Lauree di secondo livello part time in Arti visive Europa

Visualizza tutti i Master part time in Arti visive Europa 2017

Arti visive

Un Master è un titolo accademico rilasciato a persone che denotano con successo un livello superiore di competenza. Ci sono due tipi principali di Maestri - insegnati e della ricerca.

Un corso di arti visive aiuta gli studenti a costruire un ampio portfolio di lavori che può aiutarli a trovare lavori nel campo o a far avanzare una carriera già avviata. Questo può consentire agli studenti di mostrare con chiarezza il loro talento e le loro particolari competenze, facendosi valere nel settore prescelto.  

Ci sono più di quattromila organizzazioni di istruzione superiore in Europa, dai principali istituti di ricerca alle piccole, università insegnamento focalizzati. Stessa Europa non è tanto diverso da altri continenti, raggiungendo dal Circolo Polare Artico alla costa africana.

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Ulteriori informazioni

Master in Photography and Visual Design

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus 1 anno October 2017 Italia Milano

Il Master in Photography and Visual Design, unisce studi teorici a workshop e progetti pratici. Le attività del corso sono integrate con visite guidate a centri di ricerca e arene spettacoli, società di produzione audiovisiva, case editrici, teatri, atelier di artisti, musei e gallerie d'arte contemporanea. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Il Master in Photography and Visual Design , unisce studi teorici a workshop e progetti pratici. Le attività del corso sono integrate con visite guidate a centri di ricerca e arene spettacoli, società di produzione audiovisiva, case editrici, teatri, atelier di artisti, musei e gallerie d'arte contemporanea. Workshop che simulano incarichi reali in veri studi attrezzati di strumenti tecnologici sono tenuti in collaborazione con una rete di aziende ed enti partner e si concentrano su varie aree di progetto dalle mostre fotografiche alle riveste, alle interazioni foto/video e ai progetti corporate. La seconda parte del corso è dedicata a un periodo di stage presso aziende selezionate o istituzioni come case editrici, uffici editoriali, agenzie fotografiche, archivi fotografici, musei, gallerie d'arte o studi fotografici che possano aiutare gli studenti ad entrare nel mondo del lavoro. La coniugazione di tutti questi diversi aspetti e approcci rappresenta l'insieme degli strumenti attraverso cui il master prepara professionisti innovatori ad entrare nel mondo della fotografia, dell'arte e della comunicazione nazionale e internazionale. Nel corso del Master accademico annuale in Photography and Visual Design gli studenti avranno l'opportunità di: Acquisire solide basi di conoscenza storica e culturale Sviluppare capacità tecniche e pratiche necessarie per avere successo sui mercati nazionali e internazionali Apprendere una serie di metodi professionali e di tecniche di presentazione che risulteranno utili nell'ambiente di lavoro INSEGNAMENTI: Progettazione e Allestimenti (Mostra Fotografica), Fotografia (Magazine), Photoediting (Progetto Video Fotografico, Progetto Corporate), Storia della fotografia, Computer Graphic, Fenomenologia dell'Immagine, Documentazione Fotografica, Fotografia Digitale, Portfolio Il corso ha valore riconosciuto dal MIUR come Master Accademico di I Livello e consente l’acquisizione di 60 crediti formativi (CFA) validi per il proseguimento degli studi in Italia o all’estero Opportunità Professionali Il master è orientato alla formazione di diverse figure professionali coinvolte nel ciclo di produzione, gestione e distribuzione delle immagini fotografiche sia per scopi commerciali che artistici: Fotografi che opereranno in vari settori tra cui pubblicità, moda, architettura e arte, Curatori, operatori culturali ed esperti nell'organizzazione di eventi per mostre fotografiche, festival, fiere e altri eventi culturali, Photo editor e consulenti d'immagine per aziende e case editrici, Specialisti nella ricerca iconografica e archivisti per banche immagini e agenzie di fotografia stock, Manager per organizzazioni culturali coinvolte nella produzione e gestione di materiali foto Ufficio Stage & Placement L’Ufficio Stage & Placement aiuta studenti e neodiplomati a identificare e candidarsi per posizioni di stage e di lavoro presso potenziali datori di lavoro. Entro un anno dal conseguimento del Master, l'81% degli studenti trova impiego presso aziende del settore (dati elaborati da Demoskopea relativi ai diplomati NABA 2012). Gli studenti sono inoltre assistiti nella redazione del loro curriculum, della lettera di presentazione e nell’organizzazione del proprio portfolio professionale. Collaborazioni di Stage & Placement NABA ha sviluppato negli anni uno stretto rapporto con diverse aziende leader nel settore con le quali collabora attivamente per l’attivazione di stage per i propri studenti. Tra queste: Fondazione La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporanea Bolzano, Form Content Londra, BAK, basis voor actuele kunst, Oliviero Toscani Studio, Sotheby's Italia, Skira Editore, Associazione Viafarini, Artshow Edizioni, Careof Organization for Contemporary Art,Open Care [-]

Master (ma) Immagine In Movimento

Ravensbourne
Campus Part time 1 - 2 anni August 2017 Regno Unito Londra

MA Immagine in movimento è progettato per sviluppare pensatori concettuali creative, che possono offrire idee attraverso media utilizzando una varietà di metodi. Il lavoro di progetto intrapreso è sostenuta con [+]

MA Immagine in movimento

MA Immagine in movimento è progettato per sviluppare pensatori concettuali creative, che possono offrire idee attraverso media utilizzando una varietà di metodi. Il lavoro di progetto intrapreso è sostenuta con la ricerca, l'analisi e le prove di pensiero strategico, così come la riflessione personale.

In questo corso si sarà in grado di elaborare nuovi strumenti per attrarre il pubblico, sia nel campo della promozione e della pubblicità o all'interno della mostra e settore aziendale, immagine in movimento per i dispositivi mobili, il web, ed in ogni area del motion design e il mondo di immagini in movimento.

