MA Scultura
Royal College of Art
Informazione chiave
Posizione del campus
London, Regno Unito
Le lingue
Inglese
Formato di studio
Nel campus
Durata
1 anno
Ritmo
Tempo pieno
Tasse universitarie
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Scadenza della domanda
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La prima data di inizio
Sep 2024
* visita il sito web di RCA per scoprire le tariffe per questo programma, le borse di studio e le opportunità di finanziamento
Open Day ed eventi per potenziali studenti
Per offrire ai potenziali studenti l'opportunità di conoscere l'esperienza e i programmi RCA , organizziamo una serie di giornate aperte nel campus e online, nonché eventi in vari paesi in tutto il mondo.
introduzione
Per offrire ai potenziali studenti l'opportunità di scoprire l'esperienza e i programmi di RCA , organizziamo una serie di giornate aperte nel campus e online, nonché eventi in vari paesi del mondo. Puoi scoprire i prossimi eventi o guardare i replay degli ultimi giorni di apertura sul sito Web RCA .
Lo studio della scultura è in continua espansione e comprende creazione di oggetti, arte pubblica e pratiche sociali, sito e spazio, performance, suono, film e video. Piuttosto che considerare solo le manifestazioni specifiche della scultura, preferiamo pensarla come una metodologia da cui partire per far progredire la produzione dell'arte.
Ciò significa che il programma Scultura presso il RCA supporta un approccio diversificato, sperimentale ed espansivo allo sviluppo della pratica artistica. Gli studenti sono incoraggiati ad adottare un approccio critico e riflessivo alla produzione, allo sviluppo e alla visualizzazione del proprio lavoro. Importante per l'ambizione del programma è che gli studenti situano la loro pratica all'interno delle condizioni sociali, politiche ed economiche del mondo contemporaneo; identificare ciò che la scultura può contribuire ai dibattiti materiali, critici, tecnologici e filosofici in corso.
A tal fine, il personale centrale e i visitatori dimostrano che la ricerca e la sperimentazione sono elementi di studio molto apprezzati e possono portare gli studenti a immaginare nuovi materiali e spazi, a innovare con la tecnologia, per un impatto verso la trasformazione sociale, la sostenibilità, la consapevolezza politica e il cambiamento.
Il programma supporta approcci collaborativi e interdisciplinari alla realizzazione e all'esposizione della scultura. Al centro di questo approccio interdisciplinare c'è la critica (e la celebrazione) delle forme storiche della scultura, un'eredità che consideriamo un trampolino di lancio per ripensare al futuro.
Struttura del programma
Il programma è distribuito in tre termini e include una combinazione di programma, unità scolastiche e universitarie.
Termine 1
Nell'unità Siti e situazioni, identifichi l'intenzione della tua pratica, il suo contesto e la sua relazione con il sito e il materiale. Ciò inizia con un orientamento della cultura e della filosofia del corso, del luogo (città e edificio), delle strutture, del personale e del lavoro degli altri studenti. Siti e situazioni incorporano la nozione centrale di pensare attraverso la pratica. Ciò si ottiene attraverso esercitazioni, critiche, seminari, tavole rotonde e attività fuori sede. L'unità ti supporta attraverso la produzione del lavoro, dimostrando la capacità di sviluppare una pratica creativa, innovativa e individuale. Attraverso l'unità, collocherai il tuo lavoro in un contesto critico che riflette gli approcci attuali ed emergenti alla produzione della scultura e alle più ampie arti e discipline umanistiche.
In tutti i Termini 1 e 2, parteciperai a Across RCA , l'unità a livello di college.
Termine 2
Nell'unità The Expanded Field, identifichi la direzione futura della tua pratica e la sua relazione con la materialità e l'immaterialità. C'è un focus sulla collaborazione e un contesto interdisciplinare. Questo incorpora ulteriormente la cultura e la filosofia del programma: sperimentazione, innovazione e riflessione critica.
Il Campo Espanso incoraggia lo sviluppo della pratica individuale in studio, all'interno di una più ampia matrice di relazioni professionali. Ciò si ottiene attraverso progetti collaborativi fuori sede, workshop e una serie di conferenze progettate per supportare e incoraggiare l'autoriflessione, le risposte creative e una comprensione critica dell'economia creativa.
