Lauree di secondo livello in Arti visive in California negli USA

Guarda i Master in Arti visive in California negli USA 2017

Arti visive

Un Master è un titolo accademico rilasciato a persone che denotano con successo un livello superiore di competenza. Ci sono due tipi principali di Maestri - insegnati e della ricerca.

Un corso di arti visive aiuta gli studenti a costruire un ampio portfolio di lavori che può aiutarli a trovare lavori nel campo o a far avanzare una carriera già avviata. Questo può consentire agli studenti di mostrare con chiarezza il loro talento e le loro particolari competenze, facendosi valere nel settore prescelto.  

Gli Stati Uniti d'America è un grande paese in Nord America, spesso indicato come il "USA ", il "US ", il "Stati Uniti ", "America ", o semplicemente "il Uniti ". College americani sono finanziati da "lezioni " a carico dello studente, che è spesso molto costoso, molto comunemente raggiungere le decine di migliaia di dollari l'anno.

California ha la popolazione più alta tra tutti gli Stati Uniti, con una economia rivaleggiare interi paesi. E 'sede del più grande sistema universitario degli Stati Uniti.

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Ulteriori informazioni

Master Of Fine Arts In Fotografia

Brooks Institute
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Ventura

Il Master of Fine Arts in grado di Fotografia presso Brooks Institute è stato progettato per preparare gli studenti a dare un contributo importante al ruolo crescente della esperienza visiva nella vita contemporanea. Il programma esplora immagine-making come una forza culturale e un modo di espressione personale. [+]

Master in Arti visive in California negli USA. Il Master of Fine Arts in Fotografia laurea presso Brooks Institute è stato progettato per preparare gli studenti a dare un contributo importante per il ruolo in espansione dell'esperienza visiva nella vita contemporanea. Il programma esplora immagine-making come una forza culturale e un modo di espressione personale. Gli studenti che perseguono un master in fotografia possono crescere intellettualmente e creativamente attraverso il vivace scambio di idee provenienti da diverse fonti e prospettive di ampio respiro, che unisce ricerca estetica in tutte le forme di media-based lente luce-based e con ricerca accademica attraverso la ricerca. Il Master of Fine Arts in Fotografia offre un programma rigoroso di studio per gli studenti desiderosi di esplorare le idee e tecnologie in vari approcci per la creazione di immagini che esprimono la loro visione personale. Lavorare con istruttori che sono professionisti esperti, gli studenti possono imparare ad approfondire la loro comunicazione concettuale, espandere la loro comprensione artistica, e articolare una dichiarazione coerente e convincente circa il loro lavoro. Il programma 61-credito comprende corsi di storia dell'arte e di critica; la storia, la scienza e la psicologia di immagine-making; e comunicazione, affari, e l'istruzione, permettendo ai laureati di perseguire una vasta gamma di opzioni di carriera, compreso l'insegnamento a livello di college. Corsi di base MFA di Brooks Institute di Fotografia si compone di una serie di due anni di studio ed seminari corsi che enfatizzano la crescita creativa e lo sviluppo di un vocabolario visivo. Altri corsi impegnano lo studente nell'esplorazione teorico, psicologico ed estetico di espressione artistica. Corsi di base includono: Storia dell'Arte: Rinascimento al 1900 Storia dell'Arte: 1900 Presente Teoria fotografica La psicologia di immagini Metodi Imaging Istruzione Storia della Fotografia Ottica di Belle Arti Aspetti interdisciplinari della comunicazione Critica contemporanea Imaging Systems Contemporary Competenze imprenditoriali per Artisti Opzioni elettive Oltre ai corsi di base, il MFA in fotografia curriculum al Brooks Institute comprende una selezione di concentrati, importanti corsi opzionali. Tra queste opzioni insegnamenti opzionali sono *: Stage Insegnamento: Gli studenti lavorano con un insegnante / mentore di acquisire in aula e l'esperienza educativa. Concedere scrittura: ricerca e sviluppare proposte per borse di studio, residenze e borse di studio. Tirocini di auto-proposto e argomenti speciali. Obiettivi del programma Il MAE in fotografia da Brooks Institute offre un ampio programma di studio volto a sviluppare eccezionali artisti che cercano di approfondire la loro comprensione e la consapevolezza della comunicazione visiva. Dottorandi devono essere dotati di: Creare un corpo coeso di lavoro originale integrazione di una padronanza dei materiali, metodi e concetti. Articolare una prospettiva informata che include la definizione di un approccio estetico, rivedere metodi e processi, e fornendo un contesto culturale più ampio in cui comprendere un corpo di lavoro. Sintetizzare la conoscenza ottenuta attraverso varie attività di ricerca che presentano un livello di integrità accademica e di un livello di laurea di analisi critica. Impegnarsi in collaborazione creativa come membro effettivo di una squadra. [-]

