Lauree di secondo livello in Arte in Nord America

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Arte

Un master 's è un titolo accademico post-laurea. Si deve già avere una laurea per fare domanda per un programma di Master 's. La maggior maestro 's programma di laurea avrebbe richiesto agli studenti di completare un master' s tesi o documento di ricerca.

Con Scienze umanistiche si fa riferimento a corsi di studio che si concentrano su argomenti di tipo intellettuale che non sono sempre così diretti come la scienza e la matematica. Coloro che desiderano dare un contributo alla comunità svolgendo un ruolo creativo potrebbero essere interessati al campo umanistico.

Gli Stati Uniti d'America comunemente chiamati gli Stati Uniti, è una repubblica federale composta da cinquanta stati e un distretto federale. I 48 stati contigui e il distretto federale di Washington, DC sono in prima America del Nord tra il Canada e il Messico. Lo stato dell'Alaska è nel nord-ovest del Nord America, ad ovest del Canada e ad est della Russia attraverso lo Stretto di Bering, e lo stato delle Hawaii è un arcipelago nel Pacifico centro-settentrionale. Il paese ha anche cinque territori disabitati popolate e nove nel Pacifico e nei Caraibi.

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Ulteriori informazioni

Master Of Fine Arts In Fotografia

Brooks Institute
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Ventura

Il Master of Fine Arts in grado di Fotografia presso Brooks Institute è stato progettato per preparare gli studenti a dare un contributo importante al ruolo crescente della esperienza visiva nella vita contemporanea. Il programma esplora immagine-making come una forza culturale e un modo di espressione personale. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. Il Master of Fine Arts in Fotografia laurea presso Brooks Institute è stato progettato per preparare gli studenti a dare un contributo importante per il ruolo in espansione dell'esperienza visiva nella vita contemporanea. Il programma esplora immagine-making come una forza culturale e un modo di espressione personale. Gli studenti che perseguono un master in fotografia possono crescere intellettualmente e creativamente attraverso il vivace scambio di idee provenienti da diverse fonti e prospettive di ampio respiro, che unisce ricerca estetica in tutte le forme di media-based lente luce-based e con ricerca accademica attraverso la ricerca. Il Master of Fine Arts in Fotografia offre un programma rigoroso di studio per gli studenti desiderosi di esplorare le idee e tecnologie in vari approcci per la creazione di immagini che esprimono la loro visione personale. Lavorare con istruttori che sono professionisti esperti, gli studenti possono imparare ad approfondire la loro comunicazione concettuale, espandere la loro comprensione artistica, e articolare una dichiarazione coerente e convincente circa il loro lavoro. Il programma 61-credito comprende corsi di storia dell'arte e di critica; la storia, la scienza e la psicologia di immagine-making; e comunicazione, affari, e l'istruzione, permettendo ai laureati di perseguire una vasta gamma di opzioni di carriera, compreso l'insegnamento a livello di college. Corsi di base MFA di Brooks Institute di Fotografia si compone di una serie di due anni di studio ed seminari corsi che enfatizzano la crescita creativa e lo sviluppo di un vocabolario visivo. Altri corsi impegnano lo studente nell'esplorazione teorico, psicologico ed estetico di espressione artistica. Corsi di base includono: Storia dell'Arte: Rinascimento al 1900 Storia dell'Arte: 1900 Presente Teoria fotografica La psicologia di immagini Metodi Imaging Istruzione Storia della Fotografia Ottica di Belle Arti Aspetti interdisciplinari della comunicazione Critica contemporanea Imaging Systems Contemporary Competenze imprenditoriali per Artisti Opzioni elettive Oltre ai corsi di base, il MFA in fotografia curriculum al Brooks Institute comprende una selezione di concentrati, importanti corsi opzionali. Tra queste opzioni insegnamenti opzionali sono *: Stage Insegnamento: Gli studenti lavorano con un insegnante / mentore di acquisire in aula e l'esperienza educativa. Concedere scrittura: ricerca e sviluppare proposte per borse di studio, residenze e borse di studio. Tirocini di auto-proposto e argomenti speciali. Obiettivi del programma Il MAE in fotografia da Brooks Institute offre un ampio programma di studio volto a sviluppare eccezionali artisti che cercano di approfondire la loro comprensione e la consapevolezza della comunicazione visiva. Dottorandi devono essere dotati di: Creare un corpo coeso di lavoro originale integrazione di una padronanza dei materiali, metodi e concetti. Articolare una prospettiva informata che include la definizione di un approccio estetico, rivedere metodi e processi, e fornendo un contesto culturale più ampio in cui comprendere un corpo di lavoro. Sintetizzare la conoscenza ottenuta attraverso varie attività di ricerca che presentano un livello di integrità accademica e di un livello di laurea di analisi critica. Impegnarsi in collaborazione creativa come membro effettivo di una squadra. [-]

Maestro In Linea Di Gestione Della Costruzione

NewSchool of Architecture and Design
online A tempo pieno 1 anno July 2017 Stati Uniti d'America San Diego

Dato che i progetti di costruzione crescono sempre più complesso, così fa la domanda di personale specializzato a livello di gestione. Maestro completamente online NewSchool di Construction Management prepara gli studenti a prosperare in questo ruolo e di eccellere in varie professioni che ruotano attorno l'ambiente costruito. Insieme con istruzione di base intorno a tutti i segmenti del settore delle costruzioni, il programma pone particolare enfasi sullo sviluppo di abilità come un business manager preparati per le sfide attuali e future del commercio di costruzione. [+]

Dato che i progetti di costruzione crescono sempre più complesso, così fa la domanda di personale specializzato a livello di gestione. Maestro completamente online NewSchool di Construction Management prepara gli studenti a prosperare in questo ruolo e di eccellere in varie professioni che ruotano attorno l'ambiente costruito. Insieme con istruzione di base intorno a tutti i segmenti del settore delle costruzioni, il programma pone particolare enfasi sullo sviluppo di abilità come un business manager preparati per le sfide attuali e future del commercio di costruzione. [-]

Master Of Science In Design E Gestione Strategica (esecutivo Globale)

Parsons School of Design at The New School
online & campus combinato Part time 18 mesi July 2017 Francia Parigi Cina Shanghai Stati Uniti d'America Greenwich Village + di 4

