Lauree di secondo livello in Arti dello spettacolo in Nord America

Guarda i Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017

Arti dello spettacolo

I vantaggi di un Master estendono oltre migliorare il vostro potenziale di guadagno. Essi possono fornire competenze personali e professionali per accelerare il vostro sviluppo. Essi sono anche l'occasione per differenziarsi dai vostri coetanei, molti dei quali hanno qualifiche A-level e di laurea simili.

Come disciplina, le arti dello spettacolo si concentra in particolare sulle aree che richiedono manifestazioni in qualche modo. Ad esempio, questo può includere la musica, la danza e il teatro. Come un programma Arts, l'attenzione di questi corsi di formazione è quello di fornire una conoscenza dei componenti più intellettuali.

Spanning 23 paesi, il Nord America è il continente pieno di opportunità educativa. Gli studenti hanno l'opportunità di imparare più lingue e sviluppare una comprensione di culture molto diverse.

Visualizza tutti i Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017

Ulteriori informazioni

Mm Nella Musica

Binghamton University
Campus A tempo pieno 1 anno September 2017 Stati Uniti d'America Binghamton

accreditato a livello nazionale Dipartimento di Musica della Binghamton University offre il Master of Music (MM) e il Master of Music di corsi di laurea Opera. Il primo è più adatto per i professionisti della musica e gli educatori con diverse concentrazioni. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. mm nella musica accreditato a livello nazionale Dipartimento di Musica della Binghamton University offre il Master of Music (MM) e il Master of Music di corsi di laurea Opera. Il primo è più adatto per i professionisti della musica e gli educatori con diverse concentrazioni. Questi ultimi treni giovani artisti per una carriera in opera. Il Tri-Cities Opera offre agli studenti d'opera con un programma artista residente professionale, consentendo di crescita immensa in sforzi personali, professionali e creative attraverso l'esecuzione di TCO. Gli aspiranti studenti sono incoraggiati ad applicare in anticipo per un numero limitato dell'assistentato, borse di studio e premi. Il nostro programma di Master of Musica si compone di cinque concentrazioni: Composizione Condurre Storia e letteratura Esecuzione strumentale Prestazioni Vocal C'è anche una pista Opera separata per coloro che cercano particolare attenzione sulle opportunità teatrali di musica. Qualunque sia il percorso si perseguono, abbiamo più di trenta docenti esperti per illuminare il soggetto e aprirsi a nuove esperienze. Abbiamo una orchestra sinfonica, ensemble di fiati, e ensemble jazz, così come tre gruppi corali e un ensemble di danza / percussioni africane. Il corso di laurea musica è piccolo; gli studenti ricevono l'attenzione personale da docenti e prestazioni di qualità opportunità. I nostri laureati sono andati a esibirsi in importanti teatri d'opera di tutto il mondo. Gradi Offerto mm nella musica Dopo la laurea Alumni di Binghamton sono andati su vari carriere come educatori musicali a livello universitario, di livello secondario, o in istruire freelance. Altri esibiscono in una serie di luoghi e contesti, o hanno proceduto ad ulteriori studi universitari. Oltre TCO, i nostri gruppi strumentali e corali hanno avuto la possibilità di accompagnare i gruppi professionali nella zona di prestazioni di collaborazione. Nel frattempo gli studenti di composizione at Binghamton hanno gareggiato a (e vinto) concorsi nazionali. Career Development Center dell'università è un ulteriore risorsa che può aiutare gli studenti a prepararsi per le interviste, mettere insieme riprende, e trovare opportunità di networking. Requisiti di ammissione Per essere ammessi per gli studi universitari, è necessario: Fornire un insieme completo della vostra laurea (e, se del caso, laurea) trascrizioni che mostra uno dei seguenti modi: Hai guadagnato un diploma di laurea (o equivalente) da un college o università accreditate a livello nazionale o regionale Sei all'interno di un anno accademico di guadagnare un diploma di laurea (o equivalente) da un college o università accreditate a livello nazionale o regionale Si ha diritto di applicare come parte di un protocollo d'intesa tra l'istituzione attuale e Binghamton University Hanno guadagnato, come minimo, una delle seguenti: A 3,0 GPA sopra la vostra intera carriera di laurea Un GPA 3.0 durante le ultime 60 crediti semestre o 90 quarti di crediti del tuo corso di laurea, con la maggior parte dei corsi classificati regolarmente (non come "pass / fail") A 3,0 GPA in una laurea, con la maggior parte dei corsi classificati regolarmente (non come "pass / fail") In considerazione delle diverse scale di classificazione utilizzati in tutto il mondo, ogni reparto accademico valuta trascrizioni internazionali per determinare, caso per caso, se si dimostrano uno dei requisiti di cui sopra. Tutti i candidati sono invitati a contattare il direttore di studi universitari direttamente prima di presentare i materiali di candidatura per le informazioni specifiche per il requisiti specifici di specializzazione, lo screening registrazioni, audizioni e altri aspetti del processo di applicazione. Vedere il sito web del Dipartimento per i dettagli. Per applicare, è necessario presentare i seguenti materiali. Per le linee guida generali per questi materiali, consultare il sito Web Requisiti di ammissione. applicazione laurea in linea con quota d'iscrizione laurea Trascrizioni da ogni college o università che hai frequentato Un corso di laurea in musica è desiderabile per l'ammissione. I candidati con major in altri campi possono essere considerate caso per caso se vi è evidenza di una significativa corsi di laurea di musica in termini di prestazioni, teoria musicale e storia della musica. Dichiarazione personale di 2 o 3 pagine che descrivono i motivi per perseguire gli studi universitari, le vostre aspirazioni di carriera, i tuoi interessi particolari all'interno del vostro campo, e le eventuali caratteristiche insolite del tuo background che potrebbero aver bisogno di spiegazioni o di interesse per la commissione di ammissione universitari Curriculum vitae dettagliato sia un'esperienza formativa e professionale Due lettere di raccomandazione punteggi ufficiali GRE per la storia della musica e della letteratura candidati A seconda del brano o enfasi desiderato, è necessario anche materiali di applicazione aggiuntive, come registrazioni o campioni di lavoro. Vedere il sito web del Dipartimento per i dettagli. Gli studenti internazionali devono anche presentare i seguenti materiali. Per ulteriori informazioni su questi materiali, consultare la sezione Studenti Internazionali del sito Requisiti di ammissione. International Student Bilancio forma (ISFS) Documentazione di supporto finanziario (come estratti conto bancari, borse di studio o sponsorizzare lettere, etc.) La prova di conoscenza della lingua inglese (come punteggi accademici ufficiali TOEFL / IELTS / PTE) Questa informazione è soggetta a cambiamento. Mentre noi facciamo ogni sforzo per aggiornare queste pagine di programma, si consiglia di contattare il Dipartimento con domande su requisiti specifici del programma. scadenze Autunno: 15 febbraio (finanziamento) / 1 aprile Primavera: 1 ottobre [-]

Maestro Di Musica

Eastern Kentucky University
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Richmond

Programma musicale di laurea di EKU è progettato per musicisti e insegnanti di musica che cercano di promuovere le loro abilità musicali, migliorare le loro conoscenze pedagogiche e teorica, e di applicare il loro apprendimento all'arte di fare musica e di insegnamento della musica. [+]