Il corso è stato progettato se siete alla ricerca di apprendimento innovativo, creativo e critico, come si avvierà con il video, ambientale, montaggio digitale, suoni e animazioni per sviluppare le tue idee creative e costruire una forte base concettuale e tecnica per il vostro sviluppo.... [-]


M.Phil. In Testuale E Visual Studies

Trinity College Dublin
Campus 1 anno September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

Il corso esplora il rapporto tra testo e forme visive di apprensione e di espressione nel mondo moderno e il loro impatto sulla cultura europea post-1900. Il focus del modulo principale è sulle arti grafiche (manifesto, francobollo, tipografia), la fotografia e il cinema, e su supporti a base digitale contemporaneo. Vari ... [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. M.Phil. in testuale e Visual Studies Il corso esplora il rapporto tra testo e forme visive di apprensione e di espressione nel mondo moderno e il loro impatto sulla cultura europea post-1900. Il focus del modulo principale è sulle arti grafiche (manifesto, francobollo, tipografia), la fotografia e il cinema, e su supporti a base digitale contemporaneo. I vari approcci teorici saranno esplorate in relazione alla parola / immagine problematica che sarà situata in una serie di tradizioni culturali europee. Opzioni corso si concentrano su specifici supporti (fotografia, cinema) o tematiche (la città, avanguardie). L'obiettivo del corso è quello di portare gli studenti ad un alto livello di consapevolezza teorica e pratica del rapporto testo-immagine di espressione culturale, fornire gli strumenti per analizzare e valutare il testo interazione varie forme / immagine prende, e di fornire loro una formazione che andranno ad arricchire la loro pratica in altri settori di studio o di impegno professionale. Il corso consiste in un modulo di base che si estende su due semestri e quattro moduli di un semestre (da una scelta di 5 o 6). Il primo modulo di base si concentra sulle relazioni di parole / immagine in graphic design, che vanno dai manifesti e francobolli per la tipografia e il logotipo. Il secondo nucleo semestre attenzione sulle relazioni parola / immagine nella fotografia, del cinema e dei media digitali. Le opzioni di un termine, di cui due sono seguiti ogni semestre, includono testo e Fotografia, Capire le identità nazionali europee, figurazioni della città europea, il russo Avant-Garde e East European Cinema. Una tesi di laurea su un argomento a scelta dello studente è preparato nel corso dei mesi estivi. [-]

Master Europeo Di Fotografia Professionale Programma Di Due Anni

Spéos Paris-London Photographic Institute
Campus 2 anni September 2017 Francia Parigi

Il Master Europeo della Fotografia Professional è progettato per gli studenti che desiderano intraprendere una carriera nel campo della fotografia, con una particolare attenzione per la gestione aziendale della professione. [+]

Questo programma certificato da EABHES - della durata di 26 mesi in totale - si articola in tre fasi: Il professionale di fotografia a due anni di programma, da settembre a maggio (semestre 1 e 2) poi da settembre a maggio (semestre 3 e 4). I moduli di esperti, a partire dalla fine di maggio alla fine di luglio (vedi sotto). La pianificazione e l'elaborazione del progetto di Master, che ha bisogno di essere sottoposti a una giuria due volte: una difesa orale del pre-progetto consente agli studenti di convalidare la fattibilità e la coerenza dei loro progetti professionali; i commenti della giuria finale valutano futura attuazione dei progetti. Al fine di ottenere i crediti necessari per convalidare il Master Europeo, gli studenti devono avere una laurea (180 ECTS, in qualsiasi argomento, non necessariamente fotografia) e la necessità di superare un test di lingua straniera a livello B2 del Quadro Comune Europeo di Riferimento per le lingue. Per quanto riguarda le prove di lingua accettata: TOEIC, TOEFL, IELTS o Cambridge esami per gli anglofoni non nativi; per i nativi inglesi qualsiasi diploma lingua ufficiale a livello B2 in una lingua europea che non è la loro lingua madre. Quali sono i moduli di esperti? I moduli esperti mirano ad approfondire le conoscenze e le competenze precedenti dei partecipanti in quelle aree che sono più richieste dal mercato professionale. Essi coprono i temi della gestione aziendale, gestione delle immagini e la pubblicazione, avanzata fotografia in studio e reportage fotografico, che unisce teoria e pratica. Per 8 settimane in totale, i partecipanti si incontrano con i professionisti della fotografia provenienti da diversi settori, che condividono la loro esperienza e il know-how dei loro rispettivi campi di competenza. Gli studenti possono iscriversi subito dopo aver completato la fotografia professionale in due anni del programma, o tornare a Speos per completare la loro formazione l'anno successivo (s). Possono iscriversi per 1 o 2 moduli, sotto la supervisione di professionisti nel campo della fotografia. Nel mese di luglio, gli studenti ugualmente partecipano per diversi giorni al Rencontres d'Arles - un grande evento fotografia internazionale, durante i quali visitano mostre, presentano i loro portafogli e iniziare networking. Modulo Esperto: The Photo Affari Modulo Esperto: Studio fotografico avanzato Modulo Esperto: Advanced Photo Reportage [-]

Master In Belle Arti - Teatro Di Regia

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus Part time 12 - 24 mesi September 2017 Repubblica d'Irlanda Dublino