Parsons School di New School of Design, uno degli istituti di design più importanti del mondo, ha creato un programma di gestione alternativa per i leader emergenti che cercano di essere in prima linea di innovazione nelle loro organizzazioni. Questo programma fornisce un accesso, rigoroso percorso per i professionisti che lavorano per guidare il cambiamento e applicare del mondo reale, del 21 ° secolo migliori pratiche aziendali che hanno un impatto immediato e futuro dell'economia globale di oggi. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. Parsons School di New School of Design, uno degli istituti di design più importanti del mondo, ha creato un programma di gestione alternativa per i leader emergenti che cercano di essere in prima linea di innovazione nelle loro organizzazioni. Questo programma fornisce un accesso, rigoroso percorso per i professionisti che lavorano per guidare il cambiamento e applicare del mondo reale, del 21 ° secolo migliori pratiche aziendali che hanno un impatto immediato e futuro dell'economia globale di oggi. In una complessa economia globale caratterizzato da standard in rapida evoluzione per la produzione e la gestione di informazioni, servizi ed esperienze, i leader devono mostrare flessibilità e la capacità di innovazione. Accademicamente rigoroso e l'industria concentrata, l'esecutivo MS globale è appositamente progettato per i professionisti di lavoro, preparandoli per creare fiducia, gestire, e la progettazione di piombo organizzazioni process-driven. Come uno dei nostri simili, nel corso di circa 18 mesi vi unirete a un gruppo selezionato di circa 25 colleghi in una serie di seminari di tre giorni tenutosi a Parsons Paris, in combinazione con l'apprendimento on-line, hands-on studi e le esperienze globali in new York e Shanghai. Attraverso questo programma, che richiede solo circa 18 giorni di distanza dalla sede, si otterrà la conoscenza pratica di approfondita Design thinking e il suo potere per creare un cambiamento positivo a livello globale modelli di business sostenibili principi chiave della evoluzione dell'economia globale innovazione nel design e leadership Capacità di gestione per progetti e team creativi Governance, i regolamenti, e come entrambi stanno trasformando l'economia globale di oggi Inoltre, si costruire relazioni professionali e personali per tutta la vita con i vostri compagni di classe, docenti programma, e leader del settore. Dettagli del programma L'evoluzione New Global Economia Creativa Il Master Global Executive of Science in Design Strategico e Gestione risponde alla profonda ristrutturazione delle economie sviluppate ed emergenti in tutto il mondo. A differenza di master tradizionali di progettazione e gestione, questo programma incorpora design thinking, progettazione di servizi e misure connesse alla sostenibilità. Come un disegno strategico e studente laureato gestione, ci si concentra sulla evoluzione dell'economia globale e sono esposti a sofisticate prospettive reali per le imprese, le operazioni, la sostenibilità, la gestione, la leadership, l'imprenditorialità, l'innovazione del design, e la ricerca del design. Progettazione e gestione on-line e sul Global Campus Un programma 36-credito, l'Executive Master Globale of Science in Design Strategico e Gestione unisce imprese, la gestione, e la leadership corsi con un design centrato lavoro in studio. Il programma è un'esperienza unica e globale e moderna, che unisce intensivi weekend al nostro campus Parsons Paris e conveniente moduli di apprendimento, flessibili on-line che continuano per sette settimane dopo ogni intensiva. Le classi sono presi uno alla volta - che consente di bilanciare facilmente la scuola, il lavoro e la vita. Corsi è completata da corsi intensivi di studio di una settimana con sede a Parigi, New York City, e Shanghai, che vi dà accesso in prima persona ad accelerare l'economia globale di oggi in alcuni dei suoi hub premier. Nuovi modelli di business Coursework incorpora all'avanguardia analisi dell'economia basata sull'informazione digitale, che aiutano gli studenti a sviluppare nuovi modelli di business e disegni organizzativi per le industrie creative. Molte classi sono strutturati per replicare scenari di settore del mondo reale. Queste classi forniscono l'esperienza hands-on nella progettazione, gestione e migliorando studi di progettazione ad alta intensità e creativi - e aiutare gli studenti a sviluppare la loro capacità di ispirare e guidare team creativi. Industria Messa a fuoco L'Executive Master Globale of Science in Design Strategico e programma di gestione cerca studenti che saranno i cambiavalute di gioco della nuova economia e le sue nuovi attori - aziende digitali, reti di informazione sociale, e gli individui co-produzione. E 'adatto per precoce a metà carriera professionisti interessati a far progredire nei loro campi e le aziende scelte, posizionandosi come leader dell'industria sostenibile. Questo programma è progettato su misura per alto potenziale leader emergenti di oggi e variatori di carriera che cercano di completare le loro progettazione e capacità imprenditoriali con l'applicazione professionale. Gli studenti sono esposti a nuovi contesti e pratiche del settore, sia all'interno che all'esterno delle industrie ad alta intensità di design. Progettato per i professionisti Questo programma è appositamente predisposti per soddisfare le esigenze dei professionisti che lavorano lavorando da un "modello di coorte", in cui tutti gli studenti avviare il programma, allo stesso tempo, prendere gli stessi corsi nello stesso ordine - un corso alla volta - e laureati insieme. Inoltre, il formato misto di apprendimento on-line e on-campus intensivo è appositamente progettato per consentire la massima flessibilità nella classe di bilanciamento, il lavoro e la vita. Il collegamento alla New School collegamenti del programma con l'industria sono abbinati dal suo posto nelle comunità intellettuali di Parsons, Parsons Paris, e la nuova scuola. Modellato sul grande successo del programma MS-SDM a Parsons, del Executive Master globale si basa su punti di forza della nuova scuola come leader nella formazione globale e on-line, offrendo di una settimana integrato sezioni studio a Parigi, New York, e Shanghai, in coppia con sei a tre intensivi giorno che dare il via ogni corso e continuano on-line dalla comodità della propria casa - sulla vostra scheda. Le borse di studio non sono disponibili. i cittadini statunitensi possono beneficiare di aiuti finanziari federali. [-]

Master In Pianificazione Urbana E Regionale

Eastern Washington University
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Spokane

Pianificazione urbana e regionale è uno dei mezzi della società per affrontare questi problemi in maniera positiva e creativa. La pianificazione è una professione di problem-solving che si occupa con le forze che influenzano la qualità della vita nel quartiere, città, regione, stato, nazione e del mondo. Così, la pianificazione prevede un viale del lavoro unico per coloro che desiderano un ruolo nel plasmare un futuro migliore ... [+]

Molti sociali, fisici, economici, tecnici e politici le questioni della società gridano per la definizione e la risoluzione. Tra questi ci sono: Il declino nelle città centrali; Il deterioramento dei quartieri; tassazione inefficiente e iniquo e politiche di regolamentazione; La congestione e altri problemi di accessibilità; L'impatto della crescita e del cambiamento; Una erosione delle risorse naturali; e servizi alla persona inefficienti o assenti. Pianificazione urbana e regionale è uno dei mezzi della società per affrontare questi problemi in maniera positiva e creativa. La pianificazione è una professione di problem-solving che si occupa con le forze che influenzano la qualità della vita nel quartiere, città, regione, stato, nazione e del mondo. Così, la pianificazione prevede un viale del lavoro unico per coloro che desiderano un ruolo nel plasmare un futuro migliore. L'obiettivo del programma di pianificazione urbana e regionale di EWU è quello di formare professionisti competenti per le carriere nella pianificazione. Per raggiungere questo obiettivo, il dipartimento sottolinea l'acquisizione di abilità pratiche, analisi e organizzative per aiutare lo studente nell'analisi dei problemi e l'organizzazione di attività della comunità per aiutare a risolvere i problemi. La combinazione di lezioni in classe e progetti sul campo di pianificazione applicata sviluppa competenze professionali e assicura che ogni studente ha le capacità necessarie per operare all'interno della professione dopo aver lasciato il programma. Il reparto è particolarmente orgoglioso di avere l'unico accreditato laurea pianificazione di laurea nel nord-ovest e uno dei soli 16 nella nazione. Quali sono le opzioni di laurea? Il Dipartimento di Pianificazione e della Pubblica Amministrazione offre Maestro di pianificazione urbana e regionale Cosa posso fare con la mia laurea? Il lavoro prospettive a lungo raggio per i pianificatori urbani e regionali è buono. C'è un bisogno in espansione per i pianificatori del settore privato, comprese le società di consulenza, società di sviluppo del territorio e grandi aziende coinvolte nella gestione del territorio e l'analisi posizione. I pianificatori si trovano anche in organizzazioni non-profit coinvolte nel problema della comunità solving. Queste posizioni si completano i lavori più tradizionali nel settore pubblico, tra cui quelli che si occupano di pianificazione completa, regolazione dell'uso del suolo e la gestione dei sistemi di trasporto. Il Dipartimento ha un ruolo attivo negli studenti che immettono ed è orgoglioso del suo successo continuo nella ricerca di posizioni per i suoi laureati. Agenzie e organizzazioni in tutto il Pacifico nord-occidentale complimentano il programma per la produzione di laureati che hanno bisogno di poca formazione supplementare per assumersi le proprie responsabilità di lavoro. Requisiti di ammissione Ammissioni Informazioni generali per Master in Pianificazione Territoriale e Urbanistica Requisiti di ammissione del programma MURP comprendono quelli richiesti dalla scuola di specializzazione, così come le seguenti: Due lettere di raccomandazione inviate al consulente di pianificazione laureato del Dipartimento di Pianificazione e della Pubblica Amministrazione. Entrambe le lettere devono essere da istruttori che hanno familiarità con laurea del richiedente o, se del caso, laureato accademico. Nel caso in cui il richiedente ha un'esperienza professionale di pianificazione, lettere può provenire da un supervisore o persona familiare con il lavoro di pianificazione del richiedente. Tutti i candidati devono anche presentare una lettera personale di intenti che spiega il motivo per cui desiderano studiare la pianificazione e delineando i loro obiettivi educativi e di carriera. Tutti i candidati per il programma devono aver completato un corso nelle statistiche prima dell'entrata in programma o completare un corso di mentre nel programma. In quest'ultimo caso, i crediti per la classe non saranno inclusi nelle 72 crediti necessari per la laurea. Che cosa posso studiare? Il comandante di Territoriale e Urbanistica grado di pianificazione richiede il completamento di 72 crediti complessivi. Teoria / Filosofia PIANO 501 Fondamenti di progettazione (5) PIANO 502 avanzata Comunità per lo sviluppo (5) PIANO 508 Planning Theory riflettente (3) Gestione amministrativa PIANO 505 Pianificazione Attuazione e Law (5) PIANO 509 professionali Pianificazione Practice (2) Metodi / Tecniche PIANO DI 503 I metodi di pianificazione (5) PIANO 504 Pianificazione Metodi II (5) PIANO 506 Pianificazione Metodi III (5) Sintesi Applied PIANO 507 avanzata Planning Studio (5) PIANO 591 Research Preparazione di progetti (1) PIANO DI 601 Progetto di ricerca (5) Specializzazione o opzionali generalista (26 crediti) Specializzazione o generalista opzionali (26 crediti) Ogni studente deve prendere i corsi in una delle aree di specializzazione elencati di seguito o prendere PIANO 440, pianificazione territoriale e di almeno due dei seguenti corsi: PIANO 510 Comunità strutture di pianificazione (5) PIANO 570 Ambientale Pianificazione (5) PLAN 551 Transportation Planning (5) PLAN 460 Urban design (3) sPECIALIZZAZIONE studenti selezionando una specializzazione deve completare il nucleo di una specializzazione, sotto advisement dal loro comitato selezionare la maggior parte dei loro elettivi rimanenti dai corsi che supportano la loro area di specializzazione e fare il loro lavoro di ricerca nella zona di specialità. Il seguente elenco indica il nucleo di ciascuna zona di specialità. Pianificazione Tribal PIANO 570 pianificazione ambientale (5) PIANO 540 pianificazione territoriale (5) PIANO 523 pianificazione degli indiani d'America (3) PIANO 530 Contemporary American Planning indiana (3) PIANO 531 Censimento dei dati e pianificazione tribale (2) PIANO 532 americana per lo sviluppo economico indiano (3) PIANO 533 Legge degli indiani d'America PIANO 560 American Planning indiano Studio Pianificazione ambientale PIANO 570 pianificazione ambientale (5) PIANO 571 dichiarazioni di impatto ambientale (3) PIANO 435 Pianificazione dei pericoli (2) PIANO 540 pianificazione territoriale (5) PIANO 542 Comunità sostenibili (3) Piccola Urbanistica PIANO 510 Community Planning strutture (5) PIANO 540 pianificazione territoriale (5) PIANO 448 Main Street programmi (2) PIANO 572 rurale e Small Town Planning (3) PIANO 473 Pianificazione nella parte occidentale degli Stati Uniti (3) PIANO 514 pianificazione dello sviluppo economico locale (3) [-]