Maestro Di Programmi Di Belle Arti (MFA)

California Institute of Integral Studies
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Come artisti, scrittori e attori del cuore di San Francisco, il nostro lavoro è influenzato dall'innovazione tecnologica, trasformazione culturale, e ridisegno urbano. Il nostro programma di studi offre agli studenti la possibilità di concentrarsi sulla propria pratica in un ambiente interdisciplinare. [+]

Master of Fine Arts Programmi (MFA) Benvenuti ai Programmi di AMF a CIIS! Come artisti, scrittori e attori del cuore di San Francisco, il nostro lavoro è influenzato dall'innovazione tecnologica, trasformazione culturale, e ridisegno urbano. Il nostro programma di studi offre agli studenti la possibilità di concentrarsi sulla propria pratica in un ambiente interdisciplinare. Nei nostri due anni, intensivi di 48 unità si completerà uno o più dei seguenti elementi: un manoscritto di libro-lunghezza o chapbook una serata di lunghezza danza, teatrali, o performance musicale una mostra di arti visive nella nostra galleria principale livello della strada un / progetto comunità artistica giustizia sociale Offriamo: Le dimensioni delle classi Intimate Mentoring con eccezionale, docenti impegnati Un formato del weekend intensivo che è ideale per gli adulti che lavorano Diverse prospettive e approcci interdisciplinari per fare arte Accesso diretto e costante ai ricchi Bay Area scena artistica Fare arte può essere un pioniere, atto di trasformazione che consente di modificare e talvolta rivoluziona-cultura. Gli studenti in questo programma di diventare più auto-riflessiva e abile nella loro pratica. Attraverso il dialogo intenso e transdisciplinare, che vedono il loro lavoro in un più ampio dialogo artistico, filosofico, culturale, e sviluppare il lavoro innovativo, sperimentale, e significativo che sfida le narrazioni e le percezioni personali e culturali. REQUISITI PER L'AMMISSIONE I candidati devono soddisfare i requisiti generali di ammissione dell'Istituto. Gli studenti devono completare il loro diploma di laurea prima di iniziare i programmi; non vi è alcun obbligo per quanto riguarda il campo di studio del corso di laurea. Gli studenti possono dimostrare adeguati livelli di realizzazione e di impegno per la loro arte per mezzo di campioni di lavoro e dichiarazioni personali. Diamo il benvenuto agli studenti provenienti da ogni settore; tuttavia, la Commissione giudicatrice può chiedere agli studenti di arti limitata o esperienza di scrittura per completare i loro gradi con qualche ulteriore corsi CIIS. Il programma ammette studenti in autunno (a partire da fine agosto) e la primavera (inizio nel gennaio ritardo) semestri. [-]

Maestro Equivalente A Fare Film

The Film Connection
online & campus combinato A tempo pieno Iscrizioni aperte Stati Uniti d'America Los Angeles

Impara i pro ei contro di cinema, sul posto di lavoro e sul set! Con sedi in tutto il paese, il Film Connection Film School può mettere voi come apprendista (esterno) in una società di produzione cinematografica con sede vicino a dove vivi. Ti verrà accoppiato con un professionista esperto pellicola che sarà mentore uno-contro-uno su tutti gli aspetti della regia, produzione, montaggio, fotografia e altro ancora. Imparando on-the-job, non solo si ottenere l'esperienza hands-on è necessario, ma avrete anche la possibilità di creare dei legami e formare importanti relazioni di settore di lavoro si sarebbe mai in grado di raggiungere in una classe . Noi siamo la scuola che ti dà la formazione, l'esperienza di lavoro e l'accesso privilegiato è necessario al fine di entrare nel business. [+]