Questo programma è su misura per fornire agli individui di talento con le competenze necessarie per intraprendere una carriera nel teatro professionale e dalle industrie connesse. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Questo programma è su misura per fornire agli individui di talento con le competenze necessarie per intraprendere una carriera nel teatro professionale e dalle industrie connesse. Oltre alle classi principali e workshop, lezioni individuali e di gruppo dal Capo di dirigere del Lir sarà un elemento chiave della formazione. Inoltre, corsi di perfezionamento per gli operatori in visita potranno integrare l'esperienza degli studenti. tirocini professionali sono una caratteristica fondamentale del programma e tutti gli studenti potranno mostrare il loro lavoro in esibizioni pubbliche al culmine del corso. Gli studenti possono scegliere di partecipare a questo corso sia part-time (24 mesi) o full-time (12 mesi). A tempo pieno e part-time studenti avranno tre moduli concorrenti nei primi due termini. L'ultimo modulo (Modulo 5) verrà insegnato nei mesi terzo termine e successiva estivi (per gli studenti a tempo pieno) o nel secondo anno di corso (per gli studenti part-time) e si concluderà con una produzione professionale messa in scena in un unico degli studi prestazioni del Lir. Termine Tre sarà completato da una serie continua di corsi di perfezionamento da registi professionisti e responsabili del teatro. Al termine di questa laurea specialistica, si qualificano e laureato al Trinity College di Dublino, l'Università di Dublino Dettagli applicazione IL PROCESSO domanda di ingresso nel 2017 stato aperto. In aggiunta alle informazioni richieste nel modulo on-line, si sono anche tenuti a caricare una copia di ciascuna delle seguenti: a) una lettera che illustra l'educazione teatro del richiedente e mette in evidenza il teatro del richiedente dirigere l'esperienza fino ad oggi. b) un 'dichiarazione di intenti' che si riferisce alle ambizioni ricorrenti in termini di regia teatrale. c) un riassunto (CV) d) un portafoglio di vostro lavoro tra cui una valutazione critica di recente diretto il lavoro e) due riferimenti / testimonianze di coloro che hanno familiarità con il vostro lavoro e / o terzo livello di istruzione f) dichiarazioni personali con un piano finanziario che indica chiaramente come si intende finanziare da soli in caso di successo a guadagnare un posto sul corso. Moduli Contemporary Theatre Practice Questo modulo obbligatorio introdurrà gli studenti a una serie di pratiche teatrali contemporanee. Si concentrerà su artisti e compagnie irlandesi e internazionali, con una particolare attenzione per le produzioni contemporanee in scena nei teatri di Dublino. Lo scopo principale del corso è quello di consentire agli studenti di diventare dimestichezza negli stili, le forme, le teorie e le pratiche che costituiscono una messa a teatro contemporaneo in Irlanda e in tutto il mondo. Il modulo contemporanea Teatro La pratica è condivisa da tutti gli studenti Master in Fine Art (registi, designer e drammaturghi). Laboratorio dirigere In questo modulo gli studenti saranno obbligatorie indagare vari processi regia in un workshop. Gli studenti lavoreranno con la testa del Lir di Direzione e visitare gli amministratori, così come attori professionisti e studenti. Gli studenti riceveranno sia un feedback di gruppo e lezioni individuali nello sviluppo del loro mestiere. Workshop copriranno settori quali: testo e una creativa visione del mondo; lo sviluppo di una consapevolezza del contesto regia professionale; lo sviluppo di un esplicito, estetica personale; lavorando in collaborazione con gli attori e altri artisti. Questo modulo descrive anche lo sviluppo di carriera e fornisce un quadro costruttivo per il gruppo e di auto critica. Si introduce capacità di ricerca e l'etichetta di prova, lavorando in un ambiente professionale. L'obiettivo generale di questo modulo è quello di preparare gli studenti a dirigere un gioco nel modulo Production Theatre. Theatre Production Questo modulo obbligatorio si propone di consentire agli studenti di applicare le competenze acquisite negli altri moduli per lo sviluppo del loro individuale voce e pratica creativa, e in direzione di uno spettacolo teatrale di tra 30-60 minuti, che sarà presentato per l'industria professionale come parte della LIR del programma di spettacoli ed eventi pubblici in corso. Ogni studente sarà supervisionato singolarmente in fase di pre-produzione, prove, tecnologia e performance pubbliche in tutta periodo di tre e oltre i mesi estivi. Due Aiuto regista tirocini di lavoro al fianco di registi teatrali professionali formeranno una componente fondamentale della preparazione per la produzione finale. Drammaturgia per Theatre regia Questo modulo elettiva è tenuto da un drammaturgo professionista. Il suo scopo è quello di introdurre gli studenti a una serie di testi drammatici per il teatro con l'accento sulla composizione drammaturgica di quei testi. La comprensione dei contesti all'interno dei quali sono state prodotte tali strategie drammaturgiche sarà anche favorito. Questo modulo seminario-based richiede agli studenti di esaminare i problemi principali legati alla creazione e la struttura di script per le prestazioni. Gli studenti potranno prendere in considerazione una varietà di teorie per quanto riguarda struttura drammatica, prendere in considerazione le esigenze di ricerca della creazione di script, esplorare approcci diversi per sviluppo di script e imparare ad applicare un vocabolario drammaturgico a una serie di casi di studio. Simile al modulo Contemporary Theatre Practice, Drammaturgia è condiviso con gli studenti drammaturgia AMF (per il quale si tratta di un modulo obbligatorio) e studenti di design AMF (per i quali è un modulo elettiva) ed è supportato da esercitazioni specifiche concentrandosi su ogni singola ciocca della il programma MFA. Per tutta la formazione gli studenti saranno a sviluppare le competenze dei professionisti del teatro diverso dal regista teatrale, allo scopo di loro per apprendere e dimestichezza con la creatività degli altri, e per migliorare il mestiere del regista studente, ampliando la loro esperienza di teatro fabbricazione. Gli studenti potranno scoprire i mestieri del tecnico attore, progettista, direttore di scena, direttore di produzione e lo stadio attraverso workshop con insegnanti e professionisti in varie discipline. [-]

Fotografia Professionale

IED – Istituto Europeo di Design Madrid
Campus 9 mesi October 2017 Spagna Madrid

"Crediamo che la fotografia è qualcosa che si può facilmente insegnare a te stesso, non si ha realmente bisogno di una scuola per questo. In realtà, i nostri studenti di solito conoscono il loro mestiere abbastanza bene. Che cosa si ha bisogno sono persone che ti sostengono e ti danno input, consigli, e il coraggio - in realtà, questa è forse la cosa più importante. Learning by doing, ma di pari passo con un forte team di professionisti e tutor, questo è il concetto di Corso di Fotografia Professionale presso lo IED di Madrid. [+]

Questo programma è in lingua inglese Questo Master è costituito da tre moduli, che si concentrano sul documentario e del reportage; Moda e stile di vita; Pubblicità e editoriale. Studenti del Master devono presentare un progetto finale completato con un dossier scritto. I principali obiettivi di questo programma master sono: Per offrire agli studenti una visione delle tendenze attuali nel campo della fotografia applicata e commerciale. Per implementare gli strumenti e le conoscenze utilizzati nel settore della fotografia. Per familiarizzare gli studenti con metodi di lavoro contemporanee nel campo della produzione, la gestione dello studio, post-produzione, pubblicazione e magazzino. Per mostrare il valore culturale della fotografia, forme di collaborazione e di modelli di finanziamento creativi, Per analizzare le sfide e limiti del mercato in tempi di forte convergenza dei media e ridimensionamento, Per arrivare a conoscere la storia della fotografia nel contesto del design. [-]