Opzioni laurea: Conduzione strumentale Direzione di coro Educazione musicale Teoria / Composizione Music Performance Che sarebbero interessati a questo programma? Programma musicale di laurea di EKU è progettato per musicisti e insegnanti di musica che cercano di promuovere le loro abilità musicali, migliorare le loro conoscenze pedagogiche e teorica, e di applicare il loro apprendimento all'arte di fare musica e di insegnamento della musica. Quali sono i requisiti per essere ammessi al programma? Gli individui interessati al programma di MM devono applicare ed essere ammesso alla scuola di specializzazione, così come il Dipartimento di Musica EKU. Tutti Master di candidati di musica sono tenuti a completare la teoria musicale e storia della musica esami di ammissione come parte del processo di applicazione. Inoltre, i candidati che cercano gradi con specializzazione in conduttore o le prestazioni dovranno organizzare un provino con lo specialista facoltà appropriata. Dove sono neolaureati del Programma di dipendenti? Neolaureati di programma musicale di EKU sono impiegati in una varietà di posizioni nel campo della musica. EKU laureati occupano posizioni di insegnamento e conduzione di musica nelle scuole pubbliche e private, tra cui P-12 e le impostazioni di istruzione superiore. L'occupazione nel settore dell'industria musicale, comprese le posizioni con i produttori musicali più importanti e le organizzazioni musicali. EKU laureati possono trovare esibendosi in sinfonie professionali e bande militari in tutto il paese. [-]

Master Of Arts In Psicologia Counseling, La Concentrazione Nella Terapia Arti Espressive

California Institute of Integral Studies
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

A CIIS, terapia arti espressive si riferisce ad un approccio terapeutico con gli individui, coppie, famiglie, gruppi e programmi comunitari che integra una vasta gamma di modalità di arti al servizio della crescita umana, lo sviluppo e la guarigione. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Master of Arts in Counseling Psychology, Concentrazione in Espressivo Terapia artistica Il Programma di Terapia Espressivo Arts è ancora accettare le domande per l'autunno 2015! Qual è Espressivo Terapia artistica? A CIIS, terapia arti espressive si riferisce ad un approccio terapeutico con gli individui, coppie, famiglie, gruppi e programmi comunitari che integra una vasta gamma di modalità di arti al servizio della crescita umana, lo sviluppo e la guarigione. Ci vuole un multi-arti o approccio multimodale, che integra pittura, disegno, scultura, danza / movimento, musica, teatro, rituale, poesia, prosa e in incontri terapeutici. Espressive terapisti arti cercano di costruire un rapporto di compassione, di sostegno, e culturalmente sensibile con i clienti. Le arti espressive diventano il mezzo attraverso il quale i clienti possono esplorare e potenzialmente trasformare problemi emotivi, sociali, spirituali e relazionali; individuare punti di forza; e sperimentare nuove intuizioni creative. Arti espressive processi di terapia sono utilizzati con successo in quasi tutti i contesti psicoterapeutiche, che vanno dal lavoro con le persone di fronte a problemi di salute mentale cronici e persistenti, per la facilitazione della crescita umana e potenziale. Missione Il programma EXA @ CIIS educa e forma i futuri leader del settore della terapia Arti Espressive. Usiamo il potere delle arti come strumenti per lo sviluppo umano e la guarigione, la crescita psico-spirituale, il cambiamento sociale, e il potere di auto-agenzia. Questo Questo si realizza attraverso un innovativo modello di Scholar-Artista-Medico di colmare le lacune tra le conoscenze accademiche, pratica clinica e l'impegno della comunità con le arti al centro. La nostra facoltà considera ogni studente di essere un collaboratore unico alla comunità di apprendimento a causa del loro background diverso, l'esperienza e gli interessi. Una formazione completa in Counseling e Psicoterapia Il programma Espressivo Terapia artistica integra una formazione completa in teorie e metodi di psicoterapia con formazione intensiva in terapia arti espressive. Questo programma a tempo pieno di tre anni copre individuale, di gruppo, coppie, e terapia familiare, e comprende un anno di praticantato sotto la supervisione di licenza professionisti della salute mentale, che sono anche terapisti arti espressive. La formazione soddisfa i requisiti formativi per Marriage and Family Therapy (MFT) licenza della California ed è inoltre progettato per rispondere alle esigenze educative per diventare registrato Expressive Arts Therapist (REAT) con l'International Espressivo Arts Therapy Association (IEATA). Una gamma di quadri teorici I principi di liberazione psicologia e teoria relazionale-culturale (RCT) forniscono quadri teorici generali per il curriculum. Il programma EXA fornisce inoltre agli studenti le conoscenze e le competenze delle maggiori scuole di psicoterapia fondamentale attraverso lenti multiculturali e femministe. Questi includono approcci psicoanalitici e psicodinamici contemporanei; Junghiana; esistenziale-umanistica; cognitivo-comportamentale; mindfulness-based; narrativa e costruttivista; così come una vasta gamma di sistemi familiari si avvicina. Il programma pone un premio elevato sulla sensibilità e la risposta alle esigenze delle più diverse comunità della Bay Area in termini di razza, etnia, religione, sesso, orientamento sessuale, abilità diverse, e status socio-economico. Questo si riflette in tutti gli aspetti del curriculum formale, oltre che nel nostro approccio alla pedagogia in classe. Molteplici approcci arti espressive Ci sono più basi teoriche per una pratica arti espressive. A CIIS, gli studenti hanno l'opportunità di ricevere una formazione fondamentale in una vasta gamma di approcci arti espressive. Gli approcci più consolidati includono centrato sulla persona, il movimento centrato, intermodali e narrativa e di collaborazione arti terapie espressive. Hands on Learning Studenti CIIS EXA tipicamente completare il loro lavoro sul campo clinico nel terzo anno, a partire dal semestre autunnale e termina l'estate successiva. Nel primo anno, gli studenti iniziano la ricezione di hands-on di formazione in aula così come la visita e intervistare i praticanti nella comunità. Il programma mantiene anche collaborazioni con organizzazioni comunitarie, tra cui di GLIDE Famiglia Gioventù & Centro Bambino e Contra Costa Health Services, per offrire agli studenti ulteriori opportunità di praticare prima del loro lavoro sul campo clinico terzo anno. Risultati di apprendimento EXA è un programma dinamico che tesse le arti in tutto il curriculum, permettendo agli studenti di: Dimostrare la capacità di integrare una serie di pratiche artistiche espressive in psicoterapia con individui, coppie, famiglie e gruppi; con la sensibilità alle differenze inclusa l'identificazione di genere, orientamento sessuale, razza, etnia, abilità diverse, status socio-economico, e le pratiche spirituali e religiose Tradurre interventi espressivi delle arti e processi in linguaggio psicologico normale, e viceversa Articolare quando approcci arti espressive siano adeguati e in cui possono essere controindicati in particolari situazioni cliniche Dimostrare la capacità a tessere insieme arti espressive e principi-oriented di recupero e le pratiche in trattamento Dimostrare la crescita personale e lo sviluppo attraverso l'uso di pratiche arti espressive Dimostrare capacità di concettualizzare e di intervenire olisticamente (indirizzi corpo, mente e spirito) L'ammissione al Programma Perché crediamo che gli individui possono attingere a un potere curativo innato, il nostro curriculum esplora le interconnessioni tra la spiritualità e la creatività. Uno dei quattro programmi nel mondo che si concentrano in questa specialità, la nostra riunisce il terapeutiche arti-visive, musicali, drammatiche. Formazione intensiva CIIS 'combina corsi di praticantato clinica yearlong individuale e di gruppo arti espressive psicoterapia, più una. Gli studenti provengono da tutto il mondo per iscriversi al nostro programma triennale. Lavorano in una varietà di contesti psicoterapeutici, e in una vasta gamma di impostazioni aziendali e professionali. Il nostro corsi soddisfa i requisiti accademici per Marriage and Family Therapy (MFT) licenza della California ed è progettato per rispondere alle esigenze educative per diventare registrato Expressive Arts Therapist (REAT) con l'International Espressivo Arts Therapy Association (IEATA). [-]

Master Of Arts In Psicologia Counseling, La Concentrazione Nella Terapia Dramma

California Institute of Integral Studies
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Il programma di terapia dramma CIIS è uno dei soli tre programmi di master negli Stati Uniti sia a livello regionale accreditati e approvati dal dramma nordamericano Therapy Association, ed è uno dei pochi di tali programmi nel mondo. [+]