Mm Nella Musica

Binghamton University
Campus A tempo pieno 1 anno September 2017 Stati Uniti d'America Binghamton

accreditato a livello nazionale Dipartimento di Musica della Binghamton University offre il Master of Music (MM) e il Master of Music di corsi di laurea Opera. Il primo è più adatto per i professionisti della musica e gli educatori con diverse concentrazioni. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. mm nella musica accreditato a livello nazionale Dipartimento di Musica della Binghamton University offre il Master of Music (MM) e il Master of Music di corsi di laurea Opera. Il primo è più adatto per i professionisti della musica e gli educatori con diverse concentrazioni. Questi ultimi treni giovani artisti per una carriera in opera. Il Tri-Cities Opera offre agli studenti d'opera con un programma artista residente professionale, consentendo di crescita immensa in sforzi personali, professionali e creative attraverso l'esecuzione di TCO. Gli aspiranti studenti sono incoraggiati ad applicare in anticipo per un numero limitato dell'assistentato, borse di studio e premi. Il nostro programma di Master of Musica si compone di cinque concentrazioni: Composizione Condurre Storia e letteratura Esecuzione strumentale Prestazioni Vocal C'è anche una pista Opera separata per coloro che cercano particolare attenzione sulle opportunità teatrali di musica. Qualunque sia il percorso si perseguono, abbiamo più di trenta docenti esperti per illuminare il soggetto e aprirsi a nuove esperienze. Abbiamo una orchestra sinfonica, ensemble di fiati, e ensemble jazz, così come tre gruppi corali e un ensemble di danza / percussioni africane. Il corso di laurea musica è piccolo; gli studenti ricevono l'attenzione personale da docenti e prestazioni di qualità opportunità. I nostri laureati sono andati a esibirsi in importanti teatri d'opera di tutto il mondo. Gradi Offerto mm nella musica Dopo la laurea Alumni di Binghamton sono andati su vari carriere come educatori musicali a livello universitario, di livello secondario, o in istruire freelance. Altri esibiscono in una serie di luoghi e contesti, o hanno proceduto ad ulteriori studi universitari. Oltre TCO, i nostri gruppi strumentali e corali hanno avuto la possibilità di accompagnare i gruppi professionali nella zona di prestazioni di collaborazione. Nel frattempo gli studenti di composizione at Binghamton hanno gareggiato a (e vinto) concorsi nazionali. Career Development Center dell'università è un ulteriore risorsa che può aiutare gli studenti a prepararsi per le interviste, mettere insieme riprende, e trovare opportunità di networking. Requisiti di ammissione Per essere ammessi per gli studi universitari, è necessario: Fornire un insieme completo della vostra laurea (e, se del caso, laurea) trascrizioni che mostra uno dei seguenti modi: Hai guadagnato un diploma di laurea (o equivalente) da un college o università accreditate a livello nazionale o regionale Sei all'interno di un anno accademico di guadagnare un diploma di laurea (o equivalente) da un college o università accreditate a livello nazionale o regionale Si ha diritto di applicare come parte di un protocollo d'intesa tra l'istituzione attuale e Binghamton University Hanno guadagnato, come minimo, una delle seguenti: A 3,0 GPA sopra la vostra intera carriera di laurea Un GPA 3.0 durante le ultime 60 crediti semestre o 90 quarti di crediti del tuo corso di laurea, con la maggior parte dei corsi classificati regolarmente (non come "pass / fail") A 3,0 GPA in una laurea, con la maggior parte dei corsi classificati regolarmente (non come "pass / fail") In considerazione delle diverse scale di classificazione utilizzati in tutto il mondo, ogni reparto accademico valuta trascrizioni internazionali per determinare, caso per caso, se si dimostrano uno dei requisiti di cui sopra. Tutti i candidati sono invitati a contattare il direttore di studi universitari direttamente prima di presentare i materiali di candidatura per le informazioni specifiche per il requisiti specifici di specializzazione, lo screening registrazioni, audizioni e altri aspetti del processo di applicazione. Vedere il sito web del Dipartimento per i dettagli. Per applicare, è necessario presentare i seguenti materiali. Per le linee guida generali per questi materiali, consultare il sito Web Requisiti di ammissione. applicazione laurea in linea con quota d'iscrizione laurea Trascrizioni da ogni college o università che hai frequentato Un corso di laurea in musica è desiderabile per l'ammissione. I candidati con major in altri campi possono essere considerate caso per caso se vi è evidenza di una significativa corsi di laurea di musica in termini di prestazioni, teoria musicale e storia della musica. Dichiarazione personale di 2 o 3 pagine che descrivono i motivi per perseguire gli studi universitari, le vostre aspirazioni di carriera, i tuoi interessi particolari all'interno del vostro campo, e le eventuali caratteristiche insolite del tuo background che potrebbero aver bisogno di spiegazioni o di interesse per la commissione di ammissione universitari Curriculum vitae dettagliato sia un'esperienza formativa e professionale Due lettere di raccomandazione punteggi ufficiali GRE per la storia della musica e della letteratura candidati A seconda del brano o enfasi desiderato, è necessario anche materiali di applicazione aggiuntive, come registrazioni o campioni di lavoro. Vedere il sito web del Dipartimento per i dettagli. Gli studenti internazionali devono anche presentare i seguenti materiali. Per ulteriori informazioni su questi materiali, consultare la sezione Studenti Internazionali del sito Requisiti di ammissione. International Student Bilancio forma (ISFS) Documentazione di supporto finanziario (come estratti conto bancari, borse di studio o sponsorizzare lettere, etc.) La prova di conoscenza della lingua inglese (come punteggi accademici ufficiali TOEFL / IELTS / PTE) Questa informazione è soggetta a cambiamento. Mentre noi facciamo ogni sforzo per aggiornare queste pagine di programma, si consiglia di contattare il Dipartimento con domande su requisiti specifici del programma. scadenze Autunno: 15 febbraio (finanziamento) / 1 aprile Primavera: 1 ottobre [-]

12 Mesi A Tempo Pieno - Computer Animation, Effetti Visivi E Game Design

Think Tank Training Centre
Campus A tempo pieno 1 anno October 2017 Canada Vancouver

Il computer animation, effetti visivi e Game Design Program presso Think Tank Centro di Formazione è un programma intensivo di un anno che è specializzata negli ultimi software, tecniche e tecnologie per soddisfare le esigenze delle attuali industrie cinematografiche, televisive e di gioco. [+]