Master In Beni Culturali

University of Minho - Institute of Social Sciences
Campus Part time 4 semestri October 2017 Portogallo Braga

Il Master in Beni Culturali dell'Università di Minho mira a rafforzare un profilo di formazione con competenze altamente specializzate che consentono ai laureati di svolgere attività di ricerca, coordinamento e gestione progetti che valorizzano il patrimonio storico e culturale, in rete con strutture di sviluppo locale e regionale, opportunamente inquadrato in termini di legge e con la consapevolezza scientifica e professionale etico. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Titolo accademico: master ECTS: 120 Durata: 4 semestri curriculari Regime: After Hours di lavoro Luogo: Gualtar Campus, Braga Principale Area scientifica: Storia Il Master in Beni Culturali dell'Università di Minho mira a migliorare il profilo di allenamento con competenze altamente specializzate che consentono ai laureati di svolgere attività di ricerca, coordinamento e gestione progetti che valorizzano il patrimonio storico e culturale, in rete con strutture di sviluppo locale e regionale, opportunamente inquadrato in termini di legge e con scientifica e professionale consapevolezza etica. L'interdisciplinarietà intrinseca del concetto del maestro giustifica l'uso dei più diversi campi scientifici, da Archeologia all'antropologia, passando per Scienze della Formazione, Relazioni internazionali, Pubblica Amministrazione, la geologia, la geografia e le nuove informazioni tecnologie, oltre a storia, la principale scientifica la zona. Questa varietà di approcci a fornire agli studenti le competenze necessarie per risolvere i problemi nel contesto più ampio e più adatto, per quanto riguarda i requisiti della realtà del mercato del lavoro. [-]

Visualizzazione Msc In Architettura E L'ambiente Costruito

The Robert Gordon University
online Part time 3 anni September 2017 Regno Unito Aberdeen

Questo corso post-laurea è stato sviluppato per consentire agli studenti di rispondere alle esigenze di un settore in rapida evoluzione. Questi cambiamenti sono stati guidati da strategia del governo, le esigenze di [+]

Questo corso post-laurea è stato sviluppato per consentire agli studenti di rispondere alle esigenze di un settore in rapida evoluzione. Questi cambiamenti sono stati guidati da strategia del governo, le esigenze di Building Information Modeling (BIM) e l'ampio uso di tecniche di visualizzazione architettonica. Il corso permetterà di sviluppare una profonda comprensione delle tecniche di visualizzazione, le loro implicazioni per la progettazione, la costruzione e la collaborazione, e il modo in cui si intende influenzare la zona disciplina e la pratica di lavoro in futuro. Il corso contiene esperienza pratica con una serie di pacchetti software, fornendo una base sulla quale gli studenti possono sviluppare le proprie idee e project work. Costruire sulla nostra esperienza in una serie di campi di visualizzazione, il corso contiene i moduli che si occupano specificamente di Building Information Modeling (BIM1 e BIM2), visualizzazione di progettazione, visualizzazione urbano, la collaborazione virtuale e la visualizzazione di informazioni. Il percorso culmina in una dissertazione studente-led o progetto di visualizzazione avanzata. Ogni modulo contiene un'introduzione pratica al software e tecniche chiave, anche se va sottolineato che l'enfasi corso è a richiesta e valutazione critica, piuttosto che sulla formazione software. Requisiti per l'ammissione Diamo il benvenuto a candidati in possesso di una laurea con lode in architettura, tecnologia architettura, topografia, ingegneria, pianificazione o di qualsiasi disciplina associata. Il corso sarà anche di interesse per i laureati da un disegno di sfondo, compresa la progettazione d'interni e product design. I candidati che soddisfano uno dei seguenti criteri dovrebbero applicarsi: - un buon grado lode in qualsiasi disciplina presso un'università riconosciuta. - Saranno considerati candidati che non sono titolari di una laurea con lode, ma che hanno esperienza in materia settore nel corso di un periodo di tempo ragionevole. - Per gli studenti internazionali sono necessari 6,5 IELTS o il suo equivalente in TOEFL. Costo del corso Tutti gli studenti - £ 2400 Fase 1 - £ 2400 Fase 2 - £ 1600 Stage 3 Tutto ovviamente le tasse sono rivisti annualmente e soggetto a modifiche. Pubblicato commissioni applicate alla modalità del corso di consegna. [-]

Master In Grafica D'arte (ma)

Middlesex University London
Campus Part time 1 - 2 anni October 2017 Regno Unito Londra

Con servizi e guida esperta di state-of-the-art da alcuni di studiosi di spicco del Regno Unito e specialisti tecnici, il nostro corso vi permetterà di esplorare approcci sia sperimentali che tradizionali di Incisione. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Perché studiare MA Printmaking alla Middlesex University? A Middlesex abbiamo un approccio molto pratico a Printmaking che permette di esplorare i tuoi interessi e le tue abilità attraverso migliorare la sperimentazione, la ricerca e l'analisi critica. Flessibile progettato per soddisfare le ambizioni di studenti provenienti da una vasta gamma di sfondi creativi, tra illustrazione, arte, design, il nostro corso vi equipaggiare con le competenze avanzate, le conoscenze e l'industria intuizioni contemporanei necessari per sviluppare la propria pratica ad un professionista standard. Sulla base della nostra £ 80.000.000 Art and Design School e tenuto da una vasta gamma di accademici incisione e professionisti del settore, il nostro corso dispone di strutture di classe mondiale e workshop specialistici dotati di nuovi e tradizionali apparecchiature. Con opportunità di costruire contatti nel settore e esporre il proprio lavoro fuori sede, potrai anche guadagnare l'occupabilità competenze, l'esposizione e le esperienze che ha bisogno di navigare in un percorso di carriera di successo nelle industrie creative competitive di oggi. salienti del corso - Le nostre strutture sono tra i migliori nel Regno Unito con incisione, intaglio, lino, tipografica, pietra litografica, serigrafica, decalcomania ceramica e trasferimenti smalto disponibile in un laboratorio di stampa dedicato con il supporto tecnico specialistico - L'accesso al software e attrezzature innovative attraverso la Scuola di Arte e design tra cui una stampante 3D, grande stampa digitale di grande formato, stanze buie, studi fotografici, taglio laser e workshop metalwork - una mostra del vostro lavoro nel centro di Londra per creare opportunità di networking e costruire contatti nel settore in un ambiente professionale - accesso diretto a Londra mondo dell'arte con preziosi collegamenti del settore ad una serie di gallerie, incisori, aziende, biblioteche e collezioni che miglioreranno la vostra ricerca e informare la vostra pratica - Accesso alle opportunità di networking, la ricerca leader a livello mondiale e delle competenze e l'Istituto di ricerca Art & design (ADRI) nel campus - Come studente di questo corso riceverai un libro di testo elettronico gratuito per ogni modulo. [-]