Master in Arti visive in California negli USA. Impara i pro ei contro di cinema, sul posto di lavoro e sul set! Con sedi in tutto il paese, il Film Connection Film School può mettere voi come apprendista (esterno) in una società di produzione cinematografica con sede vicino a dove vivi. Ti verrà accoppiato con un professionista esperto pellicola che sarà mentore uno-contro-uno su tutti gli aspetti della regia, produzione, montaggio, fotografia e altro ancora. Imparando on-the-job, non solo si ottenere l'esperienza hands-on è necessario, ma avrete anche la possibilità di creare dei legami e formare importanti relazioni di settore di lavoro si sarebbe mai in grado di raggiungere in una classe . Noi siamo la scuola che ti dà la formazione, l'esperienza di lavoro e l'accesso privilegiato è necessario al fine di entrare nel business. GIRARE IL TUO MIGLIORE IDEA FILM IN UN TRATTAMENTO, resina o SCENEGGIATURA! Avete una brillante idea per un film o show televisivo ha colpito, ma non avete idea di come fare per ottenerlo fatto? Se è così, allora sei nel posto giusto! Con il nostro produttore / programma rivoluzionario regista / sceneggiatura, la connessione del cinema non si limita a insegnare i rudimenti del lavoro in film ci insegnano prendete le vostre idee creative e trasformarle in realtà. In aggiunta al tuo mentore locale che ti insegna sul set, la connessione Film anche coppie con uno sceneggiatore stabilito film, regista, produttore o-qualcuno con film attuali, qualcuno che è stato parte del film che conosci e ami. Questa leggenda industria funzionerà uno-a-uno con voi per aiutare a sviluppare la vostra migliore idea in un trattamento commerciabile, resina o sceneggiatura, qualcosa che si può usare per ottenere il vostro piede nella porta di Hollywood. Si tratta di un approccio molto pratico, molto efficace che può essere realizzato solo attraverso il nostro mentore-allievo (esterno) approccio di apprendimento, che è il motivo per cui si tratta di qualcosa altre scuole di cinema non possono offrire. Ma c'è di più: una volta la vostra idea pellicola è stata sviluppata, il Connection Film organizzerà per voi di volare a Los Angeles per lanciare l'idea di un vero e proprio film di Hollywood esecutivo qualcuno che può effettivamente aiutare a ottenere il film o la TV fatta! Questa è un'opportunità che non troverete con qualsiasi altra scuola di cinema. La connessione Film è sostenuto da alcuni dei migliori nomi del settore per un motivo: il nostro programma funziona. Noi non solo si insegnano le tecniche del cinema-sfruttiamo le nostre connessioni di coppia con un regista accreditato che può effettivamente aiutare a trasformare la tua idea di film in qualcosa che può effettivamente ottenere fatto. IL COLLEGAMENTO film offre un modo rivoluzionario per imparare il cinema e entrare nel settore, SENZA sellare VOI CON paralizzante debito degli studenti ... I partecipanti impareranno come apprendista (esterno) NELLA REGIA / Producing Program: REGIA / ripresa: • colpo di blocco • lavorare con gli attori • Illuminazione • Grip e elettrico • L'arte del colloquio • Come rendere il vostro giorno SCRITTURA: • Come per lanciare un film professionalmente • Come sviluppare un'idea • Come scrivere un trattamento • Sceneggiatura PRODUZIONE: o Budgeting o di finanziamento o Deal Fare o contratti, autorizzazioni, licenze Disponibile solo per i cittadini canadesi e noi! [-]

Master In Animazione E Gli Effetti Visivi

Academy of Art University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Il MAE in animazione e effetti visivi programma si concentra sullo sviluppo di competenze in una delle molte aree di competenza all'interno del settore animazione e gli effetti visivi. Il programma educa gli studenti in tutti gli aspetti di animazione ed effetti visivi, dall'ideazione alla post-produzione. [+]