Il computer animation, effetti visivi e Game Design Program presso Think Tank Training Centre a Toronto in Canada è un programma intensivo di un anno che è specializzata negli ultimi software, tecniche e tecnologie per soddisfare le esigenze delle attuali industrie cinematografiche, televisive e di gioco. Il programma si compone di professionisti del settore rispettato come istruttori programma scolastico corrente, un programma di tutoraggio, e piccole classi che offrono ampie hands-on di formazione. Il programma è diviso in tre semestri di 15 settimane, con l'integrazione corso per consentire le assegnazioni di sovrappongono e si sostengono a vicenda. In caso di superamento del programma e demo reel gli studenti verrà rilasciato un diploma in computer animation, effetti visivi e Game Design. 12 mesi Diploma Program "Voglio davvero solo dire che Think Tank è una scuola speciale. Sono stato assunto da Bioware con il demo reel che ho fatto, e dopo essere stato assunto ho scoperto che ho battuto fuori un paio di ragazzi alti da altri studi per la posizione. " Shawn Cassiano - Ambiente Artist - Bioware "Essere uno studente Think Tank mi ha fatto sentire come se fossi in una scuola esclusiva per gli artisti che cercano di ottenere i più alti standard nella creazione CG". Adar Bronstein - Senior Modellazione 3D e texturing Artist - ICON Creative Studio "E 'stata una famiglia più di una scuola, in realtà. Un grande, familiare di sostegno che era sempre lì per dare una mano se ho avuto problemi con qualsiasi cosa, e uno che è stato dedicato a vedermi avere successo ". Liam Jones - Animatore tecnico - MPC "A Think Tank la scuola non solo curato circa il mio successo, ma anche fatto tutto quanto in loro potere per assicurarsi che ho avuto gli strumenti e le competenze necessarie per avere successo nel settore." Tanner Roberts - Ambiente Artist - EA PopCap "Think Tank ha superato le mie aspettative di quello che ho pensato una buona scuola VFX sarebbe. Non solo forniscono le basi accademiche e le risorse per gli artisti per imparare e crescere, Scott e Joe fanno la loro priorità per garantire un ambiente sicuro, confortevole e accogliente per gli studenti a lavorare in "Emily Luk -. Jr Texture Artist - Image Engine design Inc Semestre 1 Animazione 3D Il corso inizia con una breve storia dell'animazione. Gli studenti potranno poi esplorare i diversi metodi di key-frame animazione: keying posa a posa, dritto, animazione percorso, e come modificare l'animazione usando l'editor f-curve. Gli studenti potranno anche esplorare semplici passeggiate e piste per i personaggi bipedi e quadrupedi. Modellazione 3D Modellazione 100 introdurrà gli studenti ai concetti e processi di creazione di oggetti tridimensionali all'interno di un ambiente virtuale. Impareranno tutti gli aspetti della modellazione poligonale in quanto creano una varietà di oggetti, compresi gli ambienti e set, veicoli e personaggi organici. Introduzione alla modellazione basato pennello con Mudbox sarà anche coperto durante la seconda metà del corso. Classsical & Animazione Flash Gli studenti a sviluppare abilità di disegno, mentre l'apprendimento dei principi di squash e stretch, follow-through e l'azione sovrapposizione, anticipazione, i tempi, i fotogrammi chiave, e in-tra-zione. Lezioni di animazione dei personaggi e storyboard esplorare gli elementi necessari per portare un'animazione alla vita. Questo corso si basa una fondazione per le classi 3D da seguire. Digital Imaging 100 Questo modulo fornisce una esplorazione approfondita di Adobe Photoshop, lo standard del settore per l'imaging digitale. Gli studenti lavorano sulle basi di modifica delle immagini, correzione del colore, gestione del colore, preparazione dei file per la stampa ed esportazione delle immagini. Una volta che le basi di Photoshop sono coperti, gli studenti inizieranno a utilizzare questi strumenti per texture Una varietà di oggetti, preparandoli così per più avanzato software di texturing 3D. Esercizi preparare gli studenti per un ambiente di produzione reale. Maya 100 Maya 100 introdurrà agli studenti di Autodesk Maya, un'animazione 3D avanzata e contenuto del pacchetto software per la creazione. Il corso è tenuto in Autodesk Maya, ma si concentra su principi 3D e del flusso di lavoro. Tutto da Materiali e UV a Shaders, Rigging, Sostituzioni e passa è coperto in dettaglio. Il corso prepara gli studenti per le altre classi e porta molti componenti per l'industria diversi insieme. texturing 100 In questo corso gli studenti vengono introdotti al mondo di texturing. Strumenti come Photoshop, ndo e Mammone saranno utilizzati per fornire un feedback in tempo reale quando renderizzano puntelli, ambienti e personaggi. Il corso prepara gli studenti per il loro corso texturing più avanzato nel semestre 2. Semestre 2 Animazione 3D 200 Da semplici animazioni meccaniche gli studenti potranno ora concentrarsi sulle basi di animazione dei personaggi. Dare un carattere "vita" di sintesi è l'obiettivo. Utilizzando Maya, gli studenti dovranno studiare recitazione al dialogo, animazione facciale, i tempi, la modifica di animazioni con F-curve, e di tutti i principi che fanno di un'animazione grande. L'utilizzo di andata e cinematica inversa a posare e animare personaggi, gli studenti affrontare una varietà di situazioni che dovranno affrontare nel mondo reale della produzione come animatore. Gli studenti potranno anche imparare l'impatto significativo manovre gioca in animazione di successo e quali fattori fare una buona o cattiva rig carattere. Video Rotoscoping sarà utilizzato come un aiuto visivo per l'animatore. Modellazione 3D 200 In questa seconda (più avanzato) modulo di modellazione, gli studenti costruiranno sulle loro competenze fondata nel Modeling 100. L'attenzione al dettaglio sarà fondamentale come gli studenti imparano a costruire un "animation- abile" personaggio con topologia corretta. tecniche aggiuntive saranno introdotti per aggiungere dettagli realistico modelli e accelerare i tempi di modellazione. set impressionanti ma efficace e oggetti di scena saranno incorporati con altre classi di produzione di tubazioni per ottenere un look realistico. Questa categoria comprende anche l'apprendimento strumenti supplementari e software per supportare una varietà di modellazione e la creazione di oleodotti. Agire per Animazione 200 Questo corso introduce gli studenti ai principi fondamentali di agire al fine di creare l'animazione. Gli esercizi saranno insegnare agli studenti come eseguire azioni in modo diverso per i vari personaggi e personalità: come fare correttamente anticipazioni e le reazioni per ogni azione; come fare recitazione verbale e non verbale, che agisce tra due personaggi, aumentando l'immaginazione e la creatività e come agire con il linguaggio del corpo prima e facciale agire secondo. Illuminazione avanzata 200 Il corso si focalizza sulle luci e le ombre in un modo che permetterà agli artisti di capire meglio come utilizzare qualsiasi applicazione di rendering. Utilizzando Maya / Vray, gli studenti avranno le loro menti soffiato quando imparano come limitato la loro percezione dei materiali, luce e ombra è stata tutta la loro vita. Quando si applicano questa nuova comprensione per l'illuminazione e l'ombreggiatura in CG, si troveranno davanti al pacchetto in qualsiasi software. La seconda metà di questo corso è stato progettato per ottenere gli studenti fino a velocità con il pacchetto di pittura 3D dalla fonderia. Accentuazioni sono sull'integrazione di Mari nel flusso di lavoro demo reel dello studente e lo sviluppo di texture fotorealistiche. Avanzate texturing 200 Questo corso è un'esplorazione approfondita delle Texture Painting per gli effetti visivi. Gli studenti impareranno le ins-e-out degli ultimi pacchetti di pittura 3D e utilizzare i programmi per creare texture fotorealistiche utilizzando una combinazione di proiezioni fotografiche e tecniche di pittura a mano. Il corso si terrà uno sguardo in profondità su una varietà di materiali e superfici come metalli, pelle, vetro e superfici bagnate e come utilizzare una combinazione di texturing e shading in V-ray per Maya per replicare questi materiali. Gli studenti in questo corso si terrà i loro modelli al livello successivo, e saranno in grado di integrarli nelle riprese live action e giochi senza soluzione di continuità! Compositing & Effetti visivi 200 In questo corso, gli studenti vengono introdotti al mondo dell'artista effetti visivi e le abilità e le tecniche che vengono utilizzate nel settore. Si parlerà di come si creano gli effetti e il modo in cui sono integrati in live-action e CG piastre. Il nostro obiettivo è quello di dare agli studenti una buona comprensione di come la magia del cinema è raggiunto. Particelle, matte, di codifica del colore, tracking dell'apparecchio da ripresa, stabilizzazione, e con effetti semplici ma efficaci, quali bagliori, razzi, la profondità di campo, e di correzione del colore per ottenere un look "foto-reale" sarà coperto. Questo corso è essenziale per la comprensione dei vari metodi di composizione per ottenere immagini esteticamente bella e credibile. Digital Sculpting 200 Lo scopo della scultura digitale 200 è quello di insegnare agli studenti gli strumenti necessari per essere in grado di funzionare in modo efficace in una pipeline di lavoro professionale. Questo corso introduce gli studenti alle nuove tecniche e le possibilità che Zbrush fornisce. Gli studenti potranno sviluppare forti fondamentali di posa / proporzione. Gli studenti potranno anche imparare tutte le tecniche necessarie per completare in modo efficace scolpire un modello e prepararlo per la produzione di gasdotti. Gli studenti potranno anche imparare a lavorare tra i Zbrush e altre applicazioni 3D importanti (come Mudbox) per risultati superiori. Game Design 200 Durante tutto il corso, gli studenti imparano a lavorare con un patrimonio d'arte nel motore CryEngine gioco e applicare ciò che apprendono a un progetto di classe. Mentre si lavora sul progetto, gli studenti arrivare a concentrarsi e imparare ciò che vogliono perseguire una carriera. Gli argomenti trattati comprendono normale generazione carta e pittura, le tecniche avanzate UV, la geometria importazione, maglie di collisione, sistemi di animazione, e altro ancora. Gli studenti si sentiranno più a loro agio all'interno del CryEngine, avere la conoscenza di adattarsi a qualsiasi ambiente di lavoro in tempo reale / gioco, e sanno come mantenere le proprie risorse digitali efficiente e di alta qualità. Maya 200 In Maya 200, imparerete le basi della modellazione, illuminazione, texturing e animazione di una scena utilizzando Maya. Gli studenti acquisiscono una conoscenza dell'interfaccia e del flusso di lavoro di Maya e come interpretare gli strumenti e presidi apprese in Softimage per questa piattaforma alternativa. L'accento è posto sugli aspetti tecnici dei Maya con sartiame essere un obiettivo importante. Mentored Lab 200 Nel corso di un laboratorio monitorato verrà Riesame progressi su progetti in corso in corso assegnati a varie classi per tutta la settimana. Ogni classe è strutturata per fornire coaching individuale per ogni studente al fine di garantire gli obiettivi e le scadenze siano rispettate in tutte le assegnazioni. Un consulente accademico di alto livello o TA è disponibile durante Lab monitorati per allenatore, critica e risolvere i problemi, se necessario eventuali problemi che si presentano. Lab monitorato garantisce che ogni studente riceve l'aiuto necessario necessario in tra le classi. Produzione Pipeline 200 Produzione 200 permette agli studenti il ​​tempo necessario per sviluppare e distribuire i loro concetti finali demo reel. La classe si concentrerà anche sullo sviluppo del rapporto avrà bisogno per iniziare nel settore dopo la laurea lo studente. Gite agli studi tradizionali a Vancouver e le visite dai migliori professionisti del settore serviranno a ispirare e guidare gli studenti a creare demo bobine vitali che li porterà assunti dal datore di lavoro di loro scelta. Tradizionale Sculpting 200 La nostra classe scultura è una possibilità per gli studenti di sporcarsi le mani. Corso tenuto da Gideon Hay, un veterano del settore per scolpisce, maquettes, e oggetti di scena a Vancouver, in questo gli studenti della classe sono introdotti ai principi fondamentali della costruzione di maquettes di carattere, armature e l'uso di bisturi, come uno strumento di modellazione. Anatomia, consistenza, proporzione e character design saranno discussi e come essi sono utilizzati in una situazione reale di produzione. E 'anche l'occasione per gli studenti di cambiare marcia e godere di fare arte fresca senza un computer. Creazione del Personaggio 200 In questo sette settimane gli studenti del workshop esteso impareranno a passare da un modello scolpito a un modello di gioco pronto ed efficiente di produzione. L'accento sarà posto sul flusso di lavoro e la soluzione dei problemi in modo che quando gli studenti sono finiti il ​​corso, avranno un modello pronto produzione. La fiducia è essenziale quando si entra in finale semestre demo reel, e questo corso sarà consolidare le conoscenze di base dello studente in tutto il creato carattere cose. Semestre 3 Avanzate Shading & Rendering 300 Advanced Rendering e Motori supporta gli studenti nella loro demo reel semestre per quanto riguarda il rendering e l'output del loro contenuto creato. Gli studenti si sentiranno il rendering agio in V-Ray e hanno le conoscenze per creare materiali complessi e situazioni di luce, mantenendo la loro rende efficiente. Gli studenti potranno anche imparare come utilizzare una render farm per la massima efficienza ed esperienza pipeline. Career Management 300 Una volta che uno studente lascia il nido e le terre che prima lavoro che si trovano ad affrontare una miriade di decisioni finanziarie. Questo corso è stato progettato per prendere il mistero di argomenti come: - Ottenere il vostro piede nella porta della società di vostra scelta - Dare una grande intervista (o "come vendere se stessi") - Gestione Student Loan - RSP e il modo in cui sono un beneficio - Mutui e perché sono più facili di quanto si pensi - Come investire in azioni, GIC e fondi comuni di investimento e perché fanno buon senso - Freelance e / o iniziare la propria azienda. Demo Reel Authoring 300 Questo corso è l'ultimo passo per ottenere il vostro demo reel in un formato che mette in mostra correttamente il vostro lavoro. L'output di video e mettere insieme il proprio portfolio online saranno coperti. Capire il design interfaccia, la compressione, i formati, l'editing e ingegneria del suono consentirà agli studenti di fare un ko presentazione originale che vende le proprie competenze e talenti. Imballaggio e presentazione complessiva sarà anche un focus di questo corso. mentoring 300 Durante terzo semestre, gli studenti saranno in coppia con un tutor personale che attualmente lavora nel settore. Il mentore sarà allenatore lo studente one-to-one con il processo demo reel e fornirà feedback, consigli e critiche. Gli studenti si incontreranno con il mentore una volta alla settimana, e sarà data obiettivi e scadenze, al fine di strutturare adeguatamente il loro molto intenso ultimo semestre. Lab monitorato Nel corso di un laboratorio monitorato verrà Riesame progressi su progetti in corso in corso assegnati a varie classi per tutta la settimana. Ogni classe è strutturata per fornire coaching individuale per ogni studente al fine di garantire gli obiettivi e le scadenze siano rispettate in tutte le assegnazioni. Un consulente accademico di alto livello o TA è disponibile durante Lab monitorati per allenatore, critica e risolvere i problemi, se necessario eventuali problemi che si presentano. Lab monitorato garantisce che ogni studente riceve l'aiuto necessario necessario in tra le classi. Produzione 300 Produzione 300 è progettato per monitorare i progressi degli studenti in tutto il loro (tutoraggio) ultimo semestre. Gli studenti vengono intervistati ogni due settimane per assicurare mentori sono efficaci, il tempo è gestito bene, e le risorse sono accessibili e utilizzati in modo efficiente. Si tratta di un buon forum per gli studenti per discutere di nuovi concetti e ostacoli tecnici. [-]