Maestro Della Fotografia

FAMU Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
Campus 4 semestri September 2017 Repubblica Ceca Praga

Il Dipartimento di Fotografia offre un programma Master`s e un programma di studio a breve termine in fotografia in lingua inglese. Gli studenti che studiano in lingua inglese hanno anche la possibilità di partecipare a lezioni in lingua inglese nel programma internazionale FAMU. | Gli studenti hanno anche la possibilità di lavorare negli studi condotti da docenti di fama. Questi monolocali includono la Studio di Documentary Photography, studio di staged photography, studio di post-concezionale Fotografia, e lo Studio di Multi-media. [+]

RIGUARDO A NOI PROFILO | FAMU è la scuola di cinema quinta più antico del mondo. I suoi laureati sono molti registi e sceneggiatori influenti, molti dei quali sono conosciuti a livello internazionale come vincitori di Oscar e premi di festival internazionali. | Il Dipartimento di Fotografia è stata fondata nel 1975 che la rende una delle più antiche istituzioni del suo genere in Europa. La scuola si trova proprio nel centro storico di Praga. La nostra specializzazione unica è l'interconnessione delle classiche tecniche di fotografia con contemporanee tendenze multimediali. STUDIO | Il Dipartimento di Fotografia offre un programma Master`s e un programma di studio a breve termine in fotografia in lingua inglese. Gli studenti che studiano in lingua inglese hanno anche la possibilità di partecipare a lezioni in lingua inglese nel programma internazionale FAMU. | Gli studenti hanno anche la possibilità di lavorare negli studi condotti da docenti di fama. Questi studi comprendono lo Studio della fotografia documentaria, studio di staged photography, studio di post-concezionale Fotografia, e lo Studio di multimediale conferenze, workshop |. Presso il Dipartimento di Fotografia abbiamo messo l'accento sullo sviluppo individuale degli artisti. Lo studio comprende corsi di arte e fotografia storia, seminari filosofici, seminari pratici e workshop con artisti di fama. Gli studenti anche acquisire esperienza nella grafica officina e serigrafia stampa studio. Imparano anche l'arte della legatoria e produzione di pubblicazioni fotografiche. Multimedia istruzione è parte integrante del nostro insegnamento. CULTURA VITA | Parte integrante del carattere scuola è l'interconnessione con la vita culturale dinamica a Praga. La scuola ha una propria galleria nel centro di Praga. La galleria ha un ricco programma di mostre studenti. Assistiamo studenti internazionali nel processo di integrazione nelle attività della galleria regolari a Praga, il che significa che spesso partecipano a mostre in gallerie di fama. | Un vantaggio unico è la nostra interconnessione con il dipartimento cinematografico FAMU in settori come la direzione, la macchina fotografica e di editing, insieme con i nostri studenti, partecipiamo regolarmente in importanti festival europei di fotografia.. Nell'ambito dei nostri programmi collaboriamo con foto-cinematografico scuole di tutto il mondo. SERVIZI | Studio tavolo è dotato di tipo Sinar fotocamere di grande formato con un formato di pellicola di fino a 18 x 24 cm, comprese le alternative digitali. | Studio per la vita fotografia ha un sistema di illuminazione flash sopra potere standard di 12 000 Ws; ha una fotocamera Hasselblad con dorso digitale, e una telecamera analogica Mamiya RB 67 con una serie di lenti intercambiabili. | Ritratto Studio e Figura offre apparecchiature simili come sopra e la possibilità di creare un sfondo infinito. | Sala computer e una sala per la scansione di pellicole (negativi e positivi) sono disponibili nella scuola. Per il lavoro più esigenti vi è lo scanner Hasselblad Flextight X5. | Il fuori Praga studio a Beroun permette agli studenti di concentrarsi sul proprio lavoro per diversi giorni, fornendo in loco le strutture ricettive. Offre monolocali attrezzati per i grandi e medi formati e due camere oscure. Stiamo anche preparando uno studio classico, con la luce del giorno, che avrà una fotocamera cm 18 x 24. FATTI Inizio: Settembre 2016 Lingua: Inglese Scadenza delle domande: 1 Aprile 2016 Scadenza del portafoglio: 1 aprile 2016 Esame di ammissione: ultima settimana di aprile 2016 Tutte le domande devono includere un portafoglio MASTERS PROGRAMMA IN INGLESE CONDIZIONI DI AMMISSIONE PER LO STUDIO nell'anno scolastico 2016/2017 Il Programma di Master è designato per gli studenti con gli studi di bachelor completato. Gli studi di Bachelor nel campo della fotografia e delle arti visive è un vantaggio, ma non è un prerequisito. Tutti i candidati devono avere un profondo interesse per la fotografia in generale, nonché in opera originale in questo supporto. Il programma offre una estensione e l'intensificazione della comprensione della fotografia in pratica, così come le zone teoriche di studio e prepara gli studenti ad una carriera di un fotografo professionista. Durata degli studi - 2 anni (4 semestri). Tutti i candidati per il programma Master devono presentare un modulo di domanda, progetti e opere d'arte a stampa al Dipartimento FAMU di Fotografia (Smetanovo nábřeží 2, Praha 1, 116 65, Repubblica Ceca) secondo le seguenti regole. PER gli esami di ammissione APRILE si devono presentare il modulo di domanda entro il 1 ° aprile. Il tuo portafoglio deve essere inviato in forma stampata da 1 aprile 2016. PER gli esami di ammissione A SETTEMBRE si devono presentare il modulo di domanda entro il 10 agosto e il vostro progetto e opere d'arte devono essere presentate entro il 20 Agosto. COMPILARE IL MODULO AL DESTRA E vi e-mail una procedura di ammissione MODULO DI ISCRIZIONE PER IL PROGRAMMA MASTER Quello che segue è essere presentate dai ricorrenti al Dipartimento di Fotografia per la Procedura di ammissione Masters Program: 1 serie Mostra di 8-12 fotografie. 2 Dummy di una pubblicazione fotografica progettata dal richiedente. Serie 3 di 8-20 fotografie o opere inter-mediale su un tema selezionato. 4 Masters Proposta Progettuale che comprende: Una biografia e informazioni sulle attività e gli studi dello studente; Una scelta dello studio in cui il richiedente vuole studiare - Studio di staged photography, studio di fotografia post-concettuale, Studio di Multimedia e Studio di Documentary Photography); Lettera del richiedente di intenti per studiare Fotografia Idea di base del richiedente circa la loro finale Masters programma di lavoro (sia fotografica e teorico). Tutte le opere saranno discussi durante il colloquio di ammissione si tiene a maggio o in settembre. INFORMAZIONI ADDIZIONALI RITORNO DELLE OPERE PRESENTATE | I candidati che non sono stati ammessi possono ritirare le loro opere in 2 mesi dopo la procedura di ammissione. Dopo questa data il Dipartimento non memorizza le opere. I candidati ammessi al Dipartimento di lasciare le loro opere a disposizione presso il Dipartimento di Fotografia a fini espositivi e di studio per un anno accademico. TERMINI DI ANNO ACCADEMICO 2016/2017 | Autunno semestre: settembre 2016 - dicembre 2016 | Semestre primaverile: febbraio 2017 - maggio 2017. SISTEMAZIONE, ASSICURAZIONE SANITARIA E VISTO | Non fornita da FAMU. Queste sono la responsabilità dello studente. FAMU fornisce agli studenti accettato con una lettera di accettazione, che serve come uno dei documenti richiesti domande di visto. QUOTA DI PARTECIPAZIONE | Il costo di iscrizione al primo anno accademico è 8.700, - € (la tassa obbligatoria di IVA è inclusa). A partire dal secondo anno, la tassa è 7.400, - € a condizione che gli studenti assumano le loro responsabilità curriculum in modo tempestivo. Questa tassa di iscrizione è basata sul merito o performance artistica, e su un adempimento tempestivo delle responsabilità accademica dello studente. STRUTTURA QUOTA | Primo anno: 8.700, - €, secondo anno: 7.400, - € * * A condizione che siano rispettate tutte le responsabilità accademiche. [-]

