Lauree di secondo livello part time in Arte

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Arte

Un master 's è un titolo accademico post-laurea. Si deve già avere una laurea per fare domanda per un programma di Master 's. La maggior maestro 's programma di laurea avrebbe richiesto agli studenti di completare un master' s tesi o documento di ricerca.

Con Scienze umanistiche si fa riferimento a corsi di studio che si concentrano su argomenti di tipo intellettuale che non sono sempre così diretti come la scienza e la matematica. Coloro che desiderano dare un contributo alla comunità svolgendo un ruolo creativo potrebbero essere interessati al campo umanistico.

Master part time in Arte

Ulteriori informazioni

Master in Interaction Design

Domus Academy
Campus 12 mesi September 2017 Italia Milano

ll Master è rivolto a candidati con un background e/o esperienza professionale in campi specifici come architettura, economia, fashion design, industrial design, ingegneria, management, media e web design, scienze della comunicazione, scienze dell’informazione, visual e graphic design. [+]

Master part time in Arte. Codifica. Disegno. Immagine. Information & Communication Technology. Sensibilità al design. Orientamento al business. Il Master in Interaction Design nasce grazie all’iniziativa della ricerca. Proposito di questo slancio è la creazione di un prodotto di design interattivo, l’inserimento nella vita di tutti i giorni di elementi digitali, la trasformazione di visioni progettuali in opportunità di mercato. Il Master in Interaction Design si presenta come una sfida, e si fa conoscere come il desiderio di portare nel mondo dell’Information &Communication Technology l’originalità della cultura del Design italiano. A chi si rivolge ll Master è rivolto a candidati con un background e/o esperienza professionale in campi specifici come architettura, economia, fashion design, industrial design, ingegneria, management, media e web design, scienze della comunicazione, scienze dell’informazione, visual e graphic design. Opportunità professionali Chi partecipa al Master sviluppa capacità e competenze necessarie per poter ricoprire diversi ruoli progettuali e strategici, quali: Interactive Designer, User Experience Designer, Creative Director, Strategist, Design Director. Obiettivo del Master in Interaction Design è formare progettisti che posseggano gli strumenti pratici e concettuali necessari a sviluppare strategie per il mondo dell’ICT, coniugando sensibilità progettuali e creative a competenze più specifiche. Le possibilità d’impiego possono essere, quindi, molteplici, tra queste: centri di ricerca, aziende di telecomunicazione, e studi di architettura e design. Programma Il Master in Interaction Design rappresenta l’evoluzione di una serie di iniziative di formazione e di ricerca sviluppate in Domus Academy dal 1983 focalizzato sul tema dell’innovazione tecnologica e sul design delle relazioni immateriali con oggetti e servizi interattivi. Progettazione, produzione, promozione e commercializzazione di un prodotto o di un servizio nella società post-industriale, richiede progettisti con competenze molto specifiche, in grado di comunicare con diverse personalità e di andare oltre la logica classica del mercato. Il Master in Interaction Design è basato su workshop, supportati da seminari, esercitazioni, conferenze, esercitazioni sul campo e progetti seguiti da esperti professionisti, attraverso una relazione pro-attiva con il Course Leader e i Project Leader. Il programma è organizzato in quattro moduli principali della durata di otto settimane ciascuno che comprendono corsi e workshop, seguiti da un periodo di internship di 8 settimane e una presentazione finale del portfolio. I workshop sono progetti assegnati agli studenti che danno una conoscenza specifica in base al piano di studio del Master scelto. Il workshop inizia con la presentazione del brief definito dalla faculty in collaborazione con professionisti esterni e aziende partner. Gli studenti saranno supportati da lezioni volte ad ampliare le loro conoscenze sul tema specifico, coinvolgendo progettisti, ricercatori, soggetti interessati e rappresentanti delle imprese. Ogni workshop culmina in una presentazione aperta. Experience Design e Tangible Interactions sono i Core Workshop del Master in Interaction Design. Inoltre, gli studenti integrano il loro piano di studi scegliendo tra gli Elective Workshop – Envisioning Design, Identity, Product Strategy – e la scelta libera di un workshop opzionale. I corsi, combinati con lezioni, esercizi ed esercitazioni, forniscono agli studenti gli strumenti e le esperienze appropriate per lo sviluppo della loro carriera professionale. Essi comprendono sia i temi fondamentali – Design Culture, Digital and Physical Prototyping, Research & Design Methods and Tools – e argomenti relativi allo sviluppo di ogni singolo stile di lavoro – Business for Design e Personal Branding. Internship Lo stage presso determinate aziende di settore rappresenta una parte significativa del percorso formativo che permette di testare, approfondire e concretizzare ciò che è stato appreso nei workshop e nei seminari. Inoltre costituisce un’ottima opportunità per iniziare a creare una rete di contatti e conoscenze, utili per il proprio futuro professionale. Il Master offre due tipi di internship: – work experience presso un’azienda del proprio settore di interesse, – intensive workshop in collaborazione con un’azienda presso il Campus Domus Academy. Aziende Un network di professionisti e di aziende leader nelle diverse aree di interesse collabora e interagisce costantemente e con profitto con il Master in Interaction Design di Domus Academy, partecipando attivamente alla programmazione didattica, ai workshop e ai concorsi internazionali organizzati dal dipartimento. Il Master ha collaborato con: Adobe, Canon, Cisco, Condé Nast, Fujitsu, Fundación Escultor Berrocal, Hager Group, Illywords, Iks Core Consulting, Mattel, Meet the Media Guru, Mit Mobile Experience Lab, Motorola, Nokia, Park Hyatt, RCS MediaGroup, Re-Power, Samsung, Studio Museo Achille Castiglioni. Accreditamento Dopo aver completato con successo il programma, gli studenti riceveranno un Diploma di Master di Domus Academy. Gli studenti in possesso dei requisiti previsti da NABA riceveranno al conseguimento degli studi il titolo di Master Accademico di 1 livello (60 ECTS) riconosciuto dal Ministero dell’Università e della Ricerca Italiano (MIUR) attraverso NABA – Nuova Accademia di Belle Arti Milano. [-]

MMU Performance Di Musica Popolare

UWL University of West London
Campus Part time 1 - 2 anni September 2017 Regno Unito Londra

I nostri corsi di performance di musica post-laurea offrono sostanziale lezioni strumentali one-to-one, con recitalists di fama internazionale. Essi comprendono moduli affascinanti e coinvolgenti che supportano ed estendono la vostra musicalità pratiche e competenze accademiche. [+]

MMus Popular Music Performance I nostri corsi di performance di musica post-laurea offrono sostanziale lezioni strumentali one-to-one, con recitalists di fama internazionale. Essi comprendono moduli affascinanti e coinvolgenti che supportano ed estendono la vostra musicalità pratiche e competenze accademiche. È inoltre possibile usufruire di London College of Music (LCM) post-laurea settimanale Seminari di ricerca e workshop di composizione, che offrono grandi opportunità di apprendere nuove competenze e di rete con studenti di altri corsi post-laurea. LCM ha anche diversi grandi ensemble, tra cui la Sinfonia LCM, LCM Big Band, Coro LCM, LCM e Glee Coro, che gli studenti sono in grado di partecipare a. Dettaglio Corso Il programma didattico corso dura nel corso di ogni anno solare. Il MMus Popular Music Performance risponde alle esigenze pratiche, accademiche e professionali dei musicisti contemporanei, e diamo il benvenuto agli studenti di tutti i generi. Si tratta di un programma post-laurea livello 7 per gli esecutori di abilità avanzate. Per studiare su questo corso dovrebbe essere un esecutore compiuto, e un musicista curioso e flessibile, con evidenti interessi di ricerca in materia di prestazioni. I nostri studenti provengono dalla musica classica, jazz e pop sfondi, e in genere in possesso di una qualifica di laurea in musica, come ad esempio un BA (Hons) con Performance, o un BMus (Hons) in Performance. Il MMus sviluppa naturalmente la vostra performance musicale ad un livello avanzato. Potrete usufruire di interprete - non solo dalla competenza dei nostri docenti strumentali, che sono tutti di fama internazionale, ma anche di giocare con, e l'apprendimento, l'altro in workshop e masterclass, e partecipando nel vivace ambiente musicale che LCM fornisce. Abbiamo posto particolare enfasi sullo sviluppo vostro pensiero critico e capacità di ascolto, e vi diamo una comprensione più ricca, e la possibilità di sperimentare una vasta gamma di stili di prestazioni. Sosteniamo il lato pratico di questo corso con moduli accademici che completano e arricchiscono la vostra esperienza di eseguire. La tesi permette di effettuare una ricerca più dettagliata in una zona di interesse personale. Lascerete questo MMus corso un esecutore più sicura e un più consapevole a tutto tondo musicista. Avrai guadagnato maggiori competenze musicali e approfondimenti, nonché competenze trasferibili essenziali, come la capacità di valutare le situazioni, impegnarsi in un dialogo professionale, e lavorare efficacemente con gli altri. Allo stesso modo, avrai maturato una significativa esperienza di lavoro, e lo sviluppo di gruppi ed ensemble, che sarà fondamentale per il vostro sviluppo a lungo termine come musicista. Requisiti d'ingresso I candidati selezionati per un colloquio e audizione terrà una qualifica universitaria adeguata, ad esempio un BA (Hons) Musica (con Performance) o un (Hons) Performance BMus - con un 2: 1 o superiore. Saranno considerati titoli equipollenti all'estero. (IELTS 6.5) Un candidato deve includere le seguenti informazioni in suo / zaino applicazione: 1) una domanda completa da (disponibile sul sito UWL) 2) due riferimenti, uno accademico 3) una copia del suo / sua certificato di laurea e la trascrizione 4) un esempio di scrittura accademica (ad esempio, un saggio di laurea) 5) ed un DVD di due spettacoli (circa tre minuti ciascuno, ma può essere più lungo) gli studenti .International bisogno per soddisfare il nostro requisito della lingua inglese o IELTS al 6,5 o al di sopra, e un minimo di 5,5 per ciascuno dei 4 singoli componenti ( Leggere, scrivere, parlare e ascoltare), TOEFL iBT a punteggio a 90 o superiore, Pearson PTE Accademico punteggio 58 o superiore, o un test di lingua inglese sicuro equivalente. In alcuni paesi dove l'insegnamento è in inglese, possiamo accettare qualifiche locali. Si prega di visitare http://www.uwl.ac.uk/international/your-country per verificare la presenza di equivalenze locali. Offriamo corsi di lingua inglese pre-sessione, un programma Fondazione Internazionale e un Pre-Master programma se non si soddisfano questi requisiti.... [-]


Master In Arti E Gestione Della Cultura

Rome Business School
Campus o online Part time 9 mesi March 2017 Italia Roma

BORSE DI STUDIO DISPONIBILI ULTIME, si applica ora! - Progettato per motivati ​​partecipanti internazionali volte ad ottenere le competenze di livello mondiale e allo sviluppo di una carriera di successo globale nel campo delle arti e della cultura. [+]

BORSE DI STUDIO DISPONIBILI ULTIME, si applica ora! La formazione di eccellenza, stage retribuiti, servizio di carriera, networking internazionale e molti altri vantaggi per il vostro sviluppo professionale e personale. Insegnare formule per ogni esigenza. Master di The Rome Business School di Arte e Cultura Management è un programma esclusivo progettato per motivati ​​partecipanti internazionali volte ad ottenere le competenze di livello mondiale e allo sviluppo di una carriera di successo globale nel campo delle arti e della cultura.

I partecipanti riceveranno competenze manageriali avanzate, ancorata nel contesto internazionale, diventando così pronti ad eccellere come moderni manager culturali e leader innovativi nel campo delle industrie creative. Un insegnamento di qualità di questo programma, le sue opportunità di stage internazionali e dei suoi servizi di orientamento e di rete tutti contribuiscono a rendere Laurea questo Master la soluzione perfetta per chi è alla ricerca di salire verso l'alto nel mondo delle arti e della gestione della cultura. destinatari di destinazione Il Master in Arte e cultura di gestione è stato progettato sia per coloro che sono in cerca di prima esposizione al mondo dell'arte, della cultura, dei media e la gestione di intrattenimento, e per coloro che già lavorano in questi ambienti, ma l'intenzione di ampliare e aggiornare la loro conoscenza. I partecipanti sono in genere: I laureati interessati a condurre e gestire organizzazioni creative che operano nelle arti dello spettacolo (teatro, danza), settore dei beni (musei, siti storici), e COMUNICAZIONE e dell'intrattenimento (film, musica, editoria, radio e televisione); I professionisti di marketing e comunicazione che vogliono migliorare le loro conoscenze nel campo delle arti e della cultura ambientale; I manager che lavorano in una varietà di ambienti professionali che vogliono migliorare le loro competenze nelle industrie creative; Gli imprenditori che vogliono sia iniziare un'attività legata alle arti e alla cultura o per aumentare le proprie conoscenze e di migliorare i risultati delle loro organizzazioni esistenti. Contenuto Gestione Arte e cultura nell'era globale Essere un manager culturale Eventi Produzione e organizzazione come una promozione del patrimonio culturale Marketing, Comunicazione e Raccolta Fondi per le Arti e la Cultura Creazione di imprese culturali Project Management per le organizzazioni culturali Business planning Gestione delle Risorse Umane Gallerie d'arte e Musei di gestione Gestione industria editoriale Gestione del settore audiovisivo Gestione Arti dello spettacolo Music Production & Management Artista Teatro e spettacolo gestione Web Management Series Event Management Culturale le opzioni e le tasse universitarie di apprendimento Master di The Business School di Roma in Arti e quota di partecipazione di Cultura di Gestione è di € 3.500,00. Il corso è disponibile sia on-campus o attraverso l'apprendimento a distanza, ed è strutturato in: 20 due seminari ore e un project work finale. Valutazione e valutazione Qualità del corso e il progresso degli studenti sono completamente controllate attraverso un sistema di valutazioni: Assegnazioni scritte al completamento di ciascun modulo; Project work individuale; [-]

Maestro Ufficiale Nella Creazione E Sviluppo Di Progetti Digitali

FDModa - LCI Barcelona
Campus 1 anno September 2017 Spagna Barcellona

L'obiettivo principale del Master in creazione e sviluppo di progetti digitali è quello di offrire una formazione avanzata e la natura specializzata che prepara gli studenti in modo competitivo per fornire soluzioni innovative e nuove proposte di valore ad un mercato che, da un punto di vista tecnologico E 'esponenzialmente attivo ed è in forte espansione. [+]

Master in Creazione digitale e Sviluppo Progetti L'obiettivo principale del Master in creazione e sviluppo di progetti digitali è quello di offrire una formazione avanzata e la natura specializzata che prepara gli studenti in modo competitivo per fornire soluzioni innovative e nuove proposte di valore ad un mercato che, da un punto di vista tecnologico E 'esponenzialmente attivo ed è in forte espansione. Il progettista digitale è ora al centro di diverse famiglie e settori professionali come Comunicazione Audiovisiva, la creazione grafica settori Arti Grafiche Pubblicità Pubbliche relazioni e le interazioni di progettazione, e mostrando aumento delle sinergie spesso inglobato all'interno dell'industria chiama esperienze e sempre più orientata verso i media digitali, nonché indicare i vari studi di settore e relazioni locali e statali. Diversamente offre la maggior parte della formazione nel campo del design digitale, il fattore di differenziazione di questo Master in Creazione digitale e progetto di sviluppo è quello di formare ciò che è noto come Front End Designer (Front End o Frontend Designer) nel mondo del lavoro . Il Front End è costituito da tutto ciò che ha a che fare con quello che si vede e interagire in un progetto digitale, è il professionista che sia in grado di ideare, progettare e realizzare tutto il necessario sviluppo anche prima della produzione finale in modo che garantisce la fattibilità, l'efficacia e l'ottimizzazione progetti volti. Inoltre, gli studenti possono scegliere di specializzarsi in due aree, una più sperimentale e più orientato al mondo della creazione, divertimento e cultura, di sperimentare il cittadino intelligente e smart cities, e l'altra più concentrati sulla strategia persuasione, branded content, più settori di prodotti e servizi di consumo sviluppato e orientato. Obiettivi: Per formare professionisti specializzati nella creazione e sviluppo di progetti digitali avanzati con scelta di specializzazione in: Progetti per la pubblicità e la comunicazione strategica: gli studenti formeranno sulla ideazione e prototipazione di strategie di comunicazione digitali per marchi e le organizzazioni. Per quanto riguarda la formazione pratica, gli studenti possono optare per il web design e progetti di design mobili di interazione progettazione di applicazioni nello spazio: Lo studente sarà formata nella concezione e nello sviluppo di interaction design applicato allo spazio in generale cioè, vendita al dettaglio, l'intrattenimento, i monumenti, i musei, le infrastrutture e lo spazio pubblico ... Per quanto riguarda la formazione pratica, gli studenti possono optare per il design interattivo per città intelligenti e di procedere a un progetto pilota di interazione. Programma di studi: Scheda Dati Crediti: 66 ECTS Durata: 1 anno Titolo di studio: Master in Progettazione e Sviluppo di Digital progetti Lingua: itinerari offerta di specialità spagnole e inglesi di fronte: Digital Progetti Pubblicità e Comunicazione Strategica Progetti interaction design spazio interattivo Primo semestre Modulo I - Quadro teorico e contesto (8 CFU) Modulo II - Metodologia e processi di progettazione avanzati per i siti web e applicazioni interattive (12 ECTS) Modulo III - Programmazione, sviluppo e prototipazione di interfacce digitali (12 ECTS) Secondo semestre Modulo IV - Managing digital design (6 CFU) Specialità 1: progetti di comunicazione strategici e pubblicità (10 ECTS) Specialità 2: progetti di interaction design per lo spazio (10 ECTS) Maestro tesi (12 ECTS) Pratiche esterni (6 CFU) [-]

Maestro Di Progettazione Architettonica

Xi'an Jiaotong-Liverpool University
Campus 2 anni September 2017 Cina Suzhou

La Cina è un laboratorio architettonico e urbanistico e attrezzature di due anni di programma marzo (Des) Padroni di Architettura di XJTLU impegna con questa assunzione di rischi, lungimirante e ordine del giorno impegnativo. [+]

Master part time in Arte. Panoramica Il programma di Master of Architectural Design prepara gli studenti per una carriera internazionale in architettura, creando ponti tra cultura orientale e occidentale. Comprendere la mobilità come una delle condizioni fondamentali della modernità globale, il programma attira studenti internazionali si preparano per una carriera in questo settore in Cina, così come gli studenti nazionali che si preparano per le carriere sia nazionali e internazionali. Il programma si concentra su studio di progettazione architettonica, nonché sui moduli umanistiche e tecniche di preparazione di entrambi gli studi di pratica o di livello PhD professionali. Questo programma è fatto consegnare tutti i risultati di apprendimento, come definito dal Royal Institute of British Architects (RIBA) per beneficiare di RIBA parte 2 di convalida, che è la seconda di tre fasi nel processo educativo formale richiesto per registrarsi come architetto professionista nel Regno Unito. Il programma offre una prospettiva internazionale, mentre allo stesso tempo permettendo agli studenti di rispondere alle esigenze di rapida modernizzazione in Cina. Quando passi da questo programma, si riceverà un master internazionale presso l'Università di Liverpool che è riconosciuta dal Ministero cinese della Pubblica Istruzione. Unici punti di vendita Mentre la Cina sperimenta trasformazioni senza precedenti, così come l'aumento professionale, industriale e accademico collaborazione con partner internazionali, questo programma educa le nuove generazioni di architetti che hanno la consapevolezza interculturale necessario, responsabilità sociale e ambientale, la capacità creativa e critica, competenza tecnica e professionalità per attivare e di definire le trasformazioni in corso e future nell'ambiente costruito nazionale e internazionale. Sottolineando e coinvolgente con il contesto cinese e l'ambiente costruito locale, il programma è orientato verso i più alti standard internazionali e attrae sia gli studenti nazionali e internazionali e personale accademico. studi di progettazione sono il cuore del programma, formato intorno alla continua ricerca del dipartimento e le esigenze specifiche della professione all'interno della Cina e in tutto il mondo. studi di progettazione possono avere i seguenti temi: • lo sviluppo e rigenerazione urbana • Innovazione nella progettazione architettonica Computer-aided fabbricazione e costruzione • • teoria architettonica e critica • sociale e le questioni culturali. XJTLU DEL DIPARTIMENTO DI ARCHITETTURA HA OTTENUTO RIBA PARTE 1 convalida dal Reale Istituto of British Architects (RIBA) per il suo Programma di laurea. Ha avviato CONVALIDA INTERNAZIONALE A RIBA PARTE 2 LIVELLO PER IL SUO PROGRAMMA MASTERS. Conoscenze e abilità Il programma di Master of Architectural Design vi insegnerà come sviluppare progetti di architettura ad un livello avanzato, comprese le capacità creative, tecniche e di ricerca necessarie, ed educare voi nei settori della teoria, storia e critica dell'architettura. Le conoscenze e le competenze insegnate più importanti sono: • Capacità di generare proposte progettuali complessi che mostrano comprensione delle questioni architettoniche attuali, originalità nell'applicazione di conoscenza della materia e, se del caso, per testare nuove ipotesi e speculazioni • Capacità di valutare e applicare una gamma completa di visuale, orale e mezzi per testare, analizzare, criticamente valutare e spiegare le proposte progettuali scritte • Capacità di valutare i materiali, i processi e le tecniche che si applicano ai progetti architettonici complessi e costruzione di edifici, e di integrare questi in proposte progettuali praticabili • comprensione critica di come la conoscenza è avanzata attraverso la ricerca per la produzione di chiaro, logicamente ha sostenuto e lavori scritti originali in materia di cultura architettonica, la teoria e la progettazione • comprensione del contesto dell'architettura e delle costruzioni, tra cui il ruolo dell'architetto nei processi di approvvigionamento e costruzione di produzione, e legislazione • capacità di problem solving, il giudizio professionale, e la capacità di prendere l'iniziativa e prendere decisioni appropriate in circostanze complesse e imprevedibili. Moduli: Anno Uno • Studio di design I • Tecnologia applicata in architettura • teoria architettonica e critica • attività di apprendimento supplementari. • Progettazione Studio II • professionali avanzate pratica • Gli argomenti di storia architettonica • attività di apprendimento supplementari. Pausa estiva • attività di apprendimento aggiuntivi (come tirocini, viaggi di studio, studi indipendenti, etc.) Secondo anno • Design studio III • Progettazione architettonica e metodi di ricerca • inchiesta basato Pratica e rappresentazione architettonica • attività di apprendimento aggiuntive • Progettazione Studio IV (progetto di tesi) • Tesi (componente scritto del progetto di tesi) • attività di apprendimento supplementari. Moduli aggiuntivi attività di apprendimento Il programma prevede 200 ore di apprendimento supplementari Attività per semestre, la maggior parte dei quali sono scelti individualmente dagli studenti. Essi dovrebbero normalmente essere distribuiti equamente su semestri di insegnamento e le pause estive e invernali. Un piano singolo studente-learning sarà stabilito all'inizio di ogni semestre, con il consulente accademico. Esempi di Alas includono: • Postgraduate inglese (LAN901. Obbligatorio, se richiesto dal direttore del programma) • Postgraduate inglese (LAN902. Obbligatorio, se richiesto dal direttore del programma) • lingua cinese (CLT901-906. Obbligatorio per gli studenti internazionali) • Laurea insegnare assistentato ricerca assistentato • Laurea (se disponibile) • posizionamento pratica Laurea / stage • Partecipazione a livello Tre o Gradinata lezione-e-Seminar moduli basati nell'ambiente costruito di cluster • Partecipazione a livello tre o livello quattro moduli di altri dipartimenti XJTLU o il Centro linguistico • argomenti di strumenti e metodi • argomenti selezionati in avanzati di progettazione digitale • argomenti selezionati nei metodi architettonici di ricerca • argomenti selezionati in rappresentanza di architettura • studi indipendenti con un tutor ARC • presentazione accademica di un progetto, selezionato la ricerca della carta • pubblicazione di un documento in un'architettura legati rivista peer-reviewed • personale e competenze di occupabilità (MAN903) Lavora con noi Questo programma fornisce una base adeguata per l'occupazione nella professione architettonica ad un livello avanzato. Esso fornisce anche la base per l'iscrizione a un dottorato di ricerca di dottorato. I nostri laureati trovano ottime opportunità nella costruzione e le industrie creative, in studi di architettura locale e internazionale, così come in architettura amministrazione, ricerca e istituti di istruzione superiore. Il nostro personale altamente accademici internazionali offrono consigli per la carriera individuale per l'ingresso in molti mercati del lavoro in Asia, Europa, Australia e America. STAGE Il Dipartimento di Architettura favorisce una rete professionale in costante crescita in architettura e campi correlati. Essendo situato vicino alla zona metropolitana di Shanghai, con il suo mercato del lavoro un'architettura dinamica che attrae molte aziende internazionali, significa che possiamo aiutarvi a perseguire opportunità di lavoro, stage e tirocini in Cina e all'estero. Insegnamento e la ricerca di assistentato I nostri studenti sono ammissibili per le posizioni come l'insegnamento di laurea e / o assistenti di ricerca a XJTLU, lavorando fino a 10 ore alla settimana. Questi possono contribuire supplementari Attività didattiche e comprendono uno stipendio. Tasse RMB 160.000 per l'intero programma a tempo pieno di due anni. Università tasse universitarie coprono il costo del vostro studio con noi. Titoli di studio equivalenti FORMAZIONE ACCADEMICA Un corso di laurea (UK 2: 1 o equivalente) in BArch, Beng in Architettura, BA (Hons) in Architettura o equivalenti. I candidati sono tenuti a presentare un portafoglio delle proprie opere creative come studente e praticante architetto / intern (che indica dove e quando il lavoro è stato fatto, che il tutor / supervisore era, che faceva parte della squadra e quale ruolo i ricorrenti era nella squadra, formato A3, in genere da 10 a 30 pagine, in formato PDF). Uno stage in uno studio di architettura legati è consigliato, ma non obbligatorio. Potremmo accettare i candidati con esperienza di lavoro notevole o un portafoglio eccezionale, anche se i loro voti sono inferiori rispetto ai requisiti minimi di ammissione. Requisiti di lingua inglese • IELTS: 6.5 (minimo di 6,0 in tutte le sezioni) • TOEFL iBT: 94 (minimo di 21 in ogni abilità) [-]

Master (ma / Msc) 3d Multimediale Stereoscopico

Ravensbourne
Campus Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Londra

Il corso si avvale di risorse tecniche avanzate di Ravensbourne e forti legami del settore per consentire di lavorare in modo collaborativo tra le discipline in 3D stereoscopico applicato [+]

MA / MSc 3D stereoscopico media

Il corso si avvale di risorse tecniche avanzate di Ravensbourne e forti legami del settore per consentire di lavorare in modo collaborativo tra le discipline in 3D stereoscopico ricerca applicata e di lavorare con tecnologie multimediali all'avanguardia per sviluppare e fornire supporto 3D immersivi a nuove piattaforme.

Il MA / MSc 3D stereoscopico di media taglia per gran parte del clamore dei media e il glamour associato con il 3D stereoscopico per offrire un'esplorazione a terra e profonda della zona. Lavorando con professionisti del settore e della tecnologia e la piattaforma fornitori S3D specialistiche, il corso incoraggia l'esame di tutte le parti della storia 3D stereoscopico. Questo include un esame della scienza e della teoria percettiva visione umana come tecnologie di cattura e di visualizzazione e guardando la biologia, psicologia e le tecnologie che stanno dietro l'attuale ondata di innovazione.... [-]


Master in Web e Digital Design

Scuola Politecnica di Design SPD
Campus 15 mesi October 2017 Italia Milano

L’obiettivo del Master in Web e Digital Design è la formazione di un ventaglio di figure professionali che sappiano operare con sicurezza nell’ambito della progettazione per i media digitali per produrre e condividere con le web community una nuova generazione di contenuti e servizi. Il programma offre un percorso di sperimentazione al confine tra design, digital marketing e tecnologia. Gli studenti affinano... [+]

Master part time in Arte. L’obiettivo del Master in Web e Digital Design è la formazione di un ventaglio di figure professionali che sappiano operare con sicurezza nell’ambito della progettazione per i media digitali per produrre e condividere con le web community una nuova generazione di contenuti e servizi. Il programma offre un percorso di sperimentazione al confine tra design, digital marketing e tecnologia. Gli studenti affinano le abilità di design insieme alla visione strategica del progetto, la conoscenza delle tecnologie e dei linguaggi con un solido background di project management per coordinare tutte le fasi del processo di sviluppo. Il piano di studi unisce competenze orientate alla direzione creativa con le abilità tecniche e a un background approfondito di webmarketing e comunicazione. L’intero programma si sviluppa nella relazione continua tra insegnamenti teorici e laboratori pratici che rivestono un’importanza cruciale nel processo di apprendimento e sintetizzano abilità e informazioni acquisite. I progetti seguono un workflow che abbraccia la definizione della strategia digitale e dei suoi obiettivi, il concept e il design dell’informazione fino alla programmazione front/back end. Essendo la user experience vissuta sempre più all’interno dei social network, il programma investiga i meccanismi secondo i quali le aziende adattano il loro business al nuovo scenario con particolare attenzione all’integrazione di contenuto e flussi di navigazione tra siti e piattaforme social e viceversa. L’impianto didattico nel suo complesso fornisce le competenze professionali per dialogare con le diverse figure coinvolte in progetti di comunicazione digitale. AMMISSIONE Al Master accedono laureati in Comunicazione, Grafica, Design e Architettura, Ingegneria informatica, Scienze dell’Informazione o equivalenti; candidati con significativa esperienza professionale nel settore. Il programma ha un numero limitato di posti. Il processo di ammissione è basato sull’analisi del curriculum e del portfolio del candidato e su un’intervista motivazionale. Le richieste di ammissione vanno indirizzate all’Academic Office SPD. Maggiori informazioni sono disponibili qui. DURATA La durata del Master è pari a 15 mesi, da Ottobre a Dicembre. La frequenza è obbligatoria e a tempo pieno. L’impegno totale è di 1500 ore/studente che comprendono le lezioni, le esercitazioni, il tirocinio e lo studio individuale. TIROCINIO Al termine del percorso d’aula, lo studente svolge un tirocinio di tre mesi presso aziende e studi del settore. LINGUA Il master è tenuto in lingua inglese. DIPLOMA Al superamento della prova finale viene rilasciato il Diploma di Master Universitario di Primo Livello di IULM e SPD. Il Master corrisponde a 60 crediti formativi CFU/ECTS. [-]

La Creazione Di Imprese Di Moda Msc

Glasgow Caledonian University, London (GCU London)
Campus 12 - 16 anni September 2017 Regno Unito Londra

Il Master Fashion Business La creazione è un programma pionieristico, distintivo, integrando le più recenti conoscenze di ricerca accademica nel campo della moda e degli affari in generale, con l'esperienza pratica tratto da legami ad alto livello nel settore. [+]

Il Master Fashion Business La creazione è un programma pionieristico, distintivo, integrando le più recenti conoscenze di ricerca accademica nel campo della moda e degli affari in generale, con l'esperienza pratica tratto da legami ad alto livello nel settore. Il programma include una revisione critica della anatomia di un fashion business ed esamina il processo e le azioni legate allo sviluppo ed attuazione di strategie di sviluppo in nuove aree e della moda. Gli studenti potranno sviluppare una solida conoscenza delle strategie di avanzamento globali, tra cui come creare e commercializzare un marchio di moda nel mondo di oggi digitalmente focalizzati. Avranno inoltre la possibilità di approfondire ulteriormente la loro conoscenza nelle strategie di moda, completando un progetto di consultazione di stage o di settore grazie alla CGU londinesi forti legami con organizzazioni leader nel settore della moda. Su laurea, gli studenti saranno ben posizionati per creare e gestire con successo impresa di moda, o fare un business esistente in una nuova fase di crescita e sviluppo. Perché scegliere questo programma Vi aiuteremo a sviluppare le tue capacità intellettive insieme con le competenze e le pratiche contemporanee necessarie per eccellere nel settore. Potrete anche costruire una valutazione più ampia dei problemi di gestione, quali la globalizzazione e la sostenibilità, mentre lo sviluppo di branding e competenze di marketing. Avrete accesso a programmi di mentorship tramite i nostri professori onorari ed essere insegnata in ambienti dinamici, come Masterclass e attraverso slip settore di collaborazione. Ci sarà un business di moda dal vivo nel campus, dove sarà in grado di osservare una prima mano azienda di moda. Potrai anche essere in grado di partecipare a nostra carriera migliorando programma Industria Speaker, che corre per tutto il primo e il secondo semestre. Sulla laurea youll essere ben posizionata per creare e gestire con successo impresa di moda, o fare un business esistente in una nuova fase di successo. Avrete anche la possibilità di applicare per il, Premio interessi Trusts dettaglio libera finanziamenti seme. [-]

Master Program in Creative Advertising

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus 1 - 1 anno October 2017 Italia Milano

Con sede a Milano, il Master in Creative Advertising è un'iniziativa di NABA in collaborazione con la Media Design School di Auckland, in Nuova Zelanda. Gli studenti di questo master annuale svilupperanno le capacità di copywriting, storytelling e art direction in modo da poter creare campagne pubblicitarie su vari tipi di media. [+]

Master part time in Arte. Media Design School leader mondiale nella formazione in creative advertising arriva in Italia. L' AdSchool di Media Design School è una realtà riconosciuta a livello internazionale per essere stata il trampolino di lancio di moltissimi professionisti nel settore pubblicitario. Da quest'anno, l'offerta accademica si arricchisce ulteriorimente e, oltre ai corsi che saranno erogati presso la sede centrale di Auckland, Media Design School aprirà un corso a Milano in collaborazione con NABA Con sede a Milano, il Master in Creative Advertising è un'iniziativa di NABA in collaborazione con la Media Design School di Auckland, in Nuova Zelanda. Gli studenti di questo master annuale svilupperanno le capacità di copywriting, storytelling e art direction in modo da poter creare campagne pubblicitarie su vari tipi di media. La prima parte del programma è dedicata ai fondamenti della pubblicità creativa, dalla terminologia ai migliori esempi pratici. Gli studenti saranno messi alla prova da aziende leader e professionisti esperti attraverso brief creativi concepiti per fornire loro una conoscenza professionale dei processi pubblicitari. Durante l'ultimo mese del master, gli studenti lavoreranno ad un progetto finale che sarà presentato a tutti i docenti della facoltà, ad esaminatori esterni e a critici. Nel corso del programma di studi, gli studenti avranno inoltre la possibilità di fare uno stage. PIANO DI STUDI: Pubblicità, Sociologia dei Processi Culturali, Project Design, Art Direction, Tecniche di Documentazione Audiovisiva, Tecnologie e Applicazioni Digitali, Nuovi Media. OPPORTUNITÀ PROFESSIONALI I diplomati acquisiranno le capacità per intraprendere una carriera n agenzie creative e studi di progettazione internazionali come: Creative director Brand consultant Media planner Copywriter Art director Oltre al Diploma di Master rilasciato dalla Scuola di Media Design di Auckland, gli studenti idonei riceveranno un Diploma di Master Accademico rilasciato da NABA e riconosciuto dal Ministero Italiano dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. MEDIA DESIGN SCHOOL La Scuola di Media Design in Nuova Zelanda è un istituto d'istruzione superiore privato altamente riconosciuto per i settori creativi. La scuola con sede a Auckland offre master specialistici in settori creativi emergenti e diplomi triennali nel campo dell'animazione in 3D, del media design, degli effetti visivi, game art e game programming. Gli ex studenti della Scuola di Media Design School hanno lavorato presso aziende del calibro di DreamWorks, Pixar, BBDO e Saatchi & Saatchi, e hanno lavorato a importanti produzioni tra cui The Hobbit e Avatar. [-]

Ma In Tecnologie E Codici Di Comunicazione

Link Campus University
Campus 2 anni November 2017 Italia Roma

I programmi formativi sono caratterizzati da una forte componente sperimentale, il risultato delle varie attività di laboratorio volte a [+]

Una buona conoscenza tecnica è la base per affrontare con successo la pianificazione e la creatività. I media digitali e la velocità di evoluzione delle ICT (Information and Communication Technologies) in effetti sfida continuamente nuovi professionisti. Tre anni Laurea di primo livello e corsi di studio del Master sono concepiti per fornire strumenti ESSENCIAL necessari per coinvolgere queste sfide. Un corso gratuito di lingua italiana sarà offerto a tutti gli studenti che hanno pre-applicano per la prima settimana di giugno. Attraverso la continua ricerca e lo studio, poi, sarà padrone del mondo digitale da utilizzare come strumento per la creazione di prodotti all'avanguardia e di progettare nuovi servizi e più emozionante per gli utenti. Corso di studio I programmi formativi sono caratterizzati da una forte componente sperimentale, il risultato delle varie attività di laboratorio finalizzate a "rendere reale", in collaborazione con centri di ricerca all'interno dell'università e con altri soggetti ad esso correlati, gli aspetti teorici trattati durante le lezioni. Un'altra caratteristica unica del corso è la presenza di un corpo docente altamente qualificato e rappresentato da figure di spicco del mondo della ICT e interaction design, che hanno una significativa esperienza sia a livello nazionale che internazionale. Questi possono quindi garantire il trasferimento di esperienze, competenze e conoscenze accumulate nel corso della loro carriera per gli studenti iscritti. PRIMO ANNO Metodologia e tecniche della ricerca sociale Sociologia dei linguaggi della comunicazione Sociologia dei nuovi media e social network Semiotica manufatti e teoria dell'immagine Interaction Design I Elementi di Programmazione I (web e mobile) Corso integrato di comunicazione Psicologia cognitiva Banche dati di analisi e visualizzazione SECONDO ANNO Laboratorio di computer grafica, modellazione e stampa 3D Interaction Design II e Design Lab Interfacce Inglese per la comunicazione multimediale Materiali a scelta Competenze [-]

Maestro Del Design (mdes) Progettazione E Gestione Aziendale Internazionale

HK PolyU School of Design
Campus 1 anno September 2017 Hong Kong Kowloon

ID & BM è una specializzazione multidisciplinare basata su un design integrativo pensare approccio di gestione, tirando la conoscenza insieme professionale nei settori della progettazione, imprese e settori tecnologici per raggiungere "la gestione di design come strategia competitiva" in un contesto di business internazionale. [+]

Master part time in Arte. ID & BM è un MULTIDISCIPLINARE specializzazione sulla base di un approccio di gestione design thinking integrativo, Tirando la conoscenza insieme professionale nei settori della progettazione, di business e tecnologico i campi per raggiungere "la gestione di design come strategia competitiva" in un contesto di business internazionale. La globalizzazione nel mondo degli affari e l'educazione ha rapidamente confini diminuiti tra paesi, culture, e le economie. ID & BM forniranno un 'punto d'incontro' per gli studenti e le facoltà tra gli istituti di collaborazione provenienti da diverse regioni del mondo, che consente ai team di progetto cross-culturali e -disciplinary per risolvere e gestire la progettazione reale vita, affari e problemi tecnici. ID & BM si mira prese distribuiti attraverso Hong Kong, Cina continentale studenti cinesi e internazionali, e attraverso la progettazione, imprese e settori tecnologici. Obiettivi ID & BM mira a coltivare "Professionisti a forma di T" con competenze di alto livello per meglio comprendere e gestire business globale dinamico e di funzionare e contribuire alla progettazione sensibili ambienti aziendali e tecnologico-intensive. Queste competenze consentono agli studenti di guidare la trasformazione delle rispettive imprese locali e di sfidare la mentalità esistente in innovazioni tecnologiche, design di prodotti e servizi da un approccio integrativo di gestione design thinking. In ultima analisi, ID & BM mira a creare un impatto a livello regionale e globale per soddisfare la futura domanda di talenti equilibrata sviluppatori aziendali, gli imprenditori, i prodotti e servizi innovatori. Obiettivi Gli studenti, a prescindere dal loro background disciplinare, imparano insieme per coltivare una nuova mentalità e un atteggiamento in cui la stimolazione interdisciplinare è il fondamento di innovazione. Essi dovranno: Applicare le teorie e concetti dei tre domini alla base di questa specializzazione Valutare le differenze culturali e le loro implicazioni per la leadership e la gestione efficace delle attività di progettazione e di business Identificare e valutare i mezzi con i quali la creazione di valore può essere gestito - partecipare effettivamente alla progettazione, realizzazione e valutazione complessiva dei progetti che prevedono gruppi multidisciplinari e multiculturali Dimostrare la possibilità di visualizzare, telaio e risolvere i problemi di progettazione, adottando prospettive multiple Comprendere ed eseguire il progetto integrativo ruoli pensiero di un professionista in ambiente di business a forma di T Requisiti d'ingresso Una laurea in Design, o Business, o campi tecnologici, o l'equivalente in una disciplina connessi preferibilmente con 2 anni di esperienza professionale pertinente. I candidati con altri titoli terziario integrati con notevole esperienza professionale pertinente saranno prese in considerazione caso per caso. Borse di studio Borse di studio per i laureati di QS Top Scuole di Design (2017) Per off-set 10% o 15% (titolare di un diploma di prima classe di laurea) per le lezioni, a prescindere da quale dei programmi MDEs gli studenti sono ammessi al - applicabile ai laureati delle università migliori del mondo QS per l'arte e il design - 2016. Borse di studio (offerto da MDEs specializzazioni a tempo pieno) Su base competitiva, per off-set 25% -50% per le lezioni - applicabile a tutti gli studenti non-locali e alumni PolyU design che hanno accettato l'offerta di ammissione. Le date di ammissione di settembre 2017 Entry Applicazione periodo decorre: 22 Nov 2016 Prima recensione rotonda: 20 gennaio 2017 Scadenza Bando: 28 Apr 2017 Intervista: metà febbraio a maggio 2017 Annuncio dei risultati: 2 settimane dopo intervista [-]

Master In Design Management

University of Bridgeport
Campus 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Bridgeport

Che comprende corsi di design thinking e della gestione aziendale, il Master di Studi Professionali in Design Management (MPS) di laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. [+]

corsi che comprende nella progettazione di pensare e di gestione aziendale, la Master in studi professionali in Design Management (MPS) laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. Disegno rappresenta una preziosa risorsa strategica - gli strumenti ei processi per risolvere problemi e innovare. La gestione di tale attività, la capacità di comprendere, ottimizzare e indirizzare che l'energia sta diventando vitale per il successo interno ed esterno di un'organizzazione. aziende leader della categoria come Apple, GE, Johnson & Johnson, Bose, e Schick sanno che si tratta di una verità commerciabile. La MPS in Design Management presso programma SASD è un programma intensivo di due anni per i professionisti della progettazione di tutte le discipline. I corsi sono specificamente pensati per i problemi del mondo reale che affrontano i progettisti e sono tenuti da importanti professionisti di gestione della progettazione. Le assegnazioni team-based si concentrano su pratiche e attuabili soluzione dei problemi, preparare gli studenti per utilizzare immediatamente le informazioni e le competenze che apprendono. I manager di progettazione che si laureano da SASD lasciano con le competenze e gli strumenti di base per applicare il design pensare di risolvere i problemi di business più pressanti del nostro tempo: la sostenibilità, responsabilità sociale, e di redditività. Informazioni sul programma design management utilizza processi cerebrali giuste per risolvere i problemi cervello sinistro. Si tratta di uno schermo afferrare dei primi risultati di una ricerca online per "gestione del design." Ci sono più documenti di report simili che progetta belle, suggerendo il risultato di un progetto di Design Management è un rapporto piuttosto che un oggetto. design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. competenza Rethink. E 'molto facile pensare che sei l'esperto sul proprio prodotto. Ma questo è un mito: i veri esperti sono i vostri clienti. Jamie Wong (Vayable) design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. DM unisce design, innovazione, tecnologia, gestione, e ai clienti di fornire un vantaggio competitivo attraverso la "triple bottom line": sociale / culturale, ambientale ed economico. Chi sono i responsabili di progetto? manager di progettazione conducono studi di progettazione e team di progettazione nelle industrie creative. manager di progettazione sono brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è usato in tutta l'organizzazione. responsabili di Dipartimento di Design, brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è utilizzato in un'organizzazione. L'importanza di percepire con precisione e la valutazione della qualità manager di progettazione lavorano con e portare gli altri a sviluppare soluzioni di business superiori. Per essere un leader efficace, è necessario avere due cose: un raffinato senso ed elevato di eccellenza, e un raffinato senso ed elevata della mediocrità (media, irrilevante). Il modo migliore per imparare qualità relativa è quello di confrontare il proprio lavoro con gli altri 'nel vostro ambiente immediato, cioè, confrontandolo con i tuoi compagni di classe' di lavoro. I nostri studenti imparano a conoscere la valutazione, la responsabilità, e comparativa, relativa qualità. Con questi mezzi, si sarà più in grado di migliorare la qualità del proprio pensiero. [-]

Master In Strategie Di Marketing, Design & Fashion Brand

INSEEC Paris
Campus September 2017 Francia Parigi

Questo programma dei treni dirigenti in gestione e marketing applicati ai settori della moda e del design, in una prospettiva nazionale ed internazionale [+]

Master in Fashion Marketing, Design & Strategie di Marca

Questo programma dei treni dirigenti in gestione e marketing applicati ai settori della moda e del design, in una prospettiva nazionale e internazionale. Esso accoglie studenti provenienti da università, business school o corsi di formazione artistica. L'industria della moda è in fase di rapidi cambiamenti e di nuovi attori emergenti appaiono in un contesto globale. Futuri manager deve essere addestrato in tutte le tecniche appropriate e di essere a conoscenza delle esigenze dei consumatori. Di seguito sono riportati i tipi di posizioni che i nostri laureati saranno formati per: product manager, project manager, communication manager, buyer, merchandising manager, brand manager, responsabile showroom, gestore di collezioni ...... [-]


M.des. Nelle Arti Di Informazione E Informazioni Pratiche Di Progettazione

Srishti Institute of Art, Design and Technology
Campus 2 anni July 2017 India Bangalore

L'informazione Arti e Information Design Course a Srishti potranno esplorare l'idea che tutti i dati siano narrativa. L'informazione è narrativa, ma con purposefulness. Storie mestiere nostra identità, guariscono, informare, sfidano e sono la materia di cui le nostre vite sono fatte di. [+]

M.Des. in Informazioni Arts and Information Design Practice Noi preservare e trasmettere la cultura, la lingua e tutto record storico, sia mito o reale, utilizzando la potenza della narrazione. Narrativa e storie che non sono solo l'orale e scritta, ma nell'arte, nella danza, musica e teatro, la filosofia che abbraccia, la storia, la politica, l'ambiente e le scienze sociali. L'informazione Arti e Information Design Course a Srishti potranno esplorare l'idea che tutti i dati siano narrativa. L'informazione è narrativa, ma con purposefulness. Storie mestiere nostra identità, guariscono, informare, sfidano e sono la materia di cui le nostre vite sono fatte di. confini tradizionali della narrazione sono costantemente rotti nelle interfacce del globale e locale, la tradizione e contemporaneità. L'accesso alle informazioni è fare i confini fisici del mondo in cui viviamo permeabile. Con schermi multipli, connettività costante, media sociali e di massa ha assunto una forma completamente nuova. La narrazione è diventato onnipresente, sia che si tratti di dati complessa che deve essere efficacemente diffuse ad un pubblico eterogeneo, utilizzando diversi media, oppure essere utilizzato come strumento per la ricerca con le comunità in continuo mutamento. All'interno di spazi 'è un viaggio poetico attraverso il pittoresco paesaggio delle Andamane. Chaitali Pai ha utilizzato acquerelli per rappresentare la fluidità dell'acqua e dipinti di cera rivelare i movimenti di sabbia e acqua durante le maree. Da una società basata sulla conoscenza, la sfida è quella di passare a una società di saggezza-based. A tal fine, cerchiamo di trovare modi per disegnare senza problemi da l'essenza e lo spirito del giullare, il bardo e menestrelli erranti nelle nostre forme moderne. In questo, il programma di informazione Arts and Information Design è di circa lavorazione se stessi come un narratore, un behroopiya, le cui storie sono realizzati attraverso le sottili lenti di tempo e spazio, culture e contesti, le informazioni, la conoscenza e l'estrazione di saggezza. Un esempio dal libro di Anukriti Kedia che parla della vita dei rifugiati tibetani che vivono in Bylakuppe, India. Discipline Il programma è informato dalle seguenti discipline di apprendimento: ANIMAZIONE Pratiche dell'arte contemporanea Digital Arts Media Arts sperimentali Film Game Art, Design e Sviluppo il linguaggio dell'arte arti tessili Matematica e Scienze Fisiche FOTOGRAFIA design management Centered Design umana Systems design tecnologie dell'informazione Visual Communication design Estetica e studi critici studi culturali Patrimonio e conservazione Storia pubblica La ricerca e collaborazione Il programma è strettamente legato con ampi spazi di ricerca e pratica gamma: Centro per l'educazione, la ricerca, la formazione, e lo sviluppo (CERTAD) Centro per la storia pubblica (CPH) Design + Ambiente + Legge Laboratory (DEL Laboratory) Srishti Films Un esempio dal libro di Anukriti Arora, 'The Ginormous Amico', un libro per bambini ispirato dalle sue interazioni con la comunità tibetana in Bylakuppe. valori chiave Le implicazioni di design non sta tanto nella loro capacità di comunicare, come nei valori che informano la loro concezione. Al IAIDP, allo scopo di costruire una narrazione e di utilizzarlo per la comunicazione è incorporato in etica e l'empatia, la responsabilità, la comprensione profonda e un radicamento essenziale di sé nell'ambiente. A IAIDP il nostro lavoro sarà definito e informato dai valori di: Telling empathetic impegno etico Diffusione responsabile incarnata Narrazione coscienza ecologica Struttura del corso Studios incoraggiano attiva, l'apprendimento contestuale in cui gli studenti a sviluppare le competenze disciplinari di base e conoscenze. Studios facilitare le soluzioni di progettazione collaborativa e creative ai complessi problemi aperti Workshop offrono intense esperienze di apprendimento nel fare e fare, tra le diverse discipline. Stage con un settore o di uno studio di design è obbligatorio per gli studenti alla fine del 1 ° anno per M.Des. Auto Iniziato progetto è un fine della sfida semestre che permette allo studente di impegnarsi nella ricerca / indagine o progetti di design basato. Gli studenti iniziano scrivendo la loro proposta di progetto e definire la portata del loro progetto e sono affiancati da professionisti docenti / design. Elettivi sono corsi di arti liberali volti a coltivare le capacità intellettuali e riflettenti tra gli studenti e motivarli a sondare più profondo e avvicinarsi al loro processo di progettazione in modo olistico. Capstone Project è il culmine della ricerca, capacità e conoscenze acquisite negli ultimi tre semestri. Gli studenti sono tenuti a presentare la loro produzione di progettazione e di un documento di tesi mandato. Gli studenti sono affiancati nel corso di questo progetto finale e passare attraverso seminari per ottenere un feedback dai docenti e gruppi di pari approcci di apprendimento Partecipiamo in apprendimento multidisciplinare integrato Noi esploriamo le mani sui modi di lavorazione, progettazione e sviluppo per le piattaforme tradizionali e digitali Rafforziamo il nostro apprendimento con prospettive critiche e purposefulness Ricerchiamo in comunità e contesti utilizzando approcci partecipativi Costruiamo diverse modalità di espressione per l'impegno in diverse discipline Usiamo strutture e tecnologie per creare comunicazione narrativi Guardiamo approcci più incarnata per indagare, interpretare, impegnarsi con e tradurre racconti. Noi prosperano in dibattiti vivaci, dialogo, discussione sensibile ed etico su una serie di questioni Incoraggiamo indipendente e auto apprendimento motivati illustrazioni colorate Devangana del Dash dal suo libro 'Jungle Radio', che esamina birdcalls e la musica della foresta Bandipur. pacchetti di funzioni Il corso permetterà agli studenti nel loro: Capacità di informare e comunicare attraverso narrativa Capacità di guardare tutti i dati come narrazione Capacità di interagire e lavorare con le comunità, i contesti e le limitazioni Capacità di influenzare e capire il pubblico che porta a nuove interpretazioni di ciò che una storia potrebbe essere Opportunità I pacchetti di funzioni di cui sopra potrebbe portare a opportunità quali: È possibile continuare la vostra pratica / art design, essere un imprenditore o di un consulente di design È possibile lavorare nelle industrie di Interactive Media, televisione ed editoria È possibile lavorare con le ONG / organizzazioni che lavorano con, preoccupazioni ecologiche sociali È possibile lavorare con l'insegnamento e l'apprendimento in diversi contesti È possibile lavorare per aziende di design e case di produzione stabilite È possibile seguire la vostra ricerca e continuare a fare un dottorato di ricerca. È possibile sviluppare i propri progetti e fare domanda per borse di studio. indagini Per ulteriori informazioni, gentilmente e-mail Srivi Kalyan a srivi.kalyan@srishti.ac.in [-]

Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto

Accademia di Costume e Moda
Campus 1 anno October 2017 Italia Roma

L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. [+]

Master part time in Arte. L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. Il Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto, (60 CFA) intende approfondire una formazione culturale e professionale nell’ambito del costume, dalla progettazione alla realizzazione. È un percorso di studi intensivo teorico-pratico di ricerca scientifica e laboratorio operativo, in grado di offrire importanti strumenti progettuali e tecnici volti alla progettazione, modellazione, applicazione di tecniche sartoriali, realizzazione parrucche, trucco e maschere, attraverso l’utilizzo concreto di laboratori, tecniche, studi ed applicazioni per una preparazione artistico-culturale volta ad acquisire capacità organizzative, progettuali ed operative. Sbocchi Professionali Il Master forma figure professionali quali assistente costumista, consulente costumista, costumista professionista, in grado di lavorare in realtà teatrali nazionali ed internazionali per l’Opera Lirica e il Balletto in quanto capace di analizzare ed interpretare il tema, eseguire una ricerca storica, realizzare i bozzetti, campionare, seguire il lavoro della sartoria, progettare gli accessori, il trucco e le parrucche. Destinatari Possono accedere al Master candidati con: Diploma Accademico di I Livello oppure Laurea, attinenti al corso di studi del Master: SI. Diploma Accademico di I Livello o Laurea, differenti da quelli sopraindicati e/o non attinenti al percorso formativo: SI, previa valutazione del Consiglio di Corso sull’idoneità della candidatura. Professionisti con comprovata esperienza nel settore e/o Studenti in possesso di specializzazioni e/o titoli di studio non universitari e/o accademici attinenti al percorso formativo: SI, previa valutazione del Consiglio di Corso sull’idoneità della candidatura e riceveranno solo un certificato di partecipazione. Durata Il Master ha la durata di un anno accademico e prevede una frequenza obbligatoria per almeno l’80% del corso per accedere all’esame finale. Il percorso formativo è organizzato e suddiviso in una serie di principali aree tematiche e prevede tre sessioni di verifica. Sono previsti Lezioni teoriche, seminari con esperti del settore, attività di laboratorio, esercitazioni e studio individuale guidato, visite a sartorie, produzioni, teatri, musei, gallerie e mostre. In considerazione del numero di richieste, il Master è a numero chiuso, al fine di mantenere qualità e livello di studio, per accedervi è necessario aver superato con successo una prova di ammissione con un colloquio e la presentazione di un Portfolio. Per info richiedere il Prospectus del Master di I Livello L’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto. Al termine del Master gli studenti riceveranno il Diploma di Master Accademico di I Livello rilasciato dall’Accademia Costume & Moda e riconosciuto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. Al termine del Master gli studenti riceveranno il Diploma di Master Accademico di I Livello rilasciato dall’Accademia Costume & Moda e riconosciuto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca. [-]