Master in Psicologia con una concentrazione in terapia dramma La libertà e possibilità sono due parole chiave che iniziano per descrivere l'essenza del teatro-terapia. La vita è finita; ci sono solo tante esperienze che possiamo avere. Ma nel dramma, le opportunità e le opzioni sono infinite, che ci permette di immergersi più profondamente nella ricchezza della vita. E quando i drammi sono autentici e "reale", hanno il potere di influenzare, e perfino alterano, le nostre vite reali profondamente. Negli ultimi trent'anni, stiamo indagando come i processi drammatici terapeuticamente adeguati di lavoro nel corso del tempo per guarire le ferite, facilitare il cambiamento duraturo, e aiutare le persone a raggiungere il loro massimo potenziale. -Renée Emunah, Programma Fondatore / Direttore Il programma mi ha permesso di sfruttare il magazzino senza limiti di compassione, l'immaginazione, il gioco, e la resilienza dentro di me e mi ha aiutato a incanalare tutto ciò che nel mio massimo potenziale come terapeuta ed essere umano. E 'stata un'esperienza totalizzante e trasformativa. Come narratore, studioso e ora clinico, l'impatto del programma di terapia dramma al CIIS continueranno a servire me professionalmente e riverberano attraverso di me e quelli con cui vengo in contatto. -Aileen Cho, Programma Alumna, MA (2012) Una delle mie esperienze più che cambia la vita! Il programma di terapia dramma a CIIS mi ha dato le risorse personali e clinici che avevo bisogno di diventare un terapeuta esperto, pur rimanendo in contatto con il mio artista autodidatta. -Dorothy Lemoult, Programma Alumna, MA (2011) Il programma di terapia dramma CIIS è uno dei soli tre programmi di master negli Stati Uniti sia a livello regionale accreditati e approvati dal dramma nordamericano Therapy Association, ed è uno dei pochi di tali programmi nel mondo. CIIS è internazionalmente riconosciuto come uno alloggiamento dei programmi di formazione di tutto il mondo più sviluppate e rigorosi per terapisti dramma. PER AUTUNNO 2016 AMMISSIONE LA SCADENZA DOMANDA SARA 'IN 15 GEN 2016 L'ingresso si apre il 15 novembre 2015. Tutti i materiali di candidatura devono essere presentate entro il 15 gennaio, 2016. Le interviste si terranno a fine febbraio e inizio marzo 2016. Informazioni sul programma Il dramma Therapy Program presso CIIS è uno dei pochi programmi a livello 's Master accreditati nel campo a livello nazionale. Il nostro obiettivo è quello di portare gli studenti in un viaggio personale e intellettuale stimolante e convincente verso livelli più profondi di comprensione e competenza di sviluppo nella terapia dramma. Il nostro impegno è quello di fornire un serio, addestramento multilivello nell'uso di questo potente mezzo di vista etico, con rispetto, e abilmente. Docenti e studenti approfondire le complessità, sottigliezze, e le possibilità di terapia dramma. Corsi è sequenziato e progressiva. Formati teorici, pratici / clinici, ed esperienziali sono incorporati. Piccoli, corsi orientati all'azione all'interno di sviluppo personale di un modello di coorte sostenere gli studenti 'e un senso di comunità. Mentre molte persone vengono a nostro programma già personalmente familiarità con il potere di trasformazione del dramma, anche il primo semestre del programma rivela nuove dimensioni al campo e dà un assaggio della vasta gamma di esplorazione avanti. Parte integrante del programma è formazione in loco clinica e di supervisione per una vasta gamma di possibili siti di collocamento. Stagisti ricevono supervisione individuale settimanale sul posto da un medico autorizzato, così come la vigilanza in piccoli gruppi a CIIS con un dramma legale Therapist (RDT). Nel loro ultimo semestre del programma, gli studenti prendono un seminario integrativo che sostiene lo sviluppo di un progetto chiave di volta. Questo progetto finale può essere un articolo teorico, un live, (terapeutico) spettacolo teatrale di auto-rivelazione, o un DVD che documenta un processo di trattamento di terapia dramma. Tutti i formati sono presentati pubblicamente a una comunità di pari, la famiglia e gli amici, che porta ad un senso di realizzazione che culmina nel programma. CIIS è accreditata dal Western Association di scuole e università (WASC). Il programma segue le linee guida di studio previsti dal Nord American Drama Therapy Association e soddisfa i requisiti accademici per registro, come un terapeuta dramma (RDT). Il programma risponde anche requisiti accademici per matrimonio e terapeuta della famiglia (MFT *) rilascio di autorizzazioni, nello stato della California. Corsi preparazione per licensure come un licenza Counselor Clinico professionale (LPCC) è inoltre disponibile. * Si prega di notare che, al fine di diventare un matrimonio con licenza e terapeuta della famiglia, è necessario ora anche completi 3.000 di stage, oltre alle vostre esigenze educative. Si laurea dal nostro programma, con tra i 700 ei 1.000 ore che contano per il rilascio di autorizzazioni. Applica per il dramma programma di terapia Cerchiamo (e sembrano attirare!) Creativi, motivati, studenti maturi che hanno già dimostrato un forte interesse per l'integrazione di teatro e terapia. Integrità, introspezione, e la dedizione sono tutti gli attributi essenziali. I nostri studenti vengono a il programma di tutto il mondo. I candidati devono avere un background in dramma / teatro e un minimo di due corsi di psicologia di laurea. È fortemente raccomandato di volontariato o esperienza di lavoro retribuito nel settore dei servizi umani. Diversità Incoraggiamo e abbracciamo la diversità nel nostro programma, e posto un alto valore per avere studenti provenienti da una varietà di ambienti razziali e culturali; altre rappresentazioni di diversità (tra cui fascia di età), sono importanti anche per noi. Guardiamo a ciascun richiedente olistico, e se si sente appassionato di questo campo, accogliamo con favore la vostra applicazione. Requisiti di ammissione LA SCADENZA DI APPLICARE PER il semestre autunnale è il 15 gennaio. L'ingresso è solo per il semestre autunnale. I candidati che sono selezionati a colloquio saranno invitati a San Francisco per le interviste che si svolgono a fine febbraio ai primi di marzo. Ammissioni Application Non rimborsabile $ 65 Tassa d'iscrizione Laurea Requisiti: Un corso di laurea (BA, BS, o BFA) da un college o università accreditate. Trascrizioni: trascrizioni ufficiali da tutte le istituzioni accademiche accreditati partecipato negli Stati Uniti. Trascrizioni devono arrivare nelle loro ufficiali, buste sigillate. Dichiarazione autobiografico: un 5-7 pagine (carattere 12 pt, interlinea doppia) saggio introspettivo in cui riflettere su significative esperienze d'infanzia e vita adulta che hanno interessato lo sviluppo personale. Obiettivo Dichiarazione: A una pagina (carattere 12 pt, interlinea doppia) dichiarazione dei vostri studio e professionali interessi, obiettivi o passioni. Due lettere di raccomandazione: Da consulenti accademici, professori o supervisori professionali. Recommenders dovrebbero usare il formato standard aziendali e includere pieno contatto informazioni-nome, email, numero di telefono e indirizzo postale. Riprendi / Outline: A 1:59 pagina profilo messa in vendita lo sfondo / esperienza (se presente): (1) Teatro (2) Psicologia (3) servizi alla persona di lavoro, e (4) Terapia arti creative. Prerequisiti Accademici: Due corsi di psicologia di laurea da un college o università accreditate sono obbligatori. Essi possono essere in corso durante il processo di applicazione. Intervista: colloqui individuali e di gruppo su invito della commissione di ammissione. Gli studenti internazionali e gli individui che hanno studiato presso istituti fuori degli Stati Uniti e del Canada possono avere ulteriori requisiti. [-]

Maestro Di Musica

University of Redlands
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Redlands

Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Ammissioni Musica Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Se la musica è la vostra principale o semplicemente avere un interesse per la musica, tutti sono incoraggiati a partecipare al ambiente vario, musicale trova nel campus. A Redlands è possibile eseguire in the Wind Ensemble, Orchestra, Coro dell'Università, i Singers Madrigal Singers, Cappella, Jazz Ensemble, Jazz Combo, Percussion Ensemble e Teatro dell'Opera officina. Opportunità di performance abbondano con più di 200 spettacoli presentati nel campus ogni anno, tra tradizione natalizia dell'Università, la Festa delle Luci. La Scuola di Musica offre due corsi di laurea: Bachelor of Music in Performance, Composizione o Educazione Musicale e il Bachelor of Arts con specializzazione in Musica, oltre a un minore in musica. La scuola di musica offre anche un Master in: prestazioni, Conduzione e composizione, così come un Artist Diploma. L'Università di Redlands Scuola di Musica è membro istituzionale accreditato della Associazione Nazionale delle Scuole di Musica. Siete invitati a visitare campus, di osservare una classe, hanno una lezione di campione e / o sedersi in su una prova. Venite a vedere quello che facciamo! La scuola di musica offre i seguenti gradi di laurea: Master of Music in: performance Condurre Composizione [-]

Maestro Di Musica - Studi Di Jazz E Le Prestazioni

William Paterson University of New Jersey
Campus A tempo pieno 2 anni January 2017 Stati Uniti d'America Wayne

La concentrazione di studi di jazz offre un'esperienza di alto livello in piccolo ensemble jazz e performance da solista, arrangiamento e composizione, improvvisazione, e capacità di prestazioni strumentali / vocali. Inoltre, William Paterson studenti di jazz hanno accesso ad alto livello, studi fonte primaria disponibile solo nella zona di New York, e di tecniche pedagogiche attuali nei settori della improvvisazione e arrangiamento. Un livello più profondo di studio nasce dal seguente: aggiunto sfondo storico e teorico (nella tradizione europea occidentale, così come nel jazz); ricerca fonte primaria e post-laurea opportunità unica disponibile nel jazz di scrittura; attuali innovazioni tecnologiche si riferiscono al jazz; e l'applicazione di queste tematiche alle tecniche pedagogiche nel campo dell'istruzione superiore e / o di scuole pubbliche. [+]

Master of Music - Jazz Studies e Performance (MM) Laurea offerti: maestro di musica Concentrazione: Jazz Studies & Performance Campus Località: Campus principale Scadenza Bando: 1 febbraio (caduta solo ingresso) Descrizione del programma: La concentrazione di Jazz Studies offre un'esperienza di alto livello in piccolo ensemble jazz e assolo, arrangiamento e composizione, improvvisazione e capacità di prestazioni strumentali / vocali. Inoltre, William Paterson studenti di jazz hanno accesso ad alto livello, studi fonte primaria disponibile solo nella zona di New York, e di tecniche pedagogiche attuali nei settori della improvvisazione e arrangiamento. Un livello più profondo di studio nasce dal seguente: aggiunto sfondo storico e teorico (nella tradizione europea occidentale, così come nel jazz); ricerca fonte primaria e post-laurea opportunità unica disponibile nel jazz di scrittura; attuali innovazioni tecnologiche si riferiscono al jazz; e l'applicazione di queste tematiche alle tecniche pedagogiche nel campo dell'istruzione superiore e / o di scuole pubbliche. Caratteristiche del programma Più di 20 gruppi eseguono ogni semestre-duo, trio, quintetto, sestetto, Big Band, band latino, Repertorio Banda, Vocale Laboratorio, Vocal Lab. Focus su l'improvvisazione, così come repertorio, tecniche di esecuzione di gruppo. WP Jazz Faculty - Veteran musicisti di New York con una reputazione internazionale come interpreti, la registrazione di artisti, arrangiatori e direttori d'orchestra in residence-accessibile e dedicata all'insegnamento. Piccolo Jazz Programma Size - Venti studenti laureati sono date molte opportunità per l'interazione one-to-one. Opportunità di prestazione - Major jazz si esibiscono in quattro prove d'insieme settimanali. Gruppi di studenti sono presenti come apertura per artisti jazz professionisti nella rinomata Jazz Room Concert Series di William Paterson, il Mezzogiorno Recital Series dell'Università, l'annuale Willowbrook Jazz Festival, e in un certo numero di jazz club della zona. Dialogo Days - Piccoli spettacoli vetrina gruppo jazz seguiti da critiche provenienti da altri studenti scrittura privata facoltà e / Vocal Studio per tutte le major jazz con William Paterson residente rispettati e docenti a contratto. Sfidare pieno-corso Sequenze in improvvisazione, ear training, Jazz Storia e Analisi, Piccolo gruppo e Big Band Arrangiare, Piano, completo Musicianship. Requisiti di ammissione: In aggiunta ai requisiti di ammissione dell'Università: Completato applicazione SlideRoom. Cumulativa media dei voti di 2,75 su una scala 4.00. Due lettere di raccomandazione. Major tenere traccia delle prestazioni Jazz: Un CD provino o nastro segue i seguenti requisiti: La performance registrata deve dimostrare la capacità di giocare all'interno di un gruppo e punti di forza come solista. Effettuare un minimo di tre brani: Un tune up-tempo come "Cherokee", "Ornithology", "Può succedere anche a te," "Just Friends", o una selezione simile. Una ballata come "Body and Soul", "In a Sentimental Mood", "I Can not Get Started", o una selezione simile. Una media-tempo tune come "Tutte le cose che sono", "Out of Nowhere", "Hai incontrato la signorina Jones?" o una selezione simile. Almeno un coro all'interno della presentazione di ogni brano deve essere eseguita non accompagnato. Speciali Note Audition: Pianoforte, chitarra e strumenti maglio: prestazioni devono dimostrare la capacità di accompagnare, così come per solista. Una delle selezioni richieste devono essere eseguiti senza accompagnamento. Drum set: prestazioni deve dimostrare capacità di usare i pennelli e bastoni, e di giocare con la testa del up-tune non accompagnati, che delinea la struttura ritmica della melodia. Bass: Le prestazioni dovrebbero dimostrare la capacità di costruire una linea di walking bass e dovrebbe mostrare punti di forza come un improvvisatore. Bassisti acustici devono dimostrare uso dell'arco. Vocalists: se attualmente studia voce, includono campione di vocalizzazione all'inizio del nastro. Le prestazioni dovrebbero dimostrare la capacità di scat, così come la comprensione del testo. Requisiti del programma: 36 crediti di studio universitari. Di un'ora recital. Il soddisfacente completamento di un esame completo, che non comporta alcun credito da golf e si richiede a tutti gli studenti. Progetto finale. Maestro di Musica (Jazz Studies & concentrazione prestazioni, 36 Crediti) Organizzare Concentrazione Lezioni Applied 12 Gruppo musicale (uno per semestre) 4 Tecniche di ricerca 3 Trascrizione e analisi 3 Graduate Seminar 3 Jazz Pedagogia 3 Argomenti in Jazz Storia 2 Jazz avanzato Ear Training 2 L'imprenditorialità nella musica e Ent. Industria 2 Prestazioni Practice 2 Tesi Masters o Tribute Considerando 0 Prestazioni Considerando 0 Composizione e Arrangiamento tenere traccia delle prestazioni 36 crediti Primo Anno - semestre autunnale 9 crediti MUSP 5940 Lezioni Applicata 3 MUSP 5410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 5750 Trascrizione e Analisi 3 MUSI 5740 Advanced Jazz Ear Training 2 Primo anno - Semestre primaverile 9 crediti MUSP 5950 Lezioni Applicata 3 MUSP 5420 Chamber Jazz Ensemble 1 Musi 5300 Tecniche di ricerca 3 Musi 6780 Topics in Jazz Storia 2 Secondo Anno - semestre autunnale 9 crediti MUSP 6950 Lezioni Applicata 3 MUSP 6410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6300 Graduate Seminar 3 MUSI 6760 prassi esecutiva 2 Secondo Anno - Semestre primaverile 9 crediti MUSP 6950 Lezioni Applicata 3 MUSP 6420 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6700 Pedagogia della Jazz 3 MUSI 6400 imprenditorialità nel Mus e Ent. Industria 2 Tesi MUSI 6910 di Master o MUSI 6020 Tribute Considerando 0 [-]