Master In Sceneggiatura Fiction Per Il Cinema E Tv

Universidad Pontificia De Salamanca
Campus Part time 1 anno September 2017 Spagna Salamanca

Il Master di sceneggiatura fiction per il cinema e la televisione è il più prestigioso laureato la Spagna nella sua specialità, per la formazione di scrittori per il cinema e la TV. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Descrizione del programma Il Master di sceneggiatura fiction per il cinema e la televisione è il più prestigiosa laurea di Spagna nel suo campo, per la formazione di sceneggiatori cinematografici e televisivi per. Il suo impegno per il mondo professionale consente di portare le loro classi a più di 40 professionisti leader del settore: sceneggiatori, registi e produttori esecutivi di cinema e televisione. Oltre al team di docenti della Facoltà di Comunicazione presso l'UPSA leader del progetto, il master ha i migliori docenti universitari e ricercatori specializzati nel campo del cinema e della televisione narrativa (Universidad Complutense de Madrid, Universidad Rey Juan Carlos University Pompeu Fabra). La loro collaborazione mezza dozzina di pubblicazioni specializzate nel mestiere di sceneggiatura e vari documenti di ricerca sono emerse. Si mantiene uno stretto rapporto con i professionisti responsabili per la fiction e l'intrattenimento delle principali reti televisive (TVE, Telecinco, Cuatro, laSexta, Antena 3, Canal +) e dei più importanti produttori audiovisivi (Globomedia, produzioni Competizione, produzioni di bambù, Telecinco Cinema, Ribellione Terra, mediatore). Il riconoscimento della qualità del master mostrato dall'industria cinematografica e televisiva, e il posto di primo piano nel campo universitario della comunicazione audiovisiva, lui il migliore specialità scelta laureato fanno. Obiettivi scrittori Modulo di lavorare sulla scrittura di film scrittori Forma, creatori e produttori esecutivi di lavorare in programmi di serie e di intrattenimento di fantascienza in televisione profili professionali sceneggiatore TV Writer produttore esecutivo Responsabile per la narrativa in catene e produttori Piano di studi Il corso è diviso in due moduli (cinema e televisione), che non possono frequentare separatamente. MODULO I: CINE (36 ECTS) Narrative Film (6 CFU) laboratorio lungometraggio (13 ECTS) Laboratorio cortometraggio (5 CFU) Scrittura scene officina (6 CFU) Industria cinematografica (3 CFU) Incontro con i professionisti (3 CFU) MODULO II: la televisione (24 ECTS) narrazione televisiva (3 CFU) serie di workshop Creazione (9 CFU) laboratorio di scrittura a programmi di intrattenimento (4 CFU) Scrittura scene officina (4 CFU) Development Workshop dalla catena (2 CFU) Incontro con i professionisti (2 CFU) TOTALE: (60 ECTS) Metodologia classi: giovedì e venerdì. laboratori di scrittura Incontri con professionisti Durata e prezzo Data di inizio: settembre 2016 Durata: Da settembre a giugno Prezzo: 5.600 € Posti disponibili: 24 Località: Salamanca Contatto: masterguion@upsa.es www.masterguion.com [-]

Maestro Direzione Artistica Digitale

LISAA Paris
Campus 1 - 2 anni September 2017 Francia Parigi

Il corso prepara gli studenti a diventare esperti di media digitali. Gli studenti del corso di design grafico saranno ulteriormente la loro conoscenza e impareranno ad utilizzare il video, motion design, animazione interattiva, sviluppo web, dispositivi mobili e il design UX tramite un programma completo che copre tutti gli aspetti della multimedialità. [+]