Maestro Dell'architettura Laurea Professionale

School of Architecture - Syracuse University
Campus A tempo pieno 42 mesi August 2017 Stati Uniti d'America Syracuse

Il Master of Architecture è un programma di 110 credito tre anni prima professionale grado che ha lo scopo di preparare i futuri architetti per fornire leadership e visione nella costruzione dell'ambiente fisico, e per disegnare in modo collaborativo su e organizzare diverse professioni e più tecnologie per espandere il campo di progettazione architettonica. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. Il Master in Architettura è un programma di 110 credito tre anni prima professionale grado che ha lo scopo di preparare i futuri architetti per fornire leadership e visione nella costruzione dell'ambiente fisico, e di disegnare in modo collaborativo su e organizzare diverse professioni e le tecnologie più per espandere il campo della progettazione architettonica. La ricerca è parte integrante del corso di studi M.Arch, dai corsi del primo anno nel design, la teoria, la storia, i media, e la tecnologia, il progetto di ricerca diretto del semestre finale. Il programma è accreditato dal Nazionale accreditamento architettonico Board (NAAB) e attualmente classificato # 8 nel paese da Design Intelligence. I nostri docenti sono riconosciuti per il loro livello di impegno al progresso di ogni studente così come i loro successi professionali. Il corpo docente è composto da studiosi pubblicati, premiati progettisti, ricercatori finanziati e professionisti attivi. Programma scolastico Studi di design e dei media, corsi di lezioni e seminari in teoria e storia, e corsi in strutture e tecnologie nel corso dei primi tre semestri del curriculum M.Arch costituiscono il "core" del programma. Gli ultimi quattro semestri, tra cui un termine intensa estate, offrono esperienze distinte. Nel quarto semestre, tutti gli studenti hanno la possibilità di scegliere tra una serie di studi tenuti da professori in visita illustri. Gli studenti che hanno ottenuto con in piedi avanzato basato sullo studio di architettura a livello universitario hanno la possibilità di studiare all'estero presso centri di Ateneo di Firenze e di Londra o al Centro Fisher dell'Università di New York City. Nell'estate del secondo anno, gli studenti possono studiare in un programma intensivo estivo a New York o in una delle nostre "Tre città" programmi di studio a livello mondiale. Il fuoco di disegno del terzo anno comprende sia la nostra Integrativa Studio, progettato per sintetizzare le conoscenze ottenuto attraverso il curriculum in un design altamente dettagliato costruzione, e una facoltà diretto progetto di ricerca definito e sviluppato dallo studente in tandem con i consulenti di facoltà. Una ricca gamma di elettivi professionali e storia permette agli studenti di studiare argomenti specifici, seminari e corsi di lezione. ricerca diretto A Siracusa Architettura, È richiesto il completamento di un progetto di ricerca diretto per l'aggiudicazione del grado M.Arch. esperienza chiave di volta degli studenti nel M.Arch. laurea abbraccia il complesso carattere multidisciplinare del progetto di architettura del 21 ° secolo, fornendo un quadro di riferimento per gli studenti ad esplorare i singoli interessi di ricerca + progettazione attorno a una serie di argomenti sostenuti dalla competenza docenti provenienti da tutta l'università. Guidati da School of facoltà di Architettura, piccoli gruppi di studenti che lavorano in queste aree tematiche comuni hanno la possibilità di avanzare il loro lavoro nel tipo di contesti multidisciplinari e le conversazioni che guidano la pratica innovativa oggi. Attraverso l'esperienza di ricerca orientata, cerchiamo di preparare gli studenti a cercare, avviare e condurre queste conversazioni dopo la laurea. Ammissioni Il Master of Architecture è un primo professionista programma aperto a candidati con diplomi di laurea in qualsiasi campo. Gli studenti che entrano con una laurea in architettura o ambientali studi sono ammissibili per un massimo di un anno di un avanzamento nel programma. Gli studenti del programma M.Arch sono tenuti a partecipare in studio a tempo pieno e devono entrare nel programma durante il semestre autunnale. [-]