Il MFA in animazione e effetti visivi programma si concentra sullo sviluppo di competenze in una delle molte aree di competenza all'interno del settore animazione e gli effetti visivi. Il programma educa gli studenti in tutti gli aspetti di animazione ed effetti visivi, dall'ideazione alla post-produzione. Comunicazione, collaborazione e gestione del tempo competenze sono enfatizzate in tutto il programma per garantire i laureati sono acclimatati alla cultura professionale intenso che li attende. MFA Animazione & Video Requisiti Effetti Unità Grandi 27 unità Regia Studio 18 unità Graduate Liberal Arts 12 unità Elettivi * 6 unità TOTALE 63 unità * Per approvazione regista MFA Animazione & Video Requisiti Effetti laurea Il completamento di Final progetto di tesi Minimo 2.0 GPA cumulativo Voto minimo di C in tutta la necessaria 63 unità MFA Programma Learning Outcomes Gli studenti laureati dovranno soddisfare i seguenti criteri di prestazione degli studenti: MFA Tesi Progetto Presentare un concetto tesi originale degno del grado MAE Dimostrare la fattibilità del progetto di tesi Produrre un progetto professionale-standard, con contenuti di attualità per l'industria, in mostra la capacità tecnica e artistica. Competenze tecniche Dimostrare struttura con tecnologia di animazione e software. Abilità di presentazione Chiaramente discutere il lavoro e flusso di lavoro con un comitato di revisione, usando la terminologia del settore. Effettivamente lanciare idee per il comitato di revisione Creare visivamente accattivanti, materiali di presentazione di qualità professionale Pre-produzione Skills (Progetto di sviluppo) Realizzare progetti che dimostrano attenzione: la ricerca, il pensiero analitico, dettaglio, la flessibilità nella soluzione dei problemi, e la revisione. Collaborazione Collaborano per produrre efficacemente progetti creativi Readiness professionale Presentare una vasta demo reel / portafoglio dimostrando di livello professionale raggiungimento di abilità speciali Dimostrare la responsabilità per la pianificazione di progetti complessi, priorità compiti e rispettare scadenze di progetto. flusso di lavoro di progetto di documento. Abilità speciali: animazione tradizionale Dimostrare una forte capacità di disegno e struttura con l'anatomia, proporzioni, figura, animali, prospettiva, colore e design, e la composizione Sviluppare storie visive che supportano le situazioni comiche o drammatiche storie scena attraverso le scelte di posizionamento della telecamera efficace Disegnare convincenti caratteri, layout, storyboard, animatic e Applicare i principi di animazione per creare movimento animati e spettacoli Abilità speciali: storyboarding Dimostrare una forte capacità di disegno e struttura con la composizione e il colore e il design Creare studi di valore che creare l'atmosfera per ogni scena, l'applicazione di una comprensione della fonte di luce. Dimostrare continuità nella narrazione visiva attraverso efficaci scelte di posizionamento della fotocamera Abilità speciali: Animazione 3D Applicare i grandi principi di animazione Creare pezzi che mettono in risalto l'espressione e l'emozione storie scena attraverso le scelte di posizionamento della telecamera efficace Abilità speciali: Modellazione Convincente modellare forme in 3 dimensioni che dimostrano una conoscenza approfondita dell'anatomia e della forma scultorea. Visualizzare una serie di set di abilità di modellazione comprese le superfici dure e organico. Creare trame che verranno applicate alla superficie di modelli. Produrre turnaround e wireframe standard di settore Abilità speciali: Effetti visivi Progettare effetti digitali che soddisfano le esigenze del linguaggio figurato. Creare immagini credibili combinando elementi provenienti da fonti diverse Comporre scatti per forza narrativa Academy of Art University Learning Outcomes I laureati della Academy of Art University dimostreranno la capacità di: Produrre un corpo di lavoro adatto per la ricerca di opportunità professionali nel loro campo scelto di arte e design. Risolvere i problemi creativi nel loro campo dell'arte e del design, tra cui la ricerca e la sintesi di tecnica, estetica e conoscenza concettuale. Comunicare le proprie idee con professionalità e connettersi con il loro pubblico previsto usando visivi, orali, scritte e capacità di presentazione relativi al loro campo. Esegui decisioni tecniche, estetiche e concettuali sulla base di una comprensione dei principi di arte e design. Valutare il lavoro nel loro campo, tra cui il proprio lavoro, utilizzando una terminologia professionale. Riconoscere l'influenza delle principali tendenze culturali ed estetiche, sia storici che contemporanei, per i prodotti di arte e design. Apprendere le competenze professionali e dei comportamenti necessari per competere nel mercato globale per l'arte e il design. Visita www.academyart.edu per conoscere meglio i costi totali, student loan debito mediana, potenziali occupazioni e altre informazioni. Accreditata membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MAE-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Maestro credenziali). corso di laurea recitazione non è attualmente offre corsi on-line. ** B.Arch è attualmente in stato di candidatura. [-]