Il corso prepara gli studenti a diventare esperti di media digitali. Gli studenti del corso di design grafico saranno ulteriormente la loro conoscenza e impareranno ad utilizzare il video, motion design, animazione interattiva, sviluppo web, dispositivi mobili e il design UX tramite un programma completo che copre tutti gli aspetti della multimedialità. Il corso è tenuto da professionisti che sono riconosciute nel loro campo di lavoro, e collega corsi teorici e pratici con diversi stage presso le aziende partner della scuola. La qualità dell'insegnamento a LISAA ha portato nel corso essere riconosciuto dal Ministero della Cultura e della Comunicazione. QUALIFICAZIONE MASTER-EQUIVALENTE Il corso avanzato di Digital Art Direction è un corso di due anni, equivalente a un master, ed è accessibile agli studenti che hanno già completato gli studi in grafica designto livello di laurea. Vantaggi del Corso I corsi tenuti da professionisti del settore in questione, che sono up-to-date con gli attuali problemi tecnologici e di settore Una vasta rete di ex studenti e prestigiose aziende partner (Canal +, Vente Privée ...), che svolgono un ruolo nel promuovere le carriere dei laureati Le classi in workshop, basata soprattutto veri e propri progetti in modo che gli studenti di acquisire competenze pratiche singolo studente di follow-up per la costruzione del loro portafoglio, i rapporti di inserimento lavorativo e progetto professionale I collegamenti tra le diverse discipline in modo che gli studenti a capire il rapporto complementare di diverse aree di competenza Un programma del corso, che percorre in modo esaustivo i media digitali: video, motion design, web, mobile Lavora con noi visualista dati progettista digitale Art director 2-D / 3-D layout Artista motion designer operatore Compositing / editore Il regista Story-boarder web designer Requisiti di ingresso e di applicazione L'ammissione al LISAA Parigi è soggetta sia alla presentazione di un portafoglio di lavoro e di un colloquio orale. L'obiettivo di queste condizioni non è semplicemente quello di valutare il livello del candidato, ma anche - e soprattutto - per valutare la sua motivazione. [-]

Visual Arts for the Digital Age - Master di Primo Livello

IED – Istituto Europeo di Design Milan
Campus 12 mesi March 2017 Italia Milano

Il percorso formativo del Master in Visual Arts for the Digital Age fornisce gli strumenti culturali e tecnici per analizzare, concettualmente e creativamente, le differenti vie nelle quali la pratica artistica contemporanea e le tecniche proprie delle arti visive contemporanee si relazionano e si intrecciano, al fine di realizzare progetti nell’ambito dell’arte digitale, delle arti performative, delle installazioni interattive utilizzando linguaggi multimediali e cross-mediali. Il Master fornisce inoltre le competenze necessarie per intraprendere attività professionali di coordinamento e gestione della produzione di attività artistiche e culturali. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN ITALIANO A chi è rivolto: Il Master in Visual Arts è rivolto a studenti laureati in discipline artistiche, umanistiche e di design con titolo di studio accademico o universitario di durata almeno triennale (Diploma accademico di Primo Livello / laurea di Primo Livello) interessati al mondo dell’arte digitale, dell’arte pubblica, delle arti performative e delle installazioni interattive. Metodologia e Struttura: Il Master in Visual Arts for the Digital Age offre un percorso di esperienza, di ricerca e di progetto, che coniuga una didattica ricca di stimoli teorici e tecnici con il contributo pratico ed esperienziale delle collaborazioni con professionisti che supportano lo studente nel suo percorso di formazione e sperimentazione e con cui si sviluppano i tre progetti che costituiscono la parte fondamentale del Master. Parallelamente, ad integrazione della fase sperimentale legata allo sviluppo di progetti reali, i partecipanti acquisiscono conoscenze di base con insegnamenti e contribuiti di carattere tecnico e tecnologico associati ad approfondimenti di carattere culturale. Il modello didattico prevede: - didattica frontale tradizionale per l’acquisizione di conoscenze culturali/metodologiche e relazionali (comunicazione, etc.) - attività di laboratorio e didattica sperimentale di progetto, con forte coinvolgimento dello studente, attraverso lavori individuali o di gruppo (progetti, workshop, esercitazioni, case history, utilizzo di tecniche simulative, ecc.) accompagnate da importanti progettisti, espressione delle eccellenze di settore e/o territoriali. - stage curriculare che si svolgerà presso studi o aziende coerenti con le finalità del master o “in campus” con progetto di simulazione professionale e avrà la durata di circa 2 mesi. Il Master in Visual Arts for the Digital Age forma un professionista specializzato nell’uso dei linguaggi multimediali per la realizzazione di progetti nell’ambito dell’arte digitale, della public art, delle arti performative e delle installazioni interattive. La figura professionale saprà coniugare competenze tecniche legate a video, suono, motion graphic, animazione 3D e interaction design e conoscenze umanistiche che spaziano dal cinema, all’arte, alla musica, fino alle discipline sociologiche e ai nuovi trend della comunicazione; conoscerà i linguaggi e le tecniche delle arti multimediali e cross-mediali, sarà in grado di analizzare e interpretare le tendenze nel campo delle arti visive e della comunicazione, di prefigurare scenari e visioni sull’evoluzione futura della comunicazione in campo artistico e di progettare strategie sperimentali in linea con il panorama dei nuovi media e con i codici della comunicazione. [-]

Master in International Media and Entertainment

IED – Istituto Europeo di Design Rome
Campus 12 mesi January 2017 Italia Roma

Il nuovo Master in Media and Entertainment Management mira a formare figure professionali che possano operare efficientemente e a livello internazionale nel settore Media & Entertainment: film/TV/trans media, videogiochi, editoria, comunicazione, musica, aziende web-based, parchi tematici e musei. Il corso prevede numerosi incontri con professionisti del settore. Danno la loro preziosa testimonianza tra gli altri, manager di Cinecittà World, creativi della Saatchi & Saatchi ed esperti di Ariadne Capital. I Manager dell’industria dei Media & Entertainment, dell’imprenditoria e delle start up, grazie al know-how e agli strumenti di business acquisiti si impongono come manager in diversi settori, dove sono richieste creatività a capacità manageriali. [+]

