione del coro, e ascoltare le loro composizioni o edizioni eseguite in concerto. Caratteristiche uniche ... [-]


Master In Cultura Visiva

University of Aberdeen
Campus A tempo pieno Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Aberdeen + di 1

Questo interdisciplinare programma mira a induct studenti laureati nello studio della visualità in relazione alle varie aree disciplinari, determinando così per questi attrezzando per ulteriori studi post-laurea in grande varietà di aree tematiche a cui la sfera visiva essenziale o importante. [+]

Master in Visual Culture

Programma di Lunghezza

MLitt 12 mesi full-time, 24 mesi part-time PGDip 9 mesi a tempo pieno, 21 mesi part-time

(Studenti non comunitari devono tenere presente che la normativa in materia di immigrazione osta studio part-time)

Obiettivi

Questo interdisciplinare programma mira a induct studenti laureati nello studio della visualità in relazione alle varie aree disciplinari, determinando così per questi attrezzando per ulteriori studi post-laurea in grande varietà di aree tematiche a cui la sfera visiva essenziale o importante.

Si farà conoscere agli studenti le principali tradizioni e dei temi chiave della cultura visiva e una varietà di tipi di forme visive, sia quelli più tradizionali - architettura, arte, fotografia, cinema - e quelli virtuali e digitali. ... [-]


Master In Musica

University of Aberdeen
Campus A tempo pieno Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Aberdeen + di 1

L'obiettivo del programma è triplice: fornire uno sviluppo naturale corsi di laurea, sia all'interno che al di fuori dell'Università di Aberdeen, di studio post-laurea presso l'Università in materia di composizione, musicologia e le prestazioni che consente agli studenti di specializzarsi ulteriormente in questi settori e in combinazioni di essi, se del caso; [+]

Master in Musica

Programma di Lunghezza

MMU 180 crediti, 12 mesi a tempo pieno o 24 mesi part-time PGDip 120 crediti, 9 mesi a tempo pieno PgCert 60 crediti, 4 mesi a tempo pieno

Obiettivi

L'obiettivo del programma è triplice:

per fornire uno sviluppo naturale corsi di laurea, sia all'interno che al di fuori dell'Università di Aberdeen, a studio post-laurea presso l'Università in materia di composizione, musicologia e le prestazioni che consente agli studenti di specializzarsi ulteriormente in questi settori e in combinazioni di essi, se del caso; per fornire un ponte tra studio UG e programmi di ricerca post-laurea in Musica; di continuare a sviluppare l'ambiente di ricerca presso il Dipartimento di Musica. ... [-]