Nel secondo semestre tutti gli studenti della School of Arts & Humanities parteciperanno a Urgency of the Arts, un'unità a livello scolastico. Attraverso questa unità, ci chiediamo: cosa hanno da offrire la ricerca e la pratica delle arti e delle discipline umanistiche nel nostro attuale clima socio-politico? L'unità introduce gli studenti a una vasta gamma di prospettive, approcci e pratiche rilevanti per la pratica e il pensiero contemporanei nelle arti e nelle discipline umanistiche. La consegna è concepita per aiutarti a identificare e interrogare le tue pratiche e i tuoi presupposti disciplinari attraverso incontri con gli altri e all'interno delle varie pratiche intraprese dagli studenti nella Scuola, e per aumentare la consapevolezza sulle preoccupazioni contemporanee. Sarai supportato nella comprensione delle ramificazioni del tuo lavoro e della tua pratica all'interno di un ampio contesto culturale e nel riconoscere le sue numerose letture e conseguenze potenzialmente non intenzionali.
Termine 3
Il Progetto di ricerca indipendente offre uno spunto di sintesi attraverso la mostra e la successiva riflessione critica. Il focus è sullo studio autodiretto. Il personale continuerà a supportarti per acquisire una comprensione avanzata delle metodologie guidate dalla pratica, la riflessione critica, la produzione e la presentazione.
L'Independent Research Project ti supporta con le specifiche esigenze concettuali e materiali di esporre e condividere il tuo lavoro e lo usa per prepararti alle diverse pratiche professionali dell'arte contemporanea.
La valutazione si baserà sul Portfolio of Practice. Un documento riflessivo che esamina gli elementi chiave dello sviluppo che hanno portato alla tua ricerca ed esposizione. Inoltre, come è stata forgiata l'identità creativa per la pratica futura? Il Portfolio of Practice includerà le idee e il contesto da cui è emerso il lavoro, inclusi la sperimentazione, il processo decisionale, l'ambizione concettuale, i (im)materiali e il significato.
Cosa devi sapere prima di candidarti
I candidati sono selezionati interamente in base al merito e le candidature sono accolte da tutto il mondo. Il processo di selezione considera la creatività, l'immaginazione e l'innovazione come dimostrato nel tuo portafoglio, nonché il tuo potenziale per trarre vantaggio dal programma e per raggiungere standard elevati di MA in generale.
Devi avere una buona laurea in scultura o una materia rilevante, oltre a essere in grado di mostrare una struttura con materiali e tecniche. Sarai anche informato sulla storia e sulla rilevanza culturale delle discipline pertinenti alle arti e alle discipline umanistiche, oltre a essere in grado di sostenere e articolare una visione del tuo lavoro in relazione a ciò. Dovresti essere in grado di riflettere criticamente sul tuo lavoro, mettere in discussione le modalità di produzione e le strutture ricevute e metabolizzare gli incontri accademici, sociali e filosofici.
Per i requisiti di accesso completi, le date principali e il processo di candidatura, visitare il sito Web RCA .
Tasse per i nuovi studenti
Visita il sito Web RCA per le tasse universitarie e per informazioni su borse di studio e opportunità di finanziamento.
Incontra il RCA
Ospitiamo una serie di giornate aperte online e nel campus, nonché eventi di reclutamento nelle città di tutto il mondo. Questi eventi possono includere incontri individuali e consigli sul portfolio, chat informali, presentazioni e sessioni con il personale, studenti ed ex studenti.
Controlla la pagina Web dell'evento RCA per i dettagli sui prossimi eventi.
Ammissioni
Curriculum
Struttura del programma
Il programma viene erogato in tre termini e comprende una combinazione di unità di programma, scuola e college.
Termine 1
Nell'unità Siti e situazioni, identifichi l'intenzione della tua pratica, il suo contesto e la sua relazione con il sito e il materiale. Questo inizia con un orientamento sulla cultura e la filosofia del corso, l'ubicazione (città ed edificio), le strutture, il personale e il lavoro degli altri studenti. Siti e situazioni incorporano la nozione centrale di pensare attraverso la pratica. Ciò si ottiene attraverso tutorial, critiche, seminari, tavole rotonde e attività fuori sede. L'unità ti supporta attraverso la produzione di lavoro, dimostrando la capacità di sviluppare una pratica creativa, innovativa e individuale. Attraverso l'unità, collocherai il tuo lavoro in un contesto critico che riflette gli approcci attuali ed emergenti alla produzione della scultura e alle arti e alle discipline umanistiche più ampie.
Attraverso i termini 1 e 2, parteciperai ad Across RCA , l'unità universitaria.