Maestro Di Musica - Studi Di Jazz E Organizzazione

William Paterson University of New Jersey
Campus A tempo pieno 2 anni January 2017 Stati Uniti d'America Wayne

La concentrazione di studi di jazz offre un'esperienza di alto livello in piccolo ensemble jazz e performance da solista, arrangiamento e composizione, improvvisazione, e capacità di prestazioni strumentali / vocali. Inoltre, William Paterson studenti di jazz hanno accesso ad alto livello, studi fonti primarie disponibile solo nella zona di New York, e di tecniche pedagogiche attuali improvvisazione e arrangiamento. Un livello più profondo di studio nasce dal seguente: aggiunto sfondo storico e teorico (nella tradizione europea occidentale, così come nel jazz); ricerca fonte primaria e post-laurea opportunità unica disponibile nel jazz di scrittura; attuali innovazioni tecnologiche si riferiscono al jazz; e l'applicazione di queste tematiche alle tecniche pedagogiche nel campo dell'istruzione superiore e / o di scuole pubbliche. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Master of Music - Jazz Studies e organizzazione (MM) Laurea offerti: maestro di musica Concentrazione: Jazz Studies e Mediazione Campus Località: Campus principale Scadenza Bando: 1 febbraio (caduta solo ingresso) Descrizione del programma: La concentrazione di studi di jazz offre un'esperienza di alto livello in piccolo ensemble jazz e performance da solista, arrangiamento e composizione, improvvisazione, e capacità di prestazioni strumentali / vocali. Inoltre, William Paterson studenti di jazz hanno accesso ad alto livello, studi fonti primarie disponibile solo nella zona di New York, e di tecniche pedagogiche attuali improvvisazione e arrangiamento. Un livello più profondo di studio nasce dal seguente: aggiunto sfondo storico e teorico (nella tradizione europea occidentale, così come nel jazz); ricerca fonte primaria e post-laurea opportunità unica disponibile nel jazz di scrittura; attuali innovazioni tecnologiche si riferiscono al jazz; e l'applicazione di queste tematiche alle tecniche pedagogiche nel campo dell'istruzione superiore e / o di scuole pubbliche. Caratteristiche del programma Più di 20 gruppi eseguono ogni semestre-duo, trio, quintetto, sestetto, Big Band, band latino, Repertorio Banda, Vocale Laboratorio, Vocal Lab. Focus su l'improvvisazione, così come repertorio, tecniche di esecuzione di gruppo. WP Jazz Faculty - Veteran musicisti di New York con una reputazione internazionale come interpreti, la registrazione di artisti, arrangiatori e direttori d'orchestra in residence-accessibile e dedicata all'insegnamento. Piccolo Jazz Programma Size - Venti studenti laureati sono date molte opportunità per l'interazione one-to-one. Opportunità di prestazione - Major jazz si esibiscono in quattro prove d'insieme settimanali. Gruppi di studenti sono presenti come apertura per artisti jazz professionisti nella rinomata Jazz Room Concert Series di William Paterson, il Mezzogiorno Recital Series dell'Università, l'annuale Willowbrook Jazz Festival, e in un certo numero di jazz club della zona. Dialogo Days - Piccoli spettacoli vetrina gruppo jazz seguiti da critiche provenienti da altri studenti scrittura privata facoltà e / Vocal Studio per tutte le major jazz con William Paterson residente rispettati e docenti a contratto. Sfidare pieno-corso Sequenze in improvvisazione, ear training, Jazz Storia e Analisi, Piccolo gruppo e Big Band Arrangiare, Piano, completo Musicianship. Requisiti di ammissione: In aggiunta ai requisiti di ammissione dell'Università: Completato applicazione SlideRoom. Cumulativa media dei voti di 2,75 su una scala 4.00. Due lettere di raccomandazione. Jazz organizzazione major track: Un portafoglio deve contenere un minimo di tre punteggi con la registrazione (CD o nastro). Una selezione possedere un grande ensemble. Se possibile, un cross-rappresentazione di stili, ritmi, e la strumentazione dovrebbe essere inclusa. Oltre a brani jazz, opere in altri stili possono essere presentate. Si prega di escludere le sezioni di improvvisazione estesi. Requisiti del programma: 36 crediti di studio universitari. Di un'ora recital. Il soddisfacente completamento di un esame completo, che non comporta alcun credito da golf e si richiede a tutti gli studenti. Progetto finale. MM Jazz Studies: Organizzare Concentrazione (36 crediti) Organizzare Concentrazione Lezioni Organizzazione 12 Gruppo musicale (uno per semestre) 4 Tecniche di ricerca 3 Trascrizione e analisi 3 Musica per i media 3 Jazz Pedagogia 3 Argomenti in Jazz Storia 2 Jazz avanzato Ear Training 2 Imprenditorialità per il Jazz Musician 2 Argomenti in Mediazione 2 Organizzare Considerando 0 Composizione e Arrangiamento pista 36 crediti Primo Anno - semestre autunnale 9 crediti MUSP 5900 Lezioni Organizzazione 3 MUSP 5410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 5750 Trascrizione e Analisi 3 MUSI 5740 Advanced Jazz Ear Training 2 Primo anno - Semestre primaverile 9 crediti MUSP 5910 Lezioni Organizzazione 3 MUSP 5420 Chamber Jazz Ensemble 1 Musi 5300 Tecniche di ricerca 3 Musi 6780 Topics in Jazz Storia 2 Secondo Anno - semestre autunnale 9 crediti MUSP 6900 Lezioni Organizzazione 3 MUSP 6410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6680 Composizione per i media 3 Musi 6770 Topics in Jazz Arranging 2 Secondo Anno - Semestre primaverile 9 crediti MUSP 6910 Lezioni Organizzazione 3 MUSP 6420 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6700 Pedagogia della Jazz 3 MUSI 6710 Imprenditorialità per il Jazz Musician 2 MUSP 6010 Disposizione Considerando 0 Collegio delle Arti e della Comunicazione Corsi di Musica MUS 5610 Tecniche di ricerca 3 MUS 5580 Tecnologia Music 3 MUS 5900 Graduate Seminar 3 [-]

Master Of Music - Gestione Musica (MM)

William Paterson University of New Jersey
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Wayne

Master of Music - Musica Management (MM) La concentrazione di gestione di musica fornisce allo studente le capacità imprenditoriali per avere successo nella musica e spettacolo Industria contemporaneo. Il collegamento con New York personale del settore, il suo obiettivo è di offrire le informazioni più recenti in aula e attraverso stage. La concentrazione di gestione della musica immerge il studente di musica in un ambiente del settore promuovendo una chiara comprensione del ruolo e delle esigenze di gestione delle fonti di reddito dell'artista. Si prega di notare che il programma è stato progettato principalmente per gli studenti di musica che non hanno ottenuto una laurea in campo musicale. Quei laureati che hanno un grado di gestione della musica sono invitati a perseguire l'MBA o una laurea in legge. [+]