Maestro Nella Pubblicità

Academy of Art University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Sulla base di esperienze, insieme con le capacità artistiche e tecniche si guadagna, sarete pronti per una carriera come art director, copywriter, o stratega creativo. Una padronanza dei principi e concetti avanzati di pubblicità è presente la vita, lavorando in modo indipendente e in modo collaborativo sul vostro portafoglio unico. [+]

Master in Arti visive in California negli USA. Sulla base di esperienze, insieme con le capacità artistiche e tecniche si guadagna, sarete pronti per una carriera come art director, copywriter, o stratega creativo. Una padronanza dei principi e concetti avanzati di pubblicità è presente la vita, lavorando in modo indipendente e in modo collaborativo sul vostro portafoglio unico. MFA Pubblicità Requisiti Unità Grandi 27 unità Regia Studio 18 unità Graduate Liberal Arts 12 unità Elettivi * 6 unità TOTALE 63 unità * Per approvazione regista Requisiti MFA Pubblicità laurea Il completamento di Final progetto di tesi Minimo 2.0 GPA cumulativo Voto minimo di C in tutta la necessaria 63 unità MFA Programma Learning Outcomes Gli studenti laureati dovranno soddisfare i seguenti criteri di prestazione degli studenti: Comunicazione Strategica Sviluppare elementi strategici incentrati sul cliente target, il prodotto / servizio, e il mercato Raccogliere, valutare e applicare le informazioni pertinenti, tra cui la ricerca storica, di lavoro strategico Visual Communication Utilizzare appropriati mezzi visivi, tra cui disegno a mano libera, per trasmettere gli elementi essenziali Applicare principi di progettazione appropriati di lavoro strategico e creativo Comunicazione verbale Trasmettere idee creative, concetti, e il tono del marchio attraverso il linguaggio coinvolgente e raffinato in ogni fase del processo creativo Comunicare verbalmente e per iscritto con una voce unica e versatile Pensiero concettuale Comunicare obiettivi importanti attraverso l'utilizzo di scelte estetiche interessanti Pensare concettualmente ed eseguire progetti al di là di mezzi pubblicitari tradizionali Prendere in considerazione diversi punti di vista, e giungere a conclusioni ben ragionate, come parte del processo di progettazione concettuale e Readiness professionale Presentare un portafoglio sofisticato e originale per acquisire un posto di lavoro nel settore. Obiettivi di carriera articolare e piano per la loro realizzazione Comunicare gli obiettivi concettuali e artistiche strategici a livello professionale Presentare il lavoro secondo gli standard di presentazione professionali Collaborare con altri membri di un team creativo Specialità Abilità: strategia creativa Analizzare le tendenze sociali e culturali per identificare i modelli e le potenziali implicazioni Valutare la posizione di un marchio da diverse prospettive Academy of Art University Learning Outcomes I laureati della Academy of Art University dimostreranno la capacità di: Produrre un corpo di lavoro adatto per la ricerca di opportunità professionali nel loro campo scelto di arte e design. Risolvere i problemi creativi nel loro campo dell'arte e del design, tra cui la ricerca e la sintesi di tecnica, estetica e conoscenza concettuale. Comunicare le proprie idee con professionalità e connettersi con il loro pubblico previsto usando visivi, orali, scritte e capacità di presentazione relativi al loro campo. Esegui decisioni tecniche, estetiche e concettuali sulla base di una comprensione dei principi di arte e design. Valutare il lavoro nel loro campo, tra cui il proprio lavoro, utilizzando una terminologia professionale. Riconoscere l'influenza delle principali tendenze culturali ed estetiche, sia storici che contemporanei, per i prodotti di arte e design. Apprendere le competenze professionali e dei comportamenti necessari per competere nel mercato globale per l'arte e il design. Visita www.academyart.edu per conoscere meglio i costi totali, student loan debito mediana, potenziali occupazioni e altre informazioni. Accreditata membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MAE-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Maestro credenziali). corso di laurea recitazione non è attualmente offre corsi on-line. ** B.Arch è attualmente in stato di candidatura. [-]

