L'obiettivo iniziale del programma è quello di preparare gli studenti per questi eventi, in modo che possano percepire gli aspetti del design, linguaggi espressivi, tendenze, materiali e colori, ei valori del marchio aziendale. Durante la fiera gli studenti visite di raccogliere informazioni, immagini, percezioni e materiali al fine di produrre e presentare un progetto di progettazione concettuale.

Il "project work" semestre si articola in corsi finalizzati ad introdurre il sistema del design italiano, comprendere le dinamiche aziendali e di marketing, e analizzare le attuali tendenze dell'interior design in termini di linguaggio, forma e materiali. Gli studenti potranno utilizzare le loro capacità di analisi e conoscenze teoriche per sviluppare e completare un hands-on progetto di design come opera ultimo semestre....

L'obiettivo iniziale del programma è quello di preparare gli studenti per questi eventi, in modo che possano percepire gli aspetti del design, linguaggi espressivi, tendenze, materiali e colori, ei valori del marchio aziendale. Durante la fiera gli studenti visite di raccogliere informazioni, immagini, percezioni e materiali al fine di produrre e presentare una approfondita analisi delle tendenze del design.

L'obiettivo del semestre "trend" è quello di approfondire la comprensione degli studenti del "sistema design italiano", dalla gestione e la metodologia di vista del design. Contenuto dei corsi e visite in loco concentrarsi sulla costruzione di una solida base analitica e teorica, al fine di interpretare e capire le tendenze. ...

La Spring Collection Costruire un programma semestrale è concepito e strutturato come una panoramica completa dei leader italiani in Fashion and Textile Design: professionisti, aziende, marchi, eventi e fiere legate al mondo dello stile.

L'obiettivo del semestre "trend" è quello di approfondire la comprensione dello studente del "sistema design italiano" dal management e metodologia di vista del design. Il contenuto del corso e visite si concentrano sulla costruzione di una solida base teorica e analitica per interpretare e capire le tendenze.

La caduta di Creative Collezioni semestre è concepito e strutturato come una panoramica completa dei leader italiani in Fashion and Textile Design: professionisti, aziende, marchi, eventi e fiere legate al mondo dello stile. ...

Il semestre di Creative Collezioni si concentra su tre obiettivi principali:

- L'acquisizione di una metodologia multidisciplinare necessaria per produrre una collezione;

- Applicazione dei linguaggi espressivi e gli strumenti di rappresentanza del settore;

- Padroneggia le competenze fondamentali e le tecniche necessarie per progettare collezioni di abbigliamento e di sorvegliare lo sviluppo tecnico, la scelta dei tessuti e coordinamento.

Il "project work" semestre si articola in corsi, che introducono il sistema design italiano, comprendere le dinamiche aziendali e di marketing, analizzando le attuali tendenze nella progettazione di interni in termini di linguaggio, la comprensione e la forma e materiali.Gli studenti potranno usare le loro capacità di analisi e conoscenze teoriche per sviluppare e completare un hands-on progetto di design come opera ultimo semestre. ...

L'obiettivo del semestre "trend" è quello di approfondire la comprensione dello studente del "sistema design italiano" dal management e metodologia di vista del design.

Il contenuto del corso e visite si concentrano sulla costruzione di una solida base teorica e analitica per interpretare e capire le tendenze.

Gli studenti verranno introdotti con l'atmosfera ineguagliabile di moda italiana: con le sue continue innovazioni di stile, numero senza eguali di società di produzione collegate in stile, sfilate di moda internazionali e boutique.

L'approccio IED offre agli studenti l'opportunità unica di lavorare direttamente con i professionisti del settore come parte della loro esperienza accademica e di sviluppo professionale, grazie a rapporti di lunga data con la moda italiana e leader del settore design. ...

Il programma prepara gli studenti in materia di progettazione, incentrato sulle competenze tecniche e metodologie che sono necessarie per prendere un concetto iniziale, studiarne la fattibilità e sviluppare una collezione finale.

La designer di gioielli è un interprete di "nascosti" segni. La loro sensibilità per l'estetica e l'intuizione permette loro di tradurre il linguaggio simbolico del corpo e del comportamento in oggetti materiali e forme. Se gioielli è la rappresentazione fisica di questi simboli, allora i pezzi uno sceglie di indossare riflettere i propri valori individuali. La capacità di riconoscere simboli e trasformarli in una forma concreta estetica è fondamentale per il designer di gioielli....

Descrizione: Il corso fornisce gli strumenti e le linee guida relative alle aree professionali di moda progettazione e un'indagine introduttiva del panorama della moda, e più influenti designer, stili, personalità emergenti, settimane della moda, della cultura della moda on-line, eventi correnti e tendenze future . La specializzazione di fashion design insegna agli studenti come progettare e coordinare una collezione di moda, tra cui lo studio del modello importante e tecniche sartoriali, oltre al tessile.

Requisiti di ammissione: I corsi introduttivi sono destinati a studenti di ogni livello di esperienza, compresi i principianti assoluti. Non sono richieste competenze specifiche. I candidati dovranno inoltre dimostrare la curiosità, la passione e la motivazione....

Descrizione: Questo programma introduce designer del futuro a le competenze e gli strumenti necessari per creare e sviluppare una collezione di gioielli. Il processo di progettazione e di fattibilità, dal concepimento alla realizzazione di una collezione è trattato in questo intenso programma. Gli studenti potranno progredire attraverso la progettazione ed esercitazioni di disegno tecnico, essere introdotte per l'applicazione di progettazione Rhinoceros così come partecipare a visite in loco completata da conferenze e dibattiti con professionisti del settore. La creatività, nuove competenze e conoscenze saranno utilizzate per un "Design del Gioiello Collezione " progetto finale che si concluderà il corso. ...