Master of Music - Gestione Musica (MM) La concentrazione di gestione della musica fornisce allo studente le capacità imprenditoriali per avere successo nel mondo della musica e dello spettacolo contemporaneo. Il collegamento con New York personale del settore, il suo obiettivo è di offrire le informazioni più recenti in aula e attraverso stage. La concentrazione di gestione della musica immerge il studente di musica in un ambiente del settore promuovendo una chiara comprensione del ruolo e delle esigenze di gestione delle fonti di reddito dell'artista. Si prega di notare che il programma è stato progettato principalmente per gli studenti di musica che non hanno ottenuto una laurea in campo musicale. Quei laureati che hanno un grado di gestione della musica sono invitati a perseguire l'MBA o una laurea in legge. Requisiti di ammissione In aggiunta ai requisiti di ammissione dell'Università: Completato applicazione SlideRoom. Cumulativa media dei voti di 2,75 su una scala 4.00. Due lettere di raccomandazione. Un punteggio soddisfacente sul Graduate Record Exam (GRE); un minimo di 149 per generale / verbale anche è necessaria. Un provino prestazione è richiesto di candidati che non hanno completato con successo un corso di laurea in musica; un provino non è richiesto di candidati che hanno completato un corso di laurea in musica. Requisiti del programma 36 crediti di studio universitari. Il soddisfacente completamento di uno stage. Il soddisfacente completamento di un esame completo, che non comporta alcun credito da golf e si richiede a tutti gli studenti. Progetto finale, che può essere costituito da una tesi. MM in Gestione di musica Corsi di Musica: MUS 5610 Tecniche di ricerca MUS 5580 Music Technology MUS 5900 Graduate Seminar Maggiore Concentrazione: MUS 5270 Indagine della musica e dello spettacolo MUS 6520 Legge Spettacolo MUS 6500 Imprenditorialità in Musica e Industry Entertainment MUS 6050 Graduate Internship Elettivi musicali: MUS 6120 Tesi di Master Cotsakos College of Business ACCT 6060 Finanziaria e Contabilità Gestionale MKT 6080 Marketing Management Scegliere due: ECON 6030 Analisi Economica LEGGE 7000 Legal Environment of Business MGT 6040 Process Management e Teoria organizzativa MGT 7990 Seminario sui problemi in International Business MKT 7880 Global Marketing MKT Behavior 7900 Consumer MBA 6100 Multinational Business Environment and Operations MBA 6160 Comportamento organizzativo e comunicazione [-]

Master In Arti Liberali

University of St. Thomas
Campus A tempo pieno Part time 2 - 4 anni Iscrizioni aperte Stati Uniti d'America Houston + di 1

Il Master in grado Liberal Arts presso l'Università di San Tommaso è un laurea interdisciplinare che consente di scelta, la libertà e la flessibilità. [+]

Il Master in grado arti liberali è una laurea interdisciplinare che consente di scelta, la libertà e la flessibilità. Scegli tra 18 diverse aree di studio per personalizzare un corso di laurea che si adatta alle vostre interessi e obiettivi.

Scelta - Libertà - Flessibilità Il Master 36 ore di credito in Arti Liberali programma (MLA) fa appello a un gruppo eterogeneo di studenti che cercano un avanzamento professionale, l'ammissione in programmi di dottorato o di arricchimento personale. Offriamo corsi comodamente in programma. Migliora il tuo grado attraverso di studio all'estero e opportunità di stage.

Aree di concentrazione

Musica Applicata Storia dell'arte Studi Cattolici comunicazione Dramma Inglese francese Psicologia Generale storia studi internazionali Studi irlandesi Studi interdisciplinari Studi Medievali FILOSOFIA Scienze Politiche Studi Russi spagnolo Studi Social Justice teologia ... [-]

One-to-one Trasmissione Maestro Equivalente All'interno Di Una Società Vera E Propria Stazione Radio O Supporti

The Radio Connection
online & campus combinato Part time Iscrizioni aperte Stati Uniti d'America Los Angeles

Quando si è accettato nel nostro programma, si Apprentice (esterno) all'interno di una vera stazione radio, stazione televisiva o di altri mezzi di comunicazione di uscita nella posizione in cui si vive (o in un altro locale, se lo si vuole). Riceverete privato, one-to-one istruzioni da un professionista trasmissione di grande esperienza. Questa persona è in realtà facendo una vita in trasmissione. Potrai seguire il nostro curriculum del corso strutturato. Riceverai compiti a casa. Si riceverà un sacco di formazione pratica in studio. Con il nostro programma unico nel suo genere, non si spende un solo giorno in una classe! La società stazione radio o dei media è la tua "classe", e un vero professionista radio è il vostro maestro e mentore. Vi sarà l'unico studente nella classe! [+]

Formiamo TU come apprendista (esterno) ALL'INTERNO DI UN VERO STAZIONE RADIO o MEDIA COMPANY! Disponibile solo per i canadesi e cittadini degli Stati Uniti Quando si è accettato nel nostro programma, si Apprentice (esterno) all'interno di una vera stazione radio, stazione televisiva o di altri mezzi di comunicazione di uscita nella posizione in cui si vive (o in un altro locale, se lo si vuole). Riceverete privato, one-to-one istruzioni da un professionista trasmissione di grande esperienza. Questa persona è in realtà facendo una vita in trasmissione. Potrai seguire il nostro curriculum del corso strutturato. Riceverai compiti a casa. Si riceverà un sacco di formazione pratica in studio. Con il nostro programma unico nel suo genere, non si spende un solo giorno in una classe! La società stazione radio o dei media è la tua "classe", e un vero professionista radio è il vostro maestro e mentore. Vi sarà l'unico studente nella classe! Al collegamento radio, sarete guadagnando molta più esperienza rispetto a soltanto come lavorare in una stazione radio. Quando ci si allena uno-a-uno con un professionista radiodiffusione, imparerete capacità di comunicazione in grado di trasferire voi in diversi ambiti della trasmissione, dalla radio alla televisione, e anche la crescente campo di streaming su Internet e YouTube hosting. Il nostro curriculum completo copre tutto il necessario per diventare un professionista di radiodiffusione del 21 ° secolo. E 'anche per questo che il nostro curriculum è flessibile per soddisfare le vostre obiettivi e gli interessi, se si desidera essere un DJ radio, talento voce fuori campo, ancora notizie, giornalista sportivo, o anche ospitare il tuo show a Internet! La cosa migliore della connessione curriculum Radio è che non devi mai di andare da soli. Il tuo mentore sarà lì per sostenere voi ogni passo del cammino. Otterrai la conoscenza one-to-one di un professionista di trasmissione di grande esperienza, e tutto il vostro apprendimento si svolgerà on-the-job in un vero e proprio impianto di trasmissione. Imparerete alla tua velocità, e si possono fare le vostre domande mentore innumerevoli! COS'È IL CURRICULUM COME? Il nostro programma di Radio Connection è di 6 mesi, con una miscela intensa di compiti a casa, pratica, e assistere il tuo mentore on-the-job. Qui è solo un assaggio di quello che imparerete: 1. Storia di radiodiffusione 2. norme e regolamenti 3 FCC. La respirazione e voce esercizi 4. formazione vocale 5. Copia e scrittura commerciale 6. Notizie di radiodiffusione 7. Sport annunciando 8. annunci di servizio pubblico 9. Disc jockey che annuncia 10. Preparare il tuo curriculum 11. Preparazione del provino la registrazione 12. trasmissione televisiva 13. YouTube ospita 14. …e altro ancora! MENTORSHIP Larry King ha recentemente detto al mondo sulla macchina fotografica seguente: ". Per rompere in radio o la trasmissione è necessario essere dentro la porta di una società vera e propria stazione radio o media" Al collegamento radio, tutti i nostri studenti imparano all'interno di una società vera e propria stazione radio o supporti da un professionista. Gli studenti sono affiancati individualmente e sperimentare l'attività e creativo delle trasmissioni da parte dei professionisti. COLLEGAMENTI Le connessioni sono la chiave per avere una carriera in questo settore. Le connessioni sono ciò che rende il mondo andare in tondo. I collegamenti sono ciò che ottiene è assunto o quello che si ottiene il tuo show. SEDI Siamo situati in tutto il mondo in quasi tutte le città degli Stati Uniti e ci metterà voi come apprendista (esterno) in una società di stazione radio o media che si adatta alle vostre obiettivi di carriera. È necessario già hanno il diritto di vivere e lavorare negli Stati Uniti. Il corso non si qualifica per un visto per studenti internazionali. non applicare gli studenti internazionali. HOSTING Volete fare i soldi in alto come un ospite di YouTube? O è la TV il tuo obiettivo finale? O forse stai solo morendo dalla voglia di essere il prossimo sensazione della radio come Stern, Seacrest o Limbaugh? Lasciate che vi mostriamo come migliorare le proprie competenze e monetizzare la vostra passione. QUANTO COSTA, E cosa ottengo per i soldi? Il costo del nostro corso di 6 mesi di tirocinio (stage) è $ 8800 se pagato in pieno, totale $ 9800 se si seleziona una delle nostre opzioni di finanziamento. Non ci sono assolutamente spese nascoste o costi a sorpresa; tutto il necessario per laurearsi è incluso in questo una tassa, tra cui: Il nostro corso curriculum strutturato, One-to-one istruzione con un mentore, un professionista di trasmissione che si specializza nella tua area di interesse, tutti i libri e materiali sono inclusi, senza limiti tutoraggio gratuito, la propria pagina web, formazione nella commercializzazione di se stessi attraverso i social media, fino a 12 mesi di assistenza inserimento lavorativo dopo la laurea. [-]