Maestro Media Digitali

The Centre for Digital Media - The CDM
Campus 1 anno September 2017 Canada Vancouver

Il Master di Digital Media è un programma professionale riconosciuta a livello internazionale e si impegna gli studenti in progetti reali in cui acquisire una preziosa [+]

Il Master di Digital Media è un programma professionale riconosciuta a livello internazionale e si impegna gli studenti in progetti reali in cui acquisire una preziosa esperienza nella leadership, la formazione e le connessioni direttamente al mercato. I media digitali è un mercato altamente in-demand in tutto il mondo. In British Columbia da soli ci sono oltre 600 aziende in media digitali e tecnologia di intrattenimento legati (60% di loro sono concentrati in Vancouver) che impiegano più di 16.000 persone e generano $ 2,3 miliardi di fatturato annuo. Il programma prepara professionisti per MDM carriera di livello superiore del settore come produttori, creatori, designer, manager e imprenditori. Ci sono più sviluppatori di videogiochi pro capite a Vancouver di qualsiasi altra città in tutto il mondo. partner di mercato Il nostro programma è radicata nel mercato che ha contribuito a crearla. Collaboriamo con diverse organizzazioni locali e internazionali per creare apprendimento e di collaborazione eccezionali opportunità. Essi comprendono alcune delle più grandi aziende del mondo, tra cui Electronic Arts, Disney, Microsoft e Autodesk. I nostri partner offrono opportunità di lavoro degli studenti, stage, borse di studio, gli investimenti e altro ancora. VANCOUVER La città di Vancouver, in Canada, è classificata tra le 20 città più importanti del mondo, secondo uno studio pubblicato dalla Knight Frank Research Center, su richiesta di Citibank. La classifica tiene conto di criteri quali la rilevanza economica, la qualità della vita, l'influenza regionale e il potere politico. Vancouver è una città spettacolare che ospita anche le imprese più di 1.100 mezzi di comunicazione digitali e numerose aziende leader del settore e gli innovatori nel cinema digitale, la televisione, i videogiochi e pubblicità interattiva. [-]

Master Of Music - Gestione Musica (MM)

William Paterson University of New Jersey
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Wayne

Master of Music - Musica Management (MM) La concentrazione di gestione di musica fornisce allo studente le capacità imprenditoriali per avere successo nella musica e spettacolo Industria contemporaneo. Il collegamento con New York personale del settore, il suo obiettivo è di offrire le informazioni più recenti in aula e attraverso stage. La concentrazione di gestione della musica immerge il studente di musica in un ambiente del settore promuovendo una chiara comprensione del ruolo e delle esigenze di gestione delle fonti di reddito dell'artista. Si prega di notare che il programma è stato progettato principalmente per gli studenti di musica che non hanno ottenuto una laurea in campo musicale. Quei laureati che hanno un grado di gestione della musica sono invitati a perseguire l'MBA o una laurea in legge. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. Master of Music - Gestione Musica (MM) La concentrazione di gestione della musica fornisce allo studente le capacità imprenditoriali per avere successo nel mondo della musica e dello spettacolo contemporaneo. Il collegamento con New York personale del settore, il suo obiettivo è di offrire le informazioni più recenti in aula e attraverso stage. La concentrazione di gestione della musica immerge il studente di musica in un ambiente del settore promuovendo una chiara comprensione del ruolo e delle esigenze di gestione delle fonti di reddito dell'artista. Si prega di notare che il programma è stato progettato principalmente per gli studenti di musica che non hanno ottenuto una laurea in campo musicale. Quei laureati che hanno un grado di gestione della musica sono invitati a perseguire l'MBA o una laurea in legge. Requisiti di ammissione In aggiunta ai requisiti di ammissione dell'Università: Completato applicazione SlideRoom. Cumulativa media dei voti di 2,75 su una scala 4.00. Due lettere di raccomandazione. Un punteggio soddisfacente sul Graduate Record Exam (GRE); un minimo di 149 per generale / verbale anche è necessaria. Un provino prestazione è richiesto di candidati che non hanno completato con successo un corso di laurea in musica; un provino non è richiesto di candidati che hanno completato un corso di laurea in musica. Requisiti del programma 36 crediti di studio universitari. Il soddisfacente completamento di uno stage. Il soddisfacente completamento di un esame completo, che non comporta alcun credito da golf e si richiede a tutti gli studenti. Progetto finale, che può essere costituito da una tesi. MM in Gestione di musica Corsi di Musica: MUS 5610 Tecniche di ricerca MUS 5580 Music Technology MUS 5900 Graduate Seminar Maggiore Concentrazione: MUS 5270 Indagine della musica e dello spettacolo MUS 6520 Legge Spettacolo MUS 6500 Imprenditorialità in Musica e Industry Entertainment MUS 6050 Graduate Internship Elettivi musicali: MUS 6120 Tesi di Master Cotsakos College of Business ACCT 6060 Finanziaria e Contabilità Gestionale MKT 6080 Marketing Management Scegliere due: ECON 6030 Analisi Economica LEGGE 7000 Legal Environment of Business MGT 6040 Process Management e Teoria organizzativa MGT 7990 Seminario sui problemi in International Business MKT 7880 Global Marketing MKT Behavior 7900 Consumer MBA 6100 Multinational Business Environment and Operations MBA 6160 Comportamento organizzativo e comunicazione [-]

Maestro Di Musica

University of Redlands
Campus A tempo pieno September 2017 Stati Uniti d'America Redlands

Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. [+]

Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Ammissioni Musica Nella Scuola di Musica il nostro obiettivo è quello di educare l'intera musicista, non solo di formare un esecutore. Tutte le grandi prestazioni vanno ben al di là di maestria tecnica per includere un senso della storia, della società, della cultura e dell'arte. Attraverso un approccio conservatorio in un ambiente di arti liberali, i nostri studenti imparano a eseguire, interpretare e insegnare musica in un ambiente di apprendimento ricco che offre una vasta cultura e di formazione intenso. I nostri insegnanti di studio sono tra i migliori musicisti e gli insegnanti nel sud della California. Le classi sono piccole e vostri insegnanti sapranno voi come una persona, non solo come un nome su un registro di classe. Se la musica è la vostra principale o semplicemente avere un interesse per la musica, tutti sono incoraggiati a partecipare al ambiente vario, musicale trova nel campus. A Redlands è possibile eseguire in the Wind Ensemble, Orchestra, Coro dell'Università, i Singers Madrigal Singers, Cappella, Jazz Ensemble, Jazz Combo, Percussion Ensemble e Teatro dell'Opera officina. Opportunità di performance abbondano con più di 200 spettacoli presentati nel campus ogni anno, tra tradizione natalizia dell'Università, la Festa delle Luci. La Scuola di Musica offre due corsi di laurea: Bachelor of Music in Performance, Composizione o Educazione Musicale e il Bachelor of Arts con specializzazione in Musica, oltre a un minore in musica. La scuola di musica offre anche un Master in: prestazioni, Conduzione e composizione, così come un Artist Diploma. L'Università di Redlands Scuola di Musica è membro istituzionale accreditato della Associazione Nazionale delle Scuole di Musica. Siete invitati a visitare campus, di osservare una classe, hanno una lezione di campione e / o sedersi in su una prova. Venite a vedere quello che facciamo! La scuola di musica offre i seguenti gradi di laurea: Master of Music in: performance Condurre Composizione [-]

Maestro Dell'architettura

Rochester Institute of Technology (RIT)
Campus A tempo pieno 3 anni September 2017 Stati Uniti d'America Rochester

Programma di Master of Architecture è per gli studenti che sono interessati a studiare architettura a livello di laurea, ma la cui laurea gradi sono stati ottenuti in campi al di fuori di architettura. [+]

Il Master di Architettura curriculum programma è stato plasmato da l'enfasi globale della sostenibilità, fattori che hanno impatto urbanistica, e le mani-in applicazione dei principi di design e tecnologia dei materiali e la costruzione.