Termine 2
Nell'unità Il Campo Espanso, identifichi la direzione futura della tua pratica e la sua relazione con materialità e immaterialità. C'è un focus sulla collaborazione e un contesto interdisciplinare. Ciò incorpora ulteriormente la cultura e la filosofia del programma: sperimentazione, innovazione e riflessione critica.
Il Campo Espanso incoraggia lo sviluppo della pratica individuale in studio, all'interno di una matrice più ampia di relazioni professionali. Ciò si ottiene attraverso progetti collaborativi fuori sede, workshop e una serie di conferenze progettate per supportare e incoraggiare l'autoriflessione, risposte creative e una comprensione critica dell'economia creativa.
Nel secondo semestre tutti gli studenti della School of Arts & Humanities parteciperanno all'Urgency of the Arts, un'unità a livello scolastico. Attraverso questa unità ci chiediamo: cosa hanno da offrire la ricerca e la pratica artistica e umanistica nel nostro attuale clima socio-politico? L'unità introduce gli studenti a una vasta gamma di prospettive, approcci e pratiche rilevanti per la pratica e il pensiero contemporanei nelle arti e negli studi umanistici. concepito per aiutarti a identificare e interrogare le tue pratiche e ipotesi disciplinari attraverso incontri con altri e all'interno delle varie pratiche intraprese dagli studenti della Scuola, e per aumentare la consapevolezza sulle preoccupazioni contemporanee. Sarai supportato nella comprensione delle ramificazioni del tuo lavoro e della tua pratica all'interno di un ampio contesto culturale e nel riconoscere le sue numerose letture e conseguenze potenzialmente non intenzionali.
Termine 3
The Independent Research Project offre un punto di sintesi attraverso l'esposizione e la successiva riflessione critica. Il focus è sullo studio autodiretto. Il personale continuerà a supportarti per acquisire una comprensione avanzata delle metodologie guidate dalla pratica, della riflessione critica, della produzione e della presentazione.
Il progetto di ricerca indipendente ti supporta con le specifiche esigenze concettuali e materiali di esporre e condividere il tuo lavoro e lo utilizza per prepararti alle diverse pratiche professionali dell'arte contemporanea.
La valutazione si baserà sul portfolio di pratica. Un documento riflessivo che esamina gli elementi chiave dello sviluppo che hanno portato alla tua ricerca e alla tua mostra. Inoltre, come è stata forgiata l’identità creativa per la pratica futura? Il portfolio di pratiche includerà le idee e il contesto da cui è emerso il lavoro, inclusa la sperimentazione, il processo decisionale, l'ambizione concettuale, i materiali (im) e il significato.
Tassa di iscrizione al programma
Classifiche
Il Royal College of Art è stato classificato come l'università numero 1 per l'arte e il design a livello internazionale per il nono anno consecutivo, secondo il QS World University Rankings by Subject 2023, il più grande sondaggio mondiale di opinione accademica e industriale.
Borse di studio e finanziamenti
Borsa di studio della Camera di Fraser
Supportare gli studenti in qualsiasi programma MA dal Regno Unito (preferibilmente un cittadino scozzese), che incontrano difficoltà finanziarie
Programmi ammissibili: Architettura MA, Interior Design MA, City Design MA, Architettura ambientale MA, Ceramics & Glass MA, Contemporary Art Practice MA, Curating Contemporary Art MA, V&A / RCA History of Design MA, Jewellery & Metal MA, Painting MA, Photography MA, Stampa MA, Scultura MA, Scrittura MA, Animazione MA, Digital Direction MA, Information Experience Design MA, Visual Communication MA, Design Products MA, Fashion MA, Global Innovation Design MA/MSc, Innovation Design Engineering MA/MSc, Mobilità intelligente MA, Service Design MA, Textiles MA
Categorie di finanziamento: Difficoltà finanziarie, Tempo pieno, Studente preferibilmente di origine scozzese
Stato della tassa ammissibile: stato della tassa nel Regno Unito
Valore: £ 10.000
Borsa di studio per le arti Leverhulme
Sostenere gli studenti del Master in scultura, pittura, pratica dell'arte contemporanea, stampa e fotografia in difficoltà finanziarie
Programmi ammissibili: MA pratica d'arte contemporanea, MA pittura, MA fotografia, MA stampa, MA scultura
Categorie di finanziamento: Difficoltà finanziarie, Tempo pieno
Stato della tassa ammissibile: stato della tassa nel Regno Unito
Valore: fino a sette borse di studio per la quota di iscrizione completa per i nuovi studenti
Borsa di studio Rose Finn-Kelcey
Supportare gli studenti del Master di Scultura, Pittura, Pratica dell'Arte Contemporanea, Stampa e Fotografia.