Maestro Di Musica - La Produzione, L'ingegneria E La Miscelazione

Recording Connection Audio School
online & campus combinato Part time September 2017 Regno Unito Leicester Australia Coffs Harbour Dundee Bristol Worcestershire Nottingham Repubblica d'Irlanda Sughero Liverpool Dubbo Edimburgo Cambridge York Oxford Bournemouth Londra Goulburn Glasgow Cheltenham Dublino Plymouth Brent Manchester Lismore Belfast Exeter Canberra Sheffield Stati Uniti d'America Los Angeles Croydon Newcastle upon Tyne Derry Ipswich Albury Stoke Birmingham Haringey Northampton Cardiff Leeds Armidale Aberdeen Brighton Harrow Norwich Swansea + di 46

Con centinaia di sedi in tutto gli Stati Uniti, Canada, Australia e theU.K., il collegamento di registrazione ha aiutato migliaia di studenti a trovare la loro strada per premiare le carriere dell'industria musicale inserendoli come apprendisti di lavoro (gli esterni) negli studi di registrazione effettiva. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Con centinaia di sedi in tutto gli Stati Uniti, Canada, Australia e theU.K., il collegamento di registrazione ha aiutato migliaia di studenti a trovare la loro strada per premiare le carriere dell'industria musicale inserendoli come apprendisti di lavoro (gli esterni) negli studi di registrazione effettiva. Ogni studente è accoppiato con un mentore, un successo che lavora produttore / ingegnere con anni di esperienza e crediti vero album. Collaboriamo con centinaia di professionisti della musica in tutto il mondo, molti dei quali lavorano con platino e gli artisti vincitori di Grammy, per garantire che i nostri studenti stanno ricevendo il miglior orientamento, l'istruzione e le opportunità possibili. Per gli studenti che si sono laureati dalla connessione di registrazione laurea equivalente programma audio (o un altro Academy Audio) e aspirare a un livello più avanzato di apprendimento, siamo lieti di offrire programma di livello un avanzato MASTER per aiutarvi a ottenere lì Programma Il Master offre naturalmente più on-uno-uno istruzione con il tuo mentore che il nostro programma di base, e copre i seguenti: Pro Advanced-Tools tecniche, tra cui audio elastico, auto-tuning e molto altro ancora In formazione approfondita con i plugin, compressori e altri effetti Portare una band in studio per una sessione di registrazione effettiva co-prodotto da voi e il vostro mentore Sovraincisioni, missaggio e mastering al livello avanzato Approfondita istruzioni sul lato business della produzione musicale ... E molto altro ancora! Con il tempo che avete completato questo programma, si avrà un prodotto finito, masterizzato, di qualità professionale a due tracce demo in mano, che si sarà in grado di presentare con orgoglio ai professionisti del settore della musica. Ma qui è un bonus ... Mantenendo un grado medio equivalente "B" durante il programma del vostro Maestro, si qualificano per avere il tuo DEMO PRESENTATO DA NOI PER DUE OPERATORI a vostro nome-un produttore musicale e un record label esecutivo a carico NO ULTERIORI ! Straight Talk tua carriera nell'industria musicale: Se si sta andando ad avere successo come un record dirigente, proprietario dell'etichetta o del manager della band, si ha realmente bisogno di essere intelligente e deliberata per quanto riguarda la scelta della scuola di musica. Ci sono molte opzioni non mancano, ma molte scuole caricano troppo denaro e non offrono alcuna connessione reale per l'industria della musica stessa. Scegliendo una di queste scuole, si corre il rischio di assumere quantità di carriera-schiacciamento del debito studente per poco o nessun ritorno sull'investimento. E per qualcuno che cerca di sfondare nel mondo della musica, che può fermare la tua carriera prima che mai inizio. Non essere quel ragazzo o ragazza. Non fare l'errore di spendere $ 25.000, $ 50.000 o $ 100.000 per una formazione di scuola di musica che offre alcun percorso reale per il vostro futuro, e non fare l'errore ancora più grave di assumere quel tipo di debito. Cerchiamo di essere chiari: la chiave per rompere nel business della musica non sta in una classe con un gruppo di altri studenti, né si trovano in una sorta di programma online che ti offre alcuna reale feedback. Il tuo percorso di successo risiede nel settore della musica stessa, con le persone che sono in realtà facendo il lavoro, che vi mostra le corde e aiutarli a fare le proprie connessioni. La connessione di registrazione offre questa opportunità con il nostro programma di formazione aziendale musica unica. Invece di messa in un'aula troppo costoso, ci si posiziona come un apprendista di lavoro (esterno) con un vero professionista dell'industria musicale che sta facendo il lavoro che si vuole fare. Come si segue un programma di studi corso strutturato, è possibile ottenere un sacco di esperienza del mondo reale, come si lavora al fianco di tuo mentore, e si imparerà a fare i collegamenti necessari per avere successo (e fiducia in noi, il successo in questo business è tutto di connessioni). Meglio di tutti, è possibile ottenere questa esperienza, la conoscenza e l'accesso privilegiate per una frazione di quello che altre scuole di musica carica, in modo da poter graduare con poco o nessun debito e andare avanti con la vostra carriera. L'industria della musica è un settore altamente competitivo, ed è quelli intelligenti, quelli disposti a pensare fuori dagli schemi, che sono quelli che salgono verso l'alto. Per voi, che inizia con fare scelte circa la vostra formazione che effettivamente aiutare la tua carriera senza di te schiacciare con il debito. Se siete seriamente di battere la concorrenza per diventare un record dirigente o manager della band di successo, il collegamento di registrazione è qui per aiutarti! [-]

Master In Sound Design

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

Perseguire la tua passione per il sound design alla prima e unica università a conferire BFA, MA e AMF gradi nel campo. Sarete immersi in un curriculum che modella il flusso di lavoro di produzione dei media professionali, prendendo il vostro lavoro al livello successivo prima ancora che si laurea. [+]