Sostenibilità

Con una spinta globale per più sostenibile del mondo, compresi gli edifici che utilizzano l'energia ed i fattori ambientali in modo più efficiente per ridurre un ingombro complessivo di carbonio, l'attenzione di molti corsi riflettono le condizioni della progettazione sostenibile e la pratica.

Urbanistica

Perché un ambiente urbano degradato ha gravi implicazioni per la salute sociale, economico, culturale e ambientale, il programma pone particolare attenzione alle aree urbane e dei principi urbani. La complessità dell'ambiente urbano richiede un approccio interdisciplinare alla formazione architettura - quella che l'economia riferimenti, di ordine pubblico, la sociologia e la cultura regionale. Il programma si concentrerà sulle pratiche e principi di conservazione e riuso. La città di Rochester, New York, servirà come un ambiente di apprendimento attivo per gli studenti. ... [-]


Ms In Materia Di Imprenditorialità E Di Design (entd)

University of Delaware, Alfred Lerner College of Business and Economics
Campus A tempo pieno 11 mesi September 2017 Stati Uniti d'America Newark

Il master in imprenditorialità e Design (ENTD) è un programma di laurea del Lerner College of Business & Economics e coinvolge partenariati tra il Programma Corno d'imprenditorialità, il Collegio di Dipartimento di Ingegneria Meccanica di Ingegneria e il College of Arts & Sciences. Il programma prevede, corsi esperienziali interdisciplinari incentrati sull'imprenditorialità, creatività e design e prototipazione e sviluppo di nuovi prodotti. I corsi sono aumentati da opportunità di arricchimento, come concorsi di finanziamento, programmi di mentoring, eventi di networking e una varietà di risorse utili. Completamento dei corsi e la partecipazione alle attività di arricchimento necessari fornisce agli studenti le conoscenze, le competenze, le connessioni e l'accesso alle risorse necessarie per manifestare l'innovazione e prosperare in un mondo in rapido cambiamento. [+]

Il master in imprenditorialità e Design (ENTD) è un programma di laurea del Lerner College of Business & Economics e coinvolge partenariati tra il Programma Corno d'imprenditorialità, il Collegio di Dipartimento di Ingegneria Meccanica di Ingegneria e il College of Arts & Sciences. Il programma prevede, corsi esperienziali interdisciplinari incentrati sull'imprenditorialità, creatività e design e prototipazione e sviluppo di nuovi prodotti. I corsi sono aumentati da opportunità di arricchimento, come concorsi di finanziamento, programmi di mentoring, eventi di networking e una varietà di risorse utili. Completamento dei corsi e la partecipazione alle attività di arricchimento necessari fornisce agli studenti le conoscenze, le competenze, le connessioni e l'accesso alle risorse necessarie per manifestare l'innovazione e prosperare in un mondo in rapido cambiamento. Il programma utilizza un modello di coorte in cui un gruppo selezionato di studenti è ammesso ogni anno. Questi studenti prendono la maggior parte dei loro corsi insieme in una sequenza standard che consente una esperienza di apprendimento coesa, nonché lo sviluppo di forti relazioni con gli altri studenti e docenti del programma. Non vediamo l'ora di accogliere la nostra prima coorte di studenti ENTD per il 2015 - anno accademico 16. Il programma ENTD è progettato per la partecipazione a tempo pieno. Ciò consente il completamento del programma in 11 mesi. I primi 2 mesi, lug-AGO, vengono spesi completando corsi on-line; i restanti 9 mesi, set-mag, sono spesi nel campus per sfruttare appieno le risorse fisiche dell'Università. Il programma è ideale per neolaureati con le imprese, ingegneria, arte e altri gradi che sono interessati ad acquisire una preziosa esperienza in materia di imprenditorialità e di design. Contenuti e degli elaborati per i corsi obbligatori mirano a preparare gli studenti per lanciare start-up, l'innovazione nelle imprese consolidate, e sviluppare soluzioni sostenibili ai problemi sociali. Opzioni elettive consentono l'esplorazione di interessi individuali. Il termine ultimo per applicare è il 31 maggio o fino a quando la coorte è pieno. Le decisioni di ammissione sono stati fatti su una base mobile. [-]

Master In Studi Di Museo

University of San Francisco - College of Arts & Sciences
Campus A tempo pieno 18 mesi August 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

In un'epoca di crescente globalizzazione, la digitalizzazione e la collaborazione, i musei si sono evoluti in luoghi importanti e vitali per il coinvolgimento della comunità e dialogo pubblico. [+]

Master in Studi Museum In un'epoca di crescente globalizzazione, la digitalizzazione e la collaborazione, i musei si sono evoluti in luoghi importanti e vitali per il coinvolgimento della comunità e dialogo pubblico. L'Università di San Francisco offre un Master unico in Museologia che prepara i suoi laureati per le posizioni di leadership nelle organizzazioni artistiche, culturali e del patrimonio che operano all'interno di questa continua evoluzione dinamica sociale. L'USF MA in Museum Studies Program si concentra sulla progettazione e la pratica curatoriale, l'istruzione e le nuove tecnologie, la conservazione e la salvaguardia del patrimonio e delle arti e della gestione culturale, la gestione finanziaria e la gestione del progetto. Gli studenti integrare e applicare le conoscenze e discipline al fine di analizzare le questioni globali - da uguaglianza e diversità, alla giustizia sociale e dei diritti umani. Il San Francisco Experience Museologia studenti godono le ricche esperienze disponibili a San Francisco, una delle città più vibranti, cosmopolita e belle del mondo. A pochi passi da importanti complessi museali del Golden Gate Park - tra cui il de Young Museum e l'Accademia delle Scienze della California - USF risiede anche vicino ai musei e istituzioni culturali nel centro di San Francisco, Berkeley, Oakland, Palo Alto, e San Jose. Come il centro finanziario, culturale e tecnologico della costa occidentale degli Stati Uniti, la San Francisco Bay Area è una delle regioni economicamente e culturalmente più vitali del mondo.... [-]


Master Of Arts In Psicologia Counseling, La Concentrazione Nella Terapia Dramma

California Institute of Integral Studies
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America San Francisco

Il programma di terapia dramma CIIS è uno dei soli tre programmi di master negli Stati Uniti sia a livello regionale accreditati e approvati dal dramma nordamericano Therapy Association, ed è uno dei pochi di tali programmi nel mondo. [+]