Obiettivo del corso: Il corso si propone di introdurre i partecipanti al sistema design italiano e tendenze attuali del design per sviluppare scenari di beni per la casa con un notevole valore emozionale, espressivo e sensoriale, che comprende arredi, elementi di arredo e accessori. Durante il corso i partecipanti studio approfondito del design italiano e dei suoi prodotti, con un focus particolare sulla realtà milanese. Si tratta di una possibilità di esplorare le diverse tipologie di tendenze attraverso una sinergia tra lezioni teoriche e pratiche, supportate da conferenze e visite a famosi showroom, negozi e mostre.

Requisiti di ammissione Gli studenti che hanno completato almeno due anni di college, e professionisti interessati ad arricchire le loro conoscenze. I candidati devono avere competenze tecniche di rappresentazione; capacità di comunicazione visiva e rendendo modello e capacità di comunicazione verbale. ...

Obiettivo del corso: Il corso si propone di introdurre i partecipanti al sistema del design italiano e le attuali tendenze di interior design per lo sviluppo di alto livello showroom e negozi con un sostanziale valore espressivo. Durante il corso i partecipanti studio approfondito degli interni e del design italiano spazio commerciale, in cui "interno" è inteso come spazio importante per migliorare la vita quotidiana: i luoghi per mangiare, fare shopping, la lettura e altri spazi pubblici per la vendita e l'acquisto. Una visione a 360 ° della lingua italiana-in particolare, milanese, realtà e metodologia di progetto, è resa possibile dalla sinergia tra lezioni teoriche e pratiche, supportate da conferenze e visite a famosi showroom, negozi e mostre. ...

L'apprendimento sarà organizzato in una serie di passaggi secondo un metodo full-immersion che comprende lezioni teoriche, il brainstorming creativo, nelle scuole-attività di laboratorio, così come visite ad impianti di fabbrica, a mostre di settore e per gli showroom dei principali problemi di progettazione marche.

Obiettivo del corso:

A partire da un'esplorazione introduttiva del scenario della moda, attraverso lo studio e l'analisi dei più influenti designer, stili, personaggi emergenti, le settimane della moda, cultura della moda on-line, gli eventi attuali e tendenze future, gli studenti verranno guidati per ottenere le specifiche strumenti e linee guida relative alla professione aree al di la stilista e la stilista di moda. La specializzazione di fashion design insegna agli studenti come progettare e coordinare una collezione di moda, tra cui lo studio del modello importante e tecniche sartoriali, oltre al tessile. La specializzazione stilista presenta uno stile, i suoi aspetti ed esigenze, con particolare attenzione alla cultura visiva e gli elementi chiave dei segni del mondo della moda e immagini. ...

Fashion Product Design Un buon product designer di moda ha bisogno di capacità di prospettiva, pazienza e una mente aperta: in realtà la progettazione del prodotto di oggi è soprattutto la ricerca di soluzioni. Le opportunità di lavoro per i progettisti di prodotti sono molto interessanti: sono coinvolti in ogni aspetto di entrambi i prodotti nuovi ed esistenti. Il product designer può lavorare nel dipartimento di design di una grande azienda o in una società di consulenza. Progettisti di prodotti di moda concentrarsi su singoli prodotti, nonché sulla filosofia di marketing dietro la loro creazione. Raggiungere l'eccellenza nel design in realtà significa saper studiare i mercati, idee e tendenze per creare qualcosa di esteticamente impeccabile, funzionale e in linea con le esigenze delle imprese e del mercato target. Il corso in Fashion Design di prodotto inizia con i principi di base del design, di arredamento e illuminotecnica. Poi si esamina in dettaglio le altre forme di espressione nel design - come accessori di moda - applicate ai principali marchi della moda mondiale. In questo modo gli studenti possono avvicinarsi opportunità di lavoro più adatti alle loro talento con fiducia in se stessi. ...

Fashion Graphic Design I marchi della moda sono identità consapevolmente costruiti. Con un corso di graphic design di moda si può prendere coscienza di ogni tendenza moda: è una capacità essenziale per anticipare i concetti chiave che rendono creativi e promuovere l'identità visiva del marchio di moda. Il fashion designer grafico è un esperto nel definire lo stile di un marchio e nella comprensione delle nuove tendenze. Si deve riconoscere nuovi stili e atmosfere nuove e di applicarle in ogni ambito della comunicazione visiva. Un graphic designer di moda può lavorare per l'industria dei media, per i progettisti di tessuto o progettisti di stampa, come un manipolatore di immagini, un direttore artistico o un progettista di merchandising per le applicazioni web ed e-moda. Il programma triennale di studi in fashion design grafico permette agli studenti di comprendere il contesto di mercato di prodotti di moda e insegna loro come comunicare con strumenti di narrazione visiva inclusi video e nuovi media. Dopo una solida grafica contemporanea e studi approfonditi di metodi di comunicazione della moda, gli studenti possono sviluppare nuove competenze nel campo della comunicazione visiva per la moda. Io ...

Intensivo di Interior Design

Progettare un interno è come raccontare una storia di stili, emozioni, luci e colori, basati sulla ricerca e l'analisi dei cambiamenti degli stili di vita contemporanei. Il programma intensivo di interior design copre tutte le conoscenze di base necessarie per sviluppare tutte le fasi di un progetto di interior design: da un'interpretazione al concetto di presentare al cliente. Questo programma di studio agli studenti tutti gli strumenti per risolvere gli aspetti tecnici e la costruzione degli interni, nonché la metodologia per lo sviluppo del concetto di un progetto e rappresenta in modo appropriato. Si studierà l'influenza della moda nel design, l'evoluzione degli spazi di vita e le possibilità di design contemporaneo, dove l'approccio è creativo, artistico ed emotivo, non solo tecnica. ...