Il suono di successo Perseguire la tua passione per il sound design alla prima e unica università a conferire BFA, MA e AMF gradi nel campo. Sarete immersi in un curriculum che modella il flusso di lavoro di produzione dei media professionali, prendendo il vostro lavoro al livello successivo prima ancora che si laurea. A SCAD, potrete anche beneficiare di collaborazione con i coetanei di altri film e media digitali reparti, che lavorano insieme per sviluppare film, animazione e videogiochi. Master in sound design Disponibile a: - Savannah CINE 703 Metodologia della ricerca in studi sul cinema SNDS 705 Produzione miscelazione SNDS 729 Teoria e pratica in Sound Design SNDS 730 punteggio a Picture SNDS 734 ADR e Foley miscelazione SNDS 737 Gioco Audio Design * SNDS 743 Postproduzione Metodologie * SNDS 749 Sound Design MA progetto finale - A livello di 700 ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 45 ore MFA in sound design Disponibile a: - Savannah CINE 703 Metodologia della ricerca in studi sul cinema SNDS 705 Produzione miscelazione SNDS 729 Teoria e pratica in Sound Design SNDS 730 punteggio a Picture SNDS 734 ADR e Foley miscelazione SNDS 737 Gioco Audio Design * SNDS 741 Effetti sonori e dialogo Editing SNDS 743 Postproduzione Metodologie * SNDS 755 Sound Design Studio MFA SNDS 756 Sound Art e installazione SNDS 761 Audio Signal Processing SNDS 776 Surround Sound per Media SNDS 779F Graduate Campo stage † SNDS 779T Graduate Teaching Stage † SNDS 790 Sound Design MFA Thesis - 700 a livello ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 90 ore Opportunità di lavoro in sound design Diventa un mixer di produzione. Diventa montaggio sonoro. Diventa un educatore audio. SCAD laureati sound design hanno vinto Emmy e Golden Reel Awards e lavorato in film premio Oscar - in parte, perché questi alunni hanno studiato con i docenti autorevoli che hanno scritti libri sul tema e collaborato a film come "Le Iene", "Die Hard "," Indiana Jones e l'ultima crociata "e" Ocean 's Eleven ", e spettacoli televisivi come" Due uomini e mezzo "e lanciare la sua carriera da professionista" Futurama ".: Miscelatore Produzione Montaggio sonoro Game designer audio Montaggio dialoghi Montaggio musiche ADR e Foley mixer Live sound designer teatro e mixer Audio Editor per libri su nastro E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: Turner Broadcasting Disney Soundelux NBC Sony Giochi Sony Pictures Danetracks Cane cattivo Wildfire Studios [-]

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

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Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Disponibile a: - Savannah ARTH 701 Contemporary Art CLC 580 Collaborazione * Disponibile a: - Savannah ARTH 701 Contemporary Art ARTH 702 Critica d'Arte CLC 580 Collaborazione * PROD 750 Visualizzazione Digitale per Scenografie PROD 770 pratiche professionali in Scenografia Lancia la tua carriera come professionista: Art director Tema progettista parco E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: [-]

MFA In Arti Dello Spettacolo

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Savannah

Se il vostro sogno è quello di esibirsi sul palco o in film, come la voce di un personaggio animato amato o il volto di una pubblicità indimenticabile, è possibile raggiungere un pubblico globale a SCAD. I nostri studenti ricevono l'istruzione mirata e innumerevoli opportunità di passo sotto i riflettori. [+]

Carriere creative sotto i riflettori Se il vostro sogno è quello di esibirsi sul palco o in film, come la voce di un personaggio animato amato o il volto di una pubblicità indimenticabile, è possibile raggiungere un pubblico globale a SCAD. I nostri studenti ricevono l'istruzione mirata e innumerevoli opportunità di passo sotto i riflettori. Potrai gomito a gomito con i più grandi attori della nostra epoca al Savannah Film Festival, e studiare sotto professori che sono a loro volta premiati interpreti, sceneggiatori e registi - tutti perché, a SCAD, la tua passione prende il centro della scena. MFA in arti dello spettacolo Disponibile a: - Savannah PERF 701 Graduate Improvvisazione Tecnica per Screen e Stage PERF 705 arte del combattimento per Screen e Stage PERF 708 Tecnica Vocale per Screen, stage e Voice-over PERF 711 Contemporary dramma in Context PERF 718 Avanzata Voice and Speech per Live e Recorded Media PERF 721 Stili di prestazione: testi classici e Periodo PERF 731 Stili di prestazione: Realismo PERF 735 sulla fotocamera Tecnica Prestazioni PERF 741 Stili di prestazione: Recitazione Contemporanea PERF 745 on-fotocamera stili di recitazione PERF 755 on-fotocamera Tecniche di Audition PERF 770 Branding, self-marketing per il Performer PERF 775 on-fotocamera stili Comedy PERF 777 Applicazioni in Performance PERF 790 Performing Arts MFA Thesis - A livello di 700 ARTH elettivo - 500- 700 a livello elettivo - 500- 700 a livello elettivo corso totale di studio: 90 ore Opportunità di lavoro in arti dello spettacolo Diventare un attore. Diventa direttore del casting. Diventa direttore di scena. Studenti universitari e laureati hanno l'opportunità di esibirsi in vetrine di Atlanta, Los Angeles e New York, hanno partecipato agenti, direttori del casting e produttori. Negli ultimi anni, gli studenti SCAD hanno vinto la borsa di studio Kennedy Center Irene Ryan recitazione, il più prestigioso concorso di arti dello spettacolo e il premio che agiscono nel settore dell'istruzione superiore. Lancia la tua carriera come professionista: Attore Art director Direttore del casting Modello Romanziere Drammaturgo Stand-up comedian Scenografo Direttore di scena E ottenere reclutato e assunto dal meglio del meglio: Espresso teatro dell'attore Alliance Theatre idolo americano Great Lakes Shakespeare Festival Interlakes Estate Teatrale Kennedy Center dell'American College Theater Festival Oregon Shakespeare Festival Paskal Rudnicke Casting Rolling Stone Magazine [-]

Maestro Di Musica In Performance Vocale

North Park University
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Chicago

Un maestro di musica in grado di performance vocale è un passo importante per il vostro viaggio carriera di cantante classica. [+]

Master in Arti dello spettacolo in Nord America 2017. Master of Music in Performance Vocale Guadagna di master in Performance Vocale Un maestro di musica in grado di performance vocale è un passo importante per il vostro viaggio carriera di cantante classica. Potrai esplorare tecnica, stile, dizione lirica, e di più, guadagnando una preziosa esperienza prestazioni attraverso solista e lavorare insieme. Formazione avanzata vi aiuterà a crescere il proprio talento e la capacità in modo da poter perseguire con successo i ruoli di festival, laboratori e aziende. Potrai anche essere pronti per prestazioni e di coaching carriera in una varietà di strumenti professionali, impostazioni senza scopo di lucro, o della chiesa. Perché North Park? Il programma di Master di North Park in performance vocale riconosce l'unicità di tutte le cantanti, offrendo attenzione individuale in tecnica vocale, le prestazioni, la preparazione accademica, di coaching, e istruzione pedagogica per consentire di ottenere sul proprio percorso. Il vostro studio comprenderà lezioni private, corsi di indagine, workshop, ed ensemble, che si preparano per una carriera prestazioni e come allenatore per altri cantanti. La Scuola di stretti rapporti di Musica alla comunità musicale della Chicago fornire opportunità di imparare da professionisti attivi e di sperimentare una vasta gamma di spettacoli come si cresce verso i propri obiettivi professionali. Fase Tempo Otterrete una vasta esperienza fase del programma MMVP, esibendosi in una varietà di impostazioni con opportunità sia per solista e lavorare insieme con altri studenti di musica. Completamente in scena opere Spettacoli corali con le occasioni da solista Tutto l'anno laboratorio opera con la voce e il coaching teatrale Master classes in performance vocale con docenti e ospiti medici Prestazioni Ensemble e solisti, on e off-campus Dove Studenti e Alumni Work Lyric Opera di Chicago Glimmerglass Festival Main Street Opera North Central College di Musical Theatre Department Midwest Institute of Opera Opera Up Close a Governors State University Alumni Profilo Tenore John Concepcion G'06 è membro coro a tempo pieno alla Lyric Opera di Chicago e ha iniziato il programma di Opera Up Close a Governors State University. Ha scelto il programma MMVP del Parco Nord per l'attenzione personale, varietà di opportunità di canto, e facoltà eccellente. Impegnativo, Curriculum personalizzata MMVP curriculum North Park offre corsi di base che vanno da studi concentrati in tecnica vocale a dizione lirica alle classi accademiche che pongono le basi per prestazioni autorevoli. Avrete anche la possibilità di scegliere corsi opzionali specifici per i vostri obiettivi di carriera. Eventi musicali Scuola di Musica di North Park offre una vasta gamma di concerti ed eventi si può assistere durante tutto l'anno. Eventi speciali ogni anno possono includere musicisti professionisti che svolgono corsi di perfezionamento, l'annuale Settimana Bach Festival, e le partnership con organizzazioni Chicagoland per concerti della comunità. [-]