Master in Psicologia con una concentrazione in terapia dramma La libertà e possibilità sono due parole chiave che iniziano per descrivere l'essenza del teatro-terapia. La vita è finita; ci sono solo tante esperienze che possiamo avere. Ma nel dramma, le opportunità e le opzioni sono infinite, che ci permette di immergersi più profondamente nella ricchezza della vita. E quando i drammi sono autentici e "reale", hanno il potere di influenzare, e perfino alterano, le nostre vite reali profondamente. Negli ultimi trent'anni, stiamo indagando come i processi drammatici terapeuticamente adeguati di lavoro nel corso del tempo per guarire le ferite, facilitare il cambiamento duraturo, e aiutare le persone a raggiungere il loro massimo potenziale. -Renée Emunah, Programma Fondatore / Direttore Il programma mi ha permesso di sfruttare il magazzino senza limiti di compassione, l'immaginazione, il gioco, e la resilienza dentro di me e mi ha aiutato a incanalare tutto ciò che nel mio massimo potenziale come terapeuta ed essere umano. E 'stata un'esperienza totalizzante e trasformativa. Come narratore, studioso e ora clinico, l'impatto del programma di terapia dramma al CIIS continueranno a servire me professionalmente e riverberano attraverso di me e quelli con cui vengo in contatto. -Aileen Cho, Programma Alumna, MA (2012) Una delle mie esperienze più che cambia la vita! Il programma di terapia dramma a CIIS mi ha dato le risorse personali e clinici che avevo bisogno di diventare un terapeuta esperto, pur rimanendo in contatto con il mio artista autodidatta. -Dorothy Lemoult, Programma Alumna, MA (2011) Il programma di terapia dramma CIIS è uno dei soli tre programmi di master negli Stati Uniti sia a livello regionale accreditati e approvati dal dramma nordamericano Therapy Association, ed è uno dei pochi di tali programmi nel mondo. CIIS è internazionalmente riconosciuto come uno alloggiamento dei programmi di formazione di tutto il mondo più sviluppate e rigorosi per terapisti dramma. PER AUTUNNO 2016 AMMISSIONE LA SCADENZA DOMANDA SARA 'IN 15 GEN 2016 L'ingresso si apre il 15 novembre 2015. Tutti i materiali di candidatura devono essere presentate entro il 15 gennaio, 2016. Le interviste si terranno a fine febbraio e inizio marzo 2016. Informazioni sul programma Il dramma Therapy Program presso CIIS è uno dei pochi programmi a livello 's Master accreditati nel campo a livello nazionale. Il nostro obiettivo è quello di portare gli studenti in un viaggio personale e intellettuale stimolante e convincente verso livelli più profondi di comprensione e competenza di sviluppo nella terapia dramma. Il nostro impegno è quello di fornire un serio, addestramento multilivello nell'uso di questo potente mezzo di vista etico, con rispetto, e abilmente. Docenti e studenti approfondire le complessità, sottigliezze, e le possibilità di terapia dramma. Corsi è sequenziato e progressiva. Formati teorici, pratici / clinici, ed esperienziali sono incorporati. Piccoli, corsi orientati all'azione all'interno di sviluppo personale di un modello di coorte sostenere gli studenti 'e un senso di comunità. Mentre molte persone vengono a nostro programma già personalmente familiarità con il potere di trasformazione del dramma, anche il primo semestre del programma rivela nuove dimensioni al campo e dà un assaggio della vasta gamma di esplorazione avanti. Parte integrante del programma è formazione in loco clinica e di supervisione per una vasta gamma di possibili siti di collocamento. Stagisti ricevono supervisione individuale settimanale sul posto da un medico autorizzato, così come la vigilanza in piccoli gruppi a CIIS con un dramma legale Therapist (RDT). Nel loro ultimo semestre del programma, gli studenti prendono un seminario integrativo che sostiene lo sviluppo di un progetto chiave di volta. Questo progetto finale può essere un articolo teorico, un live, (terapeutico) spettacolo teatrale di auto-rivelazione, o un DVD che documenta un processo di trattamento di terapia dramma. Tutti i formati sono presentati pubblicamente a una comunità di pari, la famiglia e gli amici, che porta ad un senso di realizzazione che culmina nel programma. CIIS è accreditata dal Western Association di scuole e università (WASC). Il programma segue le linee guida di studio previsti dal Nord American Drama Therapy Association e soddisfa i requisiti accademici per registro, come un terapeuta dramma (RDT). Il programma risponde anche requisiti accademici per matrimonio e terapeuta della famiglia (MFT *) rilascio di autorizzazioni, nello stato della California. Corsi preparazione per licensure come un licenza Counselor Clinico professionale (LPCC) è inoltre disponibile. * Si prega di notare che, al fine di diventare un matrimonio con licenza e terapeuta della famiglia, è necessario ora anche completi 3.000 di stage, oltre alle vostre esigenze educative. Si laurea dal nostro programma, con tra i 700 ei 1.000 ore che contano per il rilascio di autorizzazioni. Applica per il dramma programma di terapia Cerchiamo (e sembrano attirare!) Creativi, motivati, studenti maturi che hanno già dimostrato un forte interesse per l'integrazione di teatro e terapia. Integrità, introspezione, e la dedizione sono tutti gli attributi essenziali. I nostri studenti vengono a il programma di tutto il mondo. I candidati devono avere un background in dramma / teatro e un minimo di due corsi di psicologia di laurea. È fortemente raccomandato di volontariato o esperienza di lavoro retribuito nel settore dei servizi umani. Diversità Incoraggiamo e abbracciamo la diversità nel nostro programma, e posto un alto valore per avere studenti provenienti da una varietà di ambienti razziali e culturali; altre rappresentazioni di diversità (tra cui fascia di età), sono importanti anche per noi. Guardiamo a ciascun richiedente olistico, e se si sente appassionato di questo campo, accogliamo con favore la vostra applicazione. Requisiti di ammissione LA SCADENZA DI APPLICARE PER il semestre autunnale è il 15 gennaio. L'ingresso è solo per il semestre autunnale. I candidati che sono selezionati a colloquio saranno invitati a San Francisco per le interviste che si svolgono a fine febbraio ai primi di marzo. Ammissioni Application Non rimborsabile $ 65 Tassa d'iscrizione Laurea Requisiti: Un corso di laurea (BA, BS, o BFA) da un college o università accreditate. Trascrizioni: trascrizioni ufficiali da tutte le istituzioni accademiche accreditati partecipato negli Stati Uniti. Trascrizioni devono arrivare nelle loro ufficiali, buste sigillate. Dichiarazione autobiografico: un 5-7 pagine (carattere 12 pt, interlinea doppia) saggio introspettivo in cui riflettere su significative esperienze d'infanzia e vita adulta che hanno interessato lo sviluppo personale. Obiettivo Dichiarazione: A una pagina (carattere 12 pt, interlinea doppia) dichiarazione dei vostri studio e professionali interessi, obiettivi o passioni. Due lettere di raccomandazione: Da consulenti accademici, professori o supervisori professionali. Recommenders dovrebbero usare il formato standard aziendali e includere pieno contatto informazioni-nome, email, numero di telefono e indirizzo postale. Riprendi / Outline: A 1:59 pagina profilo messa in vendita lo sfondo / esperienza (se presente): (1) Teatro (2) Psicologia (3) servizi alla persona di lavoro, e (4) Terapia arti creative. Prerequisiti Accademici: Due corsi di psicologia di laurea da un college o università accreditate sono obbligatori. Essi possono essere in corso durante il processo di applicazione. Intervista: colloqui individuali e di gruppo su invito della commissione di ammissione. Gli studenti internazionali e gli individui che hanno studiato presso istituti fuori degli Stati Uniti e del Canada possono avere ulteriori requisiti. [-]

Master In Design Management

University of Bridgeport
Campus A tempo pieno 2 anni September 2017 Stati Uniti d'America Bridgeport

Che comprende corsi di design thinking e della gestione aziendale, il Master di Studi Professionali in Design Management (MPS) di laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. [+]

Master in Arte in Nord America 2017. corsi che comprende nella progettazione di pensare e di gestione aziendale, la Master in studi professionali in Design Management (MPS) laurea presso la Shintaro Akatsu School of Design (SASD) prepara i manager di progetto per guidare team creativi in ​​una varietà di industrie di design-based. L'eccezionale facoltà - residenti e visitare - aiutare a sviluppare il pensiero dirompente utilizzando design come il fulcro per aumentare la soddisfazione del cliente. Disegno rappresenta una preziosa risorsa strategica - gli strumenti ei processi per risolvere problemi e innovare. La gestione di tale attività, la capacità di comprendere, ottimizzare e indirizzare che l'energia sta diventando vitale per il successo interno ed esterno di un'organizzazione. aziende leader della categoria come Apple, GE, Johnson & Johnson, Bose, e Schick sanno che si tratta di una verità commerciabile. La MPS in Design Management presso programma SASD è un programma intensivo di due anni per i professionisti della progettazione di tutte le discipline. I corsi sono specificamente pensati per i problemi del mondo reale che affrontano i progettisti e sono tenuti da importanti professionisti di gestione della progettazione. Le assegnazioni team-based si concentrano su pratiche e attuabili soluzione dei problemi, preparare gli studenti per utilizzare immediatamente le informazioni e le competenze che apprendono. I manager di progettazione che si laureano da SASD lasciano con le competenze e gli strumenti di base per applicare il design pensare di risolvere i problemi di business più pressanti del nostro tempo: la sostenibilità, responsabilità sociale, e di redditività. Informazioni sul programma design management utilizza processi cerebrali giuste per risolvere i problemi cervello sinistro. Si tratta di uno schermo afferrare dei primi risultati di una ricerca online per "gestione del design." Ci sono più documenti di report simili che progetta belle, suggerendo il risultato di un progetto di Design Management è un rapporto piuttosto che un oggetto. design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. competenza Rethink. E 'molto facile pensare che sei l'esperto sul proprio prodotto. Ma questo è un mito: i veri esperti sono i vostri clienti. Jamie Wong (Vayable) design management incorpora design thinking, design dei servizi, e la sostenibilità. Produce e gestisce le informazioni, i servizi, e le esperienze. sostenitori DM e promuove il design come un elemento di differenziazione chiave e un driver di successo organizzativo. DM unisce design, innovazione, tecnologia, gestione, e ai clienti di fornire un vantaggio competitivo attraverso la "triple bottom line": sociale / culturale, ambientale ed economico. Chi sono i responsabili di progetto? manager di progettazione conducono studi di progettazione e team di progettazione nelle industrie creative. manager di progettazione sono brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è usato in tutta l'organizzazione. responsabili di Dipartimento di Design, brand manager, direttori creativi, direttori di design, capi di progettazione, strateghi di progettazione, design, ricercatori e manager e dirigenti responsabili delle decisioni su come il design è utilizzato in un'organizzazione. L'importanza di percepire con precisione e la valutazione della qualità manager di progettazione lavorano con e portare gli altri a sviluppare soluzioni di business superiori. Per essere un leader efficace, è necessario avere due cose: un raffinato senso ed elevato di eccellenza, e un raffinato senso ed elevata della mediocrità (media, irrilevante). Il modo migliore per imparare qualità relativa è quello di confrontare il proprio lavoro con gli altri 'nel vostro ambiente immediato, cioè, confrontandolo con i tuoi compagni di classe' di lavoro. I nostri studenti imparano a conoscere la valutazione, la responsabilità, e comparativa, relativa qualità. Con questi mezzi, si sarà più in grado di migliorare la qualità del proprio pensiero. [-]