QUESTO PROGRAMMA E' INSEGNATO IN ITALIANO A chi è rivolto: Il Master in Media and Entertainment Management è aperto agli studenti laureati, italiani e stranieri, e ai giovani professionisti che vogliono ampliare la loro carriera. Struttura e metodologia: Grazie a un approccio cross-settoriale e al coinvolgimento in molteplici laboratori progettuali, i partecipanti sono chiamati a lavorare in team o individualmente, simulando la realtà professionale tipica delle aziende del settore e dell’ampio mondo dell’imprenditoria e delle startup. Il programma è strutturato in tre macro aree. Una prima parte è dedicata ai fondamentali del settore con l’obiettivo di analizzare i diversi modelli di business. Il perimetro settoriale è ampio e comprende le aree Film/TV/Trans media (società di produzione, operatore di pay-tv), Videogiochi (sviluppatori, editori) Editoria (editore, rivenditore on line e off line) Musica (record company, publisher) Aziende Web-based e ICT (rivenditore on line, portali tematici) Experience Economy (cinema, musei, parchi tematici) Venture Capital, agenzie pubbliche e società di consulenza mirate a questi settori. E’ presa in esame l’intera area Media&Entertainment: si analizzano, in particolare, le sue interazioni con i settori culturali e creativi e l’aspetto economico internazionale. Nella seconda parte del percorso di studi, si dedica ampio spazio alle aree specifiche dello sviluppo, della produzione, della distribuzione e fruizione di content. I partecipanti, nell’ambito dei laboratori progettuali, imparano a sviluppare e produrre opere audiovisive, videogiochi, musica, libri e contenuti ibridi. Sono realizzati approfondimenti verticali sulle strategie di comunicazione digitale, sugli aspetti economici, sulla gestione dei rapporti commerciali. In questo modo si visualizza il percorso per monetizzare i contenuti creativi con differenti formati e piattaforme. Gli studenti, in qualità di distributori, imparano ad assumere il ruolo di intermediari fra i detentori dei diritti e le piattaforme di fruizione (cinema, parco tematico, canale TV, operatore di video on demand, on line retailer). Dal punto di vista della piattaforma di fruizione sono invece in grado di offrire esperienze innovative con budget appropriati agli utenti finali. Si affronta il tema finanziario legato alla raccolta di fondi per i progetti: fonti private di finanziamento (business angels, venture capital e crowd-funding), fonti pubbliche (Unione Europea), nazionali e regionali, supporti diretti come borse di studio e supporti indiretti come crediti d'imposta, incentivi fiscali. I partecipanti approcciano la gestione degli accordi commerciali tra gli operatori del settore, presentando diversi modelli di business (ad esempio TV a pagamento) e approfondiscono le basi della comunicazione digitale: come pianificare e comunicare ad arte una marca, dei contenuti, il social gaming o le offerte in tempo reale. Il percorso di studio si conclude con lo sviluppo di un Progetto di Tesi: un’iniziativa di startup, un upgrade per un’azienda del settore già esistente oppure una proposta di business per un’azienda partner. [-]

Master In Fotografia Per La Comunicazione

IAAD Istituto D'Arte Applicata e Design
Campus 9 mesi March 2017 Italia Torino

Lo scopo principale del modulo del Master è quello di sviluppare una nuova generazione di professionisti in grado di immaginare, progettare, costruire e diffondere la loro visione con tutti gli strumenti necessari per affrontare con la fluidità del mercato. [+]

I migliori Master part time in Arti visive Europa. Nonostante la sua scoperta relativamente recente, la fotografia ha subito diverse evoluzioni cambiare se stessa e il mondo che la circonda. Da una parte, ci ha aiutato a comprendere meglio le molteplici manifestazioni della realtà. D'altra parte, la fotografia ha scardinato le nostre certezze per rivelare un mondo interiore metafisico. Con l'avvento della fotografia digitale, di lavoro del fotografo dal pionierismo l'alchimia nella sua infanzia, per il computing avanzato oggi - ha subito un processo di democratizzazione che ha ampliato la base di competenze di base e ha innalzato il livello di aspettativa in alto. Per essere un fotografo professionista eccezionale, oggi non solo richiede avendo competenze tecniche nel tiro a segno e la stampa, ma anche una più ampia consapevolezza dell'intero processi creativi e produttivi. La familiarità con tutti gli aspetti tecnologici (di ripresa, editing, post produzione, presentazione, distribuzione), i diversi settori e le parti correlate coinvolte non sono sufficienti per soddisfare le esigenze del mercato. Creatività e design contenuti sono la differenza tra il ruolo di una persona che semplicemente fa il lavoro e di un potenziale direttore creativo. Un approccio olistico è quindi indispensabile predisporre se stessi come un professionista di primo piano nel settore. CONTENUTI E OBIETTIVI Lo scopo principale del modulo del Master è quello di sviluppare una nuova generazione di professionisti in grado di immaginare, progettare, costruire e diffondere la loro visione con tutti gli strumenti necessari per affrontare con la fluidità del mercato. I fotografi più esperti sono assunti non solo in qualità di esperti tecnici, ma come veri e propri direttori creativi. In questa luce, è chiaro che un approccio multi-disciplinare è l'obiettivo principale. La capacità di comprendere e controllare i diversi aspetti di una produzione. Allo stesso modo, l'obiettivo principale del corso è quello di sviluppare il professionista creativo che è in grado di esprimere la loro visione pur essendo in linea con le esigenze del cliente, risolvendo così la dicotomia tra l'artista e l'esperto tecnico. REQUISITI E PROCEDURE DI AMMISSIONE // Modulo preliminare I candidati che sono molto motivati, hanno già una conoscenza di apparecchi fotografici e la propria visione, ma sono desiderosi di aumentare la consapevolezza critica di sé e conoscenza degli strumenti fotografici, può accedere al modulo preliminare. // Modulo Master Per accedere al modulo del Maestro da preliminare, tutto l'esame in quest'ultimo deve essere superato e 60 ECTS deve essere perseguito nel modo sopra descritto. Accesso diretto al modulo del Master è possibile solo con l'approvazione del coordinatore del corso sulla base della valutazione dei titoli di studio, curriculum professionale e di portafoglio. [-]