Master (MFA) Fotografia

Academy of Art University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Trasforma la tua passione in una carriera. Presso l'Accademia di scuola di fotografia di Art University, avete tutte le possibilità e le risorse per ampliare la propria passione in un corpo finito di lavoro. Imparare da una facoltà di professionisti che lavorano e cominciare la vostra nuova avventura oggi. [+]

Trasforma la tua passione in una carriera. Presso l'Accademia di scuola di fotografia di Art University, avete tutte le possibilità e le risorse per ampliare la propria passione in un corpo finito di lavoro. Imparare da una facoltà di professionisti che lavorano e cominciare la vostra nuova avventura oggi. Master of Fine Arts (MFA) Grado Il Programma di AMF fornisce pratica avanzata e lo studio intensivo del mezzo fotografico. Core curriculum copre prospettiva storica, avanzato sviluppo teorico e concettuale nel tradizionale, sperimentale e fotografia digitale cattura, post-produzione e l'uscita. Il programma culmina con un progetto di tesi formale e completo corpo di lavoro che sostiene la tesi e vetrine visione unica di ogni studente e di talento. Requisiti Fotografia Unità MFA Grandi 27 unità Regia Studio 18 unità Graduate Liberal Arts 12 unità Elettivi * 6 unità TOTALE 63 unità * Per approvazione regista Requisiti MFA Fotografia laurea Il completamento di Final progetto di tesi Minimo 2.0 GPA cumulativo Voto minimo di C in tutta la necessaria 63 unità MFA Programma Learning Outcomes Gli studenti laureati dovranno soddisfare i seguenti criteri di prestazione degli studenti: MFA Tesi Progetto Produrre un progetto di tesi di livello avanzato all'interno di una specializzazione digitale o tradizionale, che dimostrino padronanza e la sintesi delle abilità insegnate nel programma. Sviluppo Tesi Progetto Proporre un concetto solido adatto per la raffinatezza e lo sviluppo. Selezionare un progetto adeguatamente impegnativo e fattibile. Presente un corpo coeso di lavoro Articolare con successo il risultato finale del progetto. Dimostrare una preparazione sufficiente per il loro progetto (ricerca, problem solving) Teorica e la progettazione delle competenze Prendere decisioni creative che ottimizzano l'impatto concettuale, la coesione e lo stile personale Integrare elementi concettuali e tecnici della fotografia per trasmettere una storia, un'idea, o l'emozione Effettivamente schierare elementi di design all'interno della composizione e presentazione delle immagini. Competenze tecniche Utilizzare gli stili di illuminazione efficace, le tecniche e le attrezzature adeguate per l'arte per il commercio, fotogiornalismo / documentario, o applicazioni d'arte, come determinato da progetti e attenzione professionale Esposizione Maestro, i rapporti di illuminazione, e le capacità di post-produzione, come appropriato per il progetto. Comunicazione e Analisi Comunicare idee e proposte in modo chiaro, a voce e per iscritto, tra cui la difesa del lavoro e delle scelte fatte durante la cattura, la produzione e la presentazione Dimostrare comportamento professionale durante tutto il processo di revisione Critica le loro fotografie con una comprensione di tecnica, estetica, e il contesto storico Costruire su feedback per migliorare il loro corpo di lavoro Readiness professionale Assemblare un portafoglio coerente, che mostra una visione personale unico e di stile. Produrre e presentare materiali di qualità professionale Chiaramente articolare progetti per il futuro e gli obiettivi in ​​materia di specialità fotografica Corpo completo efficacemente biblioteca e l'archivio di lavoro Academy of Art University Learning Outcomes I laureati della Academy of Art University dimostreranno la capacità di: Produrre un corpo di lavoro adatto per la ricerca di opportunità professionali nel loro campo scelto di arte e design. Risolvere i problemi creativi nel loro campo dell'arte e del design, tra cui la ricerca e la sintesi di tecnica, estetica e conoscenza concettuale. Comunicare le proprie idee con professionalità e connettersi con il loro pubblico previsto usando visivi, orali, scritte e capacità di presentazione relativi al loro campo. Esegui decisioni tecniche, estetiche e concettuali sulla base di una comprensione dei principi di arte e design. Valutare il lavoro nel loro campo, tra cui il proprio lavoro, utilizzando una terminologia professionale. Riconoscere l'influenza delle principali tendenze culturali ed estetiche, sia storici che contemporanei, per i prodotti di arte e design. Apprendere le competenze professionali e dei comportamenti necessari per competere nel mercato globale per l'arte e il design. Visita www.academyart.edu per conoscere meglio i costi totali, student loan debito mediana, potenziali occupazioni e altre informazioni. Accreditata membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MAE-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Maestro credenziali). corso di laurea recitazione non è attualmente offre corsi on-line. ** B.Arch è attualmente in stato di candidatura. [-]

Maestro Di Belle Arti Di Produzione Cinematografica E Televisiva

Loyola Marymount University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Los Angeles

Los Angeles è la patria del cinema e della televisione, e LMU è nel cuore di tutto. I nostri studenti a costruire relazioni con i professionisti di Hollywood e imparano l'arte e la scienza del settore insieme a coloro che stanno facendo adesso. Vicinanza significa accesso, e tutti i principali studios sono raggiungibili in mezz'ora di campus. Inoltre, tutta la città è coinvolta in un modo o nell'altro. [+]

Master in Arti visive in California negli USA. Il LMU Scuola di Cinema e Televisione è un centro di primo ministro per maestro narrazione visiva fondata nel umanesimo, l'innovazione e la diversità. Il grado MAE si basa su un programma accademico e professionale concepito per promuovere il lavoro originale e creativo nella produzione cinematografica e televisiva e la scrittura. L'enfasi dei programmi di portafoglio a base di tre anni è sulla comprensione e padronanza narrazione visiva in un ambiente che permette agli studenti di esplorare e di esprimere le loro idee con sempre maggiori competenze creative e tecniche. I laureati lasciano la scuola-industria e Festival- pronto. Gli studenti guadagnano un MFA in una delle tre aree di enfasi: La Scrittura e Produzione per il programma televisivo prepara gli studenti per una carriera professionale nel settore televisivo. Le piccole dimensioni delle classi (ogni coorte è un massimo di otto) facilitare una stretta collaborazione tra gli studenti in un ambiente laboratorio non competitivo. In questo programma unico, i laureati della LMU lasciano con un portafoglio di piloti e di un webisode o rimorchio per una serie avranno scrivere e produrre. Il programma Sceneggiatura insegna agli studenti come pensare come uno sceneggiatore attraverso una progressione di classi rigorosi, costantemente aggiornati per garantire la pertinenza in un settore in continua evoluzione. Gli scrittori si laureano con un minimo di tre sceneggiature di lucido e due sceneggiature televisive; lasciano anche con una solida conoscenza del settore e le capacità imprenditoriali necessarie per avere successo. Nel Film & Television programma Produrre, Gli studenti acquisiscono esperienza nei mestieri del cinema - la scrittura, regia, produzione, fotografia, editing e sound design - con l'accento sull'apprendimento esperienziale. Gli studenti possono sottolineare finzione o documentari di produzione, e sono incoraggiati a esplorare sia. Essi sono tenuti a girare tre film durante i loro studi, compreso il loro film di tesi. Il MAE Produzione enfatizza l'apprendimento esperienziale e la dimensione piccola classe. Questo facilita centinaia di ore in due fasi di produzione dedicate e in scena e prop negozi completamente arredati. E avrai un sacco di pratica per l'illuminazione e grip attrezzature avanzate e rosso e Canon C300 fotocamere digitali. Potrai ampliare le tue capacità di produzione di lavoro one-to-one con i docenti, che sono anche specialisti del settore e imparare da istruttori in visita che hanno incluso supervisore agli effetti visivi Richard Taylor (The Hobbit: Un Viaggio Inaspettato, District 9) e produttore Paula Wagner (Jack Reacher, Mission: Impossible III). Orientamento tapeless della scuola facilita post-produzione. Il tuo lavoro viene salvato in un server centrale in modo da poter richiamare il progetto da qualsiasi postazione PC in qualsiasi fase, e quindi proiettato il suo film finito Mayer Theater. Arriverete nel corso di laurea in Film & Television Production con una certa esperienza, un'idea della vostra identità creativa e una rete professionale in crescita. Si esce trasformati e pronti per iniziare la vostra carriera. [-]