Lauree di secondo livello part time in Arte in Italia

Visualizza tutti i Master part time in Arte in Italia 2017

Arte

Un master 's è un titolo accademico post-laurea. Si deve già avere una laurea per fare domanda per un programma di Master 's. La maggior maestro 's programma di laurea avrebbe richiesto agli studenti di completare un master' s tesi o documento di ricerca.

Con Scienze umanistiche si fa riferimento a corsi di studio che si concentrano su argomenti di tipo intellettuale che non sono sempre così diretti come la scienza e la matematica. Coloro che desiderano dare un contributo alla comunità svolgendo un ruolo creativo potrebbero essere interessati al campo umanistico.

Italia, ufficialmente Repubblica Italiana, è una Repubblica parlamentare unitaria all'interno dell'Unione europea, che si trova nel Sud Europa. A nord, confina con Francia, Svizzera, Austria, Slovenia e lungo le Alpi.

Richiedi informazioni sui Migliori Master part time in Arte in Italia 2017

Ulteriori informazioni

Master in Stilismo Industriale

Scuola di Moda Vitali
Campus Part time 660 orario September 2017 Italia Ferrara

Figurino. Stilismo, Storia del costume, merceologia tessile, Modellistica Basi e Fantasie, Lavorazione su tessuto, sviluppo taglie, Informatica di base, Modellistica CAD Lectra Modaris Expert 2D e 3D, piazzamenti CAM Diamino Fashion. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. Durata: 220 lezioni 660 Ore Inizio corso: Settembre Frequenza: dal martedì al venerdi dalle 9.00 alle 12.00, sabato dalle 9.30 alle 12.30, martedi e giovedì dalle 14.30 alle 17.30 Materie: Figurino. Stilismo, Storia del costume, merceologia tessile, Modellistica Basi e Fantasie, Lavorazione su tessuto, sviluppo taglie, Informatica di base, Modellistica CAD Lectra Modaris Expert 2D e 3D, piazzamenti CAM Diamino Fashion. Sbocchi Professionali: Uffici stile, Aziende di produzione di Abbigliamento, Ateliers di Moda, Lavoro autonomo. Pagamento: 750 Euro all'iscrizione + 9 rate mensili da 450 Euro 30 Ottobre 2014 La Scuola di Moda Vitali ha stretto un accordo con LECTRA che permette ad ogni studente iscritto di poter utilizzare sul proprio PC portatile e Desktop i programmi di Modellistica CAD, Piazzamento CAD e Designer [ Modaris V7 – Diamino – Kaledo Style] per tutta la durata del corso. Contenuti Didattici Figurino Canone di proporzione e anatomia umana La bozza, il figurino, la stilizzazione Il disegno tecnico, studio della modellistica base La scheda tecnica La tendenza: ricerca del tema e del target, ricerca materiali, creazione dell’atmosfera Progettare il tessuto: la stampa continua, saltata, speculare, piazzata Studio dell’andamento del drappeggio dei diversi tessuti Realizzazioni figurini capi base: T-shirt, intimo, mare, gonne, pantaloni, jeans, camicie, giacche gilè, giubbotti, cappotti, abiti, maglieria Realizzazione collezioni pronto moda a tema e target libero: collezione notte, felpe, sport, giubbotti, camiceria, maglieria Realizzazione collezioni prèt-à-porter a tema e target imposto: collezione tailleur, taglie forti, giorno, sera Realizzazione collezioni alta... [-]

Laurea Magistrale in Archeologia e Storia dell'Arte

University of Cagliari
Campus 2 anni October 2017 Italia Cagliari

I laureati potranno svolgere attività professionali a livelli di elevata competenza presso Musei, Soprintendenze, Biblioteche specializzate in Archeologia e Storia dell'arte, Enti locali e Istituti vari, impegnati nel campo della ricerca e valorizzazione del patrimonio archeologico e storico-artistico... [+]

I laureati potranno svolgere attività professionali a livelli di elevata competenza presso Musei, Soprintendenze, Biblioteche specializzate in Archeologia e Storia dell'arte, Enti locali e Istituti vari, impegnati nel campo della ricerca e valorizzazione del patrimonio archeologico e storico-artistico. Caratteristiche prova finale La prova finale per il conseguimento del titolo di studio consisterà nell'esposizione di un elaborato scritto, su un argomento inedito da concordare con uno dei docenti del corso. L'elaborato dovrà avere un carattere contributivo e non compilativo e dovrà avere un'estensione superiore a 50 cartelle di 2000 battute. Attraverso la discussione il candidato sarà in grado di dimostrare il livello specialistico di conoscenze e competenze acquisito nella singola disciplina e nell'ambito disciplinare di riferimento, con attenzione anche agli ambiti correlati. Conoscenze richieste per l'accesso Per l'accesso al Corso di laurea è richiesta una preparazione iniziale consistente nel possesso di conoscenze di base nel campo dell'archeologia, della storia dell'arte, della storia, della legislazione dei Beni culturali e delle competenze informatiche di base, già acquisite prima della verifica della preparazione individuale, preferibilmente attraverso un corso di laurea triennale in Beni culturali. In particolare lo studente dovrà aver maturato almeno 12 cfu nell'ambito delle discipline storiche; almeno 12 cfu nell'ambito delle Civiltà antiche e medievali; almeno 60 cfu nell'ambito delle discipline relative ai Beni storico archeologici e artistici, archivistici e librari, demoetnoantropologici e ambientali; almeno 6 cfu nell'ambito della Legislazione e gestione dei Beni culturali. Per la verifica è previsto un test di quiz a risposta multipla secondo modalità che saranno definite... [-]

IAAD + écoles De Condé

École de Condé
Campus Italia

IAAD e l'Écoles de Condé annunciano la firma di un importante partnership strategica, che si tradurrà nell'integrazione di queste due unità all'interno di una realtà più vasta. Tra i progetti comuni, nuovi corsi, nuovi modelli di insegnamento e nuove posizioni saranno considerate al fine di aumentare le opportunità per gli studenti. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. Master in Architettura degli Interni - Nuove forme di vivere contemporaneo IAAD e l'Écoles de Condé annunciano la firma di un importante partnership strategica, che si tradurrà nell'integrazione di queste due unità all'interno di una realtà più vasta. Tra i progetti comuni, nuovi corsi, nuovi modelli di insegnamento e nuove posizioni saranno considerate al fine di aumentare le opportunità per gli studenti. Grazie a questa partnership, unica nel suo genere, le due istituzioni daranno una nuova dimensione ai loro progetti educativi che darà un valore veramente europea: ad inizio ay 2013-2014, i corsi Francia-Italia e Italia-Francia saranno accessibili agli studenti di entrambe le scuole. Questo accordo consente immediatamente agli studenti IAAD di accedere al Master Strategico di Écoles de Condé - come Comunicazione, Architettura e Art Direction di lusso del commercio, Interior Design e le aree comuni e le ricerca e innovazione globali - e francesi agli studenti di accedere a specializzazioni IAAD - come Transportation Design e Design Industriale. All'interno del Écoles de Condé, i nuovi corsi incorporeranno la conoscenza della lingua e della cultura del design italiano, migliorando i corsi offerti in vari Bachelor e Master di Design e Arti Grafiche (progettazione degli spazi, il prodotto di moda e graphic design) , e gradualmente formare un adeguato spazio di design italiano. Il Maestro esamina lo spazio progettato sia nei suoi aspetti estetici e funzionali e in quelli, meno evidente, modalità d'uso e di valori simbolici. Emerge un doppio percorso,... [-]

Master In Musicologia: La Musica, E La Pratica Culturale In Europa (museur)

University of Pavia
Campus 2 anni October 2017 Italia Pavia Milano

Il Master in Musicologia: Musica e pratica culturale in Europa (MusEur) è un full-time, programma internazionale, di due anni interamente in lingua inglese e progettato per gli studenti provenienti da tutto il mondo. [+]

Il Master in Musicolog :, Musica e pratica culturale in Europa (MusEur) è un full-time, programma internazionale, di due anni interamente in lingua inglese e progettato per gli studenti provenienti da tutto il mondo. Il master si rivolge cultura musicale europea, dalle sue creazioni e tecniche compositive alla musica discorso circostante che si è sviluppata nel corso dei secoli e la gestione attuale del patrimonio musicale. Il programma di due anni si propone di fornire i fondamenti metodologici, le capacità analitiche e lo sfondo culturale per la ricerca musicologica di più alto livello e, più in generale, per consentire agli studenti di partecipare con competenza alle discussioni attuali della musica. Nel panorama accademico, la conoscenza musicale sembra al giorno d'oggi essere complesso e sfaccettato: comprende testi musicali e teorie, l'arte e la musica popolare, strumenti per la composizione e le concezioni di prestazioni, l'impatto dei media sulla esperienza musicale, e le funzioni di musica in diversi sociale contesti. Il Master prepara gli studenti per questa conoscenza composita e interdisciplinare, che ora è un prerequisito fondamentale per programmi di dottorato in Europa e in America. Le competenze acquisite anche fornire l'accesso alle carriere nelle istituzioni di alto livello dedicati alla conservazione e valorizzazione delle risorse musicali, e le professioni che implicano la trasmissione di cultura musicale o ideazione e gestione di eventi culturali con contenuto musicale. Il Dipartimento di musicologia e beni culturali, che ospita il programma, è parte dell 'Università di Pavia, ma si trova a Cremona, città natale di... [-]

Master in Design - Innovazione e Prodotto per l’Alto Artigianato

IED – Istituto Europeo di Design Florence
Campus 12 mesi March 2018 Italia Firenze

Il Master in Design - Innovazione e Prodotto per l’Alto Artigianato punta a sviluppare nei futuri Designer la comprensione del prodotto artigianale come fusione di esperienze provenienti dalla tradizione (saper fare) e processi d’innovazione a favore dell’eccellenza “pensata e realizzata in Italia”. Si pone l’attenzione sulla conoscenza e capacità di comprensione (knowledge and understanding) del prodotto, dei suoi valori tangibili e intangibili e del valore dell’eccellenza produttiva applicata (applying knowledge and understanding). Il background conoscitivo funge da piattaforma indispensabile per sviluppare nel Designer specializzato in Alto Artigianato competenze legate al design strategico, al re-design o alla concezione ex novo di prodotti che esprimano nuove energie creative nell’ambito dei distretti manifatturieri di eccellenza. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN ITALIANO A chi è rivolto: Il Master in Design - Innovazione e Prodotto per l’Alto Artigianato è aperto a candidati in possesso di titolo accademico di I Livello, di durata triennale, nei settori di Architettura, Ingegneria, Moda e Design. In fase di ammissione sono valutati in particolare l’attitudine alla progettazione laboratoriale, la conoscenza/curiosità rispetto a materiali e materie prime. È richiesta una conoscenza della lingua di erogazione del corso equivalente al Livello B2 (QCER). Il Master in Design - Innovazione e Prodotto per l’Alto Artigianato propone un percorso formativo in aula in cui si sviluppano lezioni teoriche frontali e attività di progetto, seguite e supportate dai docenti. All’interno dei corsi sono ospitati attori della manifattura di alta gamma per fornire una lettura immersiva dei processi di produzione del prodotto di design contemporaneo, poi connessa con le tendenze della comunicazione e del mercato internazionali. Le attività di ricerca e progetto in aula si sviluppano su brief aziendali esterni. Nello sviluppo delle attività di progetto è offerta agli studenti la possibilità di interagire direttamente con le aziende partner, visitando show room aziendali o direttamente le aziende della filiera di produzione ma anche musei e laboratori storici. La didattica è strutturata in trimestri dedicati a specifici ambiti tematici del settore artigianale, approfonditi attraverso lo studio critico del sistema (area History and Culture), conoscenza dei processi e dei metodi di progettazione (Design Methods) e conoscenza dei processi di comunicazione del... [-]

Master In Architettura D'interni

IAAD + Écoles de Condé
Campus October 2017 Italia Torino

Il Maestro esamina lo spazio progettato sia nei suoi aspetti estetici e funzionali e in quelli, meno evidenti, modalità d'uso e simbolico [+]

Master in Architettura degli Interni - Nuove forme di vivere contemporaneo Il Maestro esamina lo spazio progettato sia nei suoi aspetti estetici e funzionali e in quelli, meno evidente, modalità d'uso e di valori simbolici. Emerge un doppio percorso, a partire dall'istinto di uomini per fare spazio, mettendo il proprio habitat, indaga il valore performativo costruita, depositaria dei valori fondamentali della comunità. Suggerimenti e stimoli teorici diventano il materiale su cui è possibile sviluppare l'attività di progetto concentrando tutta l'attenzione sul rendere concreto ciò ambito elettivo di un designer. Obiettivi e metodologia didattica Design sta vivendo un momento di forte impulso e diffusione. La rapida evoluzione dei metodi di produzione e stili di vita richiede sempre più adattabilità e l'innovazione. Anticipare e stimolare il cambiamento è diventato uno dei principali motori della crescita e fattore competitivo di economie contemporanee. I confini tradizionali disciplinari sono sopraffatti dalla necessità di una maggiore interazione, capacità di lavorare in gruppo e di trasferimento tecnologico. I progettisti sono tenuti a conoscere nuovi strumenti di rappresentazione e condivisione delle informazioni, nonché per migliorare le abilità di ascolto dei bisogni. Tuttavia, nuove opportunità per i progettisti che sono invitati a disegnare il patrimonio di conoscenze tradizionali, senza condizioni o obblighi stile formale aprono. Il prodotto della creatività, applicato anche a un tema vecchio come il vivente, può diventare un software che ci aiuta a orientarci o un'interfaccia per gestire un'applicazione domotica, ma in ogni caso deve essere il momento di approfittare di nuove conoscenze per migliorare il... [-]

Master in Community Service Design

IED – Istituto Europeo di Design Rome
Campus 12 mesi March 2018 Italia Roma

Il Master forma designer, manager, curatori, comunicatori, capaci di progettare servizi rivolti al collettivo e gestire processi di trasformazione etici e sostenibili, soprattutto quando questi incidono nella sfera pubblica e nella produzione di beni comuni. Professionisti che guardano alla collettività con un approccio processuale, interdisciplinare e inclusivo, con attenzione alla partecipazione proattiva del fruitore, all’innovazione sostenibile e alla customizzazione: attività temporanee e permanenti che si inseriscono nelle politiche produttive, culturali, giovanili, sociali e territoriali, quanto nell’economia dei mercati di riferimento. Community Service sono tutti i servizi che si rivolgono a comunità, reti, gruppi, famiglie, ecc. (nei settori pubblici e privati) e sono generati con e per il collettivo, secondo un approccio progettuale community-based. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. A chi è rivolto L’accesso al master è riservato a studenti in possesso di un titolo di durata almeno triennale (Diploma accademico o Laurea di Primo Livello) provenienti da architettura, urbanistica, ingegneria gestionale, marketing dei servizi, turismo, arti visive e performative, storia dell’arte, lettere, comunicazione e new media, scienze ambientali, sociologia, antropologia urbana, management culturale e territoriale, scienze politiche e cooperazione internazionale, scienze dell’educazione e dei servizi sociali. Richiesto curriculum/portfolio e lettera motivazionale. Un percorso teorico-pratico che coinvolge gli studenti nella concreta attività di co-progettazione attraverso l’approccio community-based. Il Master prevede simulazioni e progetti site specific, dove applicare principi teorici, tecniche, strumenti e metodologie imparate. La didattica si avvale della Co-Creation Methodology, sviluppata da Artway of thinking per velocizzare i processi di apprendimento e co-creazione. S’inserisce in una visione che predilige il lavoro di gruppo interdisciplinare e transculturale, come risposta contemporanea alla lettura dei sistemi complessi e alla produzione di innovazione. La metodologia è sintetizzata in una chart di processo. La sua Tools-Box contiene 130 strumenti, molti dei quali saranno applicati durante il Master. L’orientamento generale della didattica riprende le due macro-dimensioni della Co-Creation Methodology ovvero il Sé e Ambiente e le loro inter-relazioni, che diventano conoscenze necessarie per diventare professionisti di co-design; perché è imprescindibile che chi lavora nel mondo delle relazioni, per e con l’altro, debba conoscere se stesso e sapere come mettersi in relazione con gli altri, avere una conoscenza base dei modelli comportamentali, delle dinamiche relazionali, dell’influenza... [-]

Master in Fashion Brand Management

POLIMODA Istituto Internazionale Fashion Design & Marketing
Campus 9 mesi October 2017 Italia Firenze

Il programma più aggiornato e completo per la figura visionaria e attiva, creativa e comunicativa, con una personalità carismatica, quale quella del Brand Manager. Uno specialista nel creare, preservare e ridefinire l’identità di un brand, capace di parlare al subconscio e vincere la battaglia nelle menti dei consumatori. [+]

Il programma più aggiornato e completo per la figura visionaria e attiva, creativa e comunicativa, con una personalità carismatica, quale quella del Brand Manager. Uno specialista nel creare, preservare e ridefinire l’identità di un brand, capace di parlare al subconscio e vincere la battaglia nelle menti dei consumatori. Questo master si divide in tre moduli principali. Vision: quell’equilibrio tra uomo, società e industria che rende il brand rilevante. Management: il marketing strategico di un modello di business applicato a scenari reali. Communication: la creazione e diffusione di un messaggio basato sui sensi che sappia sedurre ed aggregare. Fashion Brand Management è tenuto da docenti provenienti dal settore e ospiti internazionali. Comprende visite a fiere di settore, sfilate, aziende e musei aziendali. I due progetti principali del corso, il rebranding di un marchio affermato e lancio di un brand emergente, saranno realizzati con la tutorship del Direttore del Polimoda e potranno essere utilizzati per il per il portfolio. L’anno accademico, della durata di 9 mesi, va da ottobre a giugno oppure da aprile a dicembre, per un totale di 700 ore di insegnamento, pari a 80 crediti formativi. Sono richiesti la conoscenza della lingua inglese e l’obbligo di frequenza. I candidati saranno selezionati tramite il processo di ammissione che consiste in un questionario di orientamento e un colloquio con i leading teacher del corso. Piano di studi Le tre tematiche Vision, Management e Communication si traducono concretamente nei seguenti moduli: Contemporary Fashion Fashion system; l’identità di designer, prodotti e brand. Art... [-]

Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto

Accademia di Costume e Moda
Campus 1 anno November 2017 Italia Roma

L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. L’Opera nasce in Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini ne dettano le regole e lo sviluppo dall’opera giocosa a quella romantica fino al melodramma ed al realismo. Il Costumista è un artista che del costume conosce storia, tradizione, radici antropologiche, interpretazioni psicologiche, suggestioni emotive, artigianato manifatturiero, un creativo contemporaneo, maestro di manualità e tecnica che possiede la cultura del progettare. Il Master di I livello l’Arte e il Mestiere del Costumista per l’Opera Lirica e il Balletto, (60 CFA) intende approfondire una formazione culturale e professionale nell’ambito del costume, dalla progettazione alla realizzazione. È un percorso di studi intensivo teorico-pratico di ricerca scientifica e laboratorio operativo, in grado di offrire importanti strumenti progettuali e tecnici volti alla progettazione, modellazione, applicazione di tecniche sartoriali, realizzazione parrucche, trucco e maschere, attraverso l’utilizzo concreto di laboratori, tecniche, studi ed applicazioni per una preparazione artistico-culturale volta ad acquisire capacità organizzative, progettuali ed operative. Sbocchi Professionali Il Master forma figure professionali quali assistente costumista, consulente costumista, costumista professionista, in grado di lavorare in realtà teatrali nazionali ed internazionali per l’Opera Lirica e il Balletto in quanto capace di analizzare ed interpretare il tema, eseguire una ricerca storica, realizzare i bozzetti, campionare, seguire il lavoro della sartoria, progettare gli accessori, il trucco e le parrucche. Destinatari Possono accedere al Master candidati con: Diploma Accademico di I Livello oppure Laurea, attinenti al corso di studi del Master: SI. Diploma Accademico di I Livello... [-]

Master In Progettazione Eco-sociale

Free University of Bozen - Bolzano
Campus 2 anni October 2017 Italia Bolzano

Il Master of Arts in design eco-sociale si concentra sulle potenzialità delle comunità e le economie locali, e su come loro dispiegarsi in un mondo globalizzato. Progettazione eco-sociale non è solo più prodotti e servizi eco-efficienti, ma si sta impegnando per più bene sociale e buona vita con meno beni materiali. Il design è un catalizzatore di cambiamento. [+]

Il Master of Arts in Eco-Social Design focalizza sulle potenzialità delle comunità e delle economie locali, e su come loro dispiegarsi in un mondo globalizzato. Progettazione eco-sociale non è solo più prodotti e servizi eco-efficienti, ma si sta impegnando per più bene sociale e buona vita con meno beni materiali. Il design è un catalizzatore di cambiamento. Cornerstones e le caratteristiche I progettisti possono aiutare a immaginare e attivare progetti resilienti localmente, che possono essere adattate altrove - moltiplicato e collegati in rete a livello globale. Usiamo la regione che ci sono posti in - Alpi - a praticare e insegnare metodi di lavoro, che può essere applicato anche in altre regioni, anche. Il Master permette ai giovani creativi professionisti di progettare per le pratiche sostenibili di produzione, di consumo e di vita. Con questo scopo la progettazione di prodotti, applicazioni interattive e le comunicazioni sono avvicinati come un compito integrato. Gli studenti imparano a lavorare su progetti di design dotato di un set di strumenti transdisciplinare non prevedibili, raccolte dalle scienze sociali e ambientali, economia e business, tecnologia e artigianato. Insegnare e apprendere sono organizzati in progetti multidisciplinari, in cui teoria e pratica si integrano al fine di affrontare questioni complesse e sviluppare "risposte" efficaci attraverso i mezzi di progettazione. Il Master lavora in diversi campi del design e offre possibilità di specializzarsi in specifiche discipline del design, abilità e / o aree di applicazione. Potrete collaborare in team, in bellissimi spazi, e con esperti esterni e le parti... [-]

Master In Accessories Design E Fabbricazione Digitale

Haute Future Fashion Academy
Campus October 2017 Italia Milano

Il direttore creativo di accessori e prodotti di lusso è una figura molto importante il cui compito è molto delicata: quella di coniugare l'essenza e l'unicità di un marchio con la creatività e la funzionalità di un accessorio di lusso, esaltando la qualità e potere di seduzione. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. Master in Accessories Design e Digital Fabrication Il direttore creativo di accessori e prodotti di lusso è una figura molto importante il cui compito è molto delicata: quella di coniugare l'essenza e l'unicità di un marchio con la creatività e la funzionalità di un accessorio di lusso, esaltando la qualità e potere di seduzione. Con l'aiuto di modellazione digitale e la fabbricazione tutti gli studenti saranno in grado di produrre alcuni pezzi con la più alta tecnologia e le macchine per la fabbricazione, quali taglio laser, stampante 3D e la tecnologia indossabile Arduino. Durante il corso gli studenti potranno sviluppare le proprie capacità in modellazione 3D grazie al programma Blender Opensource, sotto la supervisione di maestri altamente qualificati e professionisti. Il direttore creativo è la responsabilità di guidare lo staff creativo nella creazione di linee di accessori che soddisfano la definizione di beni di lusso, che combina capacità creative, capacità progettuali e competenze degli artigiani. Questo è un ruolo strategico, specialmente nel contesto di un modo di marca, che spesso deve una parte sostanziale delle proprie entrate e immagine per queste linee di prodotti. L'obiettivo del Master è quello di formare i futuri direttori creativi specializzati nel settore del lusso, figure altamente specializzate che sono in grado di creare cose che si distinguono come vere e proprie icone di stile ed eleganza, incantevoli intere generazioni, grazie alla loro raffinatezza e la loro unicità essenziale . Il programma del corso è strutturato... [-]

Master In Esecuzione Di Gestione Delle Arti - La Scala Principale

MIP Politecnico di Milano School of Management
Campus 18 mesi January 2018 Italia Milano

Il Master in Performing Arts Management (MPAM) è un programma di 18 mesi progettato per gli studenti che desiderano intraprendere una carriera manageriale nel settore dello spettacolo. Il programma del Master è stato progettato per preparare i professionisti globali che possono portare un bagaglio culturale e artistico solido accoppiato con competenze economiche e manageriali per la produzione di spettacoli teatrali, con una particolare attenzione per l'Europa, il Nord America e nei mercati emergenti. [+]

Master in Performing Arts di gestione In collaborazione con l'Accademia Teatro alla Scala e Piccolo Teatro di Milano DETTAGLI CHIAVE Data di inizio: Gennaio 2018 Formato: Full Time (da gennaio a giugno) Durata: 18 mesi Costo del corso: € 15,000 Lingua di insegnamento: Italiano / Inglese Località: Milano Qualificazione richiesto: di una laurea / o candidati senza una laurea formale che hanno un minimo di 3 a 5 anni di esperienza di lavoro Corso Il Master in Performing Arts Management (MPAM) è un programma di 18 mesi progettato per gli studenti che desiderano intraprendere una carriera manageriale nel settore dello spettacolo. Il programma del Master è stato progettato per preparare i professionisti globali che possono portare un bagaglio culturale e artistico solido accoppiato con competenze economiche e manageriali per la produzione di spettacoli teatrali, con una particolare attenzione per l'Europa, il Nord America e nei mercati emergenti. La partnership tra Accademia Teatro alla Scala, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business e Piccolo Teatro di Milano offre agli studenti con il vantaggio di una solida e vasta rete internazionale di teatri, festival e spettacolo istituzioni artistiche. Con ospiti ed esperti provenienti da istituzioni di fama internazionale, il Master offre l'opportunità di conoscere le peculiarità del settore delle arti dello spettacolo a livello globale attraverso conferenze, seminari e colloqui. La nostra facoltà dispone di professionisti autorevoli da Opera Europa, la Metropolitan Opera House, la Royal Opera House di Covent Garden, la English National Opera, l'Opera de Rennes, la Berliner Philharmoniker,... [-]

Master In Design Di Servizio

POLI.Design, Universitari del Politecnico di Milano
Campus 1 anno October 2017 Italia Milano

Il Master in Service Design è un programma internazionale di formazione - ha insegnato interamente in lingua inglese - si è concentrata su un approccio user-centered e lo sviluppo di idee di servizio dalla ricerca contestuale alla prototipazione. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. SCENE EXTRA "La struttura e l'economia della nostra società sono cambiate molto negli ultimi dieci anni, accompagnato da un sostanziale potenziamento tecnologico. Durante la nostra vita quotidiana abbiamo sempre entrare in contatto con una grande varietà di interfacce di servizio che ci permettono di eseguire molte attività. Queste esperienze e le prestazioni devono essere progettati. Ciò richiede entrambe le imprese e le organizzazioni del settore pubblico di aggiornare e ampliare le proprie competenze di progettazione, produzione e distribuzione. Il Master in Service Design è stato volutamente creato in risposta alla crescente domanda di professionisti specifici in grado di gestire la complessità di progettazione di un servizio. Per raggiungere questo scopo, il programma Master di Specializzazione integra teoria generale con metodologia e l'esperienza pratica finalizzato alla creazione di soluzioni complesse sistemiche che si fondono componenti materiali e immateriali ". Stefano Maffei TIMING Data di inizio: Ottobre 2017 Didattica: da ottobre 2017 a aprile 2018 Stage: da aprile a settembre 2018 Data di fine: settembre 2018 PANORAMICA attraverso la sua POLI.design, fondato da Politecnico di Milano , Il Politecnico di Milano dedica un programma specializzato di formazione di livello superiore a progettazione di servizi. Il Master in Design di servizio è un programma di formazione internazionale - ha insegnato interamente in lingua inglese - si è concentrata su un approccio user-centered e lo sviluppo di idee di servizio dalla ricerca contestuale alla prototipazione. L'idea generale dietro il master nasce dalla consapevolezza dei profondi... [-]

Laurea In Architettura - Interior Design E Per L'autonomia

University of Campania
Campus 2 anni October 2017 Italia Aversa Caserta

Il corso rappresenta il corso corrispondente in inglese del corso di laurea di secondo livello in Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, ed è offerto come parte delle iniziative per la promozione internazionale in conformità al Decreto Ministeriale 50/2010 che rende possibile istituire corsi di corrispondenti in lingua inglese [+]

Il corso rappresenta il corso corrispondente in inglese del corso di laurea di secondo livello in Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, Ed è offerto come parte delle iniziative per la promozione internazionale ai sensi del Decreto Ministeriale 50/2010 che consente di impostare i corsi in lingua inglese corrispondente per l'anno accademico 2012-13. Il corso, che si terrà interamente in lingua inglese, è aperto sia a studenti italiani e stranieri. lt è concepito come parte delle iniziative per la promozione internazionale con l'obiettivo di aumentare il numero di studenti internazionali, incoraggiato dalla attrazione di un'area culturale geographical- di alta qualità sia in termini di tradizione di competenze scientifiche e disciplinari nei campi di architettura e design, e per il fatto che la regione Campania ha cinque siti del Patrimonio mondiale dell'UNESCO e due zona UNESC0 Man & Biosphere. Programma scolastico Primo anno struttura Progettazione Sustainable Technologies Indoor Storia di Architettura e Design Progettazione architettonica Diritto pubblico Laboratorio di Urbanistica e Progettazione Ambientale e Restauro progettazione urbana Pedotechnologies e ripristino ambientale Competenze informatiche (esame di qualifica) Corso di Formazione (esame di abilitazione) Secondo anno Progettazione architettonica city ​​design Progettazione di Sistemi di Controllo dell'Ambiente Costruito ed energico Gestione di valutazione Valutazione del piano urbanistico teoria delle decisioni restauro design ESP (English for Special Purposes) (esame di abilitazione) Esame opzionale (esame) Materiali e tecnologie per progettare sostenibile (esame facoltativo) Progettazione architettonica II (esame facoltativo) Interior Design (esame facoltativo) Esame finale (esame di abilitazione) [-]

Master in Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali (Milano) - percorso in italiano

Il Sole 24 ORE Business School
Campus 10 mesi October 2017 Italia Milano

Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. [+]

I migliori Master part time in Arte in Italia. Obiettivo del Master full time Economia e Management dell' Arte e dei Beni Culturali è quello di formare professionisti in grado di inserirsi nelle maggiori aziende ed istituzioni dell'arte e dei beni culturali in Italia e all'estero, nonché nelle società di consulenza specializzate nella realizzazione di progetti artistici e culturali. STRUTTURA Il Master, a tempo pieno, numero chiuso e frequenza obbligatoria, ha una durata complessiva di 10 mesi: 6 di aula e 4 di stage.PROGRAMMAIl percorso formativo si articola in tre momenti principali: la formazione in aula, le verifiche alla fine di ogni modulo e i project work, lo stage. Il programma in aula è diviso in moduli per un totale di 120 giornate d'aula e affronta, con un taglio pratico e innovativo, le seguenti tematiche: I CORSI PROPEDEUTICI Economics di base Fondamentali di storia dell'arte contemporanea I MODULI DI STUDIO Il "sistema arte": struttura e caratteristiche del settore Il mercato dell'arte e gli investimenti in beni artistici Organizzazione e gestione di istituzioni e progetti artistici e culturali Il marketing e la comunicazione delle istituzioni e dei progetti artistici e culturali Tecnologia e multimedialità per valorizzare l'arte e i beni culturali Diritto e legislazione dei beni e delle attività culturali Politiche di finanziamento pubbliche e private ai progetti culturali Arte e cultura per il territorio e il turismo L'industria culturale: cinema, audiovisivo e teatro. Logiche gestionali e case histories STAGE Lo stage, parte integrante del percorso formativo, rappresenta un'importante opportunità di... [-]