Programmi ammissibili: MA pratica d'arte contemporanea, MA pittura, MA fotografia, MA stampa, MA scultura
Categorie di finanziamento: a tempo pieno
Stato tariffa ammissibile: Qualsiasi
Valore: una borsa di studio per le tasse universitarie di £ 5.000
Borse di studio Sir Frank Bowling
La borsa di studio supporta ogni anno 21 studenti MA, MRes e PhD nel Regno Unito provenienti da tutte le discipline RCA MA, MRes e PhD.
Programmi ammissibili: Architettura MA, Interior Design MA, City Design MA, Architettura ambientale MA, Architecture Pathway MRes RCA , Architecture MPhil / PhD, Ceramics & Glass MA, Contemporary Art Practice MA, Curating Contemporary Art MA, V&A / RCA History of Design MA , Gioielleria e metallo MA, Pittura MA, Fotografia MA, Stampa MA, Scultura MA, Scrittura MA, Fine Arts & Humanities Pathway MRes RCA , Arti e scienze umane MPhil / PhD, Animazione MA, Direzione digitale MA, Information Experience Design MA, Comunicazione visiva MA, Communication Design Pathway MRes RCA , Communication MPhil/PhD, Design Products MA, Fashion MA, Global Innovation Design MA/MSc, Innovation Design Engineering MA/MSc, Intelligent Mobility MA, Service Design MA, Textiles MA, Design Pathway MRes RCA , Design MPhil/PhD, Healthcare & Design MRes, Mobilità intelligente MPhil/PhD, Scienza dei materiali MPhil/PhD, Informatica MPhil/PhD
Categorie di finanziamento: difficoltà finanziarie, studenti con eredità della diaspora nera africana e caraibica o eredità mista della diaspora nera africana e caraibica
Stato della tassa ammissibile: stato della tassa nel Regno Unito
Valore: £ 21.000
La borsa di studio Paul Desty
Una borsa di studio a sostegno degli studenti MA di pittura e scultura con necessità finanziarie dimostrabili.
Programmi ammissibili: Pittura MA, Scultura MA
Categorie di finanziamento: Difficoltà finanziarie
Stato della tassa ammissibile: stato della tassa nel Regno Unito
Valore: una borsa di studio per l'intera quota di iscrizione del valore di £ 15.000
Borse di studio della Fondazione Rothschild
Sostenere gli studenti di architettura ambientale, scultura, scrittura e ingegneria del design dell'innovazione provenienti dal Regno Unito provenienti da comunità sottorappresentate, con disabilità o in difficoltà finanziarie
Programmi ammissibili: Architettura ambientale MA, Scultura MA, Scrittura MA, Ingegneria del design dell'innovazione MA / MSc
Categorie di finanziamento: Difficoltà finanziarie, Studenti provenienti da comunità sottorappresentate, Studenti con disabilità fisica o sensoriale diagnosticata
Stato della tassa ammissibile: stato della tassa nel Regno Unito
Valore: due borse di studio del valore di £ 30.000 ciascuna
La borsa di studio Tony Snowdon
I candidati devono presentare una domanda tramite il portale delle domande sul sito Web di Snowdon Trust da gennaio 2023: https://www.snowdontrust.org/scholarships
Programmi ammissibili: Architettura MA, Interior Design MA, City Design MA, Architettura ambientale MA, Architecture Pathway MRes RCA , Ceramics & Glass MA, Contemporary Art Practice MA, Curating Contemporary Art MA, V&A/ RCA History of Design MA, Jewellery & Metal MA , Pittura MA, Fotografia MA, Stampa MA, Scultura MA, Scrittura MA, Fine Arts & Humanities Pathway MRes RCA , Animazione MA, Digital Direction MA, Information Experience Design MA, Visual Communication MA, Communication Design Pathway MRes RCA , Design Products MA, Fashion MA, Global Innovation Design MA/MSc, Innovation Design Engineering MA/MSc, Intelligent Mobility MA, Service Design MA, Textiles MA, Design Pathway MRes RCA , Healthcare & Design MRes
Categorie di finanziamento: Difficoltà finanziarie, Studenti con diagnosi di disabilità fisica o sensoriale
Stato tariffa ammissibile: Qualsiasi
Valore: fino a £ 15.000 di tasse universitarie + £ 15.000 di supporto